¿Cuáles son las técnicas de digitación y técnicas para tocar Pipa?

Resumen: La pipa es un instrumento de cuerda pulsada de madera o bambú con un altavoz en forma de semipera y cuatro cuerdas. Originalmente estaba hecho de hilo de seda, pero ahora está hecho principalmente de alambre de acero, cuerda de acero. , y nailon. La pipa tiene una historia muy larga. Probablemente apareció en la dinastía Qin y tiene una historia de más de 2.000 años. Hay tres métodos principales de digitación para tocar la pipa: digitación con la mano izquierda, digitación con la mano derecha y digitación con rueda, incluidas varias técnicas como tomar una siesta, tocar con cinturón, flauta, tocar, enrollar, puntear y batir. A continuación, ¡echemos un vistazo al conocimiento relacionado de Pipa! 1. ¿Qué tipo de instrumento musical es la Pipa?

La pipa es un instrumento pulsado, un instrumento de cuerda pulsada. Está hecho de madera, con una caja de altavoz en forma de semipera y cuatro cuerdas. Originalmente estaba hecho de hilo de seda, pero ahora está hecho principalmente de alambre de acero, cuerda de acero y nailon. El mástil y el panel están equipados con "fase" y "traste" para determinar el sonido. Al tocar, sosténgalo verticalmente, presione las cuerdas con la mano izquierda y toque con los cinco dedos de la mano derecha. Es un instrumento nacional importante que se puede utilizar como solista, acompañamiento, conjunto o conjunto. La pipa es un instrumento pulsado tradicional del este de Asia con una historia de más de 2000 años. El primer instrumento musical llamado "Pipa" apareció alrededor de la dinastía Qin en China. La palabra "珏" en la palabra "Pipa" significa "dos jade jade chocan y producen un agradable sonido de choque", lo que indica que se trata de un instrumento que produce sonido al tocar las cuerdas.

Los nombres "Pi" y "Pi" se basan en la técnica de tocar estos instrumentos con la mano derecha, es decir, Pi y Pa son originalmente los nombres de dos técnicas de interpretación. la mano derecha hacia adelante, la pipa se toca al revés con la mano derecha. Posteriormente se llamó junto con el arpa y el arpa, y se transformó en la pipa actual.

Antes de la dinastía Tang, pipa era también el nombre general de todos los instrumentos pulsados ​​de la familia del laúd (también conocido como género Lute) en chino. La pipa china se extendió a otras partes del este de Asia y se desarrolló hasta convertirse en la actual pipa japonesa, la pipa coreana y la pipa vietnamita. En la historia de la música nacional china moderna, hay dos escuelas principales de pipa: la pipa "estilo Shanghai" (estilo Pudong) y la pipa "estilo Zhejiang" (estilo Pinghu). El arte Pinghu Pipa tiene un valor histórico considerable para el estudio de la historia de la música nacional.

2. ¿Cuáles son las digitaciones y técnicas para tocar la pipa?

1 Digitación con la mano izquierda

Na, cinturón y flauta se pronuncian todas con la. dedo izquierdo, debido al volumen Es débil, por eso también se le llama sonido virtual. El sonido virtual es relativo al sonido real reproducido por la mano izquierda. En términos de volumen, los sonidos sólidos son más fuertes y los sonidos virtuales son más débiles. Si la combinación orgánica de sonidos virtuales y sólidos se utiliza adecuadamente en ciertas partes de la música, puede agregar contraste al volumen de la música. Este método de combinar sonidos virtuales y sólidos se usa más comúnmente en la música tradicional de pipa. Ahora presentaremos los métodos de juego de na, dai y zhao respectivamente de la siguiente manera.

Na, también conocida como “Nauda”, “Yin”, etc. El método para tocar Na es utilizar el movimiento de las articulaciones de los dedos para golpear el cuerpo de la cuerda en los trastes correspondientes, de modo que el sonido suave y la nota anterior tengan mayormente un movimiento ascendente.

Traer, también conocido como “traer arriba”, “traer sonido”, “apagar”, etc. Cómo tocar la cuerda: después de tocar la nota anterior con la mano derecha, muévase hacia adentro o hacia afuera hacia la izquierda en el traste y luego abandone el cuerpo de la cuerda para sacar una nota más débil o ligeramente más fuerte. La banda y la nota anterior avanzan principalmente en dirección descendente.

Los sonidos producidos se pueden dividir en sonidos dispersos y sonidos presionados. Al generar el sonido disperso, debe mover el botón hacia la dirección interna o externa izquierda para resaltar el sonido disperso de las cuerdas al aire. Al subir el sonido de presión, primero debes presionar la última nota de la progresión descendente en el traste de fase con el dedo índice (o medio) y luego realizar el movimiento de elevación.

