En el año 19 de la dinastía Yuan (1282 d. C.), la dinastía Yuan abrió el transporte marítimo de norte a sur y Liujiahe se convirtió en un puerto comercial nacional y extranjero. Taicang, una aldea natural a lo largo del río, obtuvo oportunidades de prosperidad y civilización. "En unos pocos años, la ciudad se integró y el área entre la dinastía Han y la dinastía Han se mezcló con Fujian y Guangzhou". Aquí vivían empresarios nacionales y extranjeros, y la población aumentó. "¿Los ciudadanos se reunieron en la niebla? Hubo kilómetros de fuegos artificiales". Pronto, Kunshan fue ascendido de condado a estado, y Taicang estuvo una vez bajo la jurisdicción del estado. Desde entonces, Taicang se ha convertido en un importante puerto comercial, conocido como el "Muelle de los Seis Reinos" y también conocido como el "Muelle número 1 del mundo". Al final de la dinastía Yuan, el país estaba asolado por la guerra, pero Zhang Shicheng ocupó Pingjiang (Suzhou) durante más de diez años, reclutando celebridades, codiciados utensilios, y la zona de Susong se convirtió en un lugar de reunión y refugio para literatos y funcionarios. Durante el período Yongle de principios de la dinastía Ming, Liu Jiahe era la salida al mar occidental, y Kunshan y Taicang se volvieron más prósperos. Los ricos y poderosos hacían fortuna con el transporte marítimo, mientras que los pequeños comerciantes soñaban con ganar dinero. & gt& gtPueden disfrutar libremente de la riqueza obtenida aquí y también hacer todo lo posible para encontrar entretenimiento. Gu Aying de Kunshan es un millonario que ha recaudado mucho dinero. Es bueno interpretando Gu Ruan y le encanta la música sureña. Construyó especialmente la cabaña con techo de paja Yushan como lugar de entretenimiento y lugar centralizado para cantar, bailar y cantar con los escribas. Todo el mundo dice: "La prosperidad de las prostitutas es la mejor del mundo". Gu Jian, Yang Weizhen y Ni Zan fueron invitados de Yushan Thatched Cottage. Yang Weizhen es un escritor famoso y un maestro en tocar la flauta de hierro. A menudo le pedía a Jackie que cantara cuando estaba borracho y tenía los oídos calientes, y se apoyaba en el fénix para hacer las paces con él él mismo, mientras los invitados bailaban. Incluso usó los zapatos bordados de Sheng Ji para sostener una lámpara en el banquete y dejar que los invitados se turnaran para pasar el vino, que se llamaba "copa de zapatos". Sin embargo, el pintor Ni Zan era lujurioso y tenía misofobia, y a menudo hacía que Shi Ji tomara baños interminables. Estaba disgustado con el libertinaje de Yang y los zapatos sucios y tuvo que irse. Es esta vida decadente de búsqueda del placer la que proporciona el entorno y las condiciones para la supervivencia y el desarrollo de los musicales. Gu Jian y su compañero aldeano Gu Ying tienen el mismo apellido y sus intereses y pasatiempos los convierten en buenos amigos. Ellos * * * participaron en actividades artísticas e investigaron y procesaron la melodía musical nativa para hacer la melodía Kunshan más elegante y hermosa. & gt& gtDurante el período Hongwu a principios de la dinastía Ming, Zhu Yuanzhang escuchó que Zhou Shouyi, un anciano de Kunshan, vivió una larga vida, por lo que lo llamó especialmente a Nanjing, con la esperanza de obtener de él algunos secretos de la longevidad. Cuando Zhou Shouyi entró en la corte, Zhu Yuanzhang vio que estaba muy feliz y le preguntó: "¿Cuántos años tiene?". Él respondió: "107 años". También preguntó: "¿Qué entrenamiento tienes que hacer en la vida diaria?". ¿Esto?" Su respuesta fue: "Corazón puro y pocos deseos". Zhu Yuanzhang pensó eso y preguntó con una sonrisa: "Escuché que el dialecto Kunshan es muy bueno, pero ¿puedes negarlo?" Él dijo: "No, pero es bueno para Wu Ge." Canción de la vida. La canción decía: "La luna brillante brilla en varios estados, algunos están felices