"Snow Country", "Ancient Capital" y "Thousand Cranes" son las obras representativas del escritor japonés Kawabata Yasunari. Ganó el Premio Nobel de Literatura en 1968 por estas tres novelas. . Además de Tagore, es el segundo escritor oriental en ganar este honor.
La nación japonesa ha creado una nación con un fuerte sentido de la belleza. Rabindranath Tagore comentó una vez: "La nación japonesa ha creado una cultura de forma perfecta y ha desarrollado una especie de belleza visual. Encuentra la verdad en la belleza y la belleza en la belleza". Las novelas de Kawabata Yasunari demuestran plenamente la belleza interior de la cultura tradicional japonesa. persiguiendo una especie de "belleza japonesa que refleja las desoladas montañas y ríos de la patria después de la derrota" sus novelas combinan solemnidad y desolación, riqueza y decadencia, impredecibles, delicadas y llenas de nebulosa poesía, con un toque de destino oriental que las atraviesa; Contiene la inutilidad de la vida, el fin de la belleza y la tristeza infinita de la vida. Esto le da a las novelas de Kawabata una belleza artística ilusoria e impredecible, y también atrae la atención del mundo por su innovación artística y su estilo estético único.
Kawabata Yasunari y el modernismo
La literatura japonesa creó su propia gloria en el siglo XX. Kawabata Yasunari y Oe Kenzaburo ganaron sucesivamente el Premio Nobel de Literatura y llegaron al mundo. Esto demuestra plenamente que la literatura japonesa no sólo ha absorbido la literatura occidental desde los tiempos modernos, sino que también está arraigada en su propio suelo cultural. Como primer premio Nobel japonés de literatura, el método creativo de Kawabata Yasunari no es único ni fijo, sino complejo y cambiante. Su creación pasó principalmente por los siguientes tres períodos:
Primero, el período de la Nueva Sensación
En el proceso de desarrollo de la literatura japonesa moderna, un tipo de literatura completamente diferente a la literatura proletaria. Surgió una nueva literatura perceptiva diferente. Oficialmente desde 1924 hasta octubre, Kawabata Yasunari participó en la fundación de la revista "Literary Times" y lanzó el Movimiento Nueva Sensación.
El movimiento Nuevo Sensacionismo está estrechamente relacionado con el movimiento artístico modernista posterior a la Primera Guerra Mundial, especialmente con la expansión del dadaísmo, el expresionismo y el surrealismo que se hicieron populares después del Gran Terremoto de Kanto. En aquella época, los jóvenes escritores Yokomitsu y Kawabata Yasunari en el mundo literario (ambos llamados la "Escuela de las Nuevas Sensaciones") negaban todas las viejas formas literarias y abogaban por la búsqueda de "nuevos sentimientos, nuevos estilos de vida y nuevas formas de experimentar". cosas". Explorar la "innovación en las formas de expresión", es decir, la reforma estilística y la innovación tecnológica. Incluso propusieron abiertamente la consigna de "destruir el mundo literario existente" y llevar a cabo una "revolución literaria". En su discurso inaugural en "The Literary Times", señalaron: "Nuestra responsabilidad es innovar la literatura y el arte en el mundo literario y seguir innovando fundamentalmente el concepto de literatura y arte en la vida de Kawazui Yasunari y Kataoka Tetsuhei sobre el neo". -sentimentalismo Una exposición completa y sistemática de las formas literarias. Los principales argumentos se resumen a continuación: (1) Defiende la subjetividad como única verdad y niega la objetividad del mundo real, enfatizando así que la literatura y el arte deben "expresarse" y "expresarse" depende enteramente de "nuevos sentimientos". " Por eso creen que el sentimiento consiste en cambiar el objeto desencadenante de una forma objetiva a una forma subjetiva. (2) Se defiende que la creación literaria y artística debe poner la sensibilidad y la inteligencia por encima de la razón, expresar sentimientos propios y subjetivos, menospreciando y negando así el valor y el papel de la razón, y reemplazando completamente la comprensión racional con la "vida emocional" personal. (3) Defienden el determinismo formal y enfatizan que "sin nuevas expresiones, no habrá nueva literatura ni arte. Sin nuevas expresiones, no habrá nuevos contenidos. Sin nuevas emociones, no habrá nuevas expresiones" (4). ) Abogan por la revolución literaria, niegan la tradición literaria japonesa y creen que "la literatura y el arte de la época pasada ya no pueden difundir el espíritu moderno" y que el modernismo es la mejor nueva forma de expresión.
