El Conservatorio de Música de China se estableció en 1964. Es una de las primeras instituciones de construcción de "doble primera clase" del Ministerio de Educación y una escuela secretaría de Educación Musical Global. Alianza. En 2020, fue aprobada como escuela de construcción de "universidad de investigación de alto nivel" en Beijing. A lo largo de los años, la escuela ha sido conocida como la "cuna de los músicos chinos" y "el palacio de la música china". Desde su creación, el Conservatorio de Música de China se ha adherido a la dirección del Partido y a la dirección de dirigir una escuela socialista. Basado en estudios chinos, tiene las características únicas de la educación e investigación musical china, hereda activamente y desarrolla vigorosamente la excelente cultura musical tradicional de China con el concepto de "heredar la cultura china, promover el encanto nacional, cultivar instrumentos musicales nacionales y fortalecer la voz; del país", promueve y construye la "Escuela de Música de China". El Conservatorio de Música de China tiene un sistema disciplinario completo y su nivel de construcción disciplinaria se encuentra en una posición de liderazgo en el país. La escuela cuenta con puntos de autorización para títulos de doctorado, maestría y licenciatura de disciplina de primer nivel y una estación móvil de investigación posdoctoral en música y danza. Es una institución estudiantil internacional que acepta becas del gobierno chino. La educación y la enseñanza cubren tres niveles: estudiantes de posgrado, estudiantes universitarios y la escuela secundaria adjunta (preparatoria), formando un diseño disciplinario integral que integra musicología, composición y teoría de la tecnología de la composición, interpretación musical y educación musical. La escuela cuenta con el Instituto Chino de Teoría Musical (Departamento de Música), el Departamento de Composición, el Departamento de Dirección, el Instituto Chino de Arte Vocal (Departamento de Ópera Vocal), el Departamento de Música China, el Departamento de Orquesta, el Departamento de Piano, el Departamento de Gestión Artística. , la Escuela de Educación y la Teoría Ideológica y Política El Departamento de Enseñanza, el Departamento de Enseñanza Básica, la Escuela Secundaria Afiliada y otras unidades de enseñanza han formado un sistema de enseñanza multidimensional de teoría musical china, creación musical china, interpretación musical china y música. educación. La escuela cuenta con un sólido personal docente y ha reunido a muchos profesores famosos con importante influencia dentro y fuera de la industria. El equipo de enseñanza docente e investigación científica está formado por talentos nacionales de alto nivel, maestros culturales nacionales y talentos de "cuatro grupos", profesores nacionales de enseñanza, talentos destacados del nuevo siglo del Ministerio de Educación, expertos que disfrutan de subsidios gubernamentales especiales del Consejo de Estado, presidentes. de asociaciones profesionales en todo el país, y talentos líderes del "Programa de Innovación" de Beijing, maestros famosos del "Plan de Innovación" de Beijing, expertos nacionales jóvenes y de mediana edad con contribuciones sobresalientes, maestros de enseñanza famosos de Beijing, académicos de la Gran Muralla de Beijing, una primera clase equipo docente compuesto por los mejores talentos de Beijing, como el "Equipo Nacional Chino de Enseñanza de Música Vocal", el "Equipo Nacional Chino de Enseñanza de Música Instrumental", un sitio de construcción profesional nacional, la Zona Experimental de Innovación del Modelo de Capacitación de Talentos del Ministerio de Educación, Beijing La Base de Investigación de Filosofía y Ciencias Sociales, la Construcción de Disciplinas Clave de Beijing y la construcción de proyectos de investigación científica clave a nivel nacional brindan un poderoso grupo de expertos en apoyo de recursos. Durante los últimos 50 años desde su creación, la escuela ha logrado resultados fructíferos en la formación de talentos. Ha surgido una gran cantidad de talentos de renombre internacional y más de 10.000 graduados destacados en diversas especialidades han sido entregados a estudiantes nacionales y extranjeros. La escuela se adhiere a la política de educación abierta y ha establecido relaciones de cooperación estratégicas con 85 universidades de clase mundial y grupos de teatro de renombre internacional, proporcionando un canal importante para promover los intercambios culturales musicales chinos y extranjeros y el intercambio de recursos, y haciendo grandes contribuciones a la herencia. , desarrollo y promoción de la música china. La escuela se adhiere al concepto de desarrollo de no olvidar las obras originales, absorber países extranjeros y mirar hacia el futuro, y explora y establece un sistema de educación musical con características chinas. Al mismo tiempo, la escuela promueve integralmente la construcción y el desarrollo del "Conservatorio de Música de China", estableció la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Música de China, la Orquesta Nacional del Conservatorio de Música de China, la Orquesta Juvenil de Rap del Conservatorio de Música de China, estableció la El Centro de Innovación de Alta Tecnología del Conservatorio de Música de China, el Conservatorio de Música de China y otros de renombre internacional. Una plataforma de investigación científica de alto nivel con visión e influencia académicas ha construido una institución musical basada en la investigación de alto nivel y clase mundial con características chinas.
