Mi anterior mesa de pared de dibujos animados (cubierta facial)
En el último artículo, os contaré sobre el origen del predecesor de los cómics. Algunos amigos informaron que el contenido es bueno, populariza el conocimiento del cómic y es interesante. En esta ocasión quiero contarles la historia de la serie de cómics.
Los ejes conversacionales han comenzado a aparecer en las Biblias de los pobres mencionadas en el artículo anterior. Los artistas europeos contemporáneos utilizaron comúnmente los ejes conversacionales durante la Edad Media y el Renacimiento para expresar la connotación de las pinturas. El llamado rollo de diálogo, con forma de pergamino, cuelga del cuadro y también tiene expresiones adjuntas a los personajes como anotaciones al diálogo entre ellos.
El eje del diálogo apareció por primera vez en unas ruinas mesoamericanas en el año 650 a.C. Lo que comenzó como algunas muestras de personajes luego evolucionó hasta convertirse en cuadros de diálogo de desplazamiento que eran más propicios para pintar.
"El ángel trae buenas noticias" de Leonardo da Vinci
La cultura religiosa prevalecía en Europa a principios del siglo XVI y la mayoría de las pinturas eran de temática religiosa. Por ejemplo, los diversos murales y retratos de la realeza creados por artistas del Renacimiento como Leonardo da Vinci eran muy religiosos.
Según registros históricos, los cuadros de bocadillos aparecieron por primera vez en carteles de una sola página en el siglo XVIII. A mediados del siglo XIX, algunos artistas europeos de esa época abandonaron gradualmente la forma de expresión de los bocadillos y los bocadillos ya no eran populares. En cambio, el diálogo se coloca debajo de cuadrículas de dibujos animados.
Hasta que el dibujante estadounidense Richard F. Outcault creó el cómic "Yellow Boy", reutilizó bocadillos combinados con narrativa continua para crear, fue un gran éxito y mucho más popular que otros cómics de su generación.
Las primeras tiras cómicas aparecieron en la revista satírica británica "Nrthern Looking Class" de 1825 a 1826, que contenía los elementos más básicos de los cómics modernos: notas de la historia, descripciones de guiones, burbujas de diálogo, imágenes narrativas, etc. . Esta es la publicación en serie más antigua.
En 1867, la revista de humor británica "Ally Sloper's Half Holiday" (Judy) se convirtió en la primera serie de cómic semanal con la protagonista como personaje fijo. Esta revista de cómics tuvo tanta popularidad que nacieron otras publicaciones de cómics del mismo tipo. La serie de cómics se convirtió en una característica tradicional de las revistas británicas. Así es como se estableció el formato de serie de cómics y se desarrolló hasta llegar a nuestro formato común de serie de cómics semanal.
En Estados Unidos, el más representativo es El niño amarillo escrito por el dibujante estadounidense Richard F. Outcault. La historia proviene de la vida cotidiana. El protagonista es un psicópata travieso que hace felices a los lectores mediante algunas bromas.
La influencia y la audiencia de Huang Tong se convirtieron en un trabajo que otros cómics de la época competían por imitar, y se puede decir que lideró el desarrollo de la serie de cómics.
Debido a la naturaleza única de los géneros del cómic, el desarrollo de los cómics a principios del siglo XIX fue limitado y la gente estaba cansada de los mismos patrones narrativos. Además, los cómics sólo pueden depender de una mezcla de soportes en papel. Los dibujantes no tienen ninguna posibilidad de ejercer su influencia en el espacio creativo, y los cómics sólo pueden sobrevivir en las grietas.
Del 65438 al 0938, el primer superhéroe Superman apareció en la revista de cómics estadounidense "Act Comics", y los cómics estadounidenses comenzaron a entrar en la era de los superhéroes. Más tarde nacieron DC y Marvel Comics, y los cómics modernos entraron en una época dorada.
Los cómics japoneses son actualmente uno de los sistemas de cómics comerciales más grandes en la industria del cómic, pero el desarrollo de los cómics japoneses es relativamente tardío. Debido a las diferencias culturales y económicas entre Oriente y Occidente, la historia del desarrollo y los tipos temáticos de los cómics también son muy diferentes. ¡La próxima vez analicemos la historia del desarrollo de los cómics modernos!