La base teórica del Nuevo Sensacionismo es el idealismo subjetivo. Están comprometidos con la autoexploración y reemplazan todas las demás creencias con sus propias creencias, es decir, creen en el poder de la subjetividad, creen en el carácter absoluto de la subjetividad y se basan en la "subjetividad en expansión". Sin embargo, en la creación literaria conceden gran importancia a la expresión de los sentimientos propios y subjetivos, el papel de la subjetividad y la intuición, mantienen una actitud negativa hacia la vida real y afirman que la creación literaria no tiene propósito ni ideología. En términos de métodos creativos, el nuevo sensacionalismo es una síntesis de varias artes modernistas occidentales.
Yokomitsu Yitachi admitió con franqueza en el artículo "Nuevas actividades sensoriales": "El futurismo, el cubismo, el dadaísmo, el simbolismo, el estructuralismo y algo de realismo pertenecen a la Escuela de la Nueva Sensación que Kawabata Yasunari refutó por completo los comentarios de algunos críticos sobre la Escuela de la Nueva Sensación que Pai imitó por completo". La acusación de Moran, y dijo más vívidamente: "El expresionismo puede ser llamado nuestro padre, el dadaísmo puede ser llamado nuestra madre, o la nueva tendencia de la literatura y el arte rusos pueden ser llamados nuestro hermano, Moran puede ser llamado Nuestras hermanas".
Al observar las teorías y creaciones de los escritores neosensacionalistas, podemos encontrar que la característica principal de la literatura neosensacional es el énfasis en los sentimientos subjetivos, y este sentimiento debe ser nuevo, además, le gusta usar descripciones extrañas; Estilos novedosos e ideas únicas también son sus características.
Aunque tanto Yokomitsu Yidachi como Kawabata Yasunari pertenecen a la Escuela de las Nuevas Sensaciones, también tienen sus propias características: el primero suele partir de sentimientos racionales, mientras que el segundo suele utilizar las emociones para expresarse.
La base teórica de los nuevos sensacionistas es muy frágil y dependen principalmente de la creación como apoyo. Las obras representativas incluyen: "The Fly", "Head and Belly" y "Spring Carriage Music" de Hengmitsu Yili; "The Endless Love Between Humans and Ghosts" y "Girl on the Wire" de Tehei Kataoka; "La novia delgada" de Jin Dongguang, etc. En lo que respecta a la creación real de Kawabata Yasunari, creó una colección de novelas con estampados de palmas "Emotional Decoration" (1926, que incluye 35 novelas con estampados de palmas). Esta colección de novelas fue calificada como "Flores hechas de espadas" por Hengguang Yili. Lin Fangxiong también describió un recuerdo inolvidable con significado simbólico en "La belleza de Kawabata Yasunari": "Aún no había decidido si iría a la cárcel y Nakano ya le había enviado el libro. Cuando fue a agradecerle después de su liberación prisión, Nakano respondió: "Entonces es un buen libro, al menos es hermoso". Aprendí mucho después de leerlo más de una docena de veces, pero la mayor ganancia fue aprender a escribir artículos. Durante este período, también escribió el corto. cuento "Los estambres de las flores de ciruelo" y la novela corta ""Asakusa Boys and Girls". Además, también creó algunas obras con características neo-sensacionalistas menos fuertes, como "El diario de un chico de dieciséis años" (1925).
