El clásico anterior a Qin "Libro de los ritos · Touhu Pian" registra el antiguo método de notación representado por círculos y marcos, y registra los dos juegos de tambores "Lu Drum" y "Xue Drum" en el Zhou Grupo Dinastía. A principios del Período de los Reinos Combatientes, la inscripción en la campana del Marqués Yi de Zeng refleja que ya había nombres completos de doce ritmos en ese momento, así como varios nombres tonales basados en "Gu Xijun". En el período anterior a Qin, aparecieron Huang Zhong, Lu Da, Taicong, Jia Zhong y otras notaciones musicales que representaban la relación tonal en la melodía. De hecho, esta fracción sólo tiene una relación de signo de referencia simple. Durante las dinastías Han, Wei, Jin, Sur y Norte, también existió una especie de partitura musical llamada "Yinzhe", pero la "Historia literaria Hanshu" sólo dejó el catálogo de obras como "Historia de Henan" e "Historia de Zhou Yao Songs", y no se encontró ninguna partitura musical específica. Su partitura musical se encontró más tarde en "Song Shu Yuezhi", que es similar al "Langdang Pu" actual (es decir, partitura de gramófono).
Es posible que la música Guqin haya aparecido hace mucho tiempo. "Las obras completas de Taiyin" de Zhu Quan de la dinastía Ming decían al hablar sobre el origen de la música de piano antigua: "La música comenzó en la dinastía Zhou. Zhang Fu era diferente de otras generaciones debido a esto". Período de los Estados Combatientes. Cuando Tian Wen vino de visita, sabía tocar la batería. Pero sus partituras musicales no son tan buenas como las de generaciones posteriores y no existen otros documentos que lo demuestren. "Las obras completas de Taiyin" de Zhu Quan fue compilado originalmente por Tian Zhiweng en la dinastía Song y recopiló varios materiales sobre Qin y la digitación en la dinastía Tang.
La notación musical Guqin es un tipo de notación musical técnica caracterizada por técnicas de memoria y ejecución. Ya a mediados de la dinastía Han Occidental, "Huainanzi Xiu Wu Xun" de Liu An tiene esta descripción: "Tocar el piano y acariciar las cuerdas, participar en el emblema, apresurarse a ayudar y acariciar, si la mano es ligera, él no perderá una cuerda"; "Fu Qin" de Cai Yong" escribió: "La mano izquierda está restringida, la mano derecha deambula, alcanza la palma repetidamente, escondiéndola y reprimiéndola" "Fuqin" de Ji Ji Kang también registra que "el la música está llena de interés, altibajos, y la hermosa voz florecerá", "deambulando y admirándola", abrázala y presiónala, "abrázala y acaríciala, balanceala y balanceala". Entre ellos, "agarrar auxiliar, acariciar, reprimir, balancear, presionar, arriba y abajo, cruzar, balancear, acariciar, balancear, balancear, balancear, balancear, balancear, balancear, balancear, balancear" deberían ser los términos de digitación nombrados por los pianistas en Ese momento cuando tocaba el guqin. Se puede ver que durante este período se formó un sistema de digitación para las manos izquierda y derecha. Las palabras o símbolos que registran el sistema de digitación para tocar música de piano deben ser el contenido de la partitura de piano. Orquídea tallada Jieshi
La notación musical Guqin apareció hace unos 1.400 años. Como en aquella época no existía la tecnología de impresión, las primeras partituras para piano sólo se escribían a mano en papel. La notación de caracteres es una notación que utiliza caracteres comunes para describir en detalle las teclas, la secuencia de cuerdas y las posiciones de los emblemas al tocar el piano, especificando así el tono y el timbre, así como los métodos de digitación y ejecución de las manos izquierda y derecha. "La Orquídea del Cálculo" es la única partitura para piano existente escrita en notación de caracteres y se conserva en el Instituto de Investigación Shigeru Shinko en Nishikawa, Kioto, Japón. Fue transcrito por Yang Shoujing (1839 ~ 1914) y publicado en "Gu Yi Cong Shu" compilado por Li Shuchang en 1884. El prefacio al frente de la partitura indica que esta es una antigua canción de las Seis Dinastías y fue transmitida por Qiu Ming durante las Dinastías del Sur y del Norte. A juzgar por la escritura y la digitación de la partitura original, puede ser un manuscrito de principios de la dinastía Tang. "Orchid in Calculus" es también la partitura para piano más antigua descubierta hasta ahora. Espectro sustractivo
A principios de la dinastía Tang, los músicos todavía utilizaban el antiguo método de notación. A mediados de la dinastía Tang, el famoso pianista Cao Rou creó una partitura de piano más concisa y clara basada en la partitura del personaje, llamada "partitura sustractiva". La notación sustractiva de Guqin sigue el modelo de pensamiento de la notación caligráfica y resume el contenido descrito en la notación caligráfica en varias partes principales, como el número de cuerdas, las posiciones de los emblemas, las digitaciones izquierda y derecha, etc., y las combina en un carácter cuadrado. . Por ejemplo, un elefante se puede dividir en cuatro partes: esquina superior izquierda, esquina superior derecha, parte media y partes laterales. La mano izquierda en la esquina superior izquierda tiene el nombre, "grande" significa que la mano izquierda usa el dedo grande y "tarde" significa que usa el nombre. En la esquina superior derecha, escribe la insignia de la viñeta de la izquierda. Por ejemplo, "九" significa nueve emblemas. La parte central representa la secuencia de cuerdas pulsadas por la mano derecha y "cinco" representa las cinco cuerdas tocadas por la mano derecha. Preste atención a la digitación derecha en el costado. "Dong" es la abreviatura de gancho, lo que significa tocar la cuerda hacia adentro desde el centro. Por lo tanto, el significado general de un símbolo de espectro tan reducido es "Presiona el séptimo emblema con el pulgar de la mano izquierda y engancha la quinta cuerda con el dedo medio de la mano derecha".