y otros tristes, algunas parejas están en el mismo barco, algunas están en otros estados". Zhu Yuanzhang aplaudió y dijo: "¿Ordenó el viejo aldeano?". ¿El vino?" Esta historia está registrada en Zheng De, Gu Su y Zhou Xuanwei. "Lin Jingxu". Incluso Zhu Yuanzhang, quien prohibió la obra, no pudo evitar querer disfrutarla. Es una lástima que lo que el centenario le dedicó fuera sólo una canción popular rural. Cómo es el dialecto Kunshan sigue siendo un misterio. & gt& gtLa melodía de Kunshan es un tipo de oratorio, que se describe brevemente en "Narrative of Southern Ci" de Xu Wei: "Pero la melodía de Kunshan solo se usa en Wuzhong. Es suave y duradera, incomparable con las tres óperas principales, y Suena más Es fascinante, especialmente para las mujeres en los burdeles, como las canciones de la dinastía Song, que hacen brillar las viejas voces "Esta es la melodía de Kunshan antes de la reforma de Wei Liangfu. La belleza de su estilo con voz y emoción. Es superior a las melodías de Yuyao, Haiyan y Yiyang, hermosas y profundas, fascinantes, como cantar. El llamado canto puro es "Capital Ji Sheng" de Ned Weng. "Washe Gong Musician" dijo: "El canto puro significa cantar la letra en la superficie del tambor, ahuyentar el sonido vacío y hacer melodías palaciegas". Es decir, tocar gongs y tambores y cantar pequeños personajes con sonidos decorativos sin nudos. Xu Wei dijo que las prostitutas cantan muy bien el dialecto Kunshan, por lo que es el bel canto más adecuado para el canto superficial. Debido a esto, es famosa como una canción Qingge, y solo ha sido popular en Wuzhong, su lugar de nacimiento, durante mucho tiempo, y está mucho menos difundida que las otras tres melodías. & gt& gtEn cualquier caso, el acento Kunshan es una hermosa voz llena de misterio y admiración. Wei Liangfu creía que era la pronunciación auténtica de Nanqu. Para que el dialecto Kunshan fuera popular en todo el país, debía tener la pronunciación auténtica de Yatang. Así que lo tomó como su deber y se retiró. "Diez años abajo" transformó por completo el dialecto Kunshan y finalmente completó la actuación más brillante e inmortal de su vida. & gt& gtDiez años de brillo> & gtTodos pueden dividir su vida en décadas, y una de ellas debe ser la cima gloriosa de su vida, ya sea en la juventud, la edad adulta o la vejez. Los diez años más gloriosos de Wei Liangfu fueron después de su apogeo.
Se dedicó a estudiar Nanqu. Quizás realmente no quiso decir "no bajar durante diez años", pero hay dificultades detrás de cualquier persona exitosa. Sin el espíritu de enamoramiento y perseverancia, es absolutamente imposible convertir hermosos sueños y fantasías en realidad. & gt& gtWei Liangfu estaba enojado por la inexactitud de Nanqu, consideró a Kunshan como la voz correcta y comenzó sus actividades de reforma. Un grupo de artistas de ideas afines se reunieron a su alrededor, como el famoso flautista Zhang Meigu en Suzhou, el famoso flautista Xie Linquan y sus discípulos en Kunshan, Ji Jingpo, Dai Meichuan, Bao Man, etc. Este es un grupo de arte cultural. & gt& gtVale la pena mencionar que Wei Liangfu también tiene un buen ambiente artístico. En Taicang, donde vivía, se había establecido un centro de salud desde el año 21 de la dinastía Yuan (1361 d. C.) y había estado destinado allí durante mucho tiempo. Por extraño que parezca, la guarnición de Xiguan en Taicang era buena en el boxeo y las artes marciales; la guarnición de Nanguan era buena tocando y cantando, y era muy conocida por la literatura y el arte. El don de Dios, o su elección racional, le permite alimentarse de la fuente en todo momento. Las "Notas sobre la cabaña en flor de ciruelo" de Zhang Dafu registraron una vez la historia de su modestia y estudioso: "Fu Liang dijo que no debería ser como una familia que tiene que pedir consejo cada vez que sucede algo. Es bueno decirlo. que es