Introducción a Nagano Hirai.

Durante la espléndida era de Antu Taoshan (1543 ~ 1590), la mejor actuación artística fueron los murales de barrera, y el trabajo representativo de los murales de barrera fueron los murales de barrera. Se convirtió en un pintor talentoso con su estilo de pintura original y destacados logros artísticos. Junto con Hasegawa y otros eruditos, fue conocido como el doble color del círculo de pintura de Antu Momoyama.

En el undécimo año de Tianwen (1543), Eitoku nació en la ciudad montañosa de Kioto, hijo del pintor del shogunato Masaru Kanno. Como padre, mi abuelo Geno Motonobu estaba encantado y personalmente llamó a este encantador nieto mayor "Motojiro", lo que representaba lo mucho que su abuelo Motonobu esperaba de él. "Parece que este nieto mayor es su mejor heredero." (En medicina, se llama "atavismo")

El padre de Xuanlang, Kanno Matsushiro, no era muy buen pintor. Su nombre se debe más a que él. Es la tercera generación descendiente de la Escuela de Pintura de Sugano. Sin embargo, la Escuela Sugano fue la escuela más grande en la historia de la pintura japonesa. Fue fundado a finales del siglo XV y duró más de 400 años hasta finales del siglo XIX, ejerciendo una profunda influencia en la pintura japonesa. El fundador se remonta a Xiao Suzongzhan, y el fundador fue Masanobu Suganno. Es un pintor que conecta el pasado con el futuro y tiene un profundo conocimiento de las pinturas Han y Yamato. Sobre esta base, pudo combinar diversas técnicas con temas populares, deshacerse de viejos conceptos y hacer que sus pinturas se adaptaran completamente a la forma de los murales japoneses en términos de efectos visuales. Su hijo Geno Yuanxin se llamaba Da Ganjie, y las generaciones posteriores lo llamaron el "Ojo del Antiguo Dharma". Se dice que se casó con la hija del líder de la Escuela de Pintura Tosa, Sasaki Koichi, lo que le permitió aprender el significado secreto de la Escuela de Pintura Tosa: técnicas de pintura Yamato basadas en la Escuela Kanno de pintura china. Su obra se registró por primera vez en la literatura como "El origen del templo de Ma'an", pintado en 1513. Tres años más tarde, cuando presentó un abanico al Shogunato Ashikaga, pudo haber obtenido el puesto de pintor real. Cuando nació Shiro Choson, fue responsable de la producción de pinturas de ropa prohibida, lo que demuestra que tenía una conexión profunda con él. la corte imperial y el shogunato.

En el decimotercer año de Tianwen (1545), Nobuyuki Sugano obtuvo el puesto más alto como pintor. El joven Xuanlang pasó su segundo cumpleaños en una celebración familiar.

Durante los siete años desde el séptimo año de Tianwen hasta el decimocuarto año de Tianwen, Yuanxin y sus discípulos trabajaron incansablemente para crear los murales de barrera del templo Ishiyamamoto Jojo-ji. Al mismo tiempo, llevaron a muchos discípulos a dibujar pinturas de abanicos, que satisfacían las necesidades de todos los ámbitos de la vida, incluidos los ciudadanos. En aquella época, la gente consideraba las pinturas de abanicos de la Escuela Kanno como "las mejores del mundo". Yuan Xin absorbió activamente los diversos estilos de pintura china de las dinastías Song, Yuan y Ming, estaba familiarizado con las técnicas de la pintura Yamato, se deshizo de las limitaciones de las visiones del arte budista en su creación y creó un estilo mural decorativo fresco y elegante. . Este estilo se convirtió en el modelo de estudio de la Escuela Kano y el prototipo de los murales de barrera del período Antu Tao. Estos destacados logros lo hacen digno de ser un pintor importante de la nueva era. Las pinturas de flores y pájaros del templo Daisen-in del templo Daitoku-ji y las pinturas de flores y pájaros del templo Lingyun-in del templo Zhenshanmei son obras representativas del estilo de Yuan Xin. Además, hay "Ocho escenas de Xiaoxiang" (ahora en la colección del templo Miaozhenji Tokai en Kioto) y "Imagen del origen del templo Liangqing" (ahora en la colección del templo Liangqing en Kioto).

Con un trasfondo familiar tan profundo, investigadores posteriores no pudieron evitar escribir comentarios maliciosos sobre el "nacido con bolígrafos coloridos" de Yongde. Además, el talento pictórico de Yongde quedó expuesto muy temprano. Cuando era joven, a menudo seguía a su abuelo y a su padre, servía en el escritorio de pintura y sentía la influencia de sus mayores (especialmente su abuelo).

Veinte años después de Astronomía (1552), Shogun Ashikaga regresó a Kioto y trajo a su nieto Genshiro para felicitar el Año Nuevo al general, lo que le permitió a Genshiro obtener algunos logros importantes a una edad muy temprana. oportunidades. El minucioso entrenamiento del abuelo Genshin en la infancia fue algo que nunca olvidaría por el resto de su vida. Incluso en la mediana edad, a menudo lo mencionaba a los demás.