En resumen, en filosofía y literatura, los nuevos sensacionistas aceptaron acríticamente la influencia negativa de la filosofía modernista occidental e ignoraron las cosas principales y esenciales en la vida social; Técnicas, imitaron ciegamente el modernismo occidental e ignoraron la herencia de la tradición literaria japonesa. Me temo que esta fue la razón del fracaso de la Escuela Nueva Sensación. Kawabata Yasunari comentó más tarde las razones del fracaso de la Escuela Nueva Sensación. práctica: “No hace falta decir que rara vez me siento nuevo con las obras de escritores llamados New Sensation School El sabor de la vida de los tiempos. También dejó un recuerdo confesional muy significativo: "En la era literaria, realmente intenté ser un nuevo sensacionista. Sin embargo, dudo constantemente si tengo la sabiduría de los Nuevos Sensualistas, si tengo la sabiduría de los Nuevos Sensualistas como Hengguang Yili. Hoy, 45 años después, cuando escribo, hace mucho que olvidé qué es el neosensacionalismo, pero a veces pienso en ello y escribo según mis propios sentimientos. Han pasado 30 años desde que falleció Hengguang. Creo que entre los escritores de la Nueva Escuela Sensacional del pasado, sigo siendo el sensacionalista más obstinado y persistente. Se puede decir que me hice amigo de los nuevos sensacionistas durante la era editorial... Tanto el nuevo sensacionalismo como la era literaria nacieron en la época en la que deberían haber nacido y desempeñaron un papel en el despertar de la próxima generación. "El bautismo del movimiento literario Nuevo Sensacionalista fue de gran importancia para la carrera literaria de Kawabata Yasunari. En primer lugar, como abanderado de la literatura Nuevo Sensacionalista, Kawabata Yasunari estableció aún más su estatus como escritor. En segundo lugar, el carácter o sensibilidad insociable formado desde entonces La infancia aumentó gradualmente. Una conciencia estilística consciente y clara ha formado una característica estética subjetiva constante en la literatura.
En segundo lugar, el período de las novelas de flujo de conciencia
En mayo de 1927, "Literaria". Times" dejó de publicarse. Poco después del clímax del Movimiento Nueva Sensación, el camino creativo de Kawabata Yasunari dio un giro y sus métodos creativos también cambiaron.
En abril de 1929, Kawabata Yasunari se hizo fan de "Modern Life". ", y en octubre del mismo año. Mes, se hizo fan de la revista "Literatura".
Ambas revistas han promovido vigorosamente la introducción de la literatura modernista occidental. Por ejemplo, "Literature" ha publicado por entregas la novela sobre la corriente de conciencia del escritor francés Proust "La torre de los cisnes: reminiscencias del tiempo perdido" desde su primer número, así como la del poeta francés Rambo. símbolo El poema "Una temporada en el infierno". Además, por ejemplo, la revista de fans "Literary Review", fundada por Seiji Ito y otros en marzo de 1929, tuvo como misión publicar obras y reseñar novelas sobre la corriente de la conciencia; también tradujo y publicó "Ully" del escritor irlandés Joyce; 1931 a 1934. Sith". Según investigaciones de historiadores literarios japoneses, estas traducciones tuvieron un fuerte estímulo y un gran impacto en los nuevos escritores que exploraban constantemente nuevos métodos en ese momento. Ito también recordó que desde entonces hasta 1931, muchos escritores se centraron en esta tendencia de descripción psicológica. Kawabata Yasunari no es una excepción. Fue en ese momento cuando "compró las obras originales de Joyce y otros, las comparó con las obras originales y trató de imitarlas" (Nakano Yukio, "Escritor - Entrevista con Kawabata Yasunari").
