Jack Nicholson
Nombre: Jack Nicholson Inglés: jacknicholson Género: Masculino Fecha de nacimiento: 22 de abril de 1937 Lugar de nacimiento: Nueva Jersey, EE.UU. Principales premios: Nominado a Mejor Actor en la 75ª edición de los Premios de la Academia
Jack Nicholson es el actor más singular de la industria cinematográfica estadounidense. Los personajes que interpreta siempre parecen tan cansados, malvados e incluso rebeldes, pero es tan digno, pleno e intrigante. En su película de terror de 1980 "El resplandor", interpretó al escritor atormentado Jack Dorrance, cuyo rostro espeluznante era tan realista que parecía inquietante. El aura fantasmal es inherente a él y en la película de 1997 es "tan bueno como parece". , interpretó vívidamente a un anciano que pasó de ser retraído y excéntrico a amable y amable. Nicholson, una poderosa superestrella, ha liderado el mundo de Hollywood durante casi 30 años con sus sofisticadas habilidades de actuación. Desde que fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por la película "Easy Rider" en 1969, ha sido nominado al Premio de la Academia 12 veces (7 veces como actor principal y 4 veces como actor secundario) y ganó el Premio de la Academia. Premio en tres ocasiones (Ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor dos veces en 1976 y 1998, y el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto en 1984. Es el actor con más nominaciones en la historia de los Premios de la Academia y se le puede llamar el mejor). "Rey de los Oscar". En 1994, el American Film Institute le otorgó un Lifetime Achievement Award por su contribución a las artes escénicas. En 1997, la revista "Empire" lo incluyó entre las "100 estrellas de cine más destacadas de nuestro tiempo", ubicándolo en sexto lugar. Jack Nicholson nació el 22 de abril de 1937 en Neptune, Nueva Jersey, Estados Unidos. Su padre era alcohólico y luego se escapó de casa. Nicholson fue criado por su abuela materna. Hablando de eso, sólo descubrió su experiencia de vida cuando tenía 37 años. Antes, siempre había pensado que su abuelo, John Nicholson, era su padre; su abuela esteticista, Ethel May Nicholson, era su madre, pero su verdadera madre, June Nicholson, a quien siempre pensó que era su hermana; En 1974, Jack Nicholson descubrió la verdad después de que la revista Time publicara su biografía estelar el 12 de agosto. En 1954, Jack Nicholson llegó a Los Ángeles inmediatamente después de graduarse de Manasquan High School. En ese momento, su madre Joan (a quien todavía consideraba una hermana) ya se había establecido en Los Ángeles. Encontró un trabajo en las oficinas del departamento de animación de MGM y se quedó en Los Ángeles para ver estrellas de cine que solo había visto en la pantalla grande. Pronto, Nicholson se unió a las clases de actuación impartidas por el famoso Jeff Corey para aprender a actuar. Durante este período, fue descubierto por Roger Corman, el creador de las películas de serie B, y protagonizó la película sobre problemas para adolescentes de 1958 "The Cry Baby Killer". Nicholson luego protagonizó otras tres películas de terror: "La pequeña tienda de los horrores" (1960), "El cuervo" (1963) y "El cuervo" (1963). Nicholson también hizo muchas películas en la década de 1960, pero la mayoría de ellas fueron solo papeles menores en algunas películas y desempeñaron papeles pequeños que no dejaron mucha impresión en la gente. En 1969, por casualidad, fue invitado a interpretar a un abogado en "Easy Rider". En la película, estaba inquieto en su vida estable, era adicto al alcohol y conducía una motocicleta con dos motociclistas de pelo largo. el país y disfruta de la libertad.