En el segundo año del reinado de Lu Yong (1559), Xuan Lang cambió su nombre a Zhou Xin (la familia Kanno usaba "Xin" como nombre común), y su país pasó a llamarse Yongde. Yuan Xin comentó sobre su amor por Sun, quien dominaba la pintura pero estaba lejos de explotarlo por completo. "El futuro de la secta Kanye depende del cultivo y la práctica de Yongde". También ese año, Yuanxin falleció. Sin su abuelo para guiarlo, Yongde sólo podía avanzar solo a tientas.

En el noveno año del reinado de Lu Yong (1566), participó en la producción de los murales de barrera del Juguangyuan del templo Dade con su padre Matsuno Nobu. Su talento surgió por primera vez y fue bien recibido. Su padre, Zhixin, pintó murales de tigres y pinturas divisorias de simios, y Yongde pintó dieciséis lados de flores y pájaros.

Para tal arreglo, quiero creer que no tengo tanto talento como mi hijo Yongde. Afortunadamente, creo que soy una vaca, no un tigre. Tengo ganas de lamer un ternero, pero no tengo ganas de sumar. El logro de mi hijo es el éxito de la Secta Caza Salvaje, y la prosperidad de la secta es lo más importante. Yongde ha eliminado la anticuada atmósfera de imitación del pasado y ha evolucionado desde tratamientos pictóricos procedimentales en religión o literatura hasta descripciones populares de la vida social. Vale la pena señalar que el erudito Gao Shi en la pintura ha pasado de ser la figura central en el pasado a una figura paisajística única.

Después de que Nobunaga entró en la capital, Eitoku conoció a este problemático héroe como pintor del shogunato. Sus obras heroicas impresionaron a Nobunaga (esto es también lo que las "Crónicas de Taiko" determinaron) las razones para ser un. funcionario de Beijing).

En junio del segundo año de Tianzheng (1574), Nobunaga presentó el biombo "Luo Zhong Luo Wai Tu" dibujado por Yongde a Shangshan Qianxin como regalo diplomático. Esta es una obra poderosa que muestra el estilo de pintura de Eitoku, con un sentido de la nueva era (la vida real de la gente de la ciudad de Kyoto en ese momento se basaba en esto, y las escenas de la ciudad en "Ambition-Orchid Century" de Nobunaga también se basaban en it) Esta es la base), lo que coincide con el gusto estético de Nobunaga. Por lo tanto, cuando Nobunaga comenzó a construir murales en Antu dos años después, Yongtoku dirigió a un grupo de personas para que asumieran esta tarea oficial. Mediante la producción de este mural de barrera a gran escala, se sentaron las bases para el lujoso y magnífico mural de barrera de Antu Momoyama. Después de eso, la fama de Yongde se disparó rápidamente. También tuvo amplios contactos con la poderosa familia Wu, y su reputación como pintor floreció durante un tiempo.

Después del incidente en el templo Honnoji, Yongtoku rápidamente recibió la protección de Tamashii Hideyoshi, y la magnífica ostentación era realmente muy adecuada para las necesidades de Hideyoshi. El llamado "llegar bien" se refiere a esta situación.

En el año 13 de Tensho (1585), a Yongtoku se le ordenó crear un gran mural para la barrera del Castillo de Osaka. Al año siguiente, fue responsable de los murales de Juleti y del Palacio Imperial de Ogimachi. Todo fue tan fluido y perfecto. En comparación con esos pintores que estaban llenos de altibajos y agravios, el destino de Yongde debe haberlos vuelto locos de celos.

En el año 16 de Tianzheng (1588), se restauraron los murales del templo Tianrui y luego se completó el cajón del Salón del Dharma del templo Tovkuji. Al año siguiente, llevó a sus discípulos a completar una serie de murales a gran escala, que fueron muy creativos. Tanto la cantidad como la calidad son incomparables para los pintores contemporáneos. Desarrolló creativamente las pinturas decorativas a gran escala de Sugano Motonobu y combinó imágenes expresivas y técnicas decorativas para determinar el estilo pictórico de Eitoku. Este estilo de pintura se adaptó a la ostentación del régimen de Tianmu, y las magníficas técnicas decorativas sentaron las bases para el estilo de mural de barrera japonés. Su influencia fue mucho más allá de los límites de la escuela de pintura e influyó en muchos pintores de la era Antu Taoshan y más allá. . Por tanto, es muy apropiado llamar a Yongde el "maestro de los murales de barrera". Sus principales obras transmitidas de generación en generación incluyen "Tang Dynasty Lion Screen" y "Loose Earth Screen" (tesoros nacionales de primera clase, ahora en el Museo Nacional de Tokio).

En el decimoctavo año de Tianzheng (1590), Yongde murió de una enfermedad en su casa de Kioto a la edad de 48 años, dejando las huellas más deslumbrantes en el cielo del Período de los Reinos Combatientes.