枞, también conocido como “rascar”, “mover”, “agarrar”, “pegar”, etc. Cómo tocar la cuerda: Use su dedo izquierdo para presionar el cuerpo de la cuerda en el traste correspondiente y use su dedo medio o anular para rascar la cuerda debajo para pronunciar el sonido (por ejemplo, cuando usa el dedo medio de su mano izquierda). mano para presionar la cuerda, use el dedo anular para rascar la cuerda). Así es como se toca la cuerda. Si la cuerda al aire suena suelta, puede elegir un dedo más conveniente entre el índice, el medio y el índice de la izquierda. mano para rascar la cuerda. La mayoría de las cuerdas se tocan con la misma cuerda.

2. Técnicas de digitación derecha

Los tipos de movimiento rápido y de selección incluyen movimiento rápido, selección, recorte, rodadura, doble movimiento, doble selección, selección, acariciamiento, vuelo y doble vuelo. y mover y tocar son los métodos de digitación más básicos e importantes para la mano derecha. Otras técnicas con los dedos de la mano derecha, como pellizcar, rodar, dividir, golpear, enganchar, limpiar, hacer tictac, volar, etc., se desarrollan a partir del juego.

Para jugar: toca la cuerda con el extremo de la uña del dedo índice derecho (normalmente el extremo de la uña adyacente al pulgar) y mueve la cuerda hacia la izquierda para pronunciar el sonido.

Elección: toca la cuerda con el extremo de la uña del pulgar derecho (normalmente el extremo de la uña en la parte exterior del dedo mayor) y elige la cuerda hacia la derecha para pronunciar. Cómo tocar otros métodos de digitación de punteo:

Reproducción de clips: usar punteo y punteo para realizar movimientos continuos, uniformes y no rápidos en las cuerdas. Cada tiempo se basa en la velocidad de la melodía, generalmente cuatro tonos. Algunos pueden emitir dos sonidos.

Rolling: El método de reproducción es el mismo que el de recorte.

Pero en términos de velocidad, es dos veces más rápido que el clip. Es decir, cada tiempo se basa en el ritmo de la melodía. Generalmente tiene ocho tonos y algunos tienen dieciséis tonos.

Tick: Usa la uña del dedo medio para tirar de la cuerda hacia la izquierda.

Para acariciar: Utiliza la carne de tu dedo medio para acariciar la cuerda hacia la derecha.

Doble reproducción: Usa tu uña índice para hacer estallar dos cuerdas adyacentes hacia la izquierda al mismo tiempo.

Doble selección: utiliza tu miniatura para seleccionar dos cadenas adyacentes a la derecha al mismo tiempo.

Volar: Usa tu uña para volar la cuerda hacia la izquierda.

Doble vuelo: Utiliza la uña índice para tocar la cuerda de la izquierda, y la uña del pulgar para tocar la cuerda de la derecha, de forma continua y continua. La digitación anular es la ejecución repetida de los cinco dedos, y es el principal método para obtener sonidos largos al tocar la pipa.

3. Cómo tocar el dedo rueda

(1) Tipo de rueda

Al tocar notas largas en instrumentos de cuerda como el erhu, puedes tirar del "Arco largo" para obtener un sonido largo y constante. Al tocar notas largas en flautas y otros instrumentos de viento, pueden emitir notas largas continuas de una sola vez. Al tocar notas largas en instrumentos de cuerda como la pipa, debes usar "rueda", "rollo", "sacudida" y otras digitaciones para combinar las notas rápidas individuales del mismo fonema en una nota larga. El sonido largo tocado con un arco largo y una respiración es un sonido largo sin interrupción. El sonido largo tocado con una rueda o un sonido rodante tiene innumerables intervalos cortos en el medio del sonido largo.

La posición del dedo rueda: con el dedo índice de la mano derecha como primero, el dedo medio como segundo, el anular como tercero y el meñique como cuarto, pop up uno por uno en dirección hacia adelante (frente izquierdo); luego el dedo grande como quinto Cinco reclamos se hacen desde selecciones inversas. Esta digitación cíclica de cinco dedos se llama digitación anular. Al tocar los dedos, los intervalos de tiempo entre los cinco dedos que golpean las cuerdas deben ser uniformes y el sonido debe ser uniforme.

