El nombre completo de R&b es R&b, que generalmente se traduce como "canción de queja del ritmo". En un sentido amplio, el R&B puede considerarse como "música pop negra". Se originó a partir de la música blues negra y es la base del pop y rock actual del oeste. La revista Billboard alguna vez definió el R&B como toda la música negra, excepto el jazz y el blues, que pueden clasificarse como R&B. Esto muestra cuán amplio es el alcance del R&B. El hip hop y el rap, que han sido muy populares en el círculo de la música negra en los últimos años, se originaron en I + D, lo que ahorra muchos costos de investigación y desarrollo durante la investigación y el desarrollo. Ingredientes b.
El nacimiento del R&B (R&B) se remonta a mediados de la década de 1940, cuando los primeros R&B se llamaban jump blues.
Jump Blues absorbe los ritmos de los instrumentos de jazz (alineación de trompetas) y la música swing, y también combina el blues básico superpuesto al canto (riff) y la interpretación de cuerdas para convertirse en una nueva forma musical. También se puede decir que Jump Blues es una combinación de jazz rítmico y blues.
Aunque Jump Blues absorbió las características del blues en gran medida, fue el jazz rítmico el que finalmente sentó su estructura básica y formó un nuevo estilo musical. Pero el Jump blues tiene un ritmo más rápido, un canto más áspero y un uso diferente de los instrumentos que el jazz y el blues: el piano tiene un ritmo fuerte y el saxofón más importante es más agudo. Los primeros Jump Blues siguen siendo música negra: sus cantantes y oyentes eran todos negros.
En Jump Blues, el cantante se llama "Shouter", y muchos Jump Blues Shouters famosos procedían de grandes bandas, como Big Joe Turner, que era de la Kansas City Jazz Band. Hubo algunos gritones famosos en ese momento como Wynonie Harris, Roy Brown, Roy Milton y Nappie Brown.
Louis Jordan tuvo un impacto muy importante en la historia del jump blues. A menudo toca canciones con letras humorísticas. Debido a que estas canciones son particularmente adecuadas para la música de baile, cada vez más adolescentes blancos disfrutan de esta música. Otros músicos negros como Chuck Berry, Joe Liggins, Tiny Bradshaw, Amos Milburn y Camille Howard también fueron famosos músicos de blues de la época.
En la década de 1950, gracias al esfuerzo de destacados músicos, el Jump Blues finalmente rompió las fronteras raciales y se convirtió en un nuevo estilo musical aceptado por el público. También en la década de 1950, Jump Blues cambió su nombre a "R&B" y estuvo en las listas de Billboard.
"R&B" (R&B) ni siquiera tenía nombre cuando apareció a mediados de los años 1940. Pero tan pronto como apareció la palabra, se difundió rápida y ampliamente. Hoy en día, el R&B se ha convertido en sinónimo de música pop negra, aunque audiencias especiales y expertos de la industria discográfica lo mencionan con mayor frecuencia como una música diferente del rap, la música soul y la música urbana. La música rock antigua se basaba en el ritmo y el ritmo. Principalmente b, es una extensión de la "música country y occidental" influenciada por la música pop. El R&B no es sólo una importante música de transición entre el blues y el rock, sino también la rama musical más importante entre el blues y el soul.
Por supuesto, el blues es sin duda una parte importante del R&B, pero el elemento jazz es igualmente importante. Los primeros artistas de R&B procedían del mundo de la "big band" y del "swing jazz". Antes de la Segunda Guerra Mundial, el jazz era mucho más popular que hoy. Era un tipo de música que se tocaba para bailar, pero la banda generalmente incluía un cantante. Durante la Segunda Guerra Mundial, muchos artistas importantes del jazz comenzaron a desarrollar el "Be Bop" y el "Cool Jazz", música con menos elementos de baile. Sin embargo, influenciada y restringida por factores económicos y militares durante la guerra, la "big band" comenzó a disminuir gradualmente. Pero los oyentes, especialmente aquellos de comunidades afroamericanas en rápido crecimiento en las principales ciudades, todavía querían escuchar música bailable. Entonces, para complacer al público, los músicos hicieron "Boogie" más fuerte, con más instrumentos y riffs electroacústicos.
