Libro de planificación de competencias de baile en el campus

Libro de planificación del concurso de danza del campus

Con el fin de mejorar la alfabetización cultural y artística de los estudiantes, proporcione un escenario para que los estudiantes que aman la danza muestren sus talentos y les permita mostrar su vitalidad juvenil. A través de esta actividad, crearemos una atmósfera cultural y artística en el campus, descubriremos talentos literarios y artísticos, mejoraremos el nivel de apreciación del arte de los estudiantes, cultivaremos sus sentimientos, para que los estudiantes puedan crecer saludablemente en una fuerte atmósfera artística y tener una colorida vida universitaria.

Tema de actividad

Bailando y volando, encantador y juvenil.

Objetivo del evento

Este concurso de baile sigue el principio de "todos participan", para que los estudiantes que aman el baile puedan participar en este concurso y encontrar formas de mostrarse aquí. . Enriquecer la vida extracurricular de los estudiantes universitarios. Relájate y siente la pasión y la juventud. Deje que los estudiantes sientan la influencia de la Unión de Estudiantes del Departamento de Ingeniería de Puentes.

Hora de continuación de I-word

Elige tú mismo

Ubicación del evento

Elige según la ubicación de tu escuela.

Objetivo activo

Todos los estudiantes de tu escuela.

Contenido de la actividad

1. Categorías de competencia: Esta competencia tiene las siguientes categorías de baile.

1. Compañía de danzas folclóricas étnicas (danzas tradicionales de diversas etnias, danzas con características nacionales, danzas ecológicas originales locales) 2. Grupos populares modernos y contemporáneos (incluyendo danza moderna, ballet, bailes de salón, hip-hop, danza coreana)

Danzas y danzas diversas diferentes a las artes danzarias regionales)

II; Forma de competencia: Todos los tipos de bailes se presentan en forma de presentaciones de programa (baile en solitario, baile en grupo) para competencia.

3. Reglas de puntuación: esta competencia adopta un sistema de 100 puntos, las puntuaciones serán calificadas por jueces profesionales y el personal calculará la puntuación promedio. (Puede acudir al Instituto de Arte para buscar personal relevante) Los criterios de puntuación son los siguientes:

1 Coreografía de acción y aplicación técnica: 30 puntos.

2. Pensamientos y sentimientos: 30 puntos

3. Expresividad y atractivo de la danza: 20 puntos.

4. Creatividad en danza: 10; 5. Música y vestuario: 10.

Nota: Los bailes de los concursantes que participan en cada competición podrán ser cambiados voluntariamente.

Requisitos de la actividad

En primer lugar, código de vestimenta:

1. Ropa: los concursantes deben elegir ropa que corresponda a su propio estilo de baile, y la ropa debe no revelar demasiado.

2. No debe haber tatuajes, violencia, pornografía o contenido reaccionario, ni patrones, palabras, accesorios o accesorios nocivos para la salud. De lo contrario, se descontarán puntos dependiendo de la situación específica. p>3. Peinado: No debe tener un peinado demasiado extraño.

2.1 Disposición completa del arte:

(1) Lleno de energía, positividad, creatividad, movimientos de transición suaves y ricos cambios de equipo.

(2) Mostrar la coordinación general y la vitalidad del cuerpo y evitar la repetición. El diseño del movimiento debe incluir uno o más tipos de movimientos de danza y movimientos de habilidad, y la danza, las habilidades, las formas y los cambios de formación en todo el conjunto de movimientos deben permanecer siempre intactos.

(3) El diseño del movimiento de danza debe seguir los principios de salud y seguridad y reflejar las características del proyecto. No se recomienda realizar movimientos difíciles que estén más allá de tus capacidades.

(4) Fuerte expresividad, lleno de pasión y atractivo, buenas habilidades de comunicación y trabajo en equipo, y capaz de encarnar plenamente el espíritu de equipo.

2. Realización:

(1) El conjunto completo de movimientos debe ajustarse a las características del tipo de baile seleccionado, y los movimientos deben ser graciosos.

(2) La finalización de los movimientos puede reflejar el estilo y las características del tipo de movimiento seleccionado.

(3) Los movimientos son fáciles y suaves, con técnica correcta y sin errores;

(4) Preste atención a la coordinación y distribución razonable de las habilidades y el baile en todo el conjunto de movimientos;

(5) El conjunto completo de movimientos debe coincidir perfectamente con la música. y reflejar las características de la música seleccionada.

Tres. Límite de tiempo: dentro de los 10 minutos.

Desarrollo general del evento

1. Trabajos publicitarios:

(1) Trabajos publicitarios previos:

Antes de la audición, el Los miembros del Departamento de Literatura y Arte distribuirán avisos de competencia a todas las clases del hospital.

Es mejor coordinar con los departamentos pertinentes para notificar a todos los estudiantes de la escuela. )

(2) Publicidad de mitad de período: Utilice carteles para anunciar la hora y el lugar de la audición (ronda preliminar) de cada concursante.

(3) Publicidad durante y después del evento: 1. Anuncie la lista de concursantes y la hora y lugar del nuevo examen.

(4) Tres días antes de las finales, utilice carteles para anunciar la hora y el lugar de las finales; envíe invitaciones para invitar a líderes, jueces, profesores y patrocinadores relevantes a ver la competencia.

(5) Por último, lo mejor es tener una cámara en el lugar.

(6) Después de la competencia, el Departamento de Propaganda utilizará varios canales publicitarios, como el sitio web del campus, para anunciar la competencia y mostrar imágenes relevantes.

Proceso de actividad: 1. Audiciones:

1. La fecha límite de inscripción es...(fecha)

2 Los concursantes se dividirán en grupos según las categorías de baile a las que hayan solicitado y audicionarán según. a las categorías

Determina la lista de jugadores que entrarán a las preliminares.

2. Ronda preliminar: Una vez que los concursantes han superado la audición, comienza la competición en cada grupo. Y llevarse los 15 primeros (por determinar),

Avanzan a semifinales

3. Revancha: Los jugadores que avancen en la ronda preliminar se dividirán en grupos para participar. en la revancha posterior, y los 7 primeros participarán en la final. 4. Finales: Los finalistas de cada grupo competirán en las finales para determinar el campeón, subcampeón y tercer finalista y entregar certificados.

Además, en este concurso también se entregaron los siguientes premios:

1. Premio a la Mejor Popularidad (ganará este galardón el que tenga mayor popularidad en el panorama)

2. Premio a la Mejor Interpretación Escénica (la danza es contagiosa, la tensión escénica, la expresión está en su lugar y tiene sentimiento.

Inversión emocional)

3. Premio (el baile tiene una connotación profunda, los bailarines pueden expresarlo plenamente en el lenguaje de la danza

4. Premio a la interpretación destacada (múltiple)

Acerca de su patrocinador: si no tiene como patrocinador, no es necesario que lo escribas.

La fuente que no te proporcioné ha sido editada. Espero que se adopte.