Kawabata Yasunari se sintió atraído por las novelas de la corriente de la conciencia en ese momento y trató de encontrar su propia salida a la técnica creativa de la corriente de la conciencia. Primero intentó escribir dos cuentos de parodia: Needle and Glass and Mist (1930) y Crystal Fantasy (1931). Esta última se considera su obra maestra de este período y es aclamada por historiadores y críticos literarios como una de las obras representativas de las novelas japonesas sobre la corriente de la conciencia. Sin embargo, aunque "Crystal Fantasy" ha recibido algunas críticas positivas, sólo puede considerarse como una obra de imitación, una obra experimental, más que una obra madura. Sólo puede representar la tendencia creativa de Kawabata Yasunari en un corto período de transición, pero no puede representar la principal tendencia creativa de Kawabata Yasunari a lo largo de su vida. En estas dos novelas, Kawabata Yasunari intentó deshacerse del nuevo sensacionismo e introdujo la técnica de la corriente de conciencia de Joyce y el psicoanálisis de Freud, que se convirtió en una de las primeras obras psicológicas nuevas en el mundo literario japonés. Sin embargo, estas dos novelas fueron consideradas obras. "fracasos experimentales".
De hecho, existen razones subjetivas por las que Kawabata Yasunari aceptó rápidamente la influencia de las novelas sobre la corriente de la conciencia. Como miembro del Movimiento Nueva Sensación, abogó activamente por la liberación de los métodos de expresión tradicionales y defendió apasionadamente "la unidad de la subjetividad y la objetividad" ("Explicación de las nuevas tendencias de los nuevos escritores"). En su creación, siempre concede gran importancia a la expresión de sus propios sentimientos subjetivos y a la expresión de los sentimientos subjetivos y las actividades internas de los personajes. Las novelas Corriente de conciencia le proporcionaron los medios adecuados. De hecho, si el nuevo sensacionismo japonés es una mezcla de futurismo, cubismo, expresionismo y dadaísmo, las novelas de corriente de conciencia japonesas también incorporan ampliamente el futurismo, el cubismo, el expresionismo y el dadaísmo.
Sin embargo, los hechos posteriores demostraron que Kawabata Yasunari no permaneció en esta etapa por mucho tiempo y se embarcó en un nuevo camino. Esto se debe a que, como artista que constantemente explora y se atreve a innovar, Kawabata Yasunari no estará completamente satisfecho con esta situación de simplemente imitar las novelas occidentales sobre la corriente de conciencia, y no se quedará en esta etapa de seguir los pasos de otros para siempre.
En tercer lugar, el período de recorrer tu propio camino
Debido a la locura de los tiempos, los pensamientos personales son extremos. Aunque es un fenómeno inevitable, las consecuencias son muy graves. La literatura, como la política japonesa, también ha entrado en un período oscuro y sin belleza. El escritor de la era Meiji, Mori Ou, dijo en su artículo "Sr. Choi Nobu": "Divido a los eruditos japoneses modernos en eruditos con una sola pierna y eruditos con dos piernas". "El sesgo, por lo que habrá problemas en la aplicación práctica. Aquellos que escuchen a los eruditos orientales serán demasiado conservadores, y aquellos que escuchen a los eruditos occidentales se volverán radicales". Pero afirmó que lo que Japón necesita es: "Académicos con dos piernas". sobre Oriente y Occidente." Observe la cultura oriental desde la perspectiva de la cultura occidental y trate de aprender de las fortalezas de cada uno". Al igual que Natsume Munezaki y Yoshiro Mori, Kawabata Yasunari también reflexionó sobre la sociedad. Encontró un camino para el desarrollo de la literatura estética que combinaba la literatura clásica y la moderna. En la década de 1920, frente a los cambios en el mundo, cualquier escritor oriental no podía ignorar la existencia de diversas tendencias literarias occidentales, especialmente las tendencias literarias modernistas correspondientes al realismo, y Kawabata Yasunari no fue la excepción. Él mismo llegó a la conclusión de que había pasado por un proceso sencillo de trasplantar la literatura modernista occidental.
