No es trabajo de todos vestir despacio y medio revelador. En la dinastía Tang, solo aquellos con estatus podían usar blusas abiertas. La princesa Yongtai podía estar semidesnuda y los cantantes podían estar semidesnudos para complacer a la clase dominante, pero a las mujeres de familias comunes no se les permitía estar semidesnudas. Los vestidos semi-topless de la dinastía Tang en ese momento eran algo similares a los vestidos de noche occidentales modernos, excepto que no se permitía que los hombros y la espalda quedaran expuestos.
Los cuellos de la ropa femenina en la dinastía Tang incluyen cuellos redondos, cuellos cuadrados, cuellos oblicuos, cuellos rectos, cuellos de corazón, etc. Tanto las faldas cortas como las faldas largas se caracterizan por tener cinturas altas, generalmente por encima de la cintura, y algunas incluso se atan debajo de las axilas, dando a las personas una apariencia alta y esbelta.
"Las hojas de Luoshan están muy bordadas y los gansos dorados, fénix y plateados tienen sus propios rastros". Mei Dai es más hermosa que los lirios amarillos y su falda roja está llena de flores de granada. Las faldas de la dinastía Tang eran coloridas, rojas, moradas, amarillas y verdes, especialmente la falda roja. La popularidad de las faldas rojas en las calles no es exclusiva de la gente moderna. Ya en la dinastía Tang, las faldas de baile se teñían de rojo con flores de granada por todas partes.
Quizás influenciada por la teoría del yin y el yang y los cinco elementos, a la concubina Yang le gustan más las faldas amarillas, que es un símbolo de estatus.
La “media falda” refleja la apertura de la sociedad de aquella época.
Ideología social formada sobre una determinada base económica. Es un factor importante que afecta la moda y la vestimenta social. La ropa es un barómetro del clima social y político. La dinastía Tang fue el apogeo de la sociedad feudal de China, especialmente durante los años de Zhenguan y Kaiyuan, el clima político era relajado y la gente vivía y trabajaba en paz y satisfacción. Chang'an, la capital de la dinastía Tang, era el centro político, económico y cultural de esa época, así como el centro de intercambios culturales entre Oriente y Occidente. En la antigua ciudad de An, las campanas matutinas de la Gran Pagoda del Ganso Salvaje, el humo de la cabaña con techo de paja, el viento y la nieve de los sauces, la puesta de sol de la montaña Lishan, las palmeras sagradas de las montañas y las tallas de piedra de El Bosque de las Estelas parece aún persistir con los sonidos de la próspera dinastía Tang. Más de 300 países mantuvieron intercambios amistosos con el gobierno Tang. La espléndida cultura china se extendió por todo el mundo a través de ellos. Hasta el día de hoy, algunos países del este de Asia todavía consideran los trajes de la dinastía Tang como ropa formal, lo que demuestra su influencia duradera. Enviados amigos extranjeros se reunieron en Chang'an y esparcieron las semillas de su cultura en Qinchuan, a ochocientas millas de distancia. Las pinturas, esculturas, música, danza y otras artes de la dinastía Tang absorbieron técnicas y estilos extranjeros. El uso ecléctico de trajes extranjeros hizo que los elegantes trajes de la dinastía Tang fueran aún más deslumbrantes.
Debido a la política abierta adoptada por la dinastía Tang, los trajes de las regiones occidentales y de Tubo eran eclécticos, por lo que los "sombreros de barro" y el "maquillaje de moda" se hicieron populares. Este es el tercer cambio importante en la historia de la vestimenta china antigua. A diferencia de los dos grandes cambios de ropa anteriores, esta vez el intercambio de ropa es de norte a sur y luego al este. Dinastía Qing: Durante la dinastía Qing, la gente usaba medios violentos para afeitarse el cabello y cambiarse de ropa, y unificó la ropa de los hombres según las costumbres manchúes. En el noveno año de Shunzhi (1652), el edicto imperial promulgó la vestimenta femenina de la dinastía Qing y abolió la fuerte vestimenta de la corona de la nacionalidad Han. En la dinastía Ming, todos los hombres llevaban el pelo recogido en un moño y vestían ropa holgada, medias y zapatos de tacón. En la dinastía Qing, el cabello se afeitaba en coletas y las coletas colgaban de la parte posterior de la cabeza. Llevaban mangas finas con forma de pezuñas de caballo, calcetines ajustados y botas profundas. Sin embargo, por ley, los trajes oficiales y folclóricos son distintos.
