Análisis:
Maestro Hongyi
Maestro Hongyi (1880-1942), comúnmente conocido como Li Shutong, Nació en Tianjin, Zhejiang. No sólo es un talentoso educador artístico, sino también una generación de monjes eminentes.
? Este maestro de "Veinte Mar Impresionante", que integró poesía, letras, caligrafía y pintura, corte de sellos, música, teatro y literatura, creó espléndidas cultura y arte chinos en muchos campos. Llevó al extremo el antiguo arte de la caligrafía antichina, "simple y perfecto, tan natural como la naturaleza". Celebridades culturales modernas como Lu Xun y Guo Moruo están orgullosas de tener las pinturas del maestro. Fue el primer pionero en difundir la música occidental en China. Su canción de despedida se ha cantado durante décadas y se ha convertido en un clásico. Al mismo tiempo, también es el primer profesor en China en crear bocetos de desnudos. Destacados logros artísticos han cultivado algunas celebridades culturales, como el famoso pintor Feng Zikai y el músico Liu Zhiping. Adoraba a Buda con diligencia, no comía después del mediodía, estudiaba intensamente las leyes, promovía el budismo y ayudaba a todos los seres vivos a escapar del sufrimiento. Los discípulos budistas lo consideran el undécimo antepasado del legalismo. Dejó una riqueza espiritual inagotable al mundo y su vida estuvo llena de leyendas. Es una figura típica de la magnificencia y sencillez china. El Maestro Taixu una vez dio: Enseñar iniciación, autocultivo, pureza interna y externa y Bodhi. El Sr. Zhao Puchu comentó la vida de este maestro como "tesoros infinitos en el mundo y una luna llena que ilumina el corazón del cielo".
? Feng Zikai llamó a Li Shutong "el jardín de la literatura y el arte", y casi había estado allí. Por diversas razones, se embarcó en un camino de vida negativo desde una perspectiva secular. En 1918, fue ordenado sacerdote en el templo Dinghui en Hupao, Hangzhou, escapó al budismo y se convirtió en monje, con los nombres "Yinyan" y "Hongyi". Un artista que alguna vez fue puro y destacado ha experimentado cambios profundos desde sus conceptos hasta sus acciones después de ponerse un abrigo de cien telas. Se desprendió del polvo, se desprendió de las cosas y casi abandonó toda su maestría artística. Escuchó sobre las campanas de la mañana y los tambores de la tarde, practicó Zen en su corazón y el artista Li Shutong se convirtió en el maestro Hongyi de la familia religiosa.
Todas las artes son escasas, excepto la caligrafía, que no logró que Hongyi se rindiera y permaneció con él hasta su muerte en el templo Fuji de Quanzhou. En el curso de vida de Hongyi de más de 60 años. Al menos 50 años de actividad caligráfica. Este manual ocupaba un lugar especial en su mente. Hongyi comenzó a aprender caligrafía cuando era joven y aprendió escritura de sellos por primera vez. Aprendió caligrafía y corte de sellos de Tang Jingyan, una celebridad en Kinmen, y sentó una base sólida. Luego escribió escritura oficial, y luego adoptó la forma de escritura regular y cursiva. En particular, consideró y escribió cuidadosamente las inscripciones de las Seis Dinastías, formando un estilo de caligrafía fuerte y denso. Algunas personas dividen la evolución del estilo de caligrafía de Hongyi en tres etapas: primero, nació del estudio de la estela, con un cuerpo corto y mucha carne, después de que la carne disminuyó gradualmente, el Qi se reunió gradualmente y se fusionó con el significado; ; posteriormente, los personajes se volvieron esbeltos, mostrando un estado delgado, duro y claro. De hecho, parece más apropiado mirar la caligrafía de Hongyi desde un estilo estético general. Este estilo estético se divide en dos etapas: antes de convertirse en monje y después de convertirse en monje, es decir, vigoroso y sencillo. Antes de convertirse en monje, la caligrafía de Hongyi era preciosa y huyó al budismo para convertirse