En la Europa de finales del siglo XIX, el romanticismo había perdido su filo y el realismo seguía siendo el pilar.
Flow, naturalismo (bajo la influencia de la teoría de la evolución de Darwin y el positivismo de Comte, enfatizando la descripción precisa y verdadera de la vida como un científico), esteticismo (el arte por el arte, enfatizando la búsqueda de la belleza, negando utilitarismo y comercialización del arte), el simbolismo (énfasis en la expresión del mundo interior y poesía divorciada de la realidad) aparecieron uno tras otro. La intersección de las cuatro principales escuelas literarias formó la tendencia diversificada de la literatura europea a finales del siglo XIX. En el siglo XX, la literatura realista siguió siendo popular en todo el mundo. La literatura de guerra y la literatura antifascista se han convertido en temas importantes (principalmente debido a la Primera Guerra Mundial y la Segunda Guerra Mundial) y, debido a la complejidad del pensamiento filosófico, son algo diferentes del realismo tradicional.
El simbolismo tardío es una escuela literaria modernista que fue popular en Occidente en las décadas de 1920 y 1940, y más tarde formó una tendencia de poesía modernista. Aboga por trascender los sentimientos personales y centrarse en la transformación y utilización de la tradición. Como Yeats en Inglaterra y Valery en Francia.
El expresionismo es una escuela literaria modernista popular en los países de habla alemana y en Estados Unidos en las décadas de 1920 y 1930. La distorsión, la deformación, la exageración y el absurdo se utilizan a menudo para lograr efectos fuertes, representados por la "Sonata fantasma" del escritor sueco Strindberg y la "Metamorfosis" del escritor alemán Kafka.
Además, las novelas sobre la corriente de la conciencia también son un género literario modernista que fue popular en Europa y Estados Unidos entre 1915 y 1940 y que más tarde tuvo un amplio impacto en la literatura y el arte. Este género a menudo se mezcla. la realidad y la fantasía, y el presente, el pasado y el futuro se invierten. "En busca del tiempo perdido" del escritor francés Proust es una obra maestra.
1. Antigua Grecia: La civilización micénica en Creta proporcionó material rico y colorido para los mitos y epopeyas griegos que luego se produjeron y registraron.
La “Era Homérica” (siglo XI a.C. – siglo IX a.C.): Famosa por la “Epopeya homérica”. Principalmente mitos y epopeyas.
“Edad Arcaica” (siglo VIII a.C. - siglo VI a.C.): Los principales logros de la literatura son los poemas líricos y las fábulas. Las letras se pueden dividir en canciones para flauta y canciones para piano. Fue en esta época cuando surgieron las fábulas de Esopo.
“Edad Clásica” (siglo V a.C. - mediados del siglo IV a.C.): la más destacada entre ellas es la tragedia clásica representada por Platón y Aristóteles y la comedia y teoría literaria.
La “Edad Helenística” (finales del siglo IV a.C. - mediados del siglo II a.C.): sólo la Comedia Nueva de Menandro y El Idilio de Tyke.
2. Antigua Roma: En los primeros tiempos de Roma, el teatro era el principal logro. Los dos primeros tipos de drama popular, la comedia de Atra y la parodia, desarrollaron más tarde su propio drama influenciado por el nuevo drama griego. Los escritores representativos son Plauto y Terencio.
El periodo medio y el final de era son principalmente poesía y prosa. Entre los escritores importantes se encuentran Cicerón, Lucrecio y Catulo.
En el período posterior, debido a la crisis interna, el desarrollo de la literatura fue lento, incluyendo principalmente las tragedias de Séneca, los poemas satíricos de Matías y la novela "Metamorfosis" de Applese.
3. En lo que al desarrollo de la literatura medieval europea se refiere, se trata principalmente de literatura religiosa y la literatura secular fue también la literatura dominante en la Europa medieval.
La literatura cristiana en esta época era básicamente literatura con la Biblia como tema principal.
4. La literatura cristiana francesa fue popular en la Edad Media, como "Oda a Eulalia" en el siglo IX, "La vida de San Léry" en el siglo X y "Apasionada" en el XI. siglo. El período se caracterizó por el apogeo del arte románico, el surgimiento del arte gótico, la popularidad de la poesía popular y la reaparición de la antigüedad latina.
Las epopeyas medievales francesas alcanzaron su mayor éxito, como “La canción de Roldán”. Tras el surgimiento de la caballería en la Edad Media, Francia produjo letras caballerescas, principalmente canciones cortas, poemas sentimentales, canciones pastorales, serenatas, canciones del alba, etc. Los poemas narrativos son los más altos de la literatura ciudadana. Entre sus principales obras se encuentran "La leyenda de Lena Fox" y "La leyenda de la rosa francesa".