En esta película, Nicholson retrató con éxito la imagen de la confundida juventud estadounidense de la década de 1960 y fue el favorito de los cinéfilos tanto masculinos como femeninos. Nicholson también recibió su primera nominación al Premio de la Academia como Mejor Actor de Reparto por esta película, uniéndose a las filas de actores famosos de Hollywood, y comenzó su tranquilo viaje hacia el estrellato. Al entrar en la década de 1970, Nicholson protagonizó por primera vez el musical de Barbra Streisand "En un día claro, puedes ver para siempre" en 1970), y ese mismo año protagonizó la película clásica de Rafelson "Cinco piezas fáciles", que representa el grito de un alma rebelde. y critica el sinsentido, la falta de amor de la vida. En la película, la actuación de Nicholson es extremadamente natural. Aunque ocasionalmente pierde los estribos, no es nada artificial. Su actuación estableció el estilo cínico cinematográfico de la década de 1970, consolidó aún más su estatus en la industria cinematográfica y le valió su primera nominación al Premio de la Academia como Mejor Actor. La década de 1970 fue una era que verdaderamente le perteneció a Nicholson. Durante este tiempo, creó diferentes tipos de personajes uno tras otro y probó diferentes estilos de actuación en cada película, y los resultados demostraron su éxito sin excepción. En la película de 1972 "King of Marvin Gardens" ("King of Marvin Gardens"), cambió la imagen de pelo largo en "Five Easy Dramas" y se convirtió en un intelectual delgado de mediana edad, en 1973 apareció en Molecule; frente al público con un corte al rape en "The Last Detail". La película "The Last Detail" está adaptada de la novela de Darryl Ponicsan y dirigida por Hal Ashby. En la película, interpreta a Buddusky, un soldado de la Guardia Costera que escolta a un soldado de la Marina sin experiencia a una prisión de la Marina. En el camino, sintió mucha simpatía por el niño y no podía soportar que sufriera las rígidas reglas militares. Con su maravillosa actuación en esta película, Nicholson ganó el premio al Mejor Actor en el 27º Festival de Cine de Cannes y fue nuevamente nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor. En la película negra de 1974 "Chinatown" ("Chinatown") dirigida por Roman Polanski, llevaba el pelo recogido en una gran raya e interpretaba el papel del detective privado Jake Gittes. "Chinatown" está ambientada en Los Ángeles en la década de 1930. Nicholson fue contratado para encontrar a alguien, pero se vio envuelto en un gran torbellino y finalmente expuso una gran conspiración. La película refleja el lado oscuro de la cosmopolita ciudad de Los Ángeles en esa época. Este tema se reflejó nuevamente en la "Chinatown Sequel" ("Two Jakes") que rodó en 1990. En 1975, Nicholson ganó el 32º Globo de Oro al Mejor Actor por "Chinatown" y fue nuevamente nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor. Al año siguiente, la actuación de Nicholson en "Alguien voló sobre el nido del cuco", creada por el lujoso elenco de Milos Forman, estuvo a la altura de las expectativas y ganó el 33º Globo de Oro al Mejor Actor. y finalmente ganó por primera vez el Oscar al Mejor Actor. En esta película, interpretó a Randall P McMurphy, quien fingió estar loco para escapar de los trabajos forzados, pero inesperadamente fue enviado a un hospital psiquiátrico para observación. Insatisfecho con su comportamiento en el hospital psiquiátrico, tuvo un conflicto con la jefa de enfermeras. Al final, la jefa de enfermeras le extrajo la materia blanca y se convirtió en un idiota. La película se convirtió en la gran ganadora en la 48ª edición de los Premios de la Academia, ganando 5 premios, incluidos Mejor Película, Director, Guión Adaptado, Actor y Actriz. El arduo trabajo de Nicolson finalmente dio sus frutos y se convirtió en el actor más buscado de Hollywood.