El estilo R&B se hizo popular por primera vez; el estilo b generalmente se refiere al "jump blues".
Absorbe tanto el ritmo del swing como los arreglos basados en símbolos del jazz, así como las secciones de respuesta y las estructuras armónicas comúnmente utilizadas en el blues. Quizás el pionero más importante de este estilo fue Cab Calloway. En "Jump Blues", la voz del cantante es más áspera, el tempo es más rápido y los instrumentos se comportan de manera diferente: el piano se toca con más fuerza y el saxofón suena más largo y estridente.
¿Qué es el hip-hop?
¡Creo que estás familiarizado con la palabra hip-hop! Sí, el hip-hop es el baile callejero más popular en la actualidad. Si lo miras desde la perspectiva de la danza, el Hip-Hop se puede dividir en dos categorías: nueva escuela y vieja escuela. ¿Cómo diferenciar entre estos dos tipos? Podemos diferenciar entre edad y movimiento o género musical.
De hecho, hip-hop es el término general para todo tipo de baile callejero.
De hecho, lo que llamamos roto o old-school también es un tipo de hip-hop. El paquete de baile de la vieja escuela Locking, Poping, Break and Wave es una famosa combinación de estilos de break-dance que se originó a partir de la improvisación de bailarines callejeros estadounidenses. La mayoría de estos bailarines callejeros son negros o mexicanos. Quizás sea el llamado “ocio y entretenimiento”. La mayoría de estos bailes callejeros populares se originaron en Brooklyn, Nueva York, EE. UU. (esta zona está llena de negros pobres o mexicanos). Estos niños negros y mexicanos se mezclan y bailan en las calles durante todo el día, formando naturalmente diversas facciones y desarrollando diferentes estilos en sus bailes.
La evolución de la música hip-hop
La clave de la evolución de la vieja escuela a la nueva escuela se remonta a la música antigua de la vieja escuela, que tenía ritmos muy rápidos a la altura. estos movimientos poco convencionales, y luego con el Hip-Hop. Con la evolución de la música, la gente empezó a comprender que romper las reglas no era adecuado para esta música Hip-Hop de la nueva escuela (porque la llamada música de la nueva escuela es lenta, si Si haces algunas acciones como autos o juego de pies en esta música lenta de Hip-Hop, no sentirás ninguna explosividad e incluso perderás la sensación de bailar). En este momento, los bailes de la vieja y la nueva escuela comienzan a separarse. Probablemente alrededor de 1986. Los pasos de baile de New School son muy simples, como el conocido "Running Man", que se puede ver en los videos de Mc Hammer y Bobby Brown antes... Quizás podamos llamar a este baile hip-hop "explosivo". el Dacne de moda en ese momento.
La aparición de nuevos géneros hip-hop
Sin embargo, desde el punto de vista actual, estos bailes hip-hop que fueron populares durante la era de Mc Hammer y Bobby Brown han ido poco a poco volverse de la vieja escuela. Porque a principios de 1992, había un grupo de baile negro llamado Mop Top (compuesto por Henry Link. Loose Joints. Foley), y desarrollaron un nuevo estilo hip-hop. No es como los grandes movimientos, explosivos y de gran escala de la era de McHammer y Bobby Brown. El breakdance no tiene movimientos gimnásticos en el suelo. Su estilo único radica en su enfoque en la coordinación corporal (lo que llamamos ritmo). Se centró en el ritmo de la parte superior de su cuerpo y añadió muchos movimientos de las manos. Ya no tendrás que mirar todo tipo de movimientos y movimientos de pies como esos del viejo hip-hop. Quizás Henry empezó como un bailarín callejero desconocido. Pero cuando apareció "Remember the Time MTV" de Michael Jackson, todos vieron el llamado "baile original" por primera vez. Este nuevo estilo de baile apareció en MTV, el rey de la música pop en el mundo. Hubo una ola inmediata. No nos atrevemos a decir qué hizo sonrojar al señor Henry. Pero el baile de "Remember the Time" es su obra maestra. Más tarde, en la canción MTV "Dream Girl" de Mariah Carey, vemos a un grupo de hombres negros con pantalones haciendo un baile extraño en un prado. Estos bailes se mezclan con la música hip-hop. Locking, Poping, Wave, pero todos acompañados de música R&: Hip-Hop estilo B. Era difícil creer lo que estábamos viendo. En ese momento era difícil determinar qué tipo de baile se trataba. Pero es un período muy importante en la historia del desarrollo del nuevo hip-hop. Es el origen y el "culpable" de la popularidad mundial del nuevo hip-hop.
