Detrás de estas pinturas se esconde en realidad una niña nacida en los años 90. Esta chica es de Guiyang y tiene 28 años. Hace unos años, ya era una pintora famosa en el círculo. Cuando vea las pinturas creadas por esta niña posterior a los 90, mucha gente definitivamente pensará que esta niña ha sido una profesional de la pintura desde que era niña. Pero, de hecho, esta niña nacida en la década de 1990 no recibió ninguna formación especial. Todos sus logros actuales los logró básicamente gracias a su propio esfuerzo. Como le encanta pintar desde niña, mucha gente piensa que es pintora.
Este pintor posterior a los 90 se convirtió en su mejor amigo en la escuela secundaria debido a su estricta educación. Fue desde la escuela secundaria que comenzó a aprender por sí mismo a través de libros de dibujo. No hay excesiva habilidad ni presión, simplemente expresa la escena en su mente a través del color. Cuando estaba en la escuela secundaria, debido a que dedicaba mucho tiempo a los cómics de temática juvenil, comenzó a intentar enviar artículos. Desafortunadamente, los trabajos denunciados no fueron recompensados. Como no hubo avances en este camino, finalmente comencé a estudiar medicina. Tal vez sea porque todavía me gusta pintar, así que seguí aprendiendo y comencé a intentar pintar. Finalmente, con mis continuos esfuerzos, creé estas pinturas y comencé a sustentarme a través de la pintura.
Este pintor post-90 es realmente sorprendente. La razón por la que puede crear tantas obras excelentes es en realidad por su pasatiempo de pintar, pero es muy bueno para esta chica. Al menos ahora puede ganar dinero para mantenerse a sí misma a través de su pasatiempo, que es muy envidiable y sorprendente.
El pájaro en la rama es "antropomórfico", y las obras de los ilustradores posteriores a 1990 han surgido en un círculo. ¿Por qué es popular esta pintura? Debido a que estas pinturas son particularmente creativas, los pájaros están pintados como villanos antiguos, que son animados, interesantes y fáciles de curar. Por eso a los internautas les gustan especialmente sus pinturas. La gente comentó en línea que sus pinturas eran particularmente lindas y realistas, y la alentaron a dibujar más pinturas de pájaros antropomórficos lindos, porque estas pinturas antropomórficas de pájaros hacen que las personas se sientan relajadas, interesantes y particularmente curativas. Para muchas personas, es una forma de relajarse. El autor también cree que de esta manera vale la pena llevar la felicidad a todos.
En primer lugar, muy creativo
Las fotografías de estas aves son de revistas de divulgación científica y son fotografías de las aves mismas. Después de leerlo, tuvo sus propias ideas, que fueron muy creativas. Ella pintó estos pájaros como personitas antiguas, algunos como niños pequeños y otros como encantadoras elfas. Sus expresiones son realistas y muy cercanas a las de los pájaros en las pinturas, mostrando muy bien las plumas y las expresiones de estas aves.
Porque pintó vívidamente las expresiones y movimientos de estos pájaros y reemplazó las plumas de los pájaros con trajes antiguos, lo que permitió a la gente comprender más sobre los trajes antiguos. Esto es realmente creativo y puede ser elogiado por los internautas, razón por la cual sus pinturas son populares.
En segundo lugar, es fácil producir un efecto de autocuración.
Muchas personas están bajo una gran presión y necesitan relajarse. Este autor puede inspirarse en los pájaros y, a través de su súper imaginación y creatividad, dibuja estos inocentes pájaros en pinturas chinas, haciéndolas más vívidas, incluso narrativas, más parecidas a los humanos, mostrando la magia de todas las cosas en la naturaleza.
Estas pinturas antropomorfas de pájaros hacen que las personas se sientan especialmente relajadas y felices, y pueden tener un efecto curativo. Para las personas que se encuentran en un estado de ansiedad, pueden brindar más relajación y alegría y tocar la fibra sensible de las personas, razón por la cual estas pinturas son populares en Internet.
Este relato clásico de la historia natural de las aves que abarca 400 años luce hermoso en primavera.
Cada año, de marzo a mayo, las aves migratorias sobrevuelan miles de montañas y regresan al norte, lo que también demuestra que,
En China, la primavera es la mejor época para observar aves. .
Aunque "observación de aves" suena poco, en los últimos años han nacido en las principales ciudades algunos grupos que disfrutan de ello, conocidos como "
Jasmine van den Bogaard
” (Pájaro).
Los datos relevantes muestran que ya en 2019, el número de “Hombres Pájaro” en China superó las seis cifras y el número sigue aumentando rápidamente.
Pero a diferencia del Reino Unido, cuna de la observación de aves moderna,
En China, la observación de aves se considera una actividad natural de moda, dirigida principalmente a los jóvenes.