La dinastía Qing fue una institución política dominada por gobernantes manchúes, y los trajes manchúes de los ocho estandartes se incorporaron a las costumbres con el cambio de dinastías. Las costumbres y hábitos de los abanderados afectan a las vastas Llanuras Centrales. A principios de la dinastía Qing, los gobernantes usaban ropa manchú como señal de aceptación de su gobierno y obligaban a los han a afeitarse la cabeza y cambiarse de ropa. A principios de la dinastía Qing, los sentimientos antimanchúes entre el pueblo Han eran elevados y los expresaban de diversas formas para resistir la invasión de enemigos extranjeros. Durante miles de años, la toga y la falda de manga larga se han coronado con elegancia, sofisticación y feminidad, en marcado contraste con la falda amplia de cuerpo largo y mangas cortas. La ropa de bandera ha reemplazado a la ropa antigua debido a su bajo consumo de material, producción simple y fácil portabilidad. Esta es la razón principal por la que es fácilmente aceptada por las generaciones posteriores. Vestido con bandera manchú, contorno rectangular, cuello en forma de silla de montar para cubrir las mejillas, sin cintura, camisa expuesta, hebilla de cinturón de camisa abierta para decoración, dos o tres mangas falsas, mangas de herradura para cubrir las manos, decoración enrollable, agregar ropa a ropa, añadiendo chaleco o top... Su forma es completa y rigurosa, tiene forma de caja cerrada, por lo que la imagen es solemne y noble. Hasta el día de hoy, ha tenido un impacto en la "generación de servidores estadounidenses" dentro y fuera del país.
Especialmente con el desarrollo de los tiempos, el cheongsam de abanico de flor de durazno, que ha sido procesado para resaltar las curvas esbeltas y elegantes, se ha convertido en un representante de la nacionalidad Han. Demuestra apropiadamente la suave connotación de la mujer oriental. Su seducción implícita y enfocada. El estilo tiene un valor eterno y se ha convertido en un símbolo de la nacionalidad Han. Algunos de los favoritos de la ropa femenina en la ficción naturalista. Dinastía Ming: en comparación con el traje Tang, la ropa de la dinastía Ming tiene una proporción significativamente invertida del vestido y la falda, desde una parte superior corta hasta una parte inferior larga, alargando gradualmente la parte superior y acortando la longitud de la falda. El cuello también ha cambiado del estilo cruzado de la dinastía Song a un cuello redondo. La blusa de la dinastía Ming tenía mangas estrechas y tres cuellos, y medía más de un metro de largo, con dos o tres pulgadas de falda expuesta. Se la llamaba "falda y abrigo de corola de cuello redondo y mangas grandes". En ese momento, un nuevo estilo era popular en Yangzhou: una blusa con una longitud de 2 pies y 8 pulgadas y un ancho de manga de 1 pie y 2 pulgadas. Las mangas exteriores tenían incrustaciones de flores de brocado y pieles de visón y zorro en invierno. A principios de la dinastía Ming, el color de las faldas era claro; en el período Chongzhen, se defendían las faldas blancas. La falda tiene uno o dos centímetros de encaje bordado. A principios de la dinastía Ming, el ancho de la falda era seis, y a finales de la dinastía Ming, llegó a ocho o diez. Los pliegues de las faldas son muy populares y los hay tanto finos como grandes. La decoración de pliegues es muy particular. Hay una falda a rayas, cada una de raso de un color. Cada pieza de satén de colores está bordada con flores y pájaros, y el borde del cinturón tiene incrustaciones de hilo dorado, que puede convertirse en una tira independiente. Varias de estas tiras se empalman en el cinturón para formar una falda a rayas, de ahí el nombre "Falda de cola de fénix". Algunos incluso confeccionan a mano una pieza entera de satén con finos pliegues, llamada "falda plisada". Una falda con un 24% de descuento, llamada "Falda Jade".
En la dinastía Ming, también había una horquilla especial llamada "Bixia" porque su forma era tan hermosa como las nubes. Este tipo de escorpión apareció en las dinastías del Norte y del Sur y recibió su nombre durante las dinastías Sui y Tang. Fue incluido en las filas de la vestimenta formal en la dinastía Song. Fue ampliamente utilizado en la dinastía Ming y tiene la forma de un cinturón colgante largo y colorido. Cada plancha inferior mide 3 pulgadas de ancho y 5 pies y 7 pulgadas de largo. Al sacarlo, envuélvelo alrededor de tu cuello y cuélgalo en tu pecho. Debido a que hay un colgante de oro o jade colgando en el extremo inferior, parece aún más noble. La ropa masculina de la dinastía Ming estaba representada por bufandas cuadradas y cuellos redondos, y la ropa usada por los eruditos confucianos era muy similar a la que usan los literatos de la Ópera de Pekín en el escenario actual. Tiene mangas anchas, bordes negros, cuello redondo azul y tirantes suaves de toalla. Los porteadores y porteadores visten camisas y pantalones de tela azul, toallas largas, blusas anchas y sandalias de paja. El uniforme oficial es una bata de raso con cuello redondo y una casaca de raso. La bata está a una pulgada del suelo, las mangas son demasiado largas, las mangas miden un pie de ancho, los puños miden nueve pulgadas de ancho y los zapatos rojos son típicos.