En la segunda mitad del siglo XVII, el clasicismo se convirtió en la corriente principal de la literatura francesa. Sus principales características son servir al poder real, defender la racionalidad, imitar los clásicos antiguos y centrarse en la estandarización de las formas de arte. El representante es "El hipócrita" de Molière.
La literatura francesa en el siglo XVIII se dividió en tres géneros principales: la literatura aristocrática, la literatura burguesa de exposición de la realidad y la literatura burguesa de la Ilustración. Voltaire, Montesquieu, Diderot y Rousseau son los escritores representativos de este período.
La tercera ola del romanticismo en el siglo XIX se produjo en Francia, liderada por Hugo.
"El rojo y el negro" de Stendhal en 1830 marcó el nacimiento del realismo crítico, estableciendo así su estatus como literatura dominante en el siglo XIX. La comedia humana de Balzac es la cima. Y Carmen en Merimi. Luego vinieron Flaubert y François.
El naturalismo fue una importante escuela literaria en el mundo literario francés desde los años 1960 hasta los años 1990. El simbolismo también fue popular en el período posterior. Por ejemplo, "Las flores del mal" de Baudelaire.
La literatura de la Comuna de París es una expresión concentrada de los logros literarios proletarios europeos de finales del siglo XIX, como "La Internacional".
El representante del realismo francés en el siglo XX es "John Christopher" de Romain Rolland.
5. El logro más destacado de la Italia medieval fue la "Divina Comedia" de Dante. El "humanismo" floreció durante el Renacimiento y se originó por primera vez en Italia. Los principales incluyen el "Cancionero" de Petrarca, el "Decameron" de Boccaccio y el "Gigante" de Rabelais, todos los cuales resisten la irracionalidad del sistema teológico desde la perspectiva de los sentimientos y las pasiones personales. La literatura italiana, como pionera del humanismo, también mostró la característica de describir las emociones y el estilo de los gigantes en el siglo XVI.
La comedia de improvisación única fue popular en Italia a mediados del siglo XVIII.
6. Durante el Renacimiento inglés, hubo una tendencia a crear el humanismo, representado por "Los cuentos de Canterbury" de Geoffrey Chaucer. El mayor dramaturgo y poeta de este período fue el famoso dramaturgo y poeta Shakespeare. Sus primeras obras también retrataron la vida secular y el mundo erótico, para luego heredar y desarrollar los temas de la época, mostrando la elegancia de los gigantes.
Afectada por el desarrollo de las ciencias naturales, la literatura británica del siglo XVII formó su propio sistema filosófico, y fue influenciada por la literatura humanista, la literatura barroca (contenido ilusorio, forma exagerada) y la literatura clásica, dando como resultado la literatura burguesa. literatura revolucionaria.
La principal aportación de la literatura británica en el siglo XVIII fueron las novelas realistas, que se vieron influenciadas por el materialismo y heredaron y desarrollaron la tradición de la novela picaresca. Como "Robinson Crusoe" de Defoe y "Los viajes de Gulliver" de Swift. A finales del siglo XVIII surgió en Inglaterra un género literario sentimental que se extendió por toda Europa.
El romanticismo se originó en Gran Bretaña y Alemania en el siglo XIX. Burns y Black fueron pioneros. Más tarde aparecieron poetas de Lake School como Wordsworth y Coleridge. También están los poetas líricos Keats y Byron, y el novelista histórico Scott.
65438+Un grupo de escritores realistas críticos representados por Dickens, Thackeray y Charlotte Brontë surgieron en el "período literario victoriano" británico de los años 1930 a los años 1970. Más tarde estuvieron dramaturgos como Bernard Shaw y Hardy.
A finales del siglo XIX prevalecía el esteticismo británico, y su principal representante era Oscar Wilde.
"El arco iris" de Lawrence y "El amante de Lady Chatterley" son representantes de la literatura realista británica del siglo XX. "La luna y seis peniques" de Somerset Maugham. La poesía imaginista es la fuerza principal del simbolismo británico tardío, representada por Eliot ("La tierra baldía") y Joyce ("Ulises").
7. Las obras del Renacimiento español carecen de tipicidad.
Las novelas de caballerías fueron populares en la Edad Media hasta el siglo XVI. Después vino la "novela piscal". "Don Quijote" de Cervantes es la primera novela realista del Renacimiento europeo.