La etapa madura del nuevo hip-hop
El llamado nuevo hip-hop. La definición es conectar diferentes tipos de bailes, usando hip-hop o R&B (esta también es una forma en las primeras etapas del nuevo aprendizaje). Vemos que en este R&lover, este grupo de gente negra liderado por Henry The. El grupo de baile realizó movimientos de baile incomprensibles. Pusieron el ritmo rápido del baile en R&B y expresaron el ritmo del baile lento con un nuevo sentimiento. No hacen este movimiento en el que tienen que expresar el bloqueo como un nunchuck.
Simplifican muchos movimientos de bloqueo. Y utilizan ritmos estándar de Hip-Hop izquierdo y derecho para expresar poping (baile de máquina) y lock (lock dance). Ocasionalmente se añaden ondas (electricidad) al baile. En pocas palabras, es interpretar estos viejos pasos de baile con nuevas emociones. Inmediatamente después, el nuevo sencillo "Jingle Ding Dang" lanzado por el famoso grupo y cantante japonés de hip-hop Zoo también utilizó este hip-hop de la nueva escuela para expresar el baile en MTV. Sin darnos cuenta... Este nuevo estilo de hip-hop ha conquistado al mundo.
Más tarde, poco a poco, Henry trabajó como coreógrafo en las canciones "Fantasy" y "Honey" de Mariah Carey, seguidas de la canción "Creep" de TLC y MTV de MIB. MIB es una mujer anteriormente popular y temporalmente disuelta. grupo de hip-hop. Poco a poco descubrimos que este tipo de hip-hop ha empezado a madurar. (Por supuesto, también puedes ver a Henry en estos MTV). El MTV más famoso hace algún tiempo fue Waterfall de TLC. La acción del "sacudida mágica de hombros" en MTV llevó el hip-hop de la nueva escuela a una nueva etapa.
Ahora la nueva escuela de baile callejero
Tengo que admirar la amplitud de miras del pueblo japonés. Cuando este nuevo baile callejero escolar se hizo popular en Japón, los japoneses desarrollaron otro estilo de baile propio. Una vez más, esto es algo que no todo el mundo puede entender. Estos bailarines japoneses de hip-hop comenzaron a hacer hip-hop de la nueva escuela con música de la vieja escuela. Los orígenes de la Escuela Nueva fueron el uso de nuevos estilos musicales para expresar danzas antiguas. Es extraño utilizar estilos musicales antiguos para realizar bailes nuevos ahora.
En cuanto a los movimientos, la nueva escuela ha cambiado mucho últimamente, sobre todo la incorporación de olas (corriente), que es más irregular. Desde el punto de vista del público, los bailarines de estos nuevos bailes parecen pacientes de "polio", porque sus cuerpos están más torcidos y sus bailes no tienen las llamadas reglas.
El hip-hop también es regional.