, siendo tildados de “clase media” o “intelectualidad”.
Da la casualidad de que del 10 al 16 de abril es la "
Semana de los Agapornis
. Hoy recomendamos un libro nuevo a todos——
La historia natural de las aves
Autor
Dr. Roger Leder
Un ornitólogo que ha estudiado las aves en profundidad durante más de 40 años. Profesor emérito de ciencias biológicas de la Universidad Estatal de California.
Suena raro, ¿no? Pero, de hecho, ya lo conoció a través de varios documentales; también trabajó como consultor de aves para la BBC, National Geographic y otras estaciones de televisión.
Así que no tienes que preocuparte de que sus libros sean aburridos o difíciles de entender.
De hecho, el título en inglés de este libro es más intuitivo, llamado "Ornitología y los grandes artistas de las aves - Ornitología y los grandes artistas de las aves".
Selecciona 40 artistas influyentes que se han especializado en pintar pájaros y sus obras en los últimos 400 años.
Sobre el tema del arte de historia natural, el Sr. Yang Zhenning, ganador del Premio Nobel de Física, dijo intuitivamente: "La industria editorial occidental está cientos de años por delante de China en arte de historia natural". El ganador del premio dijo: El Sr. Mo Yan, ganador del Premio Bell, también dijo: "Las aves, los animales, los peces y los insectos son amigos de la humanidad y la fuente de la ciencia y el arte".
Ahora, vamos a Eche un vistazo a la historia natural de las aves.
¿Cómo es que las ilustraciones de aves que son tan comunes en nuestra vida diaria se volvieron tan vívidas y precisas gracias a los esfuerzos de ornitólogos y artistas a lo largo de los siglos?
Como arte puro
La pintura de los primeros pájaros
Desde los primeros antepasados humanos tallaron o pintaron imágenes de animales emplumados, los pájaros se han convertido en El objeto de arte es en al menos 40.000 años.
Las aves aparecen en nuestro folklore, mitología y símbolos.
Antes del siglo XVII, las aves eran símbolos de guía espiritual en muchas culturas.
. El gorrión representa la ascensión del alma al cielo, el pavo real representa la vida eterna, el cuervo representa los malos pensamientos, el búho representa la sabiduría y el buitre representa la codicia y la corrupción.
En las pinturas medievales, el jilguero de frente roja se utilizaba a menudo para describir la historia de la resurrección de Cristo. Sus alas son doradas, su cara es roja y le gusta comer semillas de cardo, que se ha convertido en un símbolo religioso.
Lo que sabemos hasta ahora, basándonos en información limitada, es que
Las ilustraciones de pájaros, una categoría de pintura, pueden haberse originado en El arte de la caza de pájaros, escrito por Patricio II.
(alrededor de 1245).
Aunque estas obras han hecho mucho trabajo en ornitología e ilustración,
El repentino aumento de las pinturas realistas con pájaros como objetos debería comenzar en el Renacimiento.
Es sólo que el trasfondo de su nacimiento tiene poco que ver con el desarrollo de las ciencias naturales.
Desde el siglo XVI al XIX la pintura de historia fue considerada el género más importante. Los temas a menudo involucran la historia clásica, la mitología o la Biblia. Las escenas de despensa también fueron un tema común, mostrando juegos en la mesa a punto de ser servidos.
Todos estos son inseparables de la adición de la importante imagen del "pájaro".
Además, el retrato también fue la forma principal de pintura durante este período. Especialmente después de finales del siglo XVII, con los grandes descubrimientos geográficos y la aparición de nuevas especies, la relación entre las personas y las mascotas se ha vuelto cada vez más estrecha. Junto con la popularidad de la caza, aumentó la demanda de arte de aves.
La más importante de ellas es
Frances Snyders
La maestra pintora de Amberes.
Rubens lo contrató a menudo para pintar naturalezas muertas y animales en sus obras.
Pero en sus cuadros lo que aparecía con mayor frecuencia eran -
Pájaros
En el siglo XVI, la gente daba a los pájaros diferentes nombres según su "nobleza". diferentes niveles.
. Las águilas, las águilas y las águilas son más altas que otras aves.
En segundo lugar se encuentran las aves que se alimentan de insectos y otros invertebrados, como cucos, ruiseñores, loros y faisanes. Las aves acuáticas que se alimentan de plantas, como los gansos, los cisnes y los patos, ocupan el tercer lugar. Los pájaros cantores que se alimentan de semillas son los últimos.
En algunas de las pinturas de Snyder, el cisne mudo ocupa un lugar central, con su pesado cuerpo blanco extendido sobre una mesa, su largo cuello y su cabeza colgando sobre el borde. El cisne mudo puede simbolizar la pureza, o su color y tamaño pueden aportar equilibrio a la composición.