8. La literatura rococó alguna vez fue popular en Alemania, pero su principal logro fue la literatura de la Ilustración. En el último período de la Ilustración floreció la literatura nacional alemana, de la que Lessing fue el fundador. Lessing elogió las fábulas de Esopo y dedicó su vida al teatro.
El famoso poeta alemán Schiller en el siglo XVIII llevó la literatura clásica alemana a su apogeo. Goethe sentó las bases de la literatura clásica burguesa alemana.
El romanticismo del siglo XIX se originó en Alemania e Inglaterra. Heine fue un poeta importante de este período. Después de la década de 1930, la literatura democrática con una fuerte tendencia antifeudal reemplazó al romanticismo. Luego está la literatura realista crítica.
Los escritores representativos de la literatura realista alemana del siglo XX son "Budenbrooke" y "La montaña mágica" de Thomas Mann. Trilogía del Imperio de Henrik Mann.
El drama expresionista alemán fue popular en la primera mitad del siglo XX.
9. Rusia: Debido a una agresión extranjera de largo plazo, Rusia está aislada geográficamente de Europa occidental y culturalmente aislada del mundo. La literatura rusa del siglo XVIII todavía se encontraba en el período de transición de la literatura antigua, hasta que el clasicismo francés penetró en Rusia en las décadas de 1920 y 1950. La literatura sentimentalista también apareció en Rusia en la segunda mitad del siglo XVIII.
El romanticismo fue popular en Rusia y Europa del Este en la primera mitad del siglo XIX. Pushkin fue el primer poeta nacional y gran escritor de su historia literaria.
El realismo crítico ruso de la década de 1930 logró grandes logros. Por ejemplo, "El enviado imperial" de Gogol y "Almas muertas". Notas de Turgenev, Son y Hunter. De los años 1970 a los años 1990 aparecieron el "realismo sobrio" de Tolstoi y el "realismo ilusorio" de Dostoievski, así como el "realismo cotidiano" de Chéjov.
Desde 65438 hasta la década de 1990, los escritores rusos sobre el simbolismo, el "achmeísmo", el futurismo y el naturalismo aparecieron uno tras otro, lo que se conoce como la "Edad de Plata" de Rusia.
10. Estados Unidos: La literatura romántica se extendió a Estados Unidos a principios del siglo XIX, dando origen a varios escritores como Whitman, Melville y Hawthorne. "Hojas de hierba" de Edgar Allan Poe es una obra representativa del verso libre americano.
El realismo crítico fue la corriente principal de la literatura estadounidense desde finales del siglo XIX hasta principios del XX. "El regalo de los magos" de O. Henry, "La última hoja de la caña", "Las aventuras de Tom Sawyer" de Mark Twain y "Las aventuras de Huckleberry Finn".
A finales del 19, Estados Unidos comenzó a perseguir el modernismo. Principalmente Dickinson y Stein. En la década de 1930, estaba "El sonido y la furia" de Faulkner.
Los representantes de la literatura realista estadounidense en el siglo XX son Dreiser (American Tragedy) y Hemingway (El viejo y el mar). Después de la Primera Guerra Mundial, también surgió en Estados Unidos una generación perdida de escritores.
11.65438+ En las décadas de 1970 y 1980, el realismo crítico logró grandes avances en los países del noreste de Europa, como Andersen en Dinamarca e Ibsen en Noruega. Gracias a grandes escritores de renombre mundial como Andersen, Ibsen y Strindberg, la literatura nórdica del siglo XIX juega un papel importante en la historia de la literatura occidental. El mayor logro es "La casa de muñecas" de Ibsen. Escribió nueve obras sobre temas sociales, es decir, dramas realistas que revelan los principales temas candentes de la sociedad real.
12. Literatura rusa: Tomando como límite la Revolución de Octubre de 1917, la literatura rusa del siglo XX se puede dividir en "literatura rusa nacional" y "literatura rusa extranjera". Los escritores de diversos géneros en el país son un grupo heterogéneo, principalmente por el auge de las ideas de izquierda. A principios de la década de 1950, el deshielo de Ellenborg marcó la popularidad de la "literatura del deshielo" de Rusia, y el surgimiento de la "verdad de trinchera" marcó sus profundos cambios. Entre mediados y finales de la década de 1980 fue el período de "regreso a la literatura", que se refiere a la devolución a los lectores nacionales de obras cuya publicación se prohibió entre las décadas de 1920 y 1980. En la década de 1980 apareció "otro tipo de literatura" (que describe principalmente cuestiones triviales de la vida y el estado psicológico de la gente pequeña, basándose principalmente en las corrientes de conciencia occidentales).
