Las experiencias de los personajes en Pristina.

Nombre en inglés: Mikhail Mikhailovich Prishvin

El 23 de octubre de 1873 65438 (4 de febrero del nuevo calendario), Prishvin nació en la provincia de Oregón, Unión Soviética. Una destartalada familia de comerciantes y terratenientes del condado de Erets pasó su infancia en un pueblo cercano al mundo natural. Siendo adolescente, experimentó el bautismo del pensamiento democrático ruso de finales del siglo XIX y principios del XX. Cuando aún estaba en la escuela secundaria, se interesó por el pensamiento marxista emergente. En 1894, fue admitido en la Escuela Politécnica de Riga, Letonia, y pronto comenzó a traducir las obras del revolucionario alemán Beibel. Fue arrestado y encarcelado en 1897 por difundir el marxismo. Después de salir de prisión, estudió en Alemania y estudió agricultura en el Departamento de Filosofía de la Universidad de Leipzig. Durante este período leyó mucho de Spinoza, Kant, Nietzsche y Goethe. Después de regresar a China en 1902, trabajó como agrónomo en Klin y Luga, un suburbio de Moscú. Asignado por el famoso folclorista Onchukov, realizó investigaciones en los densos bosques y pantanos a lo largo de la costa del Mar Blanco en el norte de Rusia, lo que rara vez hacía. estudiados en ese momento, las inspecciones geográficas y culturales han dado como resultado la colección de un gran número de preciosas obras de literatura popular. Llevó a cabo una discusión en profundidad sobre la cultura y la historia locales desde las perspectivas de la antropología, la sociología y la etnología. Sobre la base de la observación, escribí una colección de ensayos "En un lugar donde los pájaros no tienen miedo", utilizando un lenguaje con las características de la literatura popular para describir en detalle y vívidamente los accidentes geográficos naturales y los paisajes culturales de esta área, describiendo los lugares vírgenes. por la civilización moderna se impactaron la vida sencilla y las costumbres de los agricultores, pescadores, cazadores, mujeres y niños, se exploraron los misterios y se rastreó y integró la cultura regional única reunida por la cultura local y las sectas separatistas. la historia que se retrasó desde lo más profundo de la historia Pensando con solemnidad y calma. El éxito de "Fly" hizo que Prishvin se destacara en el mundo literario ruso.

Durante los siguientes 10 años, Prishvin pasó la mayor parte de su tiempo viajando, pasando tiempo en montañas y ríos. Deambular se convirtió para él en el comienzo de una serie de exploraciones. Durante este período, escribió prosa como "Tras el bollo mágico" (1908), "En el muro perdido" (1909) y "Arabia negra" (1910), describiendo respectivamente sus experiencias de viaje. En las décadas de 1920 y 1930, Prishvin publicó la novela autobiográfica "Las cadenas del viejo" (1923-1954), la colección de ensayos "La fuente de Berej" (1925-1926) y "El calendario de la naturaleza" (1925). . No sólo marcó el surgimiento de la idea creativa de Prishvin de "unidad del hombre y la naturaleza", sino que finalmente lo hizo aceptado por la literatura juvenil soviética. En esta obra, el escritor avanza según el tiempo natural y se coordina con los cambios de la naturaleza, desde las primeras gotas de la primavera hasta la primavera de la humanidad, intercalando con la caza, la agricultura, las fiestas y otros detalles de la vida en las zonas rurales del centro de Rusia. Aquí, Prishvan no sólo combina la naturaleza con la vida cotidiana concreta y las complejas emociones humanas, sino que también utiliza por primera vez "la tierra misma" como "protagonista de la historia". Esto muestra que, en opinión de Prishvin, la naturaleza ya no es sólo el entorno externo de la existencia humana, ni tampoco es algo especial que exista fuera de los humanos. Atraviesa las actividades y los procesos de la vida y se convierte en un proceso que profundiza en la vida real de las personas y tiene lugar en su mundo interior. Las décadas de 1940 y 1950 fueron el apogeo de la escritura de Prisch, incluyendo "Primavera sin ropa verde" (1940), "Ye Caoqin" (1940), "Gotas de agua en el bosque" (1943), "La casa del tesoro del sol" (1945). ). La obra "Arroyo en el bosque" fue seleccionada para el primer volumen de chino de noveno grado por Jiangsu Education Press. Prishvin murió en una villa en el bosque a las afueras de Moscú en 1954.