Hay dos formas de tocar la rueda: una se llama "bajar la rueda", que consiste en utilizar los dedos meñique, nombre, medio e índice de la mano derecha para salir hacia la izquierda en secuencia y luego seleccione con el pulgar hacia la derecha. Como comienza con el dedo meñique, se llama "bajar la rueda". Este método fue utilizado principalmente por la Escuela de Zhejiang en la Dinastía Qing. La ventaja es que el volumen de pronunciación de cada dedo es fácil de ser similar; la desventaja es que el volumen es generalmente más débil; El otro método se llama "empujar la rueda hacia arriba", que consiste en utilizar el pulgar o el índice de la mano derecha para poner en marcha la rueda. Este método fue utilizado principalmente por la secta Zhili en la dinastía Qing. La ventaja es que el volumen de pronunciación es generalmente más fuerte; la desventaja es que el volumen de pronunciación de cada dedo es fácilmente diferente; Dado que la mayoría adopta el método de "subir y salir de la rueda", nosotros presentamos principalmente el método de "subir y salir de la rueda". Trazos, batidores, barridos y trazos son digitaciones en las que se pronuncian cuatro tonos (o tres tonos) al mismo tiempo. Este tipo de digitación se usa principalmente al tocar acordes o acordes, y a menudo se usa en el estrés y el clímax de una pieza musical. Las categorías de golpe, batidor, barrido y golpe incluyen dibujar la tercera cuerda, cepillar la tercera cuerda, enrollar la segunda cuerda, enrollar la tercera cuerda, enrollar la cuarta cuerda, forrar y colgar. Son todas digitaciones en las que se pronuncian cuatro tonos (o tres tonos) al mismo tiempo. Este tipo de digitación se utiliza sobre todo al tocar acordes o acordes. Este tipo de pronunciación tiene un volumen fuerte y es fácil realizar interpretaciones intensas y poderosas. Puede resaltar el acento y fortalecer el ritmo. Por lo tanto, este tipo de digitación se usa a menudo en el acento y el clímax de la música.

La digitación en rueda es la más básica, la más utilizada y la más difícil de aprender. La digitación en pipa. Se suele decir que si aprendes la digitación en rueda habrás aprendido la mitad de la pipa.

(2) Golpe de barrido: utiliza la uña índice de tu mano derecha para tocar rápidamente las cuatro cuerdas desde la cuerda sinuosa hasta la subcadena de la izquierda.

Batidor: Utiliza la miniatura de tu mano derecha para tocar rápidamente las cuatro cuerdas desde la subcadena hasta la cuerda enrollada de la derecha.

Barrido: Alinea los dedos meñique, nombre, medio e índice de tu mano derecha y haz un barrido desde la cuerda enrollada hasta la subcuerda rápidamente hacia la izquierda como un sonido.

Dejar: Utiliza los dedos meñique, nombre, medio e índice de tu mano derecha para alinear y pasar de la subcuerda a la cuerda enrollada hacia la derecha rápidamente como un sonido.

Para dibujar tres cuerdas: Utiliza el dedo índice de tu mano derecha para tocar rápidamente tres cuerdas adyacentes de derecha a izquierda.

Encadena las tres cuerdas: Usa tu pulgar derecho para seleccionar rápidamente tres cuerdas adyacentes de izquierda a derecha.

Enrolla la segunda cuerda: Utiliza el pulgar y el índice de tu mano derecha para realizar un rasgueo continuo y rápido sobre las dos cuerdas adyacentes.

Enrollar las tres cuerdas: Utiliza los dedos pulgar e índice de tu mano derecha para tocar un rasgueo continuo y rápido sobre las tres cuerdas adyacentes.

Enrolla las cuatro cuerdas: Utiliza el pulgar y el índice de tu mano derecha para realizar un rasgueo continuo y rápido sobre las cuatro cuerdas adyacentes.

Pro: utiliza el pulgar derecho para levantar la cuerda del medio, la cuerda vieja y la cuerda sinuosa de la subcadena de la derecha.

Colgar: utiliza el dedo índice de tu mano derecha para enrollar las cuerdas tú mismo y saca la cuerda vieja, la cuerda del medio y la subcadena hacia la izquierda en secuencia.

(3) El gancho se divide en categorías

Gancho: toca la cuerda con la carne de tu pulgar derecho y usa la postura para enganchar hacia la izquierda.

Limpiar: toca la cuerda con la carne de tu dedo índice derecho y aprovecha el impulso para limpiarla hacia la derecha.

摭: Utiliza el pulgar de tu mano derecha para enganchar y limpia con el dedo índice al mismo tiempo.

Puntos: Utiliza la uña del pulgar derecho para tocar hacia la derecha, la uña índice para tocar hacia la izquierda y toca la cuerda con ambos dedos al mismo tiempo para pronunciar el sonido.

Hebilla: Utiliza el pulgar derecho para enganchar hacia la izquierda, y al mismo tiempo mueve el dedo índice hacia la izquierda.