Podemos dividirlo en dos tipos: estilo Nueva York y estilo Los Ángeles. Las cosas en estos dos campos están polarizadas. Por ejemplo, N.Y Style es un estilo de contorsión corporal y varios bailes callejeros. Quizás Nueva York sea la base de operaciones de Henry. Entonces, naturalmente, el estilo hip-hop en esta área se inclina más al estilo de Henry. Junto con la danza primitiva y los extraños giros del cuerpo, así como las cadenas ensambladas de cosas como lock (lock dance), poping (machine dance) y wave (corriente), no nos resulta difícil imaginar que es Sólo un estilo casual de los negros. En cuanto al Hip-Hop al estilo de Los Ángeles, hereda y continúa el baile Hip-Hop que fue popular durante la era de Mc Hammer y Bobby Brown, pero también mantiene sus características explosivas. Simplemente agrega muchos trucos nuevos a los cambios de movimientos. Debido a que el Hip-Hop está dividido en estas dos facciones, muchos bailarines, revistas y medios de comunicación ya no se refieren a él colectivamente como baile Hip-Hop. Llaman Nueva Escuela al hip-hop al estilo de Nueva York y llaman hip-hop al estilo de Los Ángeles.
¿Qué es exactamente el nuevo hip-hop?
En definitiva, el nuevo hip-hop engloba todo tipo de Hip-Hop, incluidos Locking, Poping, Wave y los ritmos de Mc Hammer y Bobby Brown. Es solo que no hay sombra de "roto" en el nuevo hip-hop. Como se mencionó anteriormente es una fusión de varios estilos de hip-hop, quizás podamos decir que es un baile integral. Pero ahora New School tiene un alcance más amplio, no solo agregando varios bailes como Popping y Boogie, ¡sino también una gama más amplia de materiales! Algunas personas piensan que los movimientos de la nueva escuela son obviamente mucho más simples que los molinos de viento de los años noventa. "Pero los movimientos de la nueva escuela también requieren habilidades, similar al concepto de break dance. Aunque es muy informal, también contiene muchas habilidades. El principio es el mismo. Pero, ¿cómo se compara la vieja escuela con la nueva?" ? Realmente no podemos distinguirlo ni compararlo. Además, no sabemos cuándo el hip-hop volverá a actualizarse con estilo... nuestra nueva y popular escuela puede volver a ser historia en 2010.
¿Qué es la música rock?
Desde la década de 1950, la música swing ha ido volviendo a popularizarse. Los instrumentos utilizados son el piano, el saxofón, la trompeta, el trombón y la batería de baile. teclado electrónico y guitarra eléctrica, a menudo se han utilizado para reemplazar algunos instrumentos originales. En esta época, comenzó a aparecer con el jazz y la música swing está estrechamente relacionada. La diferencia es que se utiliza principalmente el jazz y la música swing. También se añade una pequeña cantidad de canto; la música rock es principalmente canto y los instrumentos de acompañamiento sólo desempeñan un papel secundario.
Tanto el jazz como el swing se produjeron en Estados Unidos, mientras que el rock and roll surgió en Estados Unidos y Gran Bretaña casi al mismo tiempo.
Hacia 1955, en Liverpool, Inglaterra, se formó libremente una banda de rock formada por cuatro jóvenes, ¿llamada? "Cricket" ya logró cierto éxito. John Lennon (guitarrista y cantante), Paul McCartney (teclista), George Harrison (guitarrista y teclista) y Richard · Stark (baterista) Cuatro jóvenes también formaron un grupo de canto pop, apuntando directamente a. el grupo de canto "Cricket". En broma llamaron a su grupo "The Beatles". El nombre es The Beatles en inglés y The Beatles en chino. Curiosamente, la palabra "Beatles" es adecuada porque resume vívidamente su imagen decadente con cabello largo, jeans y ropa informal. El significado original de la palabra "beat" es batir, batir, batir, lo que refleja su estilo de canto rockero. "The Beatles" se convirtió más tarde en un término especial para este tipo de jóvenes de moda. ¿Puede? "Los Beatles influyeron en toda la sociedad".
Los Beatles actuaron con un estilo provocativo y bohemio. Lo crearon ellos mismos. Tienen un principio básico: las canciones deben crearse colectivamente, deben reflejar los pensamientos de las personas y deben exponer y criticar los malos fenómenos en la sociedad sin piedad, y cada canción debe ser innovadora y presentarse ante la audiencia. Aún no lo entendemos, debido a estos propósitos, cantan las voces de las personas, especialmente las de los jóvenes, aunadas a novedosas técnicas interpretativas, como la amplificación electroacústica, arrodillarse, recostarse o realizar largas posturas independientes o moviendo el cuerpo. El soporte para micrófono mientras cantaba era muy popular entre los jóvenes. En la década de 1960, los Beatles actuaron en los Estados Unidos y provocaron una ola de "fiebre Lennon" allí.
