Introducción a los efectos especiales cinematográficosEn cine y televisión, las ilusiones artificiales y alucinaciones se denominan efectos especiales de cine y televisión (también llamados efectos especiales). Los cineastas los utilizan para evitar poner en peligro a los actores, para reducir el costo de hacer una película o simplemente para hacerla más emocionante. Miniaturas: modelos de personas, monstruos, edificios y vehículos se utilizan para crear efectos especiales en las películas. Cuando hay que mover modelos, podemos moverlos de cualquiera de tres formas: manual, mecánica o eléctrica. Moverlos a mano lleva mucho tiempo porque el modelo necesita moverse al menos 24 veces por segundo en la pantalla. Edite esta sección para obtener una descripción general de los efectos especiales de cine y televisión. Como uno de los elementos indispensables en la industria cinematográfica, los efectos especiales de cine y televisión han hecho grandes contribuciones al desarrollo de las películas. ¿Por qué aparecen efectos especiales en las obras de cine y televisión? 1 Algunos contenidos de obras de cine y televisión y las criaturas/escenas de las películas son completamente ficticios y no existen en la realidad, como monstruos, planetas específicos, etc. Como no existe, es necesario presentarlo en cine y televisión, por lo que se necesitan profesionales en este campo para crearlo y solucionarlo. La realidad puede existir ahora, pero es imposible crear un efecto determinado y se necesitan efectos especiales para solucionarlo. Por ejemplo, si alguien salta desde el piso 30, es imposible que un actor lo haga en la realidad, lo que requiere síntesis por computadora. Además, se puede presentar en la realidad, pero debido a que el costo es demasiado alto o el efecto no es bueno, se deben utilizar efectos especiales para solucionarlo. Por ejemplo, las explosiones de aviones son habituales en las películas de guerra. La forma en que se realizan los efectos especiales de cine y televisión se puede dividir a grandes rasgos en dos tipos en términos de métodos de producción: 1. Efectos especiales tradicionales. Los efectos especiales tradicionales se pueden subdividir en maquillaje, decoración de escenarios, pirotecnia y efectos especiales de las primeras películas. Antes de las computadoras, todos los efectos especiales se basaban en los efectos especiales tradicionales. Todo el mundo está familiarizado con Journey to the West en la década de 1980. Todos los monstruos que contiene están compuestos de efectos especiales tradicionales. Los profesionales hacían máscaras de monstruos y los actores las llevaban en la cabeza durante el rodaje. El paisaje se refleja en la escena del Palacio Celestial. Construir algunos edificios similares al Palacio Celestial y dejar escapar un poco de humo creará una escena de niebla en el Palacio Celestial. La toma de Sun Wukong saltando hacia el cielo se realizó utilizando efectos especiales de película, pero después de la llegada de las computadoras, este método se eliminó. 2 efectos especiales CG CG puede entenderse como creación por computadora. Cuando los efectos especiales tradicionales no pueden cumplir con los requisitos de la película, se necesitan efectos especiales CG, y los efectos especiales CG pueden lograr casi todos los efectos imaginables por los humanos. Las empresas que representan los niveles más altos del mundo incluyen: Industrial Light & Magic/Digital Domain/New Zealand Vita Company, etc. Durante las últimas dos décadas, estas empresas han producido innumerables películas de gran éxito. A continuación se muestra una breve introducción a estas tres empresas. Industrial Light & Magic fue fundada por George Lucas en 1975. Sus obras representativas incluyen "Avatar", "Transformers", "Piratas del Caribe", "Terminator", "Jurassic Park" y "Star Wars". Las obras más clásicas son "Los dinosaurios prehistóricos de Jurassic Park" y "La cara de pulpo de Piratas del Caribe". New Jersey Vita fue fundada por Peter Jackson. Sus obras representativas incluyen la serie "El señor de los anillos", "Avatar" (tales éxitos de taquilla de efectos especiales son básicamente completados por múltiples compañías de efectos especiales), "King Kong", etc. Gollum y King Kong básicamente representan el nivel más alto de criaturas generadas por computadora en la industria. Otro logro muy influyente fue el desarrollo de la herramienta de animación