El diseño artístico proviene de: boceto de ropa, técnicas de pintura de ropa, colorimetría de ropa, diseño de ropa, drapeado de ropa, PHOTOSHOP, CORELdraw, etc.
Luego está el conocimiento de la confección de patrones de ropa, la tecnología de la ropa, la ciencia de los materiales de la ropa, etc.
También hay algunos: Breve historia de la ropa, marketing de ropa, psicología del consumo de ropa, ropa en inglés.
Todos empiezan desde el aprendizaje más básico. El arte (a menos que tengas una buena base artística, claro) y la tecnología simplemente empiezan con el paso más simple. Parece que recién comencé a aprender patronaje en mi segundo año de secundaria. De todos modos, lo que estudié en la universidad fue bastante sistemático y completo, y abarcó casi todo lo relacionado con la ropa. Pero si es demasiado amplio, existe una desventaja llamada "saber todo y no entender nada", y parece que muchas cosas son solo rasguños. Todavía depende de qué aspecto estudias más y ejercitas más para tener buenas habilidades. Debe tener una meta y un plan para el futuro y fortalecer su aprendizaje de manera específica.
②¿Qué cursos hay disponibles en diseño de moda?
Hola: Los cursos comunes incluyen: conceptos básicos de dibujo de figuras, técnicas de ilustración de moda, diseño de estilo de ilustración de moda, ciencia del color, diseño de estructuras de ropa, costura, historia de la ropa, tecnología de teñido de ropa, drapeado y otros cursos.
(Fuente: Han Yizi Clothing Network)
③¿Qué cursos hay para estudiar diseño de moda?
Descripción del curso y libros designados 1. Principios de Filosofía Marxista (descripción del curso omitida, implementada de acuerdo con los requisitos unificados del Comité Nacional de Exámenes) 2. * *Introducción teórica (la descripción del curso se omite y se implementa de acuerdo con los requisitos unificados del Comité Nacional de Exámenes) 3. Fundamento legal y cultivo ideológico y moral (la descripción del curso se omite y se implementa de acuerdo con los requisitos unificados del Comité Nacional de Exámenes) 4. Escritura práctica (se omite la descripción del curso, de acuerdo con los requisitos unificados del Comité Nacional de Exámenes) 5. Una breve historia del desarrollo de la ropa Este curso habla principalmente sobre la evolución de la historia de la ropa china y extranjera, las características de la ropa en varios períodos históricos, la comprensión del origen de la ropa, algunas características esenciales de la ropa, la historia del desarrollo de la ropa en China. y el estado básico y la evolución de la ropa en las dinastías pre-Qin y feudales. Contexto, la historia del desarrollo de la ropa occidental. Utilizando el proceso de desarrollo de la ropa en los países de Europa occidental como pista principal, comprenda el proceso de cambio de la ropa occidental en la antigüedad, la Edad Media y los tiempos modernos. 6. Los materiales de la ropa introducen principalmente la clasificación, las características estructurales y el impacto de las fibras, hilos y textiles en la ropa. Se pueden analizar los nombres, características y propiedades de diversos textiles, pieles y cueros y su impacto en la ropa. específico La selección de tejidos de prendas de vestir; las funciones, características y requisitos de compatibilidad de diversos accesorios y prendas de vestir; los métodos de prueba de los indicadores de rendimiento del material de prendas de vestir y los principales instrumentos y equipos utilizados. 7. Las técnicas de pintura de ropa introducen principalmente la estructura y proporción del cuerpo humano; expresión parcial de la postura del cuerpo humano, método de vestimenta del cuerpo humano, técnicas de expresión de pintura de ropa, estilo de expresión, patrones de ropa, textura y expresión local, combinación de columnas; , combinación libre, ley de pintura publicitaria de ropa. A través de la enseñanza de este curso, los candidatos pueden dominar sistemáticamente los conocimientos y habilidades de la pintura de ropa, y dominar las proporciones básicas del cuerpo humano, la dinámica humana, la combinación de colores de la ropa y las habilidades de expresión de la pintura de ropa. El curso requiere que los candidatos estén familiarizados y dominen las proporciones del cuerpo humano, la dinámica humana, la combinación de colores de ropa y las habilidades de interpretación; requiere que los candidatos se concentren en cultivar sus propios sentimientos artísticos y su personalidad sobre la base de la familiaridad y el dominio de las proporciones del cuerpo humano; dinámica del cuerpo humano, combinación de colores de ropa y habilidades de interpretación. 8. El mercado y el marketing de ropa introducen principalmente las características de las operaciones del mercado y los conceptos de marketing; los principios de la combinación de marketing; las características de consumo y el comportamiento de compra de los consumidores de ropa; los métodos de análisis y análisis de las ventas de ropa; 9. La gestión de la producción de prendas de vestir presenta principalmente los principios y métodos básicos de la gestión de la producción de prendas de vestir; todo el proceso y los métodos de gestión de la producción industrial de prendas de vestir; los métodos de clasificación y numeración de materiales en las empresas de prendas de vestir: el modelo organizativo del proceso de producción de las empresas de prendas de vestir; métodos de composición y control de costos de prendas de vestir; aplicación de métodos de investigación en empresas de prendas de vestir. 10. La supervisión y gestión de empresas textiles presenta principalmente la evolución de las ideas de gestión; los requisitos y características básicos de la gestión empresarial de prendas de vestir; los conocimientos y habilidades básicos de la supervisión y gestión de empresas textiles; los principios básicos de supervisión y gestión, como la organización y la planificación; , control, liderazgo, motivación y comunicación.
