El diagrama de notación musical de batería para principiantes es el siguiente:
El pentagrama se utiliza para registrar las posiciones y símbolos correspondientes de cada elemento en el tambor. Para los bateristas, es bueno conocer las cinco líneas y los seis espacios del pentagrama. Las cinco líneas del pentagrama se llaman de abajo hacia arriba: primera línea, segunda línea, tercera línea, cuarta línea y quinta línea. Las seis habitaciones del personal se llaman de abajo hacia arriba: la primera habitación, la segunda habitación, la tercera habitación, la cuarta habitación, la quinta habitación y la sexta habitación.
Las reglas generales para grabar partituras de batería son las siguientes: el esqueleto rítmico son las tres partes importantes del bombo, la caja y la entrepierna, que generalmente se confirman primero de 3 a 5 tambores; La mayoría de ellos están escritos de arriba a abajo y los tambores de izquierda. No importa qué línea o espacio se grabe. La clave es poder distinguir claramente el número de tambores y sus posiciones correspondientes.
Cinco tambores: bombo, caja, timbal agudo, timbal alto, timbal bajo. Las posiciones respectivas del diagrama de música de batería son: la habitación inferior, la tercera línea, la cuarta habitación, la tercera habitación y la primera habitación.
Tres platillos: platillo crash, platillo rítmico (platillo ride) y charles. Hay tres formas de golpear el charles: presionar el charles con el pie, cerrar el charles con la mano y abrir el charles con la mano.
El método de notación de batería para baterías de jazz es mucho más sencillo que otras notaciones con tonos fijos. La ilustración de tablaturas de batería simplemente marca los tambores o platillos correspondientes con diferentes símbolos y utiliza diferentes posiciones entre líneas para grabar tablaturas de batería para múltiples tambores y platillos diferentes. Por lo tanto, no importa qué método de grabación de música de batería se utilice en el país o en el extranjero, siempre que pueda registrar completa y científicamente la posición, el valor temporal, la expresión musical, la técnica de interpretación y otros lenguajes musicales de batería de cada componente del instrumento en un conjunto, es factible y correcto.
Introducción a la batería:
La batería es una batería de jazz y es un instrumento de percusión muy importante en la banda de jazz[1]. bombo (bombo) (también conocido como "bombo"), una caja, dos o más tambores tom-tom, uno o dos platillos crash, un platillo ride y un pedal. Consta de charles y otros. regiones.
Por supuesto, a veces se agregan algunos instrumentos adicionales como cencerros, peces de madera, maracas, triángulos y campanas colgantes debido a necesidades de interpretación. No importa cuántos dispositivos adicionales se agreguen, todos son tocados por uno. persona. El baterista usa baquetas para golpear varias partes y producir sonido. Las baquetas de uso común en el jazz incluyen baquetas de madera, cepillos de batería hechos de alambre de acero y baquetas hechas de un haz de finas tiras de madera.
La batería se formó en la década de 1940 e incluye varios tipos de instrumentos de percusión de mano y pie con diferentes timbres. Los instrumentos de percusión manual incluyen tambores, timbales y platillos, mientras que los instrumentos de percusión de pie incluyen bombos y charles. Sobre esta base, se pueden agregar o quitar instrumentos de percusión adicionales en cualquier momento según las necesidades de interpretación. En la banda, el baterista controla aspectos importantes como la velocidad y el ritmo de la música. Especialmente en el jazz, el baterista necesita mantener una cooperación tácita con otros músicos.
La batería no es un instrumento solista, requiere que se toquen juntos algunos instrumentos solistas.