bueno, es decir, no te canses de repetirlo “El nombre de este Hu Hou es Guo Yunshi, y puede que sea el comandante de la guarnición de Nanguan. Fu Liang lo consideraba su profesor de arte y siempre le pedía consejo sobre los resultados de su investigación. La humildad y la diligencia pueden ser las mismas virtudes de un pionero. & gt& gtWei Liangfu y otros no solo innovaron en arias, sino que también hicieron grandes mejoras en el acompañamiento musical. Cada melodía de Nanqu tiene su propio acompañamiento musical único, como la melodía de Yiyang, "la sección es tambor y la melodía es sonido", sin cuerdas ni instrumentos de viento, la ópera Haiyan usa gongs, tambores y tableros, y la ópera Kunshan usa principalmente; Para los oratorios sólo se utiliza el badajo. Quizás esta sea la práctica tradicional iniciada por Huang Zanchu. La Ópera del Norte se toca principalmente con acompañamiento de cuerdas, por lo que "Xiansuo" se ha convertido en sinónimo de la Ópera del Norte. Después de que Zhang se uniera al grupo de reforma musical, estudió Nanqu, mientras afinaba las cuerdas y las sílabas para acercarlo a Nanyin. Su estilo sanxian mejorado era "ligeramente delgado y redondo, hecho de tierra y madera, y se llamó Heizai. Él y sus artistas reformaron el instrumento, introduciendo el arte de acompañamiento de la música del norte a la música del sur, integrando cuerdas, flautas y tambores". tres instrumentos de piano y piano crearon un acompañamiento de banda completo y completaron una innovación importante en la historia del desarrollo del acompañamiento de la música de ópera china. El "Análisis de errores de cuerda" de Shen Chong-Sui afirmó su importancia: Durante el período Jialong, hubo un Wei Liangfu en Kunshan que gradualmente cambió sus viejos hábitos y comenzó a preparar muchos instrumentos musicales, que se convirtieron en un gran éxito en el teatro. Hasta ahora se ha seguido. La diligencia y la sabiduría dan frutos. Con la decidida reforma de Wei Liangfu y otros, el acento de Kunshan apareció en el escenario musical como una "nueva voz", que inmediatamente causó sensación y asombró a los literatos y al público en general que amaba la ópera y la ópera Qing. Lu Jiuchou, el maestro de Nanqu en ese momento, "también era bueno cambiando de melodía y cuidando bien los papeles secundarios. Una vez que subió al altar, estaba dispuesto a brindar un buen asistente", dijo Huaiyu en "Jichang Wenyuan". Cantante": Nanqu es mediocre pero involuntario, la buena voz auxiliar se transforma en una nueva voz. El número de enfermedades es alto o bajo, dependiendo del palacio. Toma las palabras entre los dientes y los labios, pórtate bien y ayúdalo constantemente a estar profundamente triste. Los viejos músicos de Wuzhong, como Yuan Zui, especialmente los músicos de camellos, son demasiado engreídos. & gt& gtMaestros famosos como Lu Jiuchou, Yuan Zui y Yu Tuo tuvieron que admitir que los resultados de la reforma y la innovación los dejaron en la historia lejana, y Wei Liangfu siguió adelante. Tiene el coraje de escalar, es bueno absorbiendo la sabiduría colectiva y ha alcanzado la cima del arte de la época. Después de 10 años de arduo trabajo, el valor de su vida se ha realizado al máximo y ha sido tan brillante que ha brillado en el mundo del arte durante miles de años. & gt& gt"Introducción a las dinastías del sur Ci>"; después de todo, es un maestro de la música. No sólo realizó prácticas artísticas extraordinarias e innovaciones fructíferas en la música, sino que también dejó una preciosa obra clásica sobre teoría del canto para las generaciones futuras. Su obra representativa "Lü", como fuente de la estética artística de la Ópera Kun, ha sido citada por generaciones posteriores y considerada un clásico. No fue hasta que descubrí el "Prefacio de Nan Ci del Comité Wei Liangfu Lou Jiang Shangquan" hace unos años que