El arte y la decoración de minuciosos cuadros de damas sobre porcelana: meticulosos cuadros de damas

Las minuciosas pinturas de damas sobre porcelana son una parte importante de la pintura cerámica tradicional. La pincelada es cuidada, la caracterización meticulosa, los colores elegantes y tiene un fuerte significado artístico y decorativo. Las finas pinturas de damas sobre porcelana están llenas de intereses artísticos y decorativos desde la organización de líneas, la representación facial, el uso del color, la distribución de la tinta, la descripción detallada y los cambios en la composición. Este tipo de arte y decoración se obtiene recreando artísticamente objetos de la vida real según sus características esenciales y leyes objetivas, utilizando medios formales de belleza para fortalecer, debilitar, concentrar, seleccionar, exagerar y deformar. Destaca que la forma natural es más simple, más brillante y rítmica, lo que hace que la imagen sea más artística, convirtiéndose así en un elemento decorativo importante de las meticulosas pinturas femeninas sobre porcelana.

El efecto escénico de las meticulosas pinturas de damas sobre porcelana se refleja principalmente a través de elementos pictóricos como líneas, colores y composiciones. Varios elementos se hacen eco entre sí y crean la belleza de la imagen existente a través de la representación de imágenes específicas. Una obra de arte con significado decorativo. Es una belleza ideal y una concepción artística que es consistente con la realidad pero no igual a la realidad y superior a la realidad. Es un tipo de belleza decorativa en la que el ritmo y el ritmo están en armonía con la forma y son altamente generalizados.

La primera característica de las meticulosas pinturas de damas sobre porcelana es el uso de líneas para dar forma a los personajes, logrando así el efecto artístico de "forma y espíritu" y "encanto vívido". La pintura china se centra en representar el espíritu, mientras que la pintura occidental se centra en representar la forma. Desde la perspectiva del sistema de pintura chino, las líneas se han utilizado para dar forma a las imágenes desde la antigüedad. Sus ricas connotaciones expresivas y características decorativas no tienen comparación con otros tipos de pintura.

En cuanto al uso de líneas, las finas pinturas de damas sobre porcelana aprenden y absorben las técnicas de expresión de las pinturas chinas. Utilizan líneas finas, precisas, continuas, lentas y naturales para expresar. la forma y el espíritu de las figuras, y están llenos de fuerte sentido, ritmo y decoración. Los antiguos resumían las líneas de la pintura china en "dieciocho trazos", que era el resultado de su continua exploración y resumen en la práctica. En resumen, los métodos de dibujo lineal se pueden dividir básicamente en tres tipos principales de líneas: un tipo de grosor de línea cambia poco, la presión es uniforme, la fuerza es implícita y la fuerza es firme y continua; cambia mucho, la presión es inconsistente y la forma de la línea es Una variedad de cambios son adecuados para expresar el impulso y la fuerza. También hay un tipo de línea que es impredecible y a menudo usa un borde afilado, que es rápido y a menudo tiene la intención de hacerlo; llegar al punto donde el bolígrafo no puede llegar. Es una línea especial para pintar a mano alzada. Estos tres tipos de líneas son diferentes cuando se utilizan en pintura, y la concepción artística que expresan también es diferente, pero todas pueden expresar connotaciones y efectos decorativos únicos. La técnica del uso de pinceles también es diferente a la de las pinturas occidentales: presta atención a los cambios en el espesor de la tinta seca y húmeda, etc., para realzar el lenguaje artístico y decorativo del cuadro.