En otras palabras,
La aparición o desaparición de un determinado pájaro en la imagen puede estar relacionada con la clasificación del pájaro, o puede simplemente ser hecha por el pintor para equilibrar El color de la imagen.
Después de Snyder, los temas de aves se hicieron populares en el arte flamenco del siglo XVII.
Karl Peters Fabricius
Uno de los mejores alumnos de Rembrandt.
Su Jilguero es uno de los estudios más fascinantes de algunas especies de aves. Además, por primera vez el cuadro deja espacio al retrato de un solo pájaro, convirtiéndolo en el centro de la composición.
Además, durante este período, hubo otro famoso pintor de aves:
Melchio Honde Coote
Humder Kutter es posiblemente el único pintor holandés que aprecia las aves como animales emocionales.
. Antes de esto, otros pintores parecían centrarse únicamente en el color, tratando a los pájaros como adornos del paisaje.
Aunque los artistas han logrado grandes avances en la pintura de imágenes de aves durante este período, desafortunadamente, los artistas solo pueden confiar en sus propios recuerdos, las descripciones de otras personas e incluso su propia imaginación para dibujar.
Entonces,
Aunque el panorama es complicado, según la ciencia actual, la representación artística de las aves está completamente distorsionada.
Después del nacimiento de la ornitología
El arte de las aves
En Europa, el nacimiento de la ornitología como ciencia se unió a la urgencia de representar con precisión las imágenes de las aves. son inseparables.
Con la apertura de nuevas rutas, constantemente se descubren nuevas aves y es necesario clasificar e ilustrar las aves recién recolectadas.
La ornitología surgió paulatinamente de la historia natural y la historia natural.
Se puede decir que la clasificación y el intercambio de información de las aves son inseparables de la descripción precisa de la morfología y anatomía de las aves con gráficos. No es exagerado decir que durante este período fue el arte el que hizo posible el desarrollo de la ornitología.
Entonces, durante este período, descubrirá un fenómeno que nunca ha aparecido en la historia de la ciencia:
Un gran ornitólogo con logros académicos sobresalientes debe ser primero un artesano. Un maestro de pintura de pájaros.
Entre ellos, el primero en mencionarse es el naturalista británico y fundador de la ornitología americana.
Mark Catesby
La primera persona en describir las aves en relación con las plantas y animales de los que se alimentan.
Los pájaros de Catsby son muy realistas.
Estableció nuevos estándares para el arte de las aves al pintar animales y plantas juntos, un estilo que domina el arte de las aves en la actualidad.
Otro pintor de aves importante es conocido como el "Padre de la ornitología americana"
Alexander Wilson
. A los 27 años conoció al escocés Alexander Lawson, quien le enseñó a dibujar y grabar.
Las pinturas de las obras de Wilson fueron todas pintadas por él mismo. Incorporó sus observaciones en la naturaleza en sus pinturas de aves. Aunque no dibujó muchas características ambientales, las aves variaron en sus posturas, lo cual es muy consistente con cómo aparecerían en la naturaleza.
Limitado por los costes de impresión de la época, Wilson tuvo que dibujar muchos pájaros diferentes en la misma hoja de papel. Es una lástima que la mayoría de estas aves no tengan una interconexión obvia.
El científico e historiador Eliot Cooes señaló que "incluso si los libros anteriores de Wilson sobre aves americanas fueran destruidos, no causaría ninguna pérdida a la comunidad científica".
Es difícil de imaginar. una calificación más alta que esta.
Después de esto, el mundo del arte de las aves está a punto de dar paso a una figura icónica:
John James Audubon
Es considerado una de las figuras más importantes del Historia americana Artista de aves sin igual en el mundo.
"Aves de América" de Audubon (1838) está considerada una de las obras maestras en el campo de la ornitología.
También fue uno de los dos únicos estudiantes estadounidenses, el otro fue Benjamin Franklin, en ser elegido miembro de la Royal Society, la organización científica más importante de la época.
La edad de oro del desarrollo de la ornitología
En 1831-1836, Charles Darwin completó su famoso viaje a bordo del acorazado HMS Beagle. Cuando regresó a Inglaterra, se había convertido en un científico famoso.
En 1859, finalmente se publicó su obra clásica "El origen de las especies". Su descubrimiento de los pinzones de Galápagos proporcionó evidencia de la teoría de Darwin de que "las especies no son inmutables".
"El polluelo de pico grande" de John Gould y Elizabeth Gould, de Zoología durante el viaje del Beagle de Charles Robert Darwin, Trilogía: Clase de aves, (1838-1841).
Darwin mostró un gran interés por el proceso de selección sexual en las aves.