me di cuenta de que "Qulv" era una copia del "Prefacio de Nan Ci" revisado por generaciones posteriores. El llamado "Daozheng" de Wei Liangfu es una teoría que explica y estandariza el arte de la ópera Kunshan basándose en el concepto de "sólo Kunshan es el sonido correcto". Las entradas en "Qulv" y "Yinzheng" son las mismas, ambas 18, pero. en el orden de disposición Hay una gran diferencia en la discusión específica. El texto completo de "Yin Zheng" incluye: notas para principiantes, conceptos básicos para aprender composición, tipos de melodías, método de canto de doble repetición, método de canto de repetición única, características de la Ópera del Norte, método de canto literato, requisitos para cuatro tonos, razonable y títulos de canciones interesantes, cantando melodías largas y cortas, y melodías generales. Responde a la llamada, domina los puntos difíciles de "Bo Yi" y "Bhikkhu", las canciones del Norte y del Sur, y elimina la pronunciación local.
Quizás esto sea solo una parte de la teoría de la música y el arte de Wei Liangfu, compilada por su discípulo favorito "Disciples' Records". Pero esto es suficiente para seguir el sistema artístico de "Sobre el canto" y establecer otra ópera del norte que se convierta en ópera del sur después del Sr. Yan Nanzhi'an en la dinastía Yuan, haciendo de la ópera Kunqu un hito en el campo único de la música. & gt& gtLa teoría de Wei se puede resumir de la siguiente manera: (1) La diferencia entre Qu del Norte y del Sur. Hay un gran contraste entre la música del sur y la música del norte: la música del norte tiene tonos de acordes, es principalmente vigorosa, tiene más palabras y enfatiza el tono, por lo que hay más palabras y menos emoción. El poder de la música del norte reside en las cuerdas, que son adecuadas para la armonía, por lo que es fácil que sean ásperas. La música del sur tiene sonidos chirriantes, que son principalmente eufemísticos, con menos palabras, tonos lentos y una lentitud evidente, por lo que hay menos. palabras y más emoción. Li Nan está muy afinado, por lo que es adecuado para cantar en solitario, por lo que es fácil ser débil. Los acordes de las óperas del norte y los ritmos de los tambores de las óperas del sur son como las reglas de un círculo cuadrado. Por lo tanto, es poco armonioso cantar los acordes como una melodía, o usar la ópera sureña como un fondo cuadrado y una cubierta redonda para poner los acordes. Por lo tanto, Nanqu no puede mezclarse con Beiqiang y Beiqiang no puede mezclarse con Nanzi. & gt& gt(2) Características de Qingqu. Qingqu, es decir, el oratorio de Sanqu y la ópera. Como dice el refrán, se llama "Shuimo Tiao" o "Cold Dish Tiao". No necesariamente tiene que tomar prestado el impulso de los gongs y tambores como en un teatro, pero debe ser elegante, limpio, atractivo y cálido. En los oratorios, uno debe ser bueno prestando igual atención a la belleza de la interpretación y a la belleza de los ojos. No se pueden imitar los sonidos sin prestar atención a los ojos, ni concentrarse en el tablero principal sin juzgar los sonidos. Los cantantes no deben enrojecerse ni tener la garganta débil, menear la cabeza y ponerse de pie, y el público no debe hacer ruidos ni aplaudir ciegamente. Deben escuchar atentamente su pronunciación, ojos rígidos y voz exagerada. & gt& gt(3) La forma de aprender música. Para aprender una canción, primero debes evocar su sonido, luego discernir su significado literal y luego corregir su tono. No memorice ni confunda especificaciones. Por ejemplo, cuando aprendemos [Ji Xianbin], simplemente cantamos [Ji Xianbin]. Una vez que nos familiarizamos con él, aprendemos una nueva canción, para que podamos cambiar palacios y plumas de forma natural. Debes considerar la nueva canción con la mente abierta, estudiar los cuatro tonos uno por uno y hacer lo correcto. Lo mejor es aprender música de Pipa Ji, el creador de Nanqu, y cantar cada palabra de principio a fin. Porque "Pipa Ji" "las palabras tienen significados antiguos y rimas exquisitas, y el programa de las palabras no debe adoptarse".