Las líneas tienen una gran capacidad para resumir. Al pintar formas, puede abandonar todos los detalles complicados y extraer una combinación de líneas que puedan expresar la estructura del objeto. Puede expresar la forma de manera precisa, vívida y rápida, resaltar de manera efectiva las características básicas y lograr la armonía del efecto general. de la imagen. La organización y el cambio de tipos de líneas determinan directamente el efecto y el arte de la imagen. Por ejemplo, Cao Zhongda, de la dinastía Qi del Norte, pintó estatuas de Buda con pinceladas densas y ropa ajustada, como si emergieran del agua; La dinastía Tang pintó figuras con pinceladas vívidas y ropas y cinturones ondeantes. Su estilo de pintura fue llamado vívidamente "Cao Yi sale del agua, Wu Dai está en el viento" por las generaciones posteriores. A partir de las líneas regulares, elegantes, fuertes y suaves que emergen de la deshidratación y danzan al viento, no nos resulta difícil apreciar el interés decorativo de las pinturas tradicionales de gongbi. En las pinturas modernas con pincel fino de damas sobre porcelana, como la pintura en plato de porcelana "Izquierda y Derecha" creada por el autor, se utilizan técnicas pictóricas modernas en la disposición y combinación de líneas y el tratamiento de los patrones de vestimenta de los personajes, rompiendo a través de las pinturas tradicionales de damas en ropa, sombreros y mochilas. La técnica de teñido única combina hábilmente la relación entre estructura y boceto para lograr un efecto artístico con capas más ricas y una tridimensionalidad más fuerte. Se utilizan líneas de puntos en el fondo para delinear las plantas en crecimiento y se utilizan colores para crear una relación entre la distancia y la realidad, todo lo cual hace que toda la imagen refleje una atmósfera artística moderna y vibrante. En el proceso de pintura, debido a las diferentes texturas de la ropa de los personajes, los patrones de la ropa cambiarán en dureza y suavidad, curvatura, densidad, grosor, peso y cuadratura, pero lo único que permanece sin cambios es la estructura del cuerpo humano. . Por lo tanto, los patrones de ropa y otros apéndices deben organizarse y procesarse de acuerdo con la estructura del cuerpo humano y, finalmente, las líneas y las líneas deben sucederse unas a otras, hacerse eco entre sí, ser armoniosas y vívidas, llenas de ritmo y decoración, y expresar el belleza femenina de las mujeres.

La segunda característica de los minuciosos cuadros de damas sobre porcelana es el color decorativo. La meticulosa pintura de figuras china tiene una larga historia en el uso del color, y los pintores de todas las generaciones han dejado un legado rico y precioso para las generaciones futuras.

Las pinturas de figuras de Gongbi de diferentes estilos y géneros, como manantiales claros, se fusionan en un vasto río de pintura tradicional, formando un sistema completo de pinturas de figuras de Gongbi chinas que son únicas en color. Xie He, un famoso pintor de la dinastía Qi del Sur, propuso la idea de "responder a la imagen de los objetos y aplicar colores según las categorías" en su "Teoría de los seis métodos". comprensión de las "categorías", que se ha convertido en una guía eterna para los pintores meticulosos.

En las pinturas tradicionales de damas sobre porcelana con pincel fino, el color no solo juega un papel en el equilibrio de la composición de la imagen, sino que, lo que es más importante, libera diferentes emociones cromáticas a través de diferentes lenguajes cromáticos, haciendo así al espectador conectarse con la imagen. Capaz de comunicarse bien y desempeñar un papel en la transmisión de sentimientos e ideas. Desde la perspectiva del uso de colores, los más decorativos son las pinturas meticulosas y de colores intensos. La coloración de pinturas meticulosas y de colores intensos requiere el color de la piedra como sustancia y el color del agua como texto. Sobre la base del color de la piedra, se utiliza el oro para delinear o representar el color, dándole al color una apariencia suave y colorida. para lograr el efecto decorativo magnífico, elegante y lujoso de la imagen.

La meticulosa pintura de damas sobre porcelana enfatiza la racionalidad y el gusto decorativo simplista en el uso del color. Cuanto más simple y limitado es el color, más fuerte es el efecto decorativo. El color siempre está asociado con la emoción y su significado es similar al de la pintura con tinta. No existe una equivalencia simple entre los colores de las pinturas chinas y los objetos objetivos, por lo que se pueden mezclar y cambiar según se desee. El propósito no es representar una imagen real, sino desempeñar un papel decorativo y embellecedor, realzar el ritmo y el ritmo. La imagen y expresa emociones. Por lo tanto, la fina pincelada de damas sobre porcelana es un color emocional, racional y decorativo.

También podemos apreciar las características emocionales, racionales y decorativas del color de las famosas pinturas y obras maestras transmitidas de generación en generación. Además, a partir de las pinturas de figuras de la dinastía Tang, también podemos entender el efecto decorativo del color, que no sólo satisface el gusto de apreciación de la clase alta, sino que también refleja las diferentes identidades, temperamentos, modales y relaciones de los personajes en los cuadros, con el encanto decorativo de la reproducción cromática. Pinturas de "figuras Qiluo" como "La excursión de primavera de la dama en el estado de Guo" de Zhang Xuan, "Damas con horquillas" de Zhou Fang y "Montaña y carro" de Yan Liben son algunas de las representantes. Este estilo de pintura era muy común y popular en las pinturas de patio de la dinastía Tang. Combinaba la estética del realismo aristocrático y decorativo en la pintura, dándole un fuerte significado estético.