Poco después del establecimiento de la dinastía Ming, Keops fue prohibido, se restauró el sistema de vestimenta de la dinastía Tang y el Ministerio de Justicia y el Ministerio de Regularidad pudieron volver a ir de la mano. El Ministerio de Justicia es básicamente el mismo que el de la Dinastía Tang, excepto que la Corona Dorada Inmortal se cambió a Guan Liang y se agregaron los estilos de corona de Lealtad, Tranquilidad y Armonía. Los agentes vestían uniformes de trabajo y batas de cuello redondo. Además de las regulaciones de color, los uniformes oficiales también están decorados con parches en el pecho y la espalda, y diferentes patrones de bordado indican diferentes niveles de funcionarios. No sólo eso, los cinturones de los funcionarios también tienen diferentes texturas según su rango. Por lo tanto, las características de la vestimenta de la dinastía Ming se reflejan principalmente en las estrictas restricciones en los grados. Los eruditos suelen llevar el pelo liso o trapeado y usan toallas. Los plebeyos usan abrigos cortos, sombreros pequeños o pañuelos de red. Las mujeres de la dinastía Ming tenían muchos estilos de moños y, a menudo, se ataban un moño en la frente, lo que se llamaba "cubrir las cejas". El vestido es similar al de Song y Yuan, pero la ropa interior tiene un pequeño cuello redondo y botones alrededor del cuello. El vestido es largo, está decorado con colgantes de oro y tiene una armadura de nube en los hombros (chaleco grande).
Zhu Yuanzhang unificó el mundo y Hanfu fue restaurado en general durante la dinastía Ming. Después de absorber los hábitos del pueblo Hu en la dinastía Tang, se desarrolló Hanfu.
En la vestimenta masculina de la dinastía Ming, la mayoría de los adultos vestían ropas largas, anchas y rectas, con tela verde y pañuelos cuadrados en la cabeza, mientras que los civiles comunes vestían abrigos cortos y pañuelos en la cabeza.
En ese momento apareció un pequeño sombrero de seis y ocho pétalos, que parecía una sandía cortada por la mitad. Originalmente usado por los sirvientes, luego se hizo popular porque era fácil de usar. Este es el predecesor del "sombrero guapi" en la dinastía Qing.
Las damas de la dinastía Ming vestían principalmente túnicas con mangas rojas, mientras que la mayoría de las mujeres solo podían usar rosa, morado, verde y algunos colores claros. Ping viste una camisa y una falda larga todos los días, con una cinta atada alrededor de su cintura. Las faldas son muy anchas y vienen en muchos estilos, incluidas faldas plisadas, faldas con cola de fénix y faldas claro de luna. Japón: El kimono (cinco prendas) es el traje tradicional de la nación japonesa. Se formó después de 1.000 años de evolución basándose en los trajes de la dinastía Tang en China. Los japoneses usan kimonos para expresar vívidamente sus sentimientos sobre el arte.
Existen muchos tipos de kimonos, sin importar el color, la textura o el estilo, y han sufrido miles de cambios.
No solo hay diferencias obvias entre hombres y mujeres (los kimonos de hombres son monótonos, negros, con pocos estilos, cinturones finos, accesorios simples y fáciles de usar; los kimonos de mujeres son ricos en colores, tienen cinturones más anchos, varios tipos y estilos, y muchos accesorios), pero también según el En diferentes ocasiones y momentos, las personas usarán diferentes kimonos para mostrar precaución (los kimonos de mujer incluyen kimonos de boda, kimonos de adultos, kimonos de noche, kimonos de ceremonia de banquete y vestidos en general). El tejido, teñido y bordado del kimono en sí, así como las complicadas reglas a la hora de usarlo (preste atención al uso de zuecos y calcetines de tela cuando use un kimono, y diseñe diferentes peinados según el tipo de kimono) hacen que parezca una obra de arte El diseñador juega con el color y la textura. Innovando constantemente, aplicando varios diseños atrevidos a los colores, permitiendo que la apariencia moderna se integre sutilmente en las formas clásicas.
Tipos de kimonos
Existen muchos tipos de kimonos, no sólo para hombres y mujeres, solteros y casados, sino también casuales y formales. Los kimonos de hombre tienen menos estilos, son monótonos y de colores oscuros y tienen cinturones finos que los hacen fáciles de usar. Los kimonos de mujer vienen en una variedad de estilos, colores brillantes y cinturas anchas. Diferentes kimono obi tienen diferentes nudos y diferentes peinados. Las mujeres casadas usan kimonos con "brazaletes" y las mujeres solteras usan kimonos con "brazaletes vibrantes". Además, dependiendo del propósito de la salida, como visitar, jugar, ir de compras, etc., los patrones, colores y estilos de los kimonos también varían.
1. Kimono de manga: Vestido que usan las mujeres cuando asisten a bodas de familiares y ceremonias formales. Se divide principalmente en mangas negras y mangas de colores. Con el negro como color de fondo, se tiñen cinco patrones y se imprimen patrones en ambos extremos del dobladillo del cuerpo delantero del kimono, llamados "mangas negras", que utilizan las mujeres casadas y se imprimen telas de otros colores; Tres o un patrón, y el dobladillo tiene patrones, llamados "Mangas coloridas".
2. Kimono Furisode: también conocido como vestido de manga larga, es el primer vestido para mujer. Según la longitud de la manga, se dividen en "furisode grande", "furisode mediano" y "furisode pequeño", entre los cuales el "furisode medio" es el que más se usa. Se utiliza principalmente para ceremonias de adultos, ceremonias de graduación, banquetes, fiestas, visitas de amigos y otras ocasiones. Debido a que este kimono le da a la gente un sentido de la moda, cada vez más mujeres casadas usan "furisode".