11. La tecnología de fabricación de prendas de vestir aprende principalmente las habilidades operativas prácticas básicas de los equipos de costura de prendas de vestir; las puntadas y los patrones de costura comúnmente utilizados en la producción de prendas de vestir; la tecnología de fabricación de piezas en la producción de la industria de la confección y los métodos de producción de máquinas reales; , tecnología de costura a mano, tecnología de decoración; tecnología de costura de piezas de prendas de vestir, procedimientos, métodos y pasos específicos de la producción de prendas de vestir, etc. 12. El principio del patrón de la ropa estudia principalmente la relación entre las características de la superficie del cuerpo humano y los puntos, líneas y superficies de la ropa; la relación entre el género, la edad, las diferencias en la forma del cuerpo y la estructura de la ropa; y expresión de tallas de ropa. La ropa es adecuada para diversas formas de procesamiento estructural de superficies curvas del cuerpo humano, la estabilidad general de la estructura, la superposición de líneas estructurales relacionadas, la relación entre funcionalidad y diseño estructural, etc. El método de producción de plantillas básicas y su aplicación en el diseño estructural de piezas de prendas de vestir: el diseño de prototipos y pinzas de prendas de vestir, el dibujo estructural de diversas formas resultantes de cambios en el torneado, costura, plisado y plegado de prendas, mangas, cuellos, faldas; Métodos de dibujo estructural de sombreros, capas y otras piezas; técnicas de diseño estructural de corte plano y corte tridimensional.
④Cursos principales de la carrera de arte de la moda.
Fotografía de moda, bocetos profesionales, composición bidimensional, composición tridimensional, introducción a la ciencia de la indumentaria, técnicas de ilustración de moda, diseño de indumentaria, color de la indumentaria, ciencia de los materiales de la indumentaria, diseño de estructuras de indumentaria, tecnología de la indumentaria, indumentaria CAD, drapeado, tecnología y diseño de ropa, gestión de producción de ropa, marketing de ropa, exhibición de ropa, estética de la ropa, higiene de la ropa, historia de la ropa china y extranjera, diseño de imagen corporativa de ropa, introducción al diseño, psicología del diseño.
⑤Cursos principales de la carrera de diseño de moda
Cursos:
Cursos básicos profesionales y principales enlaces prácticos: diseño y producción de estructuras de ropa, diseño de ropa, CAD de ropa, Gestión y marketing de producción de ropa, diseño y tablero de empuje, drapeado de ropa, inglés de ropa, técnicas de ilustración de moda, conceptos básicos de ilustración de moda, combinación de colores y diseño de patrones de ropa, formación profesional, etc. , así como los principales cursos característicos y enlaces prácticos de cada escuela.
La especialización en diseño de moda es una especialización universitaria vocacional superior en la categoría de textiles y alimentos.
El primer paso para convertirse en diseñador de moda es obtener el Certificado de Asistente de Diseñador de Moda.
Asistente de diseñador de vestuario: (Cumplir una de las siguientes condiciones)
(1) Participar en un trabajo relevante durante más de un año y aprobar la capacitación formal de asistente de diseñador de vestuario en este profesión para cumplir con los estándares requeridos Horas de estudio.
(2) Tener título de escuela secundaria técnica en carreras relevantes, y haber ejercido esta ocupación durante más de tres años.
(3) Título universitario o superior en carreras relevantes, período de prueba vencido.
(5) Lectura ampliada sobre cursos de confección.
La especialización en diseño de moda requiere que los estudiantes de autoaprendizaje aprendan las teorías y conocimientos básicos de la disciplina de la confección y realicen una capacitación básica en métodos de diseño de confección, estructura de la confección, patrones de producción de confección y tecnología de producción de confección. marketing, etcétera. , convirtiéndose así en un talento senior orientado a aplicaciones con habilidades profesionales en diseño de indumentaria, gestión de producción y marketing, que puede ir a la primera línea de empresas de indumentaria para ocupar puestos de gestión y tecnología de producción de indumentaria.
6. ¿Qué cursos hay disponibles en diseño de moda?
Entonces cada escuela será diferente. Los cursos profesionales incluyen conceptos básicos de diseño de moda (negocios), operación de software como estructura de ropa, drapeado de materiales de ropa, CAD ps de ropa y posiblemente historia de la ropa e inglés de la ropa.
