Este es un problema al que se enfrentan muchos diseñadores no profesionales. Como diseñador no profesional involucrado en la industria del diseño, muchas personas comienzan con interés. El interés es el mejor maestro y también puede ser el mayor obstáculo para el crecimiento profesional. Como amo esta industria, tengo grandes expectativas para mí. Esto es comprensible en sí mismo, pero como diseñador no profesional, encontrarás más dudas y contratiempos en el trabajo que los diseñadores profesionales. Una vez que las dudas y frustraciones se acumulen hasta cierto nivel, su creencia se verá sacudida y brotará la idea de "Parece que no soy apto para el diseño". Una vez que esta idea esté profundamente arraigada, su viaje de diseño básicamente llegará a su fin; incluso si no cambia de carrera, siempre que no se deshaga de sus demonios internos, será difícil lograr una gran mejora.
De hecho, ya sea que sea un diseñador capacitado o un diseñador no capacitado, encontrará varios contratiempos cuando comience a trabajar en la industria del diseño; es solo que los diseñadores no capacitados Los profesores pueden encontrar más frustraciones que los diseñadores capacitados. Entonces la normalidad es importante. Deja a un lado tus intereses y retoma tu profesión. Reconozca que esto es un trabajo duro, no un pasatiempo. Bajo la guía de esta mentalidad, se posicionará, se mirará con los pies en la tierra y se instará a adaptarse a su posición en el lugar de trabajo tanto como sea posible. Sólo cuando seas normal podrás dejar de lado el impacto negativo de esos reveses, y sólo cuando seas normal podrás identificarte con tus creencias frente a los reveses. Esto es muy importante para los diseñadores no profesionales.
2. No te obsesiones con el aprendizaje técnico.
Muchos diseñadores jóvenes están obsesionados con aprender tecnología y técnicas. Obsesionado con desmantelar y copiar diversos trabajos de diseño y aprender los medios de implementación. Aunque este tipo de aprendizaje es necesario, también puede desviar fácilmente a las personas. Los diseñadores que están obsesionados con la tecnología e ignoran el aprendizaje básico a menudo se vuelven superficiales. Aunque la calidad del diseño puede crecer rápidamente, estos diseños a menudo hacen que los diseñadores se desvíen de la intención original del diseño y olviden el significado más importante del diseño además de la expresión visual. ejecutar, no es propicio para el crecimiento posterior del diseñador.
El nivel técnico se puede mejorar poco a poco, y además es el más fácil de mejorar. Además, dado que usted se dedica a esta industria, debe tener algunas habilidades; definitivamente no es un problema apoyar al menos algunos proyectos de diseño de forma independiente; de lo contrario, es imposible llamarse "diseñador". Por lo tanto, los problemas técnicos no son lo primero que hay que resolver; aunque este tipo de práctica y aprendizaje es necesario, nunca debería ser el foco del aprendizaje de los principiantes en diseño.
3. Ser más optimista en el diseño, pensar más y analizar más
Es innegable que la mayor ventaja de un diseñador bien formado es que tiene una visión amplia y ha visto. Todo tipo de buenos diseños. Entonces, al principio, cuando muchos diseñadores no profesionales me preguntaron cómo aprender, les aconsejé que buscaran diseños prometedores. Pero ciertamente no basta con mirarlo.
Piensa en cómo solemos ver el diseño en los sitios web: cuando vemos un buen diseño, nos sorprenden los efectos visuales del diseño, y luego podemos darle un me gusta o decir unas palabras de admiración. para master. , algunas personas pedirán directamente a otras los archivos fuente (este comportamiento es deseable desde una perspectiva de aprendizaje, pero los archivos fuente son la base del sustento del diseñador, ¿no existe el dicho de "una mano paga y la otra"? hand PSD". Entonces, si respetas esos trabajos de diseño, debes comenzar por no usar PSD conscientemente. Como máximo puedes copiar un enlace y publicarlo en el grupo para comentar con todos. Después de un tiempo, es posible que te olvides de este diseño. y solo sé que es un muy buen diseño.
Este tipo de aprendizaje puede mejorar gradualmente la estética a través de innumerables acumulaciones, pero este crecimiento es lento y desordenado, y puede ser útil o no. La sugerencia es: cuando vea un buen diseño, es difícil de alcanzar. Mire dentro y analice por qué está diseñado de esta manera, cuáles son las ventajas y desventajas de este diseño y, si es posible, cómo mejorar estas deficiencias. Intente imitarlo usted mismo con un diseño similar; tenga en cuenta que es una imitación, no una copia. Intente incorporar la esencia del trabajo original que ha aprendido en la imitación y trate de mejorar el trabajo original a su manera. En este proceso, desde el pensamiento hasta la imitación, aprenderá de las fortalezas y lecciones de los demás. Sólo así podrá formar un círculo virtuoso de pensamiento independiente y aprendizaje eficaz.