3. Visita el kimono: es un kimono con estampado general. Esta es una imagen del dobladillo, la manga delantera izquierda, el hombro izquierdo hasta el cuello. En los últimos años, los kimonos de visita se han vuelto muy populares como el regalo sencillo más popular. Se puede usar en ceremonias de inauguración de la escuela, banquetes con amigos, fiestas, meriendas y otras ocasiones. No hay restricciones de edad ni de matrimonio.
4. Kimono con estampado de flores pequeñas: La ropa está teñida con pequeños estampados de flores. Debido a que es muy adecuado para practicar el vestir, generalmente se usa como moda diaria y a menudo se puede ver en citas y ocasiones de compras. Las mujeres jóvenes también usan pequeños kimonos estampados para reuniones semiformales.
5. Vestimenta funeraria: Viste todo de negro en el funeral, incluido el cinturón.
6. Vestido de novia: el vestido que se lleva al casarse.
7. Albornoz: Úselo antes de bañarse.
8. Kimono de hombre: Un kimono de hombre es una prenda formal con un top y una falda estampados. A excepción del negro, otras chaquetas y faldas teñidas y estampadas son obsequios sencillos que se pueden combinar con cualquier conjunto.
9. Quimono de color liso: Se trata de un kimono de un solo color (excepto el negro). Si se tiñe con patrones, se puede usar como ropa. Si no hay patrón, se puede utilizar como vestido de moda diario.
10. Kimono "Fuxia": Los estampados en las mangas, delante y detrás y en el cuello están todos estampados de abajo hacia arriba. Más ligero y cómodo que los kimonos de visita.
11.12 single: Es un vestido completo que llevaban las mujeres antiguas al entrar al palacio o durante las fiestas. Dividido en trajes Tang, ropa individual, relojes, etc. , un total de doce plantas.
Corea del Sur: El tradicional Hanbok cubre las manos, los pies y todo el cuerpo para protegerse del frío en invierno, mientras que el escote está diseñado para abrirse hacia adelante para sentirse más fresco en el caluroso verano. ¿Qué influencia tiene la sociedad en la ropa? Tiene una gran influencia a partir del período de los Tres Reinos, cuando el país comenzó a formarse, las formas y materiales de la ropa comenzaron a diferir según los diferentes estatus. El contacto frecuente con China hizo que las vestimentas de la familia real y los gobernantes del país se influyeran mutuamente. Aunque el Hanbok ha ido cambiando debido a los cambios en los tiempos desde el período de los Tres Reinos, Corea del Sur todavía hereda la tradición inherente del Hanbok hasta el día de hoy. Variaciones y características del Hanbok
El Hanbok consiste básicamente en un abrigo largo, pantalón y falda. La túnica se usa para ceremonia y para protegerse del frío. ¿Qué representa esta estructura básica? La forma básica de vestimenta de los nómadas del norte puede confirmarse en los murales de las tumbas de Goguryeo de los siglos IV al VI. Después de una serie de cambios, se ha transmitido hasta nuestros días.
La ropa de mujer del Hanbok se compone de blusas y faldas, mientras que la ropa de hombre se divide en blusas y pantalones.
Históricamente, debido a la diferencia entre ricos y pobres, la apariencia, el patrón y el color de la ropa han sido muy diferentes. Por ejemplo, el rey de la dinastía Joseon vestía ropas amarillas, que simbolizaban el centro del universo, mientras que la gente común vestía muchas ropas. La ropa blanca simboliza la sencillez, razón por la cual a la nación coreana se la llama la nación blanca.
La belleza del Hanbok reside en sus líneas elegantes y suaves y en su elegancia general. La ropa de mujer es principalmente ropa y faldas, ¿ropa interior? Ropa interior, pantalones, faldas, calcetines, chalecos, blusas o batas sin cuello. La vestimenta masculina se basa en prendas y pantalones, con cinturones y pantalones, además de chalecos y blusas sin cuello o caftanes. Cambios y características del Hanbok 1. Ropa casual La ropa casual masculina se compone principalmente de ropa y pantalones, con chaquetas y pantalones en otoño y ropa en verano. En invierno, use ropa y pantalones hechos en casa o de algodón de seda, un chal, un abrigo sin cuello y una bata al salir o por cortesía. La ropa informal de mujer se compone principalmente de ropa y faldas. Las blusas se dividen en blusas lisas, blusas con semivolantes, blusas de lino, blusas con mangas de colores, etc. Usan chaquetas en primavera y otoño, ropa sencilla en verano y ropa acolchada de algodón en invierno. Las mujeres visten ropa infantil principalmente ropa y faldas. Las blusas se dividen en blusas lisas, blusas con semivolantes, blusas de lino, blusas con mangas de colores, etc. Usan chaquetas en primavera y otoño, camisetas de lino en verano y abrigos de algodón en invierno. 