Si el estilo de pintura decorativa de color elegante y lujoso refleja la belleza formal de los "colores escalonados y grabados en oro" perseguidos por los aristócratas reales de la dinastía Tang, entonces es el estilo estético lo que se ha apreciado. y preferido por literatos y funcionarios de las dinastías pasadas. Es tan elegante y elegante como "el hibisco emerge del agua clara". Este estilo de pintura decorativa en color apareció a mediados y finales de la dinastía Song del Norte. Por ejemplo, "A lo largo del río durante el festival Qingming" de Zhang Zeduan y "Cuadro de bateo del emperador Ming" de Li Gonglin fueron muy populares entre los pintores literatos. En ese momento, debido al predominio del neoconfucianismo, la gente buscaba la simplicidad estética, el gusto y el encanto sencillos e inocentes. Esta conciencia estética perseguía tonos simples y armoniosos en el color de las pinturas de figuras meticulosas sin perder en gran medida su connotación decorativa. Hasta cierto punto, refleja el gusto estético de la tranquilidad y la elegancia.

La tercera característica de las minuciosas pinturas de damas sobre porcelana es el tratamiento del espacio plano. En términos de expresión del espacio, Gongbi Lady Painting presta gran atención al uso del procesamiento de arte espacial plano, transformando el espacio tridimensional real en un espacio plano bidimensional. El uso de esta técnica artística hace que el diseño de Gongbi Lady. La pintura muestra una fuerte decoración sexual.

La composición de las meticulosas pinturas tradicionales chinas de damas es muy diferente de la de las pinturas occidentales. Rompe la perspectiva central de las pinturas occidentales y adopta el método de la "perspectiva dispersa" para crear una comprensión de los objetos de arte que. trasciende las limitaciones del tiempo y el espacio. Capte la imagen general, ampliando así la concepción artística de la imagen. La composición dispersa es una característica principal de la meticulosa pintura de figuras china. No hay un punto de fuga unificado en la composición de dispersión y no puede crear un espacio tridimensional, pero puede mantener la planitud de la imagen y reflejar mejor la belleza decorativa de la imagen.

La composición de las finas pinturas de damas sobre porcelana rompe las limitaciones del tiempo y el espacio. Puede organizar todas las cosas en diferentes tiempos y espacios juntos en el mundo sin estar limitado por el tiempo y el espacio. objeto de expresión. Su lenguaje artístico único coordina perfectamente las formas específicas, las proporciones reales y las relaciones visuales de diferentes objetos, y equilibra, conecta y combina hábilmente imágenes dispersas.

Desde la antigüedad, los artistas, por un lado, han modelado los cuerpos según las leyes de la belleza y, por otro, se han esforzado por captar los factores específicos de las leyes de la belleza. Como se mencionó anteriormente, las pinturas en platos de porcelana "Feng Xing" y "Otoño" no solo conservan las características espirituales de la pintura tradicional china, sino que también logran avances en técnicas específicas como el procesamiento de capas espaciales, el dibujo de contornos y la coloración. Al perseguir la creación de un espacio bidimensional para los personajes, la obra trasciende la tradicional planitud única y es a la vez densa y etérea.

La representación específica utiliza una técnica de coloración cercana a la pintura plana, que no solo evita la rigidez y resalta el efecto estético independiente de las líneas, sino que también utiliza el presagio y el eco entre colores para resaltar el uso inteligente de patrones decorativos y líneas geométricas en simplicidad, haciendo la imagen produce una fuerte sensación de modernidad. Este tipo de tratamiento artístico espacial plano gobierna la atmósfera general y la concepción artística de la imagen, y es consistente con la orientación estética simple y natural. Es una expansión de la tradición a un nuevo nivel, dándole una profundidad que las pinturas tradicionales gongbi no tienen. La combinación orgánica de gongbi y bosquejo, unicidad e individualidad, compatibilidad y diferencia es la verdadera continuación de "la creación del maestro externo, la fuente interna del corazón".

En resumen, la razón por la que las meticulosas pinturas de damas sobre porcelana pueden destacarse en el bosque de pinturas cerámicas con un encanto artístico único es precisamente por la incorporación de una magnífica y hábil artesanía a las técnicas realistas y el pleno uso de Medios decorativos, para lograr un efecto artístico limpio y hermoso. Este efecto decorativo se forma a través de la conexión orgánica de tres factores: líneas, colores y composición.