El graffiti es un mundo reorganizado por niños con bolígrafos.

El graffiti es el mundo reorganizado por niños con bolígrafos.

El graffiti es un mundo reorganizado por niños con bolígrafos. Cuando a un niño le empieza a gustar sostener un bolígrafo y hacer garabatos, es una buena oportunidad para que exprese su mundo interior. Lo que debemos hacer es brindarle un ambiente seguro y conveniente. A continuación se muestran garabatos, ¡el contenido de niños reorganizando el mundo con sus bolígrafos!

El graffiti es el mundo reorganizado por niños con bolígrafos. 1Dibujar es una de las actividades más importantes para que los niños expresen su creatividad. La pintura es una imitación de la naturaleza, un arte visual y una nueva forma creativa combinada con el color.

A medida que los niños crecen, las pinturas también muestran diferentes características escénicas, lo que refleja el desarrollo de la creatividad de los niños.

La pintura de niños de 1,5 a 4 años pertenece a la etapa del graffiti, que se divide en tres etapas.

La primera etapa es la etapa del graffiti inconsciente de niños de 1,5 años. Los niños sólo pueden dibujar líneas irregulares en el papel, lo que supone un movimiento puramente muscular con menos control visual.

La segunda etapa es el periodo de control de graffiti para niños de 2 años. Los niños aprenden gradualmente a controlar los movimientos de las manos y comienzan a prestar atención a la coordinación ojo-mano, lo que se refleja en la capacidad del niño para dibujar líneas y círculos regulares en los dibujos.

La tercera etapa es el periodo del graffiti propositivo. El niño no puede reproducir fielmente la imagen en su mente, pero puede nombrar la imagen que dibujó, lo que demuestra que realmente quiere reproducir la imagen en su mente.

Un niño de 4 años ya puede expresar lo que ve de forma simplificada. Por ejemplo, dos puntos representan ojos y dos líneas representan brazos, lo que demuestra que los niños de esta edad ya pueden abstraer las características principales de los objetos.

Un niño de 5 años puede dibujar una persona completa, y un niño de 6 años nota las proporciones del cuerpo humano. Los muñecos de palitos son una expresión de la creatividad de los niños, porque transforman la apariencia del mundo exterior en función de una cierta tendencia subjetiva del niño.

Otro fenómeno en la creación pictórica infantil es la fusión de objetos, reuniendo dos mundos inconexos. Por ejemplo, cuando un niño dibuja un barco, dibujará los ojos de dos personas. Su explicación fue dejar que el barco encontrara su camino.

Los niños conectan cosas completamente ajenas, utilizan materiales reales, pero se deshacen de las limitaciones de la realidad y crean nuevas imágenes, nuevos conceptos y nuevas formas que los adultos no pueden esperar. Este tipo de pensamiento creativo es muy valioso.

Por lo que la pintura tiene un gran impacto en el desarrollo de la creatividad de los niños. Desde el momento en que garabateaban, la imaginación creativa de los niños fluía a través de sus creaciones.

El graffiti es el mundo reorganizado por niños con bolígrafos. 2La importancia de la pintura es incuestionable. Dibujar con un bolígrafo sobre una hoja de papel blanco puede crear un mundo completamente nuevo. Es divertido y creativo para un niño expresar sus ideas con valentía en un papel blanco.

Se puede decir que animar a los niños a hacer graffitis libremente es favorecer el nacimiento del pensamiento creativo.

Al comienzo de mi educación artística, este libro "Cultivando a los niños a través de la pintura: Entrando en el mundo del graffiti infantil" tuvo una gran influencia en mí. Rompió mi comprensión tradicional de la pintura infantil, es decir, la pintura no es ni un hobby ni una especialidad.

Es un concepto y método educativo que puede promover que los niños perciban el mundo, enriquezcan sus emociones y creen con audacia.

Este libro trata principalmente sobre cómo dibujar (garabatear) con un bolígrafo y una hoja de papel. Ampliaré mi comprensión y pensamiento personal sobre este libro desde tres aspectos:

1.

El contenido del libro está orientado por diversas preguntas y poco a poco va respondiendo las dudas de los padres sobre la pintura de sus hijos. Por lo tanto, no existe ningún capítulo que presente sistemáticamente qué es la pintura infantil (preescolar). Resumo mis puntos de vista de la siguiente manera:

(1) Juegos prácticos de modelado

Cuando los humanos aprendieron a caminar erguidos, sus manos quedaron libres para hacer otras cosas. Los niños que acaban de aprender a caminar, como los recién nacidos, usan sus manos para sentir los cambios en el mundo. Probablemente no haya nada más feliz que esto.

Para los niños, dibujar es más bien una especie de trabajo con las manos, utilizando el hombro o el codo como eje para impulsar los hombros y los brazos a moverse hacia arriba, abajo, izquierda y derecha.

Cuando tus manos son lo suficientemente flexibles para realizar estos movimientos, podrás dibujar líneas claras y poderosas, lo que es comparable a jugar en el barro.