2. El novio viste abrigo, pantalón y bata, además de sombrero de gasa, zapatos de tela y abanico de tela. La novia viste un abrigo ribeteado de yute, una falda roja y un traje Tang verde hierba, con una camisa o vestido redondo en el exterior. En ocasiones tampoco lleva traje Tang, con una corona de flores o un ramo en la cabeza y. adornos en su cuerpo. La ropa de luto tradicional de Corea del Sur varía según la región, el estatus de la gente y las diferencias entre ricos y pobres, pero ahora estas diferencias están desapareciendo gradualmente. El doliente se pone formalmente ropa de luto después de vestir el cuerpo (es decir, lavar el cuerpo, ponerlo en la mortaja y colocarlo en el ataúd). La ropa de luto estaba hecha de arpillera o tela blanca cruda. No es necesario vestir ropas de luto después de un funeral. El hijo mayor del doliente llevaba un pañuelo con lazo. La prenda de sacrificio con pañuelo de lazo es una prenda de sacrificio que se usa sobre la parte superior y los pantalones, con cáñamo envuelto alrededor de la cintura, un pañuelo con lazo en la cabeza y un bastón de luto en la mano. Las mortajas son las ropas que usan los difuntos cuando entierran sus cuerpos y varían según el estatus y la clase. La Sábana Santa es un día auspicioso elegido por el difunto durante su vida. Está hecho de fibras naturales como lino, tejido casero, seda, raso, etc., y es más grande que las ropas que usó durante su vida. Para que el difunto pudiera viajar con seguridad hasta el cementerio, los hilos del sudario no se anudaban sino que se arrastraban durante mucho tiempo. La ropa de sacrificio se refiere al atuendo formal que usan los hombres durante las ceremonias. En el pasado, no había distinción entre clases. Principalmente vestían túnicas taoístas y pañuelos confucianos. Hoy uso principalmente batas. Debido a que las mujeres no pueden participar directamente en las actividades de sacrificio, no existe ropa de sacrificio especial. Principalmente visten elegantes blusas y faldas blancas o negras. La ropa de un año para niños de un año consiste en ropa infantil, como chaquetas con mangas de colores, pantalones con espalda abierta, chalecos, chaquetas sin cuello, batas, etc., con una toalla en la cabeza. Cuando una niña tiene un año, usa blusas con mangas de colores, pantalones sin entrepierna, enaguas y faldas rojas. Use un lazo o un hermoso moño bordado con patrones auspiciosos en su cabeza y use bolsillos y adornos en su cuerpo. Para desear longevidad y riqueza, los adultos bordan patrones que simbolizan la longevidad en la ropa de los niños, cuelgan de 3 a 9 carteras llenas de diversos granos y se atan cinturones de abrigos. La ropa de los niños es azul y la ropa de las niñas es morada. 3.El servicio oficial se divide en uniforme, servicio real, servicio regular, servicio militar y servicio temporal. Uniforme se refiere a la vestimenta simbólica que usan los reyes cuando visitan templos y santuarios ancestrales. Consisten en una corona y una vestimenta, también llamada traje de coronación. El rey estaba coronado con una corona con nueve colgantes delante y vestía un traje de nueve capítulos decorado con nueve patrones. El vestido real es el vestido real que lleva el rey cuando se presenta ante la corte. Consta de una corona viajera y una bata de gasa de color carmesí. El servicio constante es el servicio diario del rey, incluyendo la corona de alas y la túnica de dragón. El pecho, la espalda y los hombros de la túnica del dragón están bordados con imágenes doradas de dragones de cinco garras. La ropa de princesa se divide en ropa formal, ropa normal y ropa informal. La princesa lució los más altos estándares de vestimenta para asistir a la ceremonia. El vestido que usan la princesa y la concubina del príncipe solo puede ser el vestido legal en el palacio. La camisa redonda utilizada como vestido se puede dividir en la camisa redonda real de la reina, la camisa redonda roja de la reina y la camisa redonda verde que usa la reina. princesa o damas de clase. ¿Qué es lo que la gente normal sólo puede hacer en una boda única en la vida? Los vestidos y batas eran los vestidos de novia de la clase alta, pero más tarde también los usaba la gente corriente. El traje Tang es un vestido relativamente delgado, que se usa principalmente fuera de vestidos casuales. El traje real Tang está tejido con oro y bordado con hilo dorado. En invierno, es un traje Tang laminado verde o morado, y en verano, es un traje Tang blanco de una sola capa. Hanbok es un traje tradicional formado por coreanos a quienes les encanta vestirse mediante la coordinación de líneas rectas y curvas. Las mujeres y los tops cortos coreanos son tan elegantes como las faldas anchas y cómodas, mientras que los hombres son la quintaesencia del país. El color base de la palabra país blanco es el blanco. Sin embargo, dependiendo de la temporada y el estado, el método de uso, el material y el color también cambian.
Por ejemplo, en ceremonias especiales como bodas, los plebeyos y los nobles también vestían los mismos colores brillantes, y las mujeres también estaban cuidadosamente decoradas y esperaban ser vestidas. Recientemente heredé la vida rancia y práctica del Hanbok. La ropa tradicional coreana es famosa por su delicadeza, y la ropa de hombres, mujeres y niños aporta una atmósfera sencilla y amable a la gente.