& gt& gt(4) Fundamentos del canto. Un cantante debe nacer en Tiandan para seguir siendo popular. Hay cinco dificultades en la música: es difícil hablar, es difícil escribir, es difícil tocar una melodía, no es difícil tener una melodía aguda o grave, no es difícil tener una melodía o no. Por lo tanto, el cantante debe prestar atención a la articulación, la entonación y las palmas. La articulación debe ser primero de cuatro tonos. El tono superior no se puede torcer en un tono plano, y el tono descendente y el tono de entrada no deben mezclarse. en la parte superior de la pila doble deben ser coherentes y las palabras en la parte inferior deben estar ligeramente separadas. La cavidad inferior y la pila única tienen significado en cadencia. La cavidad de la línea no debe ser alta ni baja, liviana o pesada, la cavidad larga debe ser redonda y lisa, no demasiado larga, la cavidad corta debe cortarse de manera simple, no demasiado corta, y la apertura de la cavidad debe ser oportuna y constante. y serio. El ritmo del canto es todo distinto: el estilo recto debe seguir a las palabras, el estilo minucioso debe seguir a la melodía y el estilo único debe seguir a la melodía. Algunas canciones deben ser relajadas, algunas canciones deben tener altibajos y algunas canciones pueden ser enfermizas pero no tienen melodía. Todo esto se debe a que el cantante puede cantar todo tipo de canciones con una cara seria y una apariencia suave y cómoda. La clave para cantar una canción es lograr seis palabras: las palabras son correctas y la pronunciación es correcta, y la pronunciación es correcta y el rostro está erguido, que se llaman los tres imprescindibles de las canciones. Éste es el reino de la perfección en el arte. & gt& gt(5) Requisitos para el acompañamiento. La seda y el bambú armonizan la voz humana y la flauta compone la música. Éste es el principio del acompañamiento musical armónico. Para que el acompañamiento complemente mejor el canto y logre la belleza de la armonía, es necesario tocar notas altas y bajas, no notas altas y bajas, sino armonías fuertes correspondientes. Por el contrario, el sonido será claro. ruidoso y áspero. En cuanto a la situación en la que el cantante está desafinado, la voz no es correcta, el acento no es satisfactorio, las palabras no son expresivas, la melodía es inestable, etc. , la cuerda no se puede tocar. & gt& gtCon un tono simple y pacífico, Wei Liangfu aplicó su experiencia práctica y resultados innovadores a la teoría y agotó la teoría del canto, lo que hizo que su innovación de Nanqu fuera más hermosa y promovió en gran medida la herencia de la música china. Entendía los misterios de la música mejor que cualquier músico de su tiempo y apreciaba más la belleza clásica de la música elegante. Estableció el primer monumento para la Ópera Kun y la innovación y reconstrucción de la Ópera Kun se completó con éxito. Sin embargo, este fundador, considerado por las generaciones futuras como el altar supremo de la música, era en realidad un médico y cantante popular que viajó por todo el mundo. Nadie prestó atención a si tenía una sonrisa de satisfacción cuando se despidió del altar de la música y trascendió al mundo. Sólo el dramaturgo Liang Chenyu consiguió su biografía y llevó "canciones frías" a los animados teatros. La ópera Kun pasó de los secretos de los literatos al desierto del mercado. El estatus de Wei Liangfu como maestro de la ópera Kunqu se estableció aún más entre la gente.
?
Letras de Liang Langxueyan> & gtWei Liangfu y sus artistas lograron grandes logros en la reforma del acento de Kunshan, pero esta nueva voz era solo un oratorio y no apareció en el escenario de la ópera.