4. Alto, pero con los pies en la tierra.
No recomiendo leer libros de diseño escritos por maestros del diseño como Kenya Hara; no es que las cosas que escriben estos maestros del diseño sean malas, es que lo son. demasiado profundo.
La teoría matemática propuesta por el famoso matemático japonés Shinichi Mochizuki es difícil de entender y nadie puede resolverla. Por eso, el profesor de matemáticas de la Universidad de Newton, Jin Mingjiong, hizo esta evaluación: "Cuando estás inmerso en tu universo teórico durante demasiado tiempo, en ese momento. , no notarás la confusión de otras personas acerca de tu teoría, porque asumes que todos conocen muchos conocimientos básicos". Lo mismo ocurre con las teorías de estos maestros. Todos sus pensamientos y comprensiones están condensados en un libro y, obviamente, no pueden partir de la teoría más básica. Sin una cierta base de experiencia y teoría del diseño, la lectura no es más que un libro caído del cielo. Si la situación no es buena, puedes incluso "volverte loco" al malinterpretar el significado...
Así que, en lugar de tirar estas cosas, es mejor empezar por las más básicas. Por ejemplo, los tres componentes son teoría básica del diseño, principios publicitarios y comunicación visual. Estas cosas son estudiadas sistemáticamente por estudiantes universitarios regulares. Como estudiante informal, es posible que sientas que no importa cómo estudies, no eres tan bueno como un estudiante normal. Pero, de hecho, el llamado "aprendizaje sistemático" en las universidades a menudo sólo da un concepto aproximado y no se combina con la práctica. La comprensión de estas teorías es a menudo superficial, rígida y rígida. Por lo tanto, si los estudiantes informales quieren alcanzar a los estudiantes regulares en este aspecto, deben utilizar estas teorías para confirmar lo que han aprendido en la práctica.
5. Aprender más temas diversos, etc.
La ventaja de una formación bien formada radica en el aprendizaje de la teoría de sistemas, pero es imposible diseñar esto basándose únicamente en la teoría para respaldar la práctica. Además, como diseñadores en China, lo más vergonzoso es que, como diseñadores de una civilización antigua, a menudo somos "sin educación", no porque menospreciemos a los diseñadores de nuestro propio país, sino por el sistema educativo de China y lo que aceptamos. suele estar abarrotado. Este tipo de educación muchas veces nos hace perder la capacidad de pensar de forma independiente. Sin la capacidad de pensar de forma independiente, el conocimiento cultural no se puede aplicar. Como diseñador, una cosa es muy importante.
Diré esto en muchos posts, el diseño es una ciencia. De hecho, incluso las materias relacionadas con el arte son, en última instancia, ciencias y todas son similares y se corroboran entre sí.
Tal vez dirás "el diseño necesita sentimiento". Pero los elementos perceptivos no pueden garantizar la calidad estable de su diseño. En última instancia, el diseño es una ciencia visual; tal vez piense que el diseño se inclina más hacia el "arte", entonces puedo decirle que tanto el arte como la ciencia provienen de la filosofía, y el sistema de la filosofía de hecho tiene sus raíces en la teoría. Es precisamente por eso de que "todas las cosas provienen de la misma fuente" que la comparación es tan importante. Por lo tanto, como diseñador, si quieres crecer rápidamente, naturalmente debes aprender más temas diversos, porque con la iluminación de otras disciplinas, tu comprensión del diseño en sí será más eficiente.
Aprender la composición de la caligrafía y la pintura puede brindarle una comprensión más profunda del diseño del diseño; comprender la historia y la geografía puede brindarle su propia comprensión de la cultura detrás de los estilos de diseño de varios países; la tecnología puede ayudarlo mejor Tener una buena comprensión del uso de la luz y el diseño de la combinación de colores (mi comprensión de la combinación de colores y la aplicación del color se formó a partir de la fotografía)... Cuando acumula suficientes conocimientos diversos, naturalmente, muchas teorías de diseño No comprenderás gradualmente las cosas que te enseñaron y, en este momento, realmente formarás tu propio sistema de diseño. Por lo tanto, es absolutamente beneficioso para usted dedicar algo de energía a estudiar estos conocimientos diversos.