La belleza del Hanbok reside en sus líneas elegantes y suaves y en su elegancia general. La vestimenta femenina se basa en ropa y faldas, con ropa interior, pantalones y faldas, calcetines de tela y por fuera chaleco, top sin cuello o bata. La indumentaria masculina se basa en prendas y pantalones, con cinturones y pantalones, chalecos y blusas o batas sin cuello. Históricamente, la ropa ha tenido diferentes estilos, patrones y colores debido a las diferencias entre ricos y pobres. Los reyes de la dinastía Joseon vestían ropas amarillas, que simbolizaban el centro del universo, y la mayoría de los plebeyos vestían ropas blancas, que simbolizaban la simplicidad. Por eso a la nación coreana se la llama la nación blanca. El hanbok se divide en dos tipos, superior e inferior, siendo la "ropa y faldas separadas" la forma básica de vestimenta. Las mujeres usan chaquetas cortas coreanas (y faldas チョゴ), mientras que los hombres usan chalecos y blusas sobre chaquetas cortas con ropa coreana. Sin embargo, la ropa coreana actual aún hereda las formas y colores de la era coreana.
Europa de la Edad Media:
La ropa es uno de los símbolos de la civilización. Las costumbres de la vestimenta reflejan las características culturales nacionales y las condiciones de vida y las características psicológicas de las personas en una época. En la Edad Media, Europa estaba gobernada por el cristianismo, que tuvo una gran influencia en la vestimenta europea. Debido a que el cristianismo desprecia el dinero y se opone al lujo, "En la Edad Media, la ropa de la clase baja era sencilla y sencilla, y las mujeres no se vestían elegantemente. Donaban joyas a la iglesia. Los uniformes eran principalmente vestidos y mangas anchas blancas, y los colores eran muy simples.
En el siglo X, la ropa de los hombres se volvió más ajustada. La parte superior de las medias de los hombres británicos era ajustada y la parte inferior era holgada y estirada. sus mangas eran alargadas, su cabello cubierto con chales y llevaban capas. Su ropa interior era muy larga, llegando hasta el suelo, y sus abrigos también llegaban hasta las rodillas. Las mangas redondas y las ropas preciosas estaban muy influenciadas por Bizancio. El cabello estaba cubierto por un velo, que era más pesado en el extremo que sus espaldas y caía directamente hasta el suelo. En el siglo XII, la ropa holgada se volvió delgada y estrecha, atada en la espalda, y las mangas se ensancharon gradualmente. puede colgar hasta las rodillas.
En el siglo XII, apareció un tocado redondo para proteger los ojos del sol y aislarlos del calor. Fue usado principalmente por los cruzados antes de que los abrigos se hicieran populares. estilo y divide el frente en dos piezas. El vestido de mujer es ajustado en la parte superior y un vestido ancho en la parte inferior. Las dos partes están cosidas y las mangas se estiran sin apretar. p>
El paño grande es diferente.
En el siglo XIII, la ropa masculina también incluía medias y abrigos diversos y tocados de torta redonda, mangas decorativas en forma de sombrero y chal con el pecho abierto. Lleva un pequeño sombrero de Asia Central, que es un chal grande, con el pecho abierto y aberturas a los lados para poder estirar los brazos. Además, durante este período eran populares las chaquetas estilo chaleco cerrado. un chaleco, y la parte inferior del cuerpo llegaba hasta las rodillas. Los hombros se extendían hacia los lados y se convertía en una manga decorativa en forma de sombrero. En el siglo XIII, las túnicas de los trabajadores tenían diferentes longitudes. con mangas cortas y tacones en los pies Había un agujero redondo en el talón de los pantalones para ponérselo y quitárselo fácilmente en verano. Pantalones de lino con la parte superior del cuerpo descubierta, chaquetas y jerseys sin mangas. Las mujeres vestían batas con aberturas en los pies. medio para facilitar el trabajo. En aquella época, a los agricultores se les prohibía usarlos con materiales finos y ropas coloridas.
Después de los siglos XIV y XV, la vestimenta europea comenzó a cambiar debido a la prosperidad económica y el desarrollo de la agricultura. , el comercio y la artesanía, los intercambios comerciales internacionales y la influencia de la civilización oriental, la ropa europea ha experimentado muchos cambios. Los hombres y mujeres aristocráticos persiguen la moda, las mujeres aristocráticas luchan por la belleza y la ropa de los hombres es más obvia. y hay más tipos de materiales de vestimenta en "La ropa medieval incluye satén, mezclas de seda y lana, lana, damasco, rayas, satén dorado y varias pieles. La ropa incluye abrigos, abrigos, abrigos, chaquetas, pantalones cortos, camisas, pantalones cortos. chales y las mujeres faldas largas y vestidos de noche. Las joyas incluyen cuentas, anillos, cadenas, piedras preciosas, diamantes, esmeraldas, perlas, ágatas, etc. La ropa se esfuerza por deshacerse de las costumbres antiguas y seguir la moda.
Los adornos y botones de la ropa oriental fueron absorbidos por los europeos. Los abrigos de los hombres estaban forrados con botones o gemas, e incluso los botones de su ropa interior estaban decorados con gemas y botones.