Los buenos logros literarios de Prishvin le dieron motivos para ser ascendido a escritor famoso por el mundo literario y los lectores rusos. En las décadas de 1950 y 1980, la Editorial de Literatura y Arte de Moscú publicó sus colecciones de 6 y 8 volúmenes, respectivamente, y se reimprimieron constantemente volúmenes individuales de sus obras. Según información reciente, Bamboo Forest Publishing House publicó su "Lin Zhang" en 1999, y Action Publishing House publicó sus cuentos y novelas cortas y las de Bostovsky en la serie Classic Collection en 2000. Dragonfly Press reimprimió "El niño y el pato", 2001, Operación Olimpo. Además, desde 1998, ha habido al menos 19 tipos de materiales de lectura extracurriculares para estudiantes de primaria y secundaria, y la tirada total de estos libros ha superado los 330.000 ejemplares.

A veces se le compara con Krylov, Tolstoi y otros como escritor de cuentos populares, y otras veces aparece como un maestro de la naturaleza rusa con Pushkin, Turgenev, Feit y otros. A veces, como autor infantil famoso, figura como Mark Twain y Roger Dali.

Superficialmente, los rusos han estado leyendo a Pristian. Incluso en la nueva era de comercialización en Rusia, el interés de la gente por él no parece haber disminuido significativamente. Sin embargo, detrás de este auge editorial, la importancia literaria de Prishvili quedó trágicamente olvidada y olvidada. No es difícil ver por el alcance y el posicionamiento de las obras actuales de Prishti que su significado literario y espiritual ha sido muy menospreciado, y que la perspectiva infantil en sus creaciones ha sido reemplazada por la literatura infantil en un sentido estricto (casi todos los libros nuevos enumerados anteriormente pertenecen a las series "Biblioteca para estudiantes de primaria y secundaria" y "Clásicos infantiles"), por lo que las obras reimpresas solo se centran en uno o dos cuentos de hadas e historias cortas que describen la vida natural, e incluso obras como el ginseng y las hojas. .

Ante la situación actual, nos domina una profunda contradicción. Por un lado, parecemos estar agradecidos de que muchos adultos todavía dejen de guiar a sus hijos a leer Purish. No queremos negar los intereses comerciales detrás de estos comportamientos económicos, pero más allá de las ganancias comerciales y la estrecha comprensión de los escritores, todavía podemos sentir vagamente alguna existencia espiritual en el subconsciente: esa es la "naturaleza y la naturaleza" en la que los escritores han pensado profundamente. la preocupación de la gente y la esperanza de que la tradición cultural nacional de estar cerca de la naturaleza pueda transmitirse de generación en generación. Sin embargo, por otro lado, sentimos una tristeza silenciosa cuando se considera a Prishvin sólo un escritor para niños. La tristeza proviene de nuestra comprensión de Prishvin: su sinceridad como persona y como arte, la presión y los conflictos internos no resueltos que soportó a lo largo de su vida y su concienzuda búsqueda del arte. Desde otra perspectiva, también podemos decir que la tristeza proviene. de su incomprensión entre los lectores rusos de hoy, y si tal incomprensión se repite invariablemente, se convertirá en un malentendido cada vez mayor a medida que aumente la circulación de sus obras. Este malentendido se extenderá más y más profundamente. Sólo una ligera comparación de la variedad y el número de publicaciones publicadas por Pristian revelará fácilmente que la singularidad de Pristian como "el único" y escritor pionero está desapareciendo irremediablemente en esta categoría.

Sin embargo, ya a principios del siglo XX, Gorky era consciente de la singularidad de Prishvin como artista. Elogió las obras de Prishvin por ser significativas, rigurosas en estructura, ricas en contenido y emocionalmente verdaderas, alcanzando una perfección nunca antes vista en la historia de la literatura rusa. En "Sobre Mikhail Mikhailovich Pristinaman", elogió: "En sus obras, el amor por la tierra y el conocimiento sobre la tierra se combinan perfectamente. Esto es algo que nunca he visto en las obras de ningún escritor ruso, incluso Gorky defendió a Prishvin como". un modelo de la literatura soviética: "A través de él, vi a una persona que parecía imperfecta pero que estaba poseída por un par de genios. La imagen del escritor dibujada por su mano. La literatura soviética debería ser así al comentar el cierre de Platts". En la colección "Al borde del muro perdido", Prishti domina muy bien el idioma ruso y tiene muchas obras puras. El idioma del pueblo, aunque completamente olvidado por la literatura superficial de la época (principalmente la literatura urbana), fue. todavía fresco y poderoso para Prishti. Fadeev admitió en una carta a Prishvin: "Donde los pájaros no se sorprenden" fue uno de los libros que me entrenaron cuando era adulto. Como sucesor directo de la tradición de la prosa lírica filosófica iniciada por Prishvin, Postovsky elogió a este predecesor literario. Él cree que la vida de Prishvin es una vida honesta, escribe lo que quiere, nunca sigue la tendencia de los tiempos en contra de su propia voluntad, ni persigue la fama y las pequeñas ganancias. Personas como él siempre serán los creadores de la vida y la encapsulación del espíritu humano.