Por tanto, pintar en la primera infancia se parece más a un juego en el que se utiliza un bolígrafo para ejercitar la capacidad de ambas manos.

(2) Perfecta coordinación de manos y ojos

Recuerdo que la primera tarea de clase en la universidad era dibujar líneas a mano en un papel A3 con un espacio vertical y horizontal de 1 cm. . Si se puede enderezar, está calificado.

Esta tarea aparentemente sencilla en realidad no es fácil de completar manualmente. Pone a prueba la capacidad de una persona para coordinar sus ojos para seguir sus dedos. Cuanto mejor sea la coordinación, mejor podrá el estudiante trazar la línea.

De hecho, otra cosa que los niños necesitan practicar a la hora de pintar es la coordinación ojo-mano, que es exactamente la función de la combinación ojo-mano.

Los niños comparan las líneas que se han dibujado con las líneas que se van a dibujar y, al mismo tiempo, observan visualmente la dirección de las líneas para formarse sus propios juicios sobre cómo dibujar a continuación, qué tan grande dibujar, dónde dibujar, etc.

Esta forma de mirar y dibujar puede ayudar a los niños a desarrollar una buena coordinación ojo-mano cuando crezcan y también puede cultivar la capacidad de los niños para juzgar y tomar medidas sobre el futuro.

(3) Expresiones distintas al lenguaje

Los bebés emitirán sonidos cuando tengan dos o tres meses, y cuando tengan ocho años imitarán su propio tono y ritmo. Basado en las voces de los adultos que lo rodean, puede balbucear cuando tiene un año.

Cuando tenemos dos años, podemos recordar unas 400 palabras. Usamos palabras para expresar nuestros sentimientos y opiniones. El lenguaje es una de las formas más rápidas y directas para que los niños aprendan.

Si el lenguaje se encuentra con la pintura, es decir, el uso integral de las tres funciones de las manos, los ojos y el lenguaje, encontraremos que la pintura infantil se ha convertido en una "actividad cultural humana" muy creativa y ya no es just a Los juegos mano-ojo son otra forma de expresión para los niños: el graffiti significativo.

Al principio, los niños sólo pueden utilizar palabras para "explicar" lo que dibujan. Señalará su dibujo y dirá: "Esto es un plátano, esto es un plato", pero cuando le vuelvas a preguntar, es posible que cambie su historia.

Más tarde, alrededor de los tres años, el niño ya no da significado a las cosas que ha dibujado, sino que empieza a dibujar después de pensar qué dibujar. Si le preguntas de nuevo, no cambiará su historia fácilmente. En este momento, sus habilidades prácticas se han convertido en una posición subordinada y el niño tiene la capacidad de aprovechar al máximo la pintura para expresar sus ideas.

Si un niño ha experimentado más y sentido más, estará dispuesto a sacar su felicidad y compartirla con todos, animándole así a involucrarse con más entusiasmo en este mundo tan animado.

Además, hay un punto interesante en el libro de Zhao Mei en Torii. Él cree que a los niños no se les debe enseñar a "escribir" demasiado temprano, porque los niños crecerán y se convertirán en personas reales, y la secuencia de sus comportamientos durante su crecimiento debe reflejar la secuencia del desarrollo cultural en la historia del desarrollo humano.

La aparición de la escritura se produce unos 10.000 años después de la pintura. La escritura (jeroglíficos) se originó a partir de la pintura, porque los niños primero debían adquirir la capacidad de dibujar y luego adquirir la capacidad de escribir el lenguaje (escritura) en ​​Esta base... Él lo quería cuando los niños escucharan el idioma.

Por ejemplo, para "plátano", la primera reacción no es cómo escribir la palabra "plátano", sino cómo pensar en el plátano o cómo se ve en el árbol o cómo los padres se lo pelan. , etc. Y este es el verdadero encanto de la pintura.

(4) Comunicación con los adultos

El papel del dibujo infantil como forma de comunicación con los adultos se hereda del punto anterior. Torii señala al principio del libro que los niños dibujan no para ver, sino para "escuchar". La razón por la que incluyo esto en el concepto de "pintura infantil" es para resaltar su importancia.

Los niños no pueden expresar plenamente sus pensamientos en el lenguaje ni escribirlos, por lo que dibujar puede ser una forma muy eficaz para que hablen de sus sentimientos y descubrimientos.

Para los niños, este comportamiento pictórico sólo tiene sentido cuando sus pinturas son "escuchadas". Sólo cuando son "escuchadas" y comprendidas pueden tener mayor expresión.

Según la moda actual, los dibujos infantiles deben considerarse como la forma más sencilla y eficaz de comunicación "padre-hijo".

El resumen anterior de "pintura infantil" en realidad sigue el orden de desarrollo de la edad y se parece más a una ley de desarrollo de la pintura resumida en función del desarrollo físico y mental de los niños.

Lo que tenemos que hacer es respetar este desarrollo, darles a los niños suficiente espacio para pintar, una orientación correcta y una comprensión total en cada etapa.

2. ¿Cómo "enseñar" a los niños a dibujar?

¿Entender qué es el dibujo