El realismo es el género literario más importante, exitoso e influyente de toda la literatura rusa y soviética del siglo XX. Gorky y Sholokhov son sus escritores representativos.
13. India: Los documentos más antiguos en la India son los cuatro Vedas, y el Rig Veda es el más antiguo. Este período fue el período de la literatura védica.
A la literatura védica le siguió la literatura épica. "Ramayana" y "Mahabharata" son conocidas como las dos principales epopeyas de la India. La literatura védica representa la literatura religiosa y las epopeyas representan la literatura de rap secular.
Desde aproximadamente el siglo I hasta el siglo XIX, la India experimentó dos etapas: la literatura sánscrita clásica y la literatura piadosa (debido a la introducción del Islam). Luego está la literatura en lengua local. El representante de la literatura india antigua es "Sagundhara", escrito por Kalidasa.
Tagore es una figura representativa de la literatura india moderna.
14. Japón: La formación de la literatura japonesa se inició en la antigüedad. Incluyendo los períodos Yamato, Asuka, Nara y Heian desde el siglo IV hasta finales del siglo XII.
Los primeros documentos escritos en Japón aparecieron en el período Nara. Las obras representativas incluyen "Registros históricos", "Secretario japonés" (que se considera una imitación de "Hanshu" y "Houhanshu" de China) y "Ye Wanji" 》. .
Durante el período Heian, la literatura china continuó desarrollándose, alcanzando la prosa sus mayores logros, como "Pillow Grass" en la dinastía Qing. La "literatura narrativa" también apareció en este momento, una es la historia de la canción con Waka como núcleo representada por la historia de Ise, y la otra es la historia legendaria representada por la historia del bambú.
La literatura medieval japonesa es el período maduro de la literatura japonesa. Incluyendo Kamakura, Muromachi y Edo. Debido a la agitación de este período, las historias de disciplina militar surgieron según lo exigían los tiempos, y en los dramas, Nenglue también surgió según lo exigían los tiempos. No hay drama en Japón, pero está influenciado por las conversaciones de marzo en China. En lo que respecta al drama, Keiryu Riki y Kabuki fueron dramas importantes del período Edo. El vidrio puro es un espectáculo de marionetas. Nuohe es un representante de la poesía del período Edo y se le llama "juego". "El cuento de Genji" de Murasaki Shikibu es un representante de la literatura femenina japonesa del período Heian.
La tendencia de pensamiento antinaturalista surgió en Japón durante el período Taisho. En el período posterior, la escuela neosensacionalista y la escuela racionalista fueron influenciadas principalmente por el modernismo europeo y americano. La Escuela Nueva Sensación tuvo una gran influencia, y sus representantes fueron Kawabata Yasunari y Yokomitsu Giichi.
15. China: La historia de la literatura china se divide en tres períodos antiguos y siete períodos.
Antigüedad: Pre-Qin, Qin y Han
Período Pre-Qin: la creación literaria experimentó un proceso de grupo a individuo, por un lado, la forma literaria es una combinación de; literatura, historia y filosofía; por otra parte, poesía, música y danza.
Dinastías Qin y Han: El ascenso de Han Yuefu, gestando cinco o siete palabras.
Antigüedad Media: Wei, Jin, Dinastías del Sur y del Norte, Sui, Tang y Cinco Dinastías, Song y Yuan hasta mediados de la Dinastía Ming.
1. La poesía, las letras y la música alcanzaron su apogeo en las dinastías Tang, Song y Yuan respectivamente.
2. Las novelas clásicas chinas se formaron a principios de las dinastías Wei, Jin, del Sur y del Norte y maduraron en la dinastía Tang. Los cuentos vernáculos florecieron en las dinastías Song y Yuan, Romance de los Tres Reinos y el Agua. El margen apareció a finales de las dinastías Yuan y principios de las Ming.
En tercer lugar, desde las dinastías Wei y Jin hasta mediados de la dinastía Tang, floreció la poesía antigua de cinco caracteres y surgió la poesía moderna de cinco caracteres. Aparecieron prosas paralelas y prosas paralelas.
En cuarto lugar, la poesía floreció a mediados de la dinastía Tang, y se "contaron" novelas desde las leyendas Tang hasta la dinastía Song.
5. Desde la dinastía Yuan hasta mediados de la dinastía Ming, dominó la literatura narrativa, representada por la ópera y el Sanqu.
El Período Paleógeno: Jiajing de la Dinastía Ming al 4 de Mayo.
El auge de las novelas vernáculas incluye "The Scholars", "Journey to the West" de Wu Chengen y "The Scholars" de Wu. La literatura narrativa ha alcanzado un desarrollo sin precedentes.