Pero lo que es digno de elogio es que Kawabata Yasunari no abandonó su nueva búsqueda artística, resumió constantemente su experiencia, exploró activamente la combinación de tradición y modernidad y abrió su propio camino con un espíritu fuerte. Continúa explorando la tradición literaria nacional japonesa para encontrar un camino más adecuado para él. Después de una ardua exploración, finalmente encontró una nueva forma y método de combinar la tradición literaria nacional japonesa con el neosensacionalismo y las novelas de corriente de conciencia. Kawabata Yasunari publicó un largo artículo en mayo de 1934: "Autobiografía literaria". El contenido es el siguiente: "Fui bautizado por la literatura moderna occidental y traté de imitarla; pero soy fundamentalmente oriental. Desde hace 15 años, Nunca se ha perdido." Esto demuestra plenamente que Kawabata Yasunari no sólo es bueno aprendiendo de las escuelas literarias modernas extranjeras, sino que también concede gran importancia a la tradición literaria nacional japonesa. No sólo atreverse a aprender de la experiencia creativa de otras personas, sino también respetar su propio estilo creativo independiente. ¿Anders? ¿Director ejecutivo de la Real Academia Sueca de Literatura y presidente del Comité de Selección del Premio Nobel? En su discurso de aceptación, Osterling enfatizó: "El Sr. Kawabata Yasunari fue obviamente influenciado por el realismo moderno europeo, pero el Sr. Kawabata también mostró claramente esta tendencia: se basó fielmente en la literatura clásica japonesa, manteniendo y heredando el modelo literario tradicional japonés puro. Se puede encontrar la técnica narrativa del Sr. Kawabata Yasunari, una especie de poema alargado y encantador. “El premio del Sr. Kawabata Yasunari tiene dos significados importantes: en segundo lugar, ha contribuido a la construcción de una conciencia cultural ética. un puente espiritual entre Oriente y Occidente. "
"Dancers of Izu" de Kawabata Yasunari mantiene la tradición de la literatura japonesa a partir de la absorción de las ventajas de la literatura occidental. Nuevos intentos de color. "Snow Country" lleva la combinación de ambos al extremo, dándole a la obra un color japonés más fuerte. Este es también el logro de que Kawabata Yasunari haya entrado en una nueva era. "Snow Country" no sólo absorbe las técnicas de la New Sensation School, sino que tampoco es una novela pura de la New Sensation School. No sólo absorbe el método de las novelas sobre la corriente de la conciencia, sino que no es una novela pura sobre la corriente de la conciencia. Es una novela que combina los métodos tradicionales de la literatura nacional japonesa con los nuevos métodos novedosos sensoriales y de flujo de conciencia. Es una novela arraigada en la tradición literaria nacional y que absorbe los nutrientes de la literatura occidental. Fue una novela escrita por Kawabata Yasunari después de emprender su propio camino.
Finalmente, es necesario señalar que el camino creativo de Kawabata Yasunari, que está arraigado en la cultura nacional tradicional mientras absorbe la nutrición occidental, le ha ganado una reputación mundial y puede usarse como referencia para escritores modernos en otros países asiáticos. países. Como Japón es parte de Asia, la situación de la literatura japonesa tiene muchas similitudes con la de otros países asiáticos. En lo que respecta a China, los nuevos conceptos (incluidos los conceptos humanísticos y estéticos), los nuevos métodos, las nuevas formas y las nuevas técnicas aportadas por varias escuelas y escritores occidentales a la literatura china en la nueva era han provocado cambios tremendos en la literatura china. La literatura china ha salido del callejón sin salida de la "exclusión" y ha avanzado vigorosamente hacia la dirección del desarrollo diversificado. Sin embargo, si los escritores chinos modernos no están arraigados en la cultura nacional, no tendrán lugar en el mundo literario mundial.