⑦¿Qué contenidos incluye el curso de diseño de moda?
Los cursos ofrecidos por Wuhan Jinyi Garment College sirven de referencia.
Nombre del curso
Contenido del curso
Arte
Dibujo
Cuadro de mapa de acuarela
Boceto facial
Ilustración de moda
Tecnología cinética humana
Tecnología de expresión material
Legal
Estilo Expresión gráfica Tecnología
Diseño de moda
Fundación de diseño de diseñadores de moda
Historia del desarrollo de la ropa
Diseño de ropa para hombres
Mujer diseño de ropa
Diseño de accesorios
Diseño de ropa por ordenador
Aplicación de software Photoshop
Aplicación de software Coreldraw
Marketing de indumentaria
Caso de Brand Planning
Dotación de personal de empresa
Modelo de marketing
Curso de diseño de ropa de hoy.
El diseño de ropa se divide principalmente en tres partes: la primera es el diseño de procesos, que las empresas generalmente llaman trabajo de estacionamiento, que es simplemente la tecnología de torno de una prenda de vestir; la segunda es el diseño estructural, que las empresas generalmente llaman trabajo de estacionamiento; es el patronista o modelista, que es el tamaño y especificación de cada parte de una prenda; tercero, el diseño creativo, generalmente llamado diseño en las empresas, también se llama dibujo de estilo; llamado dibujo de muñeca en Guangdong. Muchos amigos que trabajan en fábricas de ropa, especialmente aquellos que trabajan en estacionamientos, tienen malentendidos sobre el diseño de ropa. Siempre piensan que el diseño de moda se trata simplemente de dibujar imágenes de estilo, lo cual es relativamente insondable y solo las personas con un alto grado de educación pueden aprenderlo. No precisamente. Los trabajadores del aparcamiento son ellos mismos diseñadores y diseñadores de procesos. Un verdadero diseñador de moda es un diseñador que puede completar la idea por sí solo hasta que se produzca el producto terminado, incluido el diseño estructural y el diseño del proceso, incluidos los planchadores detrás de él. El propio diseñador debe saber cuál será el efecto. Aunque no necesita dar cada paso por sí mismo, debe poder hacerlo por sí mismo. Si algo sale mal, él será el primero en descubrir de qué enlace proviene. Por ejemplo, en el trabajo real, el paso de diseño del proceso generalmente no requiere que los diseñadores lo completen de forma independiente, pero es necesario dominar todo el proceso del torno. A veces, el trabajo del torno también afectará el efecto de todo el producto terminado. En este momento, se necesita un diseñador que guíe el trabajo del torno.
En general, en términos generales, hay muchos factores que afectan el efecto de la ropa. En resumen, generalmente existen los siguientes factores:
1. Estructura: si las especificaciones son razonables, las diferentes partes tienen especificaciones diferentes y deben ajustarse adecuadamente de acuerdo con la frecuencia y amplitud de la actividad general. partes de la persona no podemos utilizar ciegamente estándares estáticos para medir.
2. Tela: La tela puede ser gruesa o delgada, con o sin elasticidad, elasticidad y verticalidad.
3. Artesanía: Diferentes partes requieren diferentes métodos de costura, puntadas y; hilos El grosor de la prenda, para prendas elásticas, también preste atención al tirón de las manos sobre la prenda al coser;
Basado en la simple explicación anterior, podemos ver que un excelente producto terminado debe considerar los factores principales anteriores y no se limite a mirar imágenes de estilo. El estilo de la pintura es sólo una percepción conceptual estática que la gente ve a primera vista. El efecto real aún depende del fuerte soporte técnico (estructura y tecnología) detrás de él.
En pocas palabras, mucha gente de fuera está tomando algunos cursos teóricos, eufemísticamente llamados "diseño de vestuario". De hecho, el enfoque del diseño de ropa radica en la estructura, porque la estructura está directamente relacionada con la producción, más que con la cantidad de estilos que se diseñan en un día. Ahora, para decir cuántos estilos se han diseñado, es necesario analizarlo más a fondo, pero la empresa debe depender de la producción para mantenerlo, y no importa cuán buena sea la idea, debe implementarse para ver el efecto real, no solo hablar en papel.
Como libro de referencia práctico, puede consultar "Diseño estructural de ropa y su aplicación" de Gao Hong, 139 yuanes. Es un libro de referencia más profesional y práctico sobre herramientas de confección, mucho más práctico que esos libros teóricos que cuestan decenas de dólares cada uno. Recordatorio: el diseño de ropa incluye diseño creativo, diseño estructural y diseño de procesos. El diseño estructural de ropa es la parte técnica central del diseño de ropa y es el puente entre el diseño creativo y el diseño de procesos. El diseño estructural de ropa también se conoce comúnmente como estampado de ropa o patrón de ropa. En algunos lugares, también se le llama confección de patrones de ropa.
⑨¿Qué cursos hay disponibles para el diseño de moda autodidacta?
Pasillo estrecho