Gouda: "Gouda" también se llama "Gouda". En la práctica se han producido varias combinaciones. Cada grupo de dos tonos es la forma más primitiva de tocar en el género de las conexiones. Todas las demás formas se derivan de los dos tonos y, entre ellas, cada grupo de cuatro tonos es el más utilizado.

Enganches de dos tonos: En el primer tono, utiliza el pulgar para enganchar una cuerda a la derecha, y en el segundo tono, utiliza el dedo índice para limpiar una cuerda a la izquierda. La mayoría de ellos se repiten. continuamente. Tradicionalmente llamado “ulular”, comúnmente conocido como “pequeño enganche”.

Hay muchas formas de tocar el gancho de cuatro tonos, y los nombres también son inconsistentes. Aquí presentamos principalmente el "Feng Nod" de uso común: el primer tono es enrollar la cuerda alrededor de la cuerda. el segundo tono es tocar la cuerda con el dedo índice, y el tercer tono es tocar el gancho. El dedo índice toca las cuerdas en el primer tono y toca las cuerdas con el dedo índice en la mayoría de los casos. se repiten continuamente.

3. Fórmula de digitación de la pipa

1. La mano que recoge se convierte en un puño medio cerrado, con la boca del tigre formando un círculo. Los principiantes primero deben elegir longan y la forma de la mano debe ser medio correcta. El dedo índice comienza a rebotar hacia afuera y luego vuelve inmediatamente a su posición original. El pulgar apunta hacia adentro para recoger la cuerda, la articulación del anillo de la cuerda se dobla hacia atrás, baja la cabeza para prepararse para levantarla para recoger, y el pulgar no debe inclinarse hacia arriba.

2. Tonos naturales. Las notas tocadas por la mano izquierda son tan ligeras como nubes, con armónicos separados por seis trastes. Presiona la mano izquierda y toca la mano derecha al unísono, y cuando toques la cuerda, tócala de forma rápida y precisa. Recuerda presionar la cuerda con fuerza, el sonido será sordo y opaco.

3. Tonos artificiales. Las habilidades de armónicos artificiales son altas y el tono es el mejor. No hay restricciones en los puntos de armónicos y la mano derecha debe tocar la mitad de la cuerda. Cuando el dedo índice y la palma toquen la cuerda, los armónicos sonarán en sus oídos.

4. _ puntos. _ Los puntos se apoyan en el dedo índice mayor, listo para moverse como un ojo largo. _Las dos cuerdas apuntan hacia adentro para enganchar y las cuerdas apretadas apuntan hacia afuera. Escoge con el pulgar y juega con el dedo índice. Esta acción se llama dividir. Enganche el pulgar y limpie con el dedo índice. Esta acción se llama _. Una hoja de papel se divide en _ puntos y la fuerza de los dedos es muy importante.

5. Enganche con el pulgar y golpee con el dedo índice, moviéndose hacia la izquierda al mismo tiempo. Usa el dedo índice para untar nuevamente y continúa conectando.

6. Volando juntos. El dedo índice toca primero la cuerda izquierda y el dedo pulgar toca la cuerda derecha. Todos asumen la responsabilidad, no se equivocan y avanzan rápidamente como una mariposa voladora.

7. El dedo pulgar presiona la primera cuerda y el dedo índice y el dedo medio tocan la parte inferior. El sonido de picoteo es distintivo y suena como el sonido de un pez de madera golpeando.

8. El timbre es muy especial, suena como el sonido de cuerdas rotas. Pellizca la cuerda con el pulgar y el índice, levántala y afloja rápidamente la cuerda. El cuerpo de la cuerda golpea el panel, produciendo un chasquido.

9. Agitar. Sacudir el dedo suena como hacer rodar una cuerda, dos veces más rápido que hacerlo. Se puede utilizar tanto con el dedo índice como con el medio y se puede girar hacia los lados y hacia los lados. Los dedos deben estar perpendiculares a las cuerdas y la mano derecha debe estar doblada hacia abajo.

10. Se levanta la muñeca, se mueve el pulgar y las cuatro cuerdas suenan como seda al romperse. Pasa el dedo índice por debajo de la muñeca para realizar un barrido y las cuatro cuerdas sonarán como un trueno. Los brazos, las muñecas y los dedos necesitan interactuar y una estrecha cooperación es importante. Al tocar con los dedos de cuerda, debes presionar la cuerda con el pulgar y asegurarte de que no se pierdan los puntos de contacto de las cuatro cuerdas. Es efectivo barrer la cuerda con el dedo índice hacia abajo, hacia la izquierda hacia arriba y hacia la derecha hacia abajo.