grupal MASSIVE, a través de la cual se crearon las épicas batallas cuerpo a cuerpo de El Señor de los Anillos. Este software se ha estudiado en China durante varios años, pero debido a limitaciones de costo y personal, han aparecido pocos resultados. Digital Domain fue fundada por el director de "Transformers" Michael Bay y es la segunda compañía de efectos especiales cinematográficos más grande de los Estados Unidos después de Industrial Light and Magic. Entre sus principales obras representativas se encuentran “Titanic 2012”, “Piratas del Caribe: Pasado mañana”, etc. Los verdaderos sentimientos de la creación de efectos especiales en cine y televisión: La verdad es el principio básico de la creación artística. "No es igual a la vida misma como vida real, ni puede ser verificada y restaurada como verdad científica". Las películas hacen soñar a la gente y las buenas películas hacen que el público se muestre reacio a despertar, pero nadie quiere soñar con su propia gente y sus paisajes. Los efectos especiales de cine y televisión hacen que este sueño sea aún más emocionante. La película utiliza efectos especiales de cine y televisión para crear un sueño que el público nunca ha visto ni imaginado. Como uno de los medios de creación cinematográfica, la creación de efectos especiales cinematográficos y televisivos también sigue la ley básica de la autenticidad de la creación artística. 1. Escenografía humanista, colores de luz y sonido. La escenografía, el sonido y los colores de luz humanísticos son los elementos más importantes del lenguaje audiovisual y el componente principal de la información de la imagen. El principio de los efectos especiales del cine y la televisión al abordar estos elementos audiovisuales es restablecer su relación global. Ya sea generación virtual o generación de claves, es necesario combinar las condiciones de luz ambiental de la escena, unificar tonos y colores y restaurar texturas para lograr efectos realistas. Si esto no se hace bien, el público se dará cuenta del resultado de los efectos especiales del cine y la televisión, creando así una sensación de alienación.

2. El punto de vista de la lente, el movimiento y la trayectoria del objeto son todos razonables. El punto de vista de la cámara es el punto de vista del público, y su posición razonable sigue el principio de los verdaderos sentimientos. Su racionalidad gira hasta cierto punto en torno a los hábitos visuales de las personas. El movimiento de la lente también tiene sus reglas. Los movimientos de cámara tradicionales tienen especificaciones muy estrictas y maduras que no se pueden romper en los efectos especiales digitales. Si la cámara se mueve aleatoriamente, la forma se divorcia del contenido. Las trayectorias de los objetos se han formado durante mucho tiempo en la naturaleza. Sólo restaurando estrictamente los efectos especiales del cine y la televisión podemos experimentar la realidad. Una ligera desviación cambiará inmediatamente la relación general entre la comprensión de las cosas por parte de las personas y creará una sensación de irrealidad. Los efectos especiales CG se pueden dividir en tres categorías según sus funciones: 1. Efectos tridimensionales. La mayoría de los personajes y escenas con cambios de perspectiva tridimensionales se crean mediante efectos tridimensionales. Los efectos tridimensionales son casi la parte más difícil de todos los efectos especiales, y también la parte que más problemas resuelve. Por ejemplo, los distintos monstruos realistas de la película, la inundación que sumergió toda la ciudad en 2012 y el derrumbe de rascacielos. El proceso de producción general es: modelo-material iluminación-encuadre-animación-renderizado. Software específico: en China, la plataforma MAYA es la plataforma principal, complementada con decenas de software como MAX, realflow, Houdini, C4D, XSI y lightwave. 