Otra información:
Las mejores escuelas de música del mundo incluyen: Berklee College of Music, Tchaikovsky Conservatory of Music, Oberlin Conservatory of Music, Tchaikovsky Conservatory of Music, Royal Conservatory of Music, Juilliard Escuela, etc. Las diez mejores escuelas de música del mundo1 y la Juilliard School of Music (Juilliard Juilliard School), conocida como la "Harvard de la Música", se encuentran en el Lincoln Center de Nueva York, Estados Unidos. La escuela cuenta con tres disciplinas profesionales: danza, teatro y música. Esta importante escuela de música ha aterrizado oficialmente en China. En la actualidad, el sitio web oficial de la Juilliard School ha aparecido en la página de la Juilliard School of Music Branch Tianjin. Los estudiantes interesados pueden ir y echar un vistazo. Sin embargo, actualmente solo acepta cursos preuniversitarios y de posgrado, y las solicitudes para cursos de posgrado se lanzaron por completo en el otoño de 2020. 2. Berklee College of Music Berklee College of Music es una de las pocas universidades del mundo que se especializa en estudiar y enseñar música jazz y música comercial. Ofrece cursos importantes como arreglos musicales comerciales y composición cinematográfica. 3. El Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra es el conservatorio de música independiente más antiguo de los Estados Unidos.
El Colegio saca lo mejor de cada individuo al buscar los más altos niveles de desempeño, enseñanza y erudición. 4. Conservatorio de Música Tchaikovsky El Conservatorio de Música Tchaikovsky de Moscú es el segundo conservatorio de música establecido en Rusia después del Conservatorio de Música de San Petersburgo. Es un centro de educación musical de renombre mundial en Rusia. Fue fundada en septiembre de 1866 por el destacado pianista, director y promotor musical Nikolai Rubinstein. 5. Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena La Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena (Nacional) es una de las universidades públicas de música y artes más famosas del mundo. Es una de las universidades de música más grandes del mundo y la universidad con. el mayor número de estudiantes de música internacionales en Austria. 6. La Real Academia de Música, también conocida como Real Academia de Música, es una academia de música con una larga trayectoria y una reputación de renombre internacional. Ha cultivado muchos artistas destacados de talla mundial y es reconocida por la industria musical como una de las mejores universidades del mundo. 7. Escuela de Música de Yale La Escuela de Música de Yale es una universidad profesional afiliada a la Universidad de Yale en los Estados Unidos. La Universidad de Yale es una universidad de renombre mundial que ha formado a generaciones de destacados líderes estadounidenses, y su Escuela de Música también desempeña un papel importante en este campo. Durante más de un siglo, la Escuela de Música de Yale ha educado a generaciones de intérpretes musicales, compositores y académicos destacados de renombre mundial en sus campos. 8. Como la principal escuela de música de los Estados Unidos, el Conservatorio de Música de Oberlin también es muy difícil de postular. Con una educación musical de alta calidad, los músicos famosos suelen ofrecer conciertos en el campus, y hay un promedio de más de 500 conciertos sólo en el campus cada año. Hay más de 230 pianos de cola Steinway en la escuela. En 2010, el Conservatorio de Música de Oberlin recibió la Medalla Nacional de Medalla del presidente Obama. 9. Conservatorio de París El Conservatorio Nacional de París está afiliado al Ministerio de Cultura y ofrece educación gratuita. Los estudiantes sólo tienen que pagar una tasa de inscripción, que oscila entre 150 y 300 euros al año, y pueden solicitar becas. El examen de ingreso se realiza en el primer semestre de cada año. Hay un límite de edad para todas las materias, desde los 10 años (armonía, piano, arpa, violín, violonchelo, canto visual y entrenamiento auditivo) hasta los 30 años (después del período preliminar), hay becas disponibles para estudiantes en diferentes materias. Al final de cada etapa, los estudiantes de diferentes disciplinas reciben diferentes premios, como: certificados de examen, diplomas, primer y segundo premio, etc.) 10. Royal College of Music, El Royal College of Music es la escuela de música más antigua de. el Reino Unido. Goza de una gran reputación internacional, ha cultivado muchos artistas destacados de talla mundial, es reconocida por la industria musical como una de las mejores universidades del mundo y ha sido calificada muchas veces como la mejor universidad del Reino Unido. Cosas a tener en cuenta al estudiar música en el extranjero: 1. Elige cuidadosamente el país donde quieres estudiar. Sólo después de elegir cuidadosamente un país para estudiar podrás considerar tu próximo plan de estudios en el extranjero. Los países más populares para estudiar música en el extranjero son Estados Unidos, Reino Unido, Francia, Alemania e Italia. 2. Considere cuidadosamente el factor idioma, ya sea que vaya a un país donde el inglés es el idioma principal o a un país donde se habla un idioma pequeño, debe estar familiarizado con el idioma y la cultura de ese país. La música no tiene fronteras, pero definitivamente existen barreras idiomáticas en la comunicación diaria y en la enseñanza de los profesores. Además, uno de los requisitos para que muchos países acepten estudiantes internacionales es que la capacidad lingüística de los estudiantes debe alcanzar un cierto nivel en exámenes profesionales reconocidos por ellos, como TOEFL e IELTS. 3. Prepare suficientes fondos para estudiar en el extranjero. No importa qué especialidad estudie, creo que todos los estudiantes y padres buscan excelentes recursos educativos. Para obtener una educación de alta calidad, todas las familias que envían estudiantes a estudiar en el extranjero tienen que pagar ciertos costos financieros, incluidos los gastos de vida diarios en el extranjero, matrícula universitaria, tasas de internado, etc. 4. Concéntrate en preparar un portafolio personal. Estudiar música en el extranjero requiere que prepares un portafolio que demuestre tus habilidades personales, lo que puede demostrar de manera más intuitiva tus bases y habilidades al profesor. Si desea ser admitido en las principales escuelas de música extranjeras, debe tener suficiente capacidad profesional para convertirse en un talento que la escuela esté dispuesta a cultivar, y a menudo se requiere suficiente capacidad profesional