en monje. Su estilo de caligrafía cambió repentinamente, abandonando el ángulo elevado de Gui, su comportamiento infantil y torpe, y convirtiéndose en un estado zen elegante y tranquilo, solitario y solitario. Este enorme cambio proviene de cambios de conceptos, es decir, cambios de personas. Li Shutong era un laico y el Maestro Hongyi era un laico. El propósito de la escritura ha experimentado un cambio cualitativo. Liberado del polvo, Hongyi ya no se considera un artista. Como arte caligráfico de "escribir el corazón", su concepto es naturalmente diferente al del pasado. La escritura es ante todo una actividad religiosa, una necesidad de "formar buenas relaciones y popularizar el budismo", la caligrafía ha pasado a un segundo plano. La caligrafía ya no es un producto consciente del arte, sino una obra de arte en la religión. Su valor artístico sólo puede realizarse a través de la expresión inconsciente del autor y la aceptación estética de las generaciones futuras. Al observar las marcas de tinta de Hongyi, están tan quietas como el agua, el resultado de una profunda contemplación. "Hermosas pero tranquilas", las líneas en silencio pierden su individualidad, que es un rastro del Zen, un estado eterno del "yo" religioso y lo último en la creación de una "belleza suave".
? Como caligrafía de un monje, Hongyi es diferente de algunos monjes y artistas de la historia, como Zhiyong y Huaisu. Aunque visten sotanas, parece que sus vidas no están encaminadas a una creencia religiosa firme ni a una práctica religiosa sincera y realista.
Son simplemente artistas que fueron enviados a un templo budista. "Despreciaron locamente al mundo a través de la embriaguez y adquirieron el verdadero conocimiento". Esto es enteramente el temperamento y el romance de los artistas. La ironía de la imagen de myna en las obras de Bada Shanren es obvia. Sus pinturas son realmente una especie de salida. Son mundanas pero no distantes. Comparado con ellos, Hongyi escapó por completo del Zen. Se refugió en su propio corazón, trascendió el polvo y se dedicó a la práctica legalista del budismo. Era un erudito puramente religioso.
? La caligrafía es un rastro del alma. La caligrafía de Hongyi ha pasado de ser hermosa en el mundo secular a sencilla en el mundo secular. Es el resultado del cultivo de la mente y el carácter, y es la sublimación del reino espiritual del maestro. Hongyi dijo una vez en una carta a Xu Huilu: "La gente decadente se ha estado afeitando y teñiendo el cabello durante más de 20 años, y no encuentran literatura ni arte". "Shidian" también dijo: "Un erudito debe saber literatura". y el arte antes de que se dé cuenta.' Esto depende de. En cuanto a los monjes que se convirtieron en monjes, una vez le dije a la gente que "la literatura y el arte deben transmitirse de persona a persona, no de persona a persona". A lo largo de su vida, Hongyi unificó orgánica y naturalmente la vida, el arte y la meditación, y su caligrafía y su alma fueron sublimadas al mismo tiempo. Al hablar de caligrafía en sus últimos años, Ye Shengtao dijo: "Algunas personas dicen que la caligrafía del maestro en los últimos años es similar a la del pueblo Jin. Sin embargo, no está claro cuál imitar. No entiendo caligrafía, pero Me gusta mucho su caligrafía. Si pregunto ¿Por qué me gusta su escritura? Sólo puedo responder de forma intuitiva, porque está llena de sabor, al observar la situación general, es como un caballero amable, respetuoso y modesto, no humilde. ni arrogante, y habla con calma... "El kung fu está más allá de la pluma y la tinta, por lo que cuanto más lo miras, más interesante se vuelve". Este pasaje expresa el ámbito estético alcanzado por la caligrafía de Hongyi. Esta apreciación ha ido más allá de los puntos y líneas de la caligrafía, sino que ha profundizado en la esencia de la caligrafía: el valor de los conceptos culturales.