Como perfecto representante del arte de la ópera, la innovación de Wei es sólo el primer paso hacia la innovación pionera. El crédito por aplicar la nueva melodía de Kunshan a la legendaria melodía y ponerla en el escenario de la ópera debe registrarse en el currículum de vida de Liang Chenyu. & gt& gt Creció en su ciudad natal del dialecto Kunshan, respirando el oxígeno del arte. Su nombre es Bolong, su nombre es Xiaobai y se hace llamar Qiu Chi. Su predecesor era de una familia noble en Kunshan. Su bisabuelo Liang Wan fue juez en Zhangzhou y Tongzhi en Quanzhou, y su padre Liang Jie fue maestro en Pingyang. Liang Chenyu no fue famoso en su vida. Mide más de dos metros y medio de altura, tiene cejas finas, le encanta hablar sobre el arte de la guerra, desprecia la escritura, desdeña escribir ensayos de ocho patas y es demasiado vago para probar a todos sus alumnos, por lo que expresa su ambición escribiendo " Jubilación en el Ocio". Posteriormente, debido a la presión del gobierno, los estudiantes tuvieron que ser completados, pero aún así no fueron admitidos. Esta persona rebelde que odia aprender es excéntrica por naturaleza y le gusta entablar amistad con poetas, poetas, espadachines y monjes. Construyó una hermosa villa específicamente para atraer a algunas de las personas más hábiles del mundo. Una vez, el ministro Wang Shizhen y el general hicieron un viaje especial para visitarlo, pero él estaba sentado en el barco, tocando la flauta, la batería, cantando y silbando con un grupo de amigos, y nadie estaba mirando. Era bohemio, deambulaba por Wu y Yue, bebía "hasta emborracharse" y dejó una gran cantidad de fus y poemas para reprimir a los japoneses. En el cuadragésimo primer año de Jiajing (1562 d.C.), cuando tenía poco más de cuarenta años, fue contratado como secretario por Hu Zongxian, gobernador de Zhejiang. En cuatro meses, Hu fue arrestado y encarcelado tras la caída de Yan Song, y Liang abandonó Zhejiang y regresó a Kunshan. Formó la "Sociedad Lotus" con Cao, un famoso erudito de Jiangnan que escribió el prefacio de "Introducción a Southern Ci", y la "Sociedad de Poesía Jiufeng" con Mo Shilong y otros. Cuando vivía en Moling, cantaba con Jin Luan, Zhang Fengyi, Pan Zhiheng y otros. Le encanta la música. Cada año, el 3 de marzo, se celebran como de costumbre importantes festivales como el Dragon Boat Festival, el Día de San Valentín chino y el Doble Noveno Festival, con fiestas y canciones. Siempre que hay un concierto, siempre hay un sofá tamaño king y un escritorio. Tienes que sentarte al este y al oeste, y los intérpretes se sientan a ambos lados por turno, transmitiendo la armonía. Sólo una rima equivocada y te espera un gran trago. En ese momento, la gente lamentaba que "la elegancia había mejorado mucho" y lo comparaba con Gu Aying de la dinastía Yuan, de modo que "en la dinastía Song, cuando no se veía a Bolong, pensaba que era siniestro".>& gtLa innovación de Wei Liangfu El acento de Kunshan fue muy efectivo. Un verdadero experto. Con este fin, estudió la ópera Yuan, innovó melodías y compuso una gran cantidad de Sanqu, como "Jiangdong Leibai", el legendario "Huansha Ji", el drama "New Girl" y Twenty-One Historical Tanci, etc. . Fue "La historia de Huansha" la que estableció su elevado estatus como dramaturgo. & gt& gt "Huansha Ji" también se conoce como "Primavera y otoño de Wuyue", publicado en cuarenta y cinco ediciones, basado en la historia del ascenso y caída de Wuyue durante el período de primavera y otoño. Wu y Yue se atacaron entre sí, Yue fue derrotado y el rey Gou Jian de Yue fue capturado. Fan Li soportó la humillación, cargó con la carga y compartió las alegrías y las tristezas con Gou Jian. Después de que Gou Jian fuera indultado y regresara a su país, por un lado, reorganizó sus fuerzas armadas y fortaleció su fuerza nacional. Por otro