La ropa masculina era popular en el siglo XIV. Dos capas de ropa estaban muy cerca del cuerpo. Las mangas estaban bien diseñadas para que los brazos pudieran moverse libremente y todo el cuerpo pudiera moverse con facilidad. Hay más de una docena de botones en el abrigo, y hay un cinturón delgado en el forro del abrigo para conectar el extremo superior de los pantalones de tubo, se usa un abrigo ajustado fuera del abrigo y apareció un abrigo de cuello alto; a finales de 2014, el cuello cubre las orejas y el cuello en la parte posterior del cuello cubre la parte posterior de la cabeza, el dobladillo se arrastra hasta el suelo; la capa de este período se sujetaba al cuerpo con un conjunto de botones, y era de apariencia redonda, larga y ancha. La ropa de mujer se compone principalmente de abrigos y vestidos sin mangas. Confeccionado en una sola pieza de tela, con escote amplio y escote bajo. Esta blusa en topless fue popular entre las mujeres europeas en el siglo XIV. El escote es redondo, angular, cuadrado y ancho, dejando al descubierto la parte superior del pecho. La parte superior del cuerpo es sin mangas, de manga corta, sin camisa y con cinturón alto. Tanto la ropa de hombre como la de mujer están decoradas. Pantalón de hombre integrado con zapatos, suela de cuero, botas sin fondo con espuelas. Los pantalones de hombre ajustados se llevan con las dos piernas separadas y una chaqueta larga que cubre la parte delantera y trasera. Más tarde, el abrigo se hizo cada vez más corto y se convirtió en una chaqueta. En el siglo XV, los abrigos se acortaron y se convirtieron en una prenda que no podía ocultar la vergüenza. Los clérigos desaprobaban los vestidos de noche en topless para las mujeres y las chaquetas para los hombres. Yang, un reformador religioso del siglo XV, señaló: "Debido a que las mujeres usan ropa de cuello ancho, cualquiera puede ver directamente su piel brillante hasta que la mitad de sus senos quedan expuestos". ("Historia cultural de la vergüenza", librería Lebel City Sanlian).
También se considera de mala educación ponerse ropa de hombre. En 1390, el ayuntamiento local de Constanza celebró una reunión religiosa y emitió un aviso: "Aquellos que salen a bailar o salen a la calle vestidos sólo con una chaqueta, deben prestar especial atención a cubrirse el cuerpo por delante y por detrás y no mostrar vergüenza. ." ("Historia cultural de la vergüenza") Página 83) Poco después de que se dio el aviso, los pantalones cortos fueron alargados y cosidos con adornos en los pies similares a calcetines. Más tarde, aparecieron bolsas en los muslos cosidas con tela resistente para ocultar la vergüenza.
La Cámara de los Comunes británica no puede tolerar que los civiles y los caballeros ordinarios vistan la misma ropa que los nobles, y se opone firmemente a la búsqueda de emoción en la ropa. Cuando Eduardo IV de Inglaterra estaba en el trono, la Cámara de los Comunes británica propuso un documento de este tipo: "Ningún caballero por debajo del rango de Lord o cualquier persona común y corriente puede usar y usar ningún vestido, chaqueta o abrigo grande. Pero la ropa debe ser lo suficientemente largo: cuando está de pie, la ropa puede cubrir sus genitales y nalgas. El señor o cualquier noble superior no está sujeto a esta restricción" (Breddo "Marriage Bed", Librería Sanlian).
En el siglo XIV era popular un tipo de ropa teñida. El lado izquierdo de la parte superior era de un color, el lado derecho era de otro color, las perneras izquierda y derecha de los pantalones eran de un color y las piernas izquierda y derecha de los pantalones eran de un color. Todo el cuerpo fue teñido en cuatro partes. A principios del siglo XV, los trajes de los aprendices de caballero, desde sombreros hasta botas, estaban compuestos de negro, blanco y verde claro. El rojo, el negro, el verde y el morado son populares. Pantalones, zapatos, sombreros y chalecos se pueden dividir así. Los pantalones pueden ser morados por dentro y negros por fuera. (Citado de "Costumbres, ropa, alimentación, vivienda y transporte mundiales")
Los emblemas familiares eran el patrón más común bordado en la ropa en la Edad Media. El escudo de armas familiar fue originalmente un símbolo de identificación de amigos y enemigos durante las Cruzadas, y más tarde se convirtió en un símbolo de familias extensas y familias de ciudadanos comunes. En el siglo XIV prevalecía la tendencia de respetar el cuerpo y la familia. Muchos escudos de familias numerosas están bordados en la ropa de mujer, y las mujeres casadas bordan el escudo de la familia de su marido alrededor de su ropa.
En el siglo XV, la ropa de las mujeres era similar a la de los hombres. Se ataban ropas largas y holgadas alrededor de la cintura, el abrigo se ataba con una cinta ancha, se colgaba una espada corta del cuerpo y los hombres. Llevaban pequeños sombreros y zapatos puntiagudos en los pies.