Sin embargo, un escritor tan elogiado por muchos escritores famosos hoy en día sólo es reconocido como un escritor que escribe sobre paisajes naturales, cuentos populares y literatura infantil. Las razones son muy complicadas. Pero nos gustaría especialmente señalar el papel de la crítica literaria a este respecto.

Desde la década de 1930 hasta mediados de la de 1950, influenciados por el modo de pensamiento binario de "realismo-no realismo", los críticos soviéticos siempre ignoraron la literatura romántica, especialmente la literatura romántica con un fuerte lirismo, pensando que es superficial, carece de función de educación social y y está muy lejos de la tendencia regresiva de la vida de la gente. Aunque Prishvin afirmó que su creación se basaba en el realismo y también escribió una gran cantidad de prosa documental a lo largo de su vida, los sentimientos líricos y románticos de sus obras establecieron su estatus como "pionero de la prosa lírica filosófica" y también sirvieron como un largo -término Ser marginado.

Los nuevos descubrimientos de escritores y obras que han sido ignorados o poco estudiados en estudios anteriores reflejan una perspectiva "histórica". Desde la perspectiva de la construcción de la historia literaria, volver a estudiar a Prishvin no sólo implica comprender profundamente sus características artísticas y la escuela de filosofía lírica rusa moderna que desarrolló, sino también captar las ideas creativas y los conceptos artísticos de escritores de otras escuelas, y luego comprender Literatura rusa en su conjunto. Y como investigadores chinos, basándose en el contexto histórico actual y la experiencia de lectura del pueblo chino, Purish no tiene ningún significado nuevo para nosotros. Será heredado y desarrollado como un nuevo recurso histórico creativo. La belleza de la naturaleza y la humanidad en las obras de Prishvin no sólo fue ignorada en el pasado, sino también duramente criticada por ser inadecuada para la "lucha de clases". Desde la perspectiva actual, los motivos de la belleza natural y la belleza humana son de gran valor y significado para reflexionar sobre la fealdad y la crueldad de la naturaleza humana y purificar los corazones de las personas. Acelera el proceso de civilización humana desde una perspectiva ética y moral.

Además, Prishvan se adelantó a su tiempo. En una era basada en el desarrollo natural, es capaz de resistir diversas tentaciones y presiones, y penetrar sus flexibles tentáculos estéticos en el mundo original y fundamental, haciéndonos sentir que es una persona que parece vivir fuera del tiempo o en el mundo. El poeta original hizo de la naturaleza una cultura que puede ser aceptada por más personas. Intenta restaurar la verdadera naturaleza de la naturaleza, haciendo de la naturaleza una verdadera eternidad que tienta a las personas a explorar, pero de ninguna manera es inútil; hace que las personas sientan sinceramente la necesidad de la naturaleza, no solo porque hay un sol puro y perdido hace mucho tiempo; agua y árboles frondosos, pero también porque aquí hay raíces humanas cada vez más inaccesibles y una concepción artística diferente de la vida. Su interés por la naturaleza y la tierra se acerca a una especie de poesía pura. Su objetivo es descubrir la naturaleza humana y apreciar la vida como arte, ese tipo de apreciación de la naturaleza y la vida, así como el desinterés en la apreciación, en el ajetreo y la vida. vida descuidada Es raro en la gente moderna. Sentimos que esto es obviamente una disminución o pérdida de algunas de nuestras capacidades, y es una cultura que estamos perdiendo. Algunas personas pueden pensar que Prishvin es muy simple, pero es capaz de integrar sus sencillos supuestos teóricos en fenómenos naturales en constante cambio y realizar la riqueza del arte con la ayuda de la infinidad de la naturaleza. Como dijo Postovsky en "La historia de una vida", "Plishvan parece ser un fenómeno de la naturaleza rusa" y "estas observaciones expresadas en dos o tres líneas en Prishvan, si se desarrollan, son suficientes para que otro escritor escriba un libro completo".