Posteriormente filmó las películas "The Missouri Breaks" (1976), "The Last Tycoon" (1976) y "Goin South" (1978), etc., pero en comparación, estas películas no son tan destacadas. En la década de 1980, Nicholson continuó escribiendo su brillantez en la industria cinematográfica, ganando múltiples nominaciones al Premio de la Academia. En 1980, Nicholson interpretó a un escritor poco conocido en la película "El resplandor". Debido a las fuertes nevadas, trajo a su esposa e hijos para vigilar el hotel. Finalmente sufrió un colapso mental y se convirtió en un asesino. En 1981, interpretó al famoso periodista estadounidense John Red en la película épica "Reds", dirigida por Warren Beatty, y fue nominado al Oscar al Mejor Actor de Reparto. Siguió con "La frontera" (1982), y aunque su actuación en la película estuvo por debajo de las expectativas del público y la crítica, estos, ni siquiera sus pares, lo criticaron. En 1983, interpretó al cínico astronauta Garrett en "Terms of Endearment", dirigida por James L. Brooks. Interpretó vívidamente el complejo mundo interior de este hombre apasionado y ganó el 41º Globo de Oro y el 56º Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto. En este punto, se ha convertido en la tercera persona en la historia de los Oscar en ganar los premios a Mejor Actor y Mejor Actor de Reparto después de Jack Lemmon y el actor Robert de Niro. Dos años más tarde, participó en el rodaje del drama súper negro de John Huston "Prizzi is Honor", por el que ganó el 43º Globo de Oro por su actuación en la película Premio Ball al Mejor Actor y una vez más fue nominado al Oscar. al Mejor Actor. En 1987, Jack interpretó por primera vez al diablo en la película "Las brujas de Eastwick", que recibió una respuesta moderada. Posteriormente, participó en el rodaje de "Ironweed" ("Ironweed"), una película sobre la época de la Gran Depresión del famoso director argentino Héctor Babenco, y ganó su noveno Oscar por esta película. Esta cifra sólo la ha alcanzado el famoso cineasta Spencer Tracy. Después de filmar esta película, Jack Nicholson se tomó un descanso de dos años en la actuación hasta 1989, cuando apareció en la película "Batman". Al entrar en la década de 1990, la primera película importante de Nicholson fue la tan esperada "Chinatown Sequel" ("Los dos Jakes"), de la que también se desempeñó como director. Después de dos películas mediocres dirigidas por Bob Rafelson, "Man Trouble" y "Hoffa", en 1992 Nicholson protagonizó "The Good Guys", "A Few Good Men", una vez más conquistó la industria cinematográfica con sus magníficas habilidades interpretativas y fue nominado. para el Premio de la Academia por décima vez. En 1997 ganó por segunda vez el Oscar con la película "As Good As It Gets". En 1999, recibió el premio Lifetime Achievement Award en la 56ª edición de los Golden Globe Awards. Al entrar en el nuevo milenio, Nicholson interpretó por primera vez a un viejo detective en la película "The Pledge", y luego protagonizó el drama de ancianos "About Schmidt", dirigido por Alexander Payne ("Acerca de Schmidt"). En "Acerca de Schmidt", Nicholson interpreta a un hombre de 66 años que busca sentido a su vida tras la muerte de su esposa. Por su maravillosa actuación en esta película, ganó el Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles al Mejor Actor en 2002 y fue nominado al Premio de la Academia por duodécima vez.
En 2003, protagonizó junto a Adam Sandler la película "Anger Management" escrita por David Dorfman y dirigida por Peter Segal, dirigida y producida por Tim Hurlihy. Además de actuar, Nicholson también dirigió cuatro películas, la primera fue "Fear" en 1963, y la segunda fue "Drive, he said" ("Conduce, dijo") en 1971, que fue un sombrío éxito de taquilla. también fue uno de los guionistas de la primera película, la tercera película fue "Alguien voló sobre el nido", protagonizada por él mismo en 1978 y la última película fue "Chinatown Sequel". A pesar de su éxito como actor, la dirección cinematográfica no parece ser su fuerte. También recibió o compartió créditos como guionista, incluidas las producciones de bajo presupuesto "Thunder Island" (1963) y "Flight to Fury" (1964), y "Ride in the Whirlwind" (1965). A finales de los años 1960, también creó las películas "The Trip" (1967) y "Head" (1968). La vida personal de Nicholson fue tan colorida como los muchos personajes que creó en la industria cinematográfica. Tuvo aventuras con muchas actrices como Sandra Knight, Anjelica Huston y Rebecca Broussard, y crió una hija, Lo Lorraine (nacida en 1990) y un hijo, Raymond (nacido en 1992). En 2001, Nicholson finalmente ingresó a la iglesia con la actriz Rebecca Broussard, que era 33 años menor que ella, y creó otro matrimonio al estilo de Hollywood después de Michael Douglas (Michael Douglas).