Peinados y sombreros de mujer medieval. En el siglo XII, era costumbre que las mujeres se peinaran el cabello hacia atrás y se hicieran dos trenzas en las mejillas. En los siglos XIII y XIV, las mujeres se envolvían la cabeza en cuadrados de lino blanco y se lo ataban en la parte superior o se lo sujetaban a las orejas con horquillas, dejando sólo el rostro expuesto. Los pañuelos medievales venían en muchos estilos, algunos similares a los que usan las monjas modernas, llegando hasta el cuello. A las jóvenes se les permite usar tiaras en los festivales, pero a las personas casadas no se les permite. En el siglo XV, bajo la influencia de la arquitectura gótica de las torres, se produjeron prendas de estética similar, como cuellos en V, zapatos puntiagudos, sombreros nuevos, etc. La nueva tapa de seguridad tiene forma cónica, con el interior moldeado con alambre o pasta, la punta en un ángulo de 40 grados y una altura de 9 pulgadas a 3 pies. El sombrero se cuelga con gasa (lino de alta calidad) y se fija con anillos, y se puede agregar terciopelo al frente. Los sombreros son caros. Los sombreros tienen un cuerno y dos cuernos, y algunos tienen alas.
Había muchos tipos de calzado en la Edad Media, entre ellos botas de cuero, botines, botas, zapatillas, etc. Perneras y muñequeras de cuero y lana. Los agricultores solían usar zapatos de madera. Los nobles usaban zapatos con punta puntiaguda, a veces con dedos particularmente largos, y la longitud de los dedos representaba el estatus del usuario.
En términos generales, mide seis pulgadas, 12 pulgadas para los caballeros y 14 pulgadas para los nobles. La familia real no estaba restringida y a los pobres no se les permitía usarlo.
En la Edad Media, los hombres tenían el pelo largo y los caballeros el pelo largo.
El sacerdote siempre viste túnica negra y capucha pero su peinado ha cambiado. En el siglo VIII, los monjes comenzaron a afeitarse la cabeza y la ceremonia se llamó "estilo barbero". En Grecia o Europa del Este, el peinado consiste en rapar todo el cabello o cortarlo muy corto, lo que se llama "estilo de San Pablo". En Roma, el peinado consistía en afeitarse una pieza circular en la cabeza, dejando el pelo rodeándola, lo que se conocía como "estilo San Pedro". Afeitar la cabeza de un monje es un signo de humildad y devoción a Dios. `
En los siglos XIV y XV, las clases dominantes de Europa buscaban el lujo y el disfrute e ignoraban los preceptos religiosos, especialmente en lo que se refería a la ropa. "Tanto los nobles como las damas son como niños a los que les gusta la ropa y las joyas nuevas. Esta es una era de extravagancia y despilfarro. Los hombres usan zapatos puntiagudos y las mujeres usan sombreros cónicos de un pie de altura. En ese momento, la gente usaba 3.000 ardillas para Se hizo un abrigo de cuero, y el duque de Orleans utilizó 700 cuentas para bordar un poema en las mangas" (Historia cultural medieval y moderna)
Bajo el dominio del cristianismo medieval, la gente respondía a la ropa. La búsqueda de la belleza. fue visto como un comportamiento frívolo, y la lucha entre la abstinencia y la anti-abstinencia también se expresó en la ropa. Según los estándares de belleza, la gente continuó promoviendo el desarrollo de la ropa. No fue hasta el Renacimiento que el desarrollo de la ropa cambió mucho.
Bizancio trajo ropa de seda desde el Lejano Oriente a través de Persia, o utilizó hilos de seda para procesarlos en filamentos para confeccionar ropa. La ropa de hombre tiene mallas y mangas con cierres en la parte delantera. La ropa llega hasta la rodilla y tiene mangas de distintos largos. Hay un cinturón en la cintura. La capa larga es un atuendo ceremonial formal y está decorada con hermosos colgantes de colores en la parte delantera y trasera. Un chal es una pieza larga de tela plisada que se abrocha alrededor de los hombros.
La ropa de mujer incluía mantos y capas (para reinas reales) y abrigos largos, que evolucionaron a partir de vestimentas cristianas. Los abrigos de mujer son cortos hasta las caderas y largos hasta los tobillos. La ropa de exterior es un manto largo que cuelga de la cabeza y cubre el cuerpo. La ropa de las mujeres aristocráticas tiene incrustaciones de oro, plata, piedras preciosas, perlas y ágatas. Las mujeres trabajadoras usan blusas sin mangas o de manga corta que llegan hasta la cintura. En el retrato de la reina Justiniano se puede ver que vestía de manera extremadamente lujosa, con un vestido largo que cubría sus pies, con un dobladillo ancho como una falda, mangas tan estrechas como sus muñecas y puños ajustados. La cintura está atada con varias cintas, la ropa está decorada con varias gemas, del cofre está colgado con perlas y gemas, el sombrero está decorado con varias gemas y los aretes cuelgan. Algunos de sus estilos de ropa son europeos y sus tejidos de seda y joyas con piedras preciosas son del Este. Breve descripción del encuestado: Jefe, usted tiene un gran problema. Afortunadamente vine preparado. Es fácil hacer estas preguntas, pero no es necesario que hagas muchas a la vez. Simplemente no preguntaste todo el libro. ¡Esto es simplemente organizar materiales para que escribas un artículo!