lado, utilizó su propio plan para presentar a la chica que desempeñaba el papel de Huan Sha al rey. Wu Fu Chai. Después de que Shi entró en Wu, se enemistó con los monarcas y ministros de Wu y fue asesinado. El Estado de Yue aprovechó la oportunidad para vengar a Wu y Fu Chai se suicidó. Fan Li se retiró tras su éxito. Cuando el monarca y sus súbditos estaban inmersos en la alegría de la victoria y preparándose para una vida de libertinaje y felicidad, sintió la amenaza de Gong Zanggu y remaba silenciosamente con él. & gt& gtEsta es una historia antigua dolorosa que es insoportable recordar, y también es una reacción obvia contra la realidad por parte de Boron. Durante los años Jiajing y Wanli de la dinastía Ming, cuando el monarca estaba confundido, los ministros se interponían en el camino y los ministros del gabinete estaban en disputa, personas como Fu Cha, que eran ambiciosas, obstinadas, codiciosas, codiciosas, codiciosas, astutas. y astucia, y personas como Wu Zixu, que eran tercas y sin principios, todo era posible en la realidad. No hay duda de que es la fantasía de Liang Lang, la sabiduría y tenacidad, la magnanimidad y la responsabilidad, la profundidad y la sabiduría de Fan Li lo que condensa los ideales y la visión de Liang Chenyu. En la leyenda, utiliza el amor maravilloso para conectar el ascenso y la caída de la política, y "La historia de Huansha" es un precedente, proporcionando un excelente ejemplo para "El abanico de la flor del melocotón" y "El palacio de la vida eterna". En cuanto a la belleza de la piedra, eso es aún más importante. Una revisión profunda de la historia, una consideración sensible de la realidad, una elección racional de la vida y un tratamiento abierto del amor constituyen el encanto infinito y la profunda filosofía de "La historia de Huansha". Innumerables mentes racionales se sintieron atraídas por los hermosos sueños tejidos por Liang Chenyu. Sin embargo, el verdadero valor artístico de "Huan Sha Ji" no reside del todo en esto. & gt& gtEl surgimiento de esta leyenda se debe en gran medida al uso de nuevos sonidos en la ópera Kunqu, iniciado por Wei Liangfu. La innovación de Wei Liangfu de la melodía Kunshan se basó en Sanqu y el oratorio de ópera. Nunca ha escrito una obra de teatro y no es bueno en la actuación dramática. Su práctica artística siempre se ha limitado al estrecho círculo del "entretenimiento elegante" entre los literatos. Los oratorios y los dramas no sólo tienen diferentes formas artísticas, sino también diferentes gustos y costumbres.
Gong Zizhen dijo: "Jiang tiene dos estilos de canto: uno es la ópera Qing y el otro es la ópera. La ópera Qing es un banquete elegante; el drama es patrullero y estricto". La ópera de Gong es la ópera interpretada por las actrices en el escenario. A los ojos de los eruditos-burócratas, representar obras de teatro y oratorios baratos era una actividad artística elegante. Quizás incluso Wei Liangfu, el compositor de la ópera Qing, creía que las obras interpretadas por You Ling eran representaciones, lo que permitió que su talento artístico desempeñara su papel fundamental en la mejora del ámbito artístico de la ópera Qing, dejando la misión histórica de introducir la música vocal en la leyenda. .Liang Chenyu. & gt& gtPor un lado, Liang absorbió los resultados de la investigación y, por otro, estudió fonología con artistas rítmicos y compuso música y letras con el nuevo acento Kunshan, haciendo de "Huansha Ji" un verdadero guión de ópera Kunqu. Su música suave y elegante y sus ritmos estrictamente regulados dificultan la afinación de los niños de Yiyang. La publicación de "Huansha Ji" abrió un nuevo capítulo en la historia de la Ópera Kunqu. A partir de entonces, la Ópera Kunqu alcanzó rápidamente la elevada posición de dominar el mundo del teatro en virtud de sus ventajas sobre Yiyang y Haiyan.