(Jing Yu) Principales récords de premios: Nominado a Mejor Actor en la 75ª edición de los Premios de la Academia en 2003 por "About Schmidt". Ganó el premio al Mejor Actor en la 60ª edición de los Premios Globo de Oro (Drama) por "About Schmidt" en 2003. El actor ganó el premio. Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles al Mejor Actor en 2002 por "About Schmidt". En 1998, ganó el 70º Premio de la Academia al Mejor Actor por "As Good As It Gets". As Good As It Gets." (Comedia/Musical) Mejor Actor. Ganó el Premio de la Junta Nacional de Revisión al Mejor Actor en 1997 por "As Good As It Gets". Ganó el Premio a la Trayectoria del American Film Institute en 1994. Ganó el 65º Premio de la Academia al Mejor Actor en 1993 por "A Few Good Men". Nominado a actor de reparto. En 1992, ganó el Premio de la Junta Nacional de Revisión al Mejor Actor de Reparto por "A Few Good Men". para el 60º Premio de la Academia al Mejor Actor por "A Few Good Men". En 1987, ganó el Premio al Mejor Actor de Reparto por "A Few Good Men" y ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor en 1987. Premio del Círculo de Críticos de Cine de Los Ángeles al Mejor Actor en 1987 por "Broadcast News" en 1987. Ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor por "Las Brujas de Easttown". En 1986, fue nominado al 58º Premio de la Academia al Mejor Actor. por "Pulridge Honor". En 1986, ganó el 43º Globo de Oro al Mejor Actor (Comedia/Musical). En 1986, ganó el Premio de la Sociedad Estadounidense de Críticos de Cine al Mejor Actor por "Pulridge Family Honor". , ganó el Premio de Nueva York por "Pulridge Family Honor" Premio de la Sociedad de Críticos de Cine al Mejor Actor. En 1984, ganó el 56º Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por "Madre e hija". Premio Globo al Mejor Actor de Reparto por "Madre e Hija". Ganó el Premio de la Sociedad Estadounidense de Críticos de Cine al Mejor Actor de Reparto por "El amor de madre e hija". En 1983, ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor de Reparto. Actor por "El amor de madre e hija". En 1983, ganó el Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles por "El amor de madre e hija". En 1983, ganó el Premio de la Junta Nacional de Críticas al Mejor. Actor de reparto por "The Reds". En 1983, ganó el 36º Premio de la Academia Británica al Mejor Actor de Reparto por "The Reds". Nominado a Mejor Actor de Reparto en la 54ª edición de los Premios de la Academia. al Mejor Actor de Reparto por "Reds". En 1977, ganó el 30º Premio de la Academia Británica al Mejor Actor por "Alguien voló sobre el nido del cuco". En 1976, ganó el Premio al Mejor Actor de Reparto por "Alguien voló sobre el nido del cuco". ". Ganó el 48º Premio de la Academia al Mejor Actor. En 1976, ganó el 33º Globo de Oro (Drama) al Mejor Actor por "Alguien voló sobre el nido del cuco". En 1976, ganó el Premio de la Sociedad Estadounidense de Críticos de Cine por Mejor actor por "Alguien voló sobre el nido del cuco". El actor ganó el premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al mejor actor por "Alguien voló sobre el nido del cuco" en 1975. Ganó el premio de la Junta Nacional de Críticas al mejor actor por "Alguien voló sobre el nido del cuco". Alguien voló sobre el nido del cuco" en 1975. En 1975, ganó el 47º Premio de la