Los métodos básicos de digitación de la mano derecha en notación musical sustractiva incluyen el agarre dividido del pulgar; frotar y tocar con el dedo índice; enganchar con el dedo medio y golpear con el dedo anular. ocho vías, comúnmente conocidas como "cuatro dedos y ocho vías". Las principales técnicas de digitación con la mano izquierda para los caracteres chinos en el espectro de la resta incluyen leer, lamer, tirar, anotar, golpear, provocar, avanzar, retroceder, irse, etc.
Los términos comunes en notación sustractiva incluyen nombres de claves (métodos de afinación), orden de los acordes, posición del emblema, dispersión, panorama, presión y velocidad, dinámica, expresiones y otros términos. El método para memorizarlo es escribir primero la melodía (afinación) debajo del título de la canción, y luego usar los caracteres grandes como texto principal y los caracteres pequeños como notas marginales para grabarlos por separado. Las investigaciones muestran que hay un total de más de 65.438+0.000 símbolos de digitación en la notación sustractiva china antigua, y todos los fonemas y técnicas están registrados en detalle. Debido a que este método de notación es más conciso y preciso que el método de notación escrita, se ha utilizado durante más de mil años desde la dinastía Tang, la dinastía Song, la dinastía Yuan, la dinastía Ming y la dinastía Qing. Esta es la partitura musical que se usa comúnmente para varios colores, y también es la partitura musical de Guangling San en "La música secreta de la magia".
Los violinistas de la antigüedad grabaron fielmente una gran cantidad de obras en forma de notación sustractiva, que no sólo reflejaba con precisión los cambios de tono de la música a través de la digitación de acordes, sino que también grababa algunos sutiles sonidos decorativos. Como cantar hechizos, golpear, golpear dos veces, hacer llamadas telefónicas, etc. Hay muy pocos registros sobre ritmo y tiempo en notación sustractiva; el tono difiere debido a las diferentes afinaciones, por lo que no es fácil cantar a primera vista directamente. Esto se debe a que la función principal del espectro sustractivo es el "dedo de la memoria". Por lo tanto, para poder grabar de forma completa y precisa la música enseñada, el maestro y el aprendiz deben enseñar la melodía de oreja a oreja. En cuanto a los cambios de ritmo, aunque no es lo suficientemente preciso, hay que encontrar ciertas reglas. Los músicos experimentados pueden reproducir el estilo de la música de piano antigua después de reflexionar repetidamente.
Debido a la invención de la notación sustractiva, un gran número de música de piano y partituras musicales se han transmitido hasta el día de hoy, convirtiéndose en un importante tesoro para el estudio de la cultura musical tradicional china. Guqin "Yutangchun" de la dinastía Ming
Hay más de 150 tipos de partituras de guqin y se han registrado más de 3.000 versiones diferentes. Hoy en día, sólo hay más de cien piezas para piano interpretadas ampliamente por pianistas comunes y corrientes. La notación sustractiva utilizada en estas partituras para piano es un tipo de tablatura. Debido a que solo registra el tono y las técnicas de ejecución de la música de piano, para convertir esta música de piano que duerme en partituras de música antigua en música "viva" que pueda tocarse y apreciarse, es necesario lograrlo "tocando música".
El método de tocar música Guqin consiste en que el violinista interprete los cambios en el tono, la técnica, el timbre, la intensidad y el ritmo local durante la interpretación en vivo, y luego descubra la concepción artística de la música. de actuaciones, Determinar la estructura de la rima y la oración. Por lo tanto, tocar música, como forma importante de heredar la música guqin, es una parte importante del rescate y protección del patrimonio musical guqin.
Tocar música es un trabajo académico muy duro. Incluye historia de la música, filología, musicología, traducción de digitación y otros temas. El pianista interpreta el tono, el timbre, la dinámica, la técnica y el ritmo verificando la versión de la partitura y valorándola. Luego, después de innumerables interpretaciones, tiempos finales y anotaciones, se completa todo el proceso de reproducción musical. Tocar música es una actividad muy creativa en la herencia de la música Qin, que integra la comprensión y el estilo personal de la gente de la música Qin. La misma pieza de música para piano a menudo puede derivarse de varias versiones diferentes de música interpretada, lo que hace de la música para piano antigua un sistema abierto que continúa avanzando. Por lo tanto, el musicólogo Huang Xiangpeng concede gran importancia a la interpretación del guqin y cree que "este trabajo artístico, que tradicionalmente se llama 'tocar música', requiere la alfabetización y las habilidades de aprendizaje del piano, y está mucho más allá de las capacidades de un simple 'símbolo'. "Traducción". Esta es una obra de arte, no técnica. El compositor tiene en mente cientos de piezas de música tradicional y puede distinguir las diferentes músicas del arte, de modo que puede rastrear sus características históricas. la partitura sin enseñarla directamente. ”
La interpretación musical puede reproducir las ricas y coloridas obras musicales de Qin, proporcionando un ejemplo vívido de la herencia y el desarrollo de la música tradicional china, y tiene una importancia académica importante para estudiar más a fondo la música. Historia de la música antigua china y la historia de la cultura tradicional china.