En las aves, para atraer al sexo opuesto, los machos suelen tener plumas más hermosas que las hembras. La razón es que Darwin pudo haber sentido curiosidad por las aves de colores brillantes, como los loros o los pavos reales, que eran temas artísticos comunes en la época.
Darwin tomó prestados algunos libros de la Biblioteca de la Royal Society.
Edward Lear
Los libros ilustrados se llaman "grandes libros".
Edward Leal fue el primer artista ornitológico importante que pintó aves basándose en aves vivas y no en especímenes.
. En 1839, Lear probablemente ilustró la crónica japonesa de Darwin El viaje del Beagle.
El siglo XIX fue la época dorada para el desarrollo de la ornitología.
Es difícil para un artista comparar un pájaro en una página con un pájaro en otra. Por conveniencia, comenzaron a colocar varios pájaros similares en la misma página, que era el núcleo de las ilustraciones de la monografía.
Por ejemplo, The Kingfisher de Richard Bowdler Sharpe fue ilustrado por John Gerald Coleman
Dibuja.
Ningún libro ornitológico importante de 1870 a 1900 estaría completo sin las ilustraciones de Coleman.
Colemans fue posiblemente el mejor ilustrador de libros sobre aves del siglo XIX.
Según estadísticas incompletas, Coleman creó entre 4.000 y 5.000 obras a lo largo de su vida, principalmente de aves, pero también de un pequeño número de mamíferos, insectos y mariscos.
A medida que la exploración individual o las actividades de exploración financiadas por patrocinadores disminuyeron gradualmente, las actividades de exploración más decididas patrocinadas por el gobierno entraron en la etapa histórica.
Esto requiere que los exploradores encuentren una manera sistemática de integrar nuevos descubrimientos en los marcos científicos existentes. Los artistas no sólo reproducen en pinturas los descubrimientos científicos, sino que también participan activamente en ellos.
Robert Ridgway
es un representante típico.
Robert Ridgway
Robert Ridgway describió más especies de aves en América del Norte que cualquier otro ornitólogo de su época.
Después de adquirir una amplia experiencia dibujando retratos de aves y escribiendo descripciones detalladas de aves,
Ridgway se dio cuenta de la necesidad de estandarizar los colores y los nombres de los colores.
En 1886 se publicaron sus
Notas del naturalista sobre la nomenclatura del color y una recopilación de conocimientos prácticos para ornitólogos
. En 1912, publicó un libro más amplio, 1115 colores, que se convirtió en el estándar seguido no sólo por los naturalistas sino también por los fabricantes de pinturas, productos químicos y papeles pintados.
Una era en la que la fotografía es tan conveniente.
¿Por qué necesitamos ilustraciones de pájaros?
Antes de finales del siglo XVIII, los inmigrantes se interesaban principalmente por las aves como alimento o como elementos decorativos en pinturas.
En los primeros años del reinado de Victoria, las aves se convirtieron en objeto de estudio serio.
En 1904 apareció en el mercado una cámara de la marca "bird-land" que utilizaba miles de cámaras para fotografiar animales salvajes. En 1912 se celebró en Londres la primera Exposición de Fotografía de Aves. En aquel entonces, los observadores de aves, artistas y naturalistas podían llevarse a casa fotografías de aves tomadas en estado salvaje.
Con el desarrollo de los equipos y la tecnología de impresión fotográfica, ya sea para ilustraciones científicas o para el consumo de miles de personas, el nivel artístico ha ido mejorando.
En los últimos años, Algunos artistas talentosos de Bird publicaron muchas obras maravillosas, como plumas, escamas y colores de ojos.
Elizabeth Butterworth
Los pájaros que dibuja, ya sea en su conjunto o en partes del cuerpo, son tan detallados y realistas como las fotografías.
Raymond Harris-Chin
situa pájaros meticulosamente pintados en miles de entornos únicos.
Janet Turner
Llena el marco con una variedad de pájaros.
El Pelícano de Janet Turner
La respuesta es que una fotografía captura un pájaro en un momento determinado, su postura, sus plumas, sus patas y su luz fija. Unos segundos más tarde, la siguiente foto que tomes puede verse muy diferente a la anterior.
Las pinturas representan pájaros en sus poses y colores ideales, llamando la atención sobre sus rasgos identificativos más importantes.
La era de las ilustraciones científicas continúa, pero el contenido ha cambiado.
Los libros de aves actuales con imágenes y textos, ya sean guías de campo o libros ilustrados, no están destinados principalmente a la investigación científica, sino al cultivo emocional.
Hoy en día, la función estética del arte de las aves es mucho mayor que su significado simbólico.
Historia natural de las aves
Prensa científica y tecnológica de Hunan