2Efectos especiales sintéticos. La manifestación más común de los efectos especiales sintéticos son los héroes de las películas de disfraces que vuelan por el cielo con habilidades de luz voladora. Método de implementación específico: la pelea del actor se filma por separado desde el cielo. La parte de la pelea del actor se filma contra el fondo de una pantalla azul o una pantalla verde donde el actor cuelga un cable de acero. Luego, se utiliza un software de posproducción para eliminarlo. pantalla azul y alambre de acero en la computadora, dejando solo la parte del actor, y luego péguela en la escena real del cielo de frente. Parece que los actores están peleando en el cielo. Por supuesto, la síntesis real es mucho más complicada que esto. Muchos software de posprocesamiento también pueden producir algunos efectos especiales 3D, pero son solo auxiliares y es poco probable que reemplacen al software 3D. Software de uso común: nuclear/fusion es la corriente principal y algunas empresas utilizan plataformas como AE/combustion/SHAKE/flame/smoke. Pintura de paisaje digital y diseño conceptual. La pintura de paisaje digital y el diseño conceptual pueden entenderse como pinturas. Pintura de paisaje digital: por ejemplo, en una película aparece una vista panorámica de una ciudad antigua, con miles de casas o palacios antiguos, flores, árboles, puentes, agua corriente, etc. Si se necesita software 3D para producirlo, el costo será alto y generalmente requiere la cooperación de muchas personas para completarlo, pero con un pintor digital, él mismo puede dibujar todo esto en una pintura. Diseño conceptual: los diseños conceptuales se utilizan a menudo como referencia de preproducción. Por ejemplo, aparecerá un monstruo en la película, pero ¿cómo es ese monstruo? El director habla con palabras y el diseñador conceptual las dibuja en forma de imágenes según los requisitos del director. Después de decidirse por la imagen, la pasó a efectos 3D para crear un monstruo realista. Los efectos especiales de cine y televisión cambian la forma de producción cinematográfica: en el proceso de producción cinematográfica actual, la idea de efectos especiales se ha reflejado en el "Storyboard", y los efectos especiales de cine y televisión han cambiado el proceso y modelo de producción cinematográfica tradicional original. . En términos de planificación de guiones y disposición narrativa, los efectos especiales de cine y televisión permiten a los creadores romper con el modelo de pensamiento lineal tradicional y romper por completo el concepto de tiempo y espacio. Como resultado, se pueden realizar algunas imágenes que se limitan a la tecnología de filmación. , y los creadores pueden dejarse llevar y dar rienda suelta a su imaginación. Además de los guiones y guiones gráficos tradicionales, los efectos especiales de cine y televisión también requieren sus propios guiones de efectos especiales. En la etapa inicial del rodaje, además del rodaje en el lugar, hay cada vez más tomas como decorados, pantallas azules, modelos y pinturas de tragaluces digitales. Para cumplir con los requisitos clave de producción, se pidió a los actores que filmaran en un set de pantalla azul, porque no hay escenas en un set de pantalla azul y depende completamente de la imaginación de los actores. También requiere que las acciones emocionales realizadas coincidan con las escenas de la imagen compuesta, lo que sin duda es un desafío para la experiencia y las habilidades de actuación del actor. Además, los requisitos de iluminación y utilería también son diferentes a los del rodaje tradicional: el personal de iluminación debe diseñar la iluminación en el estudio en función de la luz de fondo que se sintetizará y los cambios ambientales, incluidos el viento, la lluvia y los rayos. Escondido en la tela azul, esto también debe integrarse perfectamente con los accesorios que se sintetizarán en la producción. Los requisitos para quienes montan escenas y atrezzo no son solo realizar algunos modelos físicos, sino también dibujar las escenas y atrezzo necesarios en la computadora para su posterior síntesis. Una vez completado el trabajo preliminar, el proceso de post-síntesis utiliza completamente tecnología informática y utiliza algunas funciones del software para reemplazar los métodos tradicionales originales de efectos especiales, como el enmascaramiento y la superposición. Expresión: El cine es un arte de expresión. Los creadores cuentan historias conmovedoras a través del lenguaje audiovisual, expresan las emociones de los personajes e impresionan al público. Con el desarrollo de la tecnología informática, los efectos especiales del cine y la televisión han llevado a la pantalla muchos temas que no se pueden expresar en la película original, estableciendo un nuevo lenguaje y estilo cinematográfico. Proporciona a los creadores un espacio ilimitado para la imaginación y las mentes de los cineastas se liberan de las limitaciones de la tecnología.