¿Qué país puedo elegir para estudiar diseño de moda en el extranjero?

Gran Bretaña es la cuna del diseño de moda. Tiene muchos años de historia en el diseño de moda y está a la vanguardia mundial en términos de tecnología y teoría. Generalmente, en el Reino Unido, la ropa diseñada por diseñadores de moda se divide en tres categorías: moda femenina y moda de una sola pieza diseñada para un solo cliente; pequeños lotes de ropa con el nombre del diseñador y ropa vendida en grandes cantidades en la calle; mercado masivo). Por eso hay muchas escuelas de moda famosas en el Reino Unido. Al enfrentarse a tantas facultades de arte, algunos estudiantes están confundidos. ¿Cómo eligen una escuela de arte si quieren estudiar diseño de moda? ¿Cuáles son las características de las escuelas de diseño de moda entre estas universidades? Yimi Editor seleccionó cuidadosamente las características del diseño de vestuario de las escuelas de arte más representativas del Reino Unido.

London College of Fashion

London College of Fashion es la institución más completa en el campo de la educación internacional en moda. Hay casi un centenar de especialidades en el campo del diseño de ropa, que van desde tecnología básica de diseño de ropa hasta gestión de producción de ropa; desde gestión de marcas de ropa hasta marketing, desde fotografía de ropa hasta medios de moda, desde cosméticos de belleza de moda hasta diseño de calzado y joyería; Sus cursos son únicos en el Reino Unido e incluso entre muchas otras escuelas de moda de todo el mundo.

LCF tendrá entre 4 y 7 oportunidades de entrevistas en China cada año, y los estudiantes con buen desempeño pueden brindarlas directamente. El primero es el portafolio, que debe tener un cierto nivel, especialmente la visualización del proceso creativo. El segundo aspecto se refiere al lenguaje. Ahora, las entrevistas requieren una conversación en inglés entre el estudiante y el entrevistador. Hablar inglés con fluidez ayuda mucho en tu solicitud.

Escuela de Arte y Diseño Central Saint Martins

La Facultad de Arte y Diseño Central Saint Martins tiene una reputación internacional excepcional. Es la más grande de las seis sucursales de la Universidad de las Artes de Londres y una de las cuatro escuelas de diseño de moda más grandes del mundo. Ofrece la gama más diversa y completa de cursos de grado y posgrado en arte y diseño en el Reino Unido. Básicamente una escuela de arte completa. Los estudiantes pueden realizar cursos básicos, de licenciatura, de maestría y de doctorado en la universidad. Hay cuatro cursos principales: arte, textiles, moda (incluidas las noticias), diseño de comunicación (incluidas películas, videos y comunicación multimedia) y diseño tridimensional. La universidad también apoya a los miembros del cuerpo docente en sus diversos esfuerzos de investigación y estudios personales.

Universidad de Southampton

La Escuela de Arte de Winchester, afiliada a la Universidad de Southampton, es mundialmente famosa por sus especialidades en arte y diseño. Tiene una historia de más de 140 años y tiene un fuerte sabor a arte agrícola. Es un centro de clase mundial para el aprendizaje del arte, que reúne a los mejores artistas, diseñadores, historiadores del arte y el diseño, restauradores textiles y museólogos de todo el mundo.

Universidad de Leeds

La Licenciatura en Diseño de Moda de la Universidad de Leeds existe desde hace muchos años, aunque no es una escuela de diseño profesional. Los antiguos alumnos también están en todas partes y son activos en la industria de la moda. Además de aprender algunos conocimientos de diseño, también habrá cursos como historia del arte y teoría del diseño; deberás presentar una tesis de graduación en tu tercer año. Las escuelas brindarán oportunidades de pasantías para estudiantes de segundo o segundo año, y muchos estudiantes destacados recibirán ofertas durante el período de pasantías.

Escuela de Arte de Glasgow

La Escuela de Arte de Glasgow es la más antigua y una de las pocas escuelas de arte independientes del Reino Unido. La escuela ahora está afiliada a la Universidad de Glasgow y emite un diploma de la Universidad de Glasgow. Las materias son integrales y cubren todos los cursos de grado, desde la licenciatura hasta el doctorado, todos los títulos son otorgados por las 100 mejores universidades del mundo. La universidad está equipada con los laboratorios académicos correspondientes para cada disciplina para garantizar que los estudiantes se mantengan al día con las tendencias del arte contemporáneo a través de la práctica artística y mantengan el liderazgo creativo de la universidad.

Recordatorio: Como una de las industrias más competitivas a nivel internacional en China, es difícil encontrar excelentes diseñadores de moda con salarios altos, y las perspectivas de empleo son muy prometedoras, especialmente para aquellos con muchos años de experiencia en el sector. industria y comprensión de las tendencias del mercado internacional de la moda. Para diseñadores. Como vanguardia de la moda, el Reino Unido es el palacio del arte para muchos diseñadores de moda. Naturalmente, se prefieren las especialidades británicas en diseño de moda, por lo que elegir el Reino Unido para realizar más estudios en diseño de moda es una buena opción.

Royal College of Art

El Royal College of Art no cuenta con cursos de pregrado, solo cursos de posgrado y doctorado. En segundo lugar, a diferencia de otras universidades del Reino Unido, su maestría es de un año, es decir, dos años. En el ranking universitario QS "Arte y Diseño", ha ocupado el primer lugar en el mundo durante muchos años consecutivos, destacándose entre la multitud.

Características del curso

Me di cuenta de las ideas descabelladas cuando era estudiante y las transformé en trabajos de diseño basados ​​en la inspiración de la vida diaria.

Sin embargo, a nivel de posgrado, no basta con hacer diseño, sino que se debe prestar más atención a la profesionalidad de los estudiantes: los estudiantes no sólo deben escribir informes y trabajos académicos altamente profesionales, sino también enfatizar sus habilidades comunicativas. A la hora de expresar el propio trabajo, cómo presentar el trabajo de forma más inteligente y clara, y permitir que el público comprenda los sentimientos y actitudes detrás de la producción de ropa del diseñador a través de la comunicación. Esta formación profesional se llevará a cabo a lo largo de los dos años del curso.

La escuela espera y anima a los estudiantes a formar sus propios diseños únicos a través de la investigación y la investigación personal. Durante los estudios profesionales, este curso requerirá que los estudiantes creen un debate público sobre el pensamiento objetal y lo demuestren a través de una presentación. No parece diseño de moda sino una discusión académica, pero es una forma abierta y gratuita de ampliar los conceptos y el pensamiento de diseño de los estudiantes.

Entre estas escuelas de arte, cada escuela de arte tiene sus propias características profesionales. En cuanto a qué escuela de arte prefieres, todo depende de tus preferencias.