John Lennon también era un luchador por la paz. Se opuso firmemente a las guerras injustas y defendió la paz muchas veces. Por lo tanto, la reina Isabel II le otorgó un título y otorgó a los Beatles la "Medalla del Imperio Británico" en 1967. Los Beatles se centraron en grabar y producir televisión. Se casó con el músico japonés Yoko Ono. Después de casarse, se establecieron en los Estados Unidos, y los Beatles también se mudaron a los Estados Unidos a principios de la década de 1970. Debido a diferencias de opinión, decidieron disolver la banda y tomar caminos separados. Cuando Lennon regresó a Inglaterra en 1980, un admirador loco llamado Chapman lo mató a tiros mientras caminaba por la calle un día. Ese año solo tenía 40 años. Después de la noticia de la muerte de Lennon, la gente estaba muy triste. el día de su entierro, más de un millón de personas fueron enterradas. Realmente se convirtió en el "rey espiritual" en la mente de la gente, incluso mejor que el verdadero rey.
El estilo rock de los Beatles influyó profundamente en el desarrollo. de la música pop mundial en esa época Aunque existen muchos cantantes, grandes bandas de pop y bandas de rock, su impacto en la sociedad aún es limitado, nadie puede superarlos
Casi al mismo tiempo que Lennon. formó los Beatles, una nueva estrella del rock surgida en Estados Unidos. Se llamaba Presley, apodado "Elvis El Rey del Rock and Roll Americano". una familia de clase trabajadora en Tupelo, Mississippi. Participó en muchos concursos de canto cuando era niño y ganó muchos premios. Sirvió en el ejército en 1958 y se fue a Alemania. Después de retirarse en 1960, estuvo ocupado actuando. películas y álbumes de grabación En 1967, su álbum "Golden Hymn" ganó un premio Grammy y transmitió presentaciones en vivo al mundo vía satélite, convirtiéndose en una hazaña sin precedentes en la industria de la música pop. Las ventas de discos de Presley han superado los mil millones. Ha protagonizado hasta 34 películas y se convirtió en un ídolo a los ojos de los jóvenes occidentales porque a menudo tenía que tomar pastillas para dormir para acabar con su sueño. Poco a poco desarrolló malos hábitos de bebida y drogas. Murió de un infarto el 6 de agosto de 1977. Aunque Elvis Presley lleva muchos años muerto, la gente nunca lo ha olvidado. A día de hoy, todavía hay muchas personas que se visten como él: con grandes patillas, gafas de sol, la ropa que solía usar durante su vida, y cantan sus canciones para participar en concursos. Algunos incluso inventaron algunas anécdotas alarmistas, diciendo que no estaba muerto, sino retirado. Esto muestra su influencia.
Al mismo tiempo que Presley y después de su muerte, algunas estrellas de rock famosas aparecieron en los círculos de la música pop estadounidense, británica y europea, como Roy Orbison (1936 ~ 1988), Bob Dylan (1941 ~). , todo excelente. Algunos incluso han ganado premios Grammy a la mejor interpretación vocal de rock, y la música rock ha formado muchos géneros. Como un Rolling Stone (Rock & Roll), hard rock, slow rock, middle rock, punk rock, jazz rock, Latin rock, etc. Su naturaleza y contenido son diferentes. Algunas letras se centran en la vida de las personas y se oponen a algunos fenómenos malos y extraños en la realidad; algunas letras son muy literarias y poéticas; algunas usan música para memorizar palabras con rimas; Crea efectos ilusorios y confusos en el escenario, que es realmente diverso. Todos se opusieron a la preservación de las tradiciones musicales. Por ejemplo, los Rolling Stones propusieron el lema "Los Rolling Stones quieren superar a Beethoven".