Academia al Mejor Actor por "Chinatown". Nominado como actor. Ganó el 32º Premio Globo de Oro (Drama) al Mejor Actor en 1975 por "Chinatown". Ganó el 28º Premio de la Academia Británica al Mejor Actor por "Chinatown" en 1975. Ganó el Premio de la Crítica de Cine Estadounidense por "Chinatown" en 1975. Premio de la Asociación al Mejor Actor En 1975, ganó el 28º Premio de la Academia Británica al Mejor Actor. "El último detalle". En 1975, ganó el premio de la Sociedad Estadounidense de Críticos de Cine al Mejor Actor por "El último detalle". En 1974, ganó el premio "El último detalle" al Mejor Actor. En 1974, fue nominado al Mejor Actor en el 46º Premio de la Academia por "El último detalle". En 1974, ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor por "El último detalle". 1974. En 1971, ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor por "Chinatown". En 1971, fue nominado al 43º Premio de la Academia al Mejor Actor por "Five Easy Dramas". Premio de la Academia al Mejor Actor por "Easy Rider". Nominado al Mejor Actor de Reparto. Ganó el Premio de la Sociedad Estadounidense de Críticos de Cine al Mejor Actor de Reparto por "Easy Rider" en 1970. Ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor de Reparto. "Easy Rider" en 1969. 2003 "Manejo de la ira" 2001 "
"sobre schmidt" ("sobre schmidt") 2001 "la promesa" (1997) "lo mejor posible" (1997) "sangre y vino" ("sangre y vino") 1996 "la estrella de la tarde" ("la noche estrella") 1995 "72 horas de vida y muerte" ("el guardia de cruce") 1994 "lobo" ("lobo") 1993 "bizarre travel" ("quién es tommy", el viaje asombroso") 1992 "algunos Good men" 1992 "The Last Giant" ("hoffa") 1992 "Man Trouble" 1990 "Chinatown Sequel" ("the two jakes") 1989 "Batman" ("batman") 1987 "Ironweed" (1987 "Broadcast News" ) 1987 "Brujas de Easttown" ("las brujas de Eastwick") 1986 "Heartburn" (1985) "Prizzi es honor" (1984) "Terror en los pasillos" ) 1983 "términos cariñosos" 1982 "al otro lado de la frontera" ( "la frontera") 1981 "el cartero siempre llama dos veces" ("el cartero siempre llama dos veces") 1981 "Rojos" ("rojos") 1980 "El resplandor" (1978) "Goin South" (1976) "El último magnate " (1976) "The Missouri Breaks" 1975 "Alguien voló sobre el nido del cuco" 1975 "The Fortune" 1975 "Tommy" 1975 "Professione: reporter" ("professione: reporter") 1974 "Chinatown" ("barrio chino") 1973 “El último detalle” (“el último detalle”) 1972 “El Emperador de Marvin Garden” (“el rey de marvin Gardens”) 1971 “el lugar seguro” 1971 “*** conocimiento” (“el conocimiento carnal”) 1971 "conduce, dijo" 1970 "los rebeldes agitadores" 1970 "cinco piezas fáciles" 1970 "en un día claro siempre puedes ver" puedes ver para siempre") "Easy Rider" (1969) "Head" (1968) "Psych -out" (1968) "El viaje" (1967) ") "El tiroteo" (1967) "San Valentín" (1967)
Valentine is day masacre" ("la masacre de san valentín es el día") 1965 "caballo en el torbellino" (1964 "puerta trasera al infierno") 1964 "Marina" "alférez pulver" 1964 "vuelo a la furia" 1963 "el terror " 1963 "el cuervo" 1962 "roto" "La tierra rota" (1960) "La pequeña tienda de los horrores" (1960) "El paseo salvaje" (1960) "Studs-Lonnigan" (1960) "studs lonnigan") 1960" demasiado pronto para amar" ("demasiado pronto para amar") 1958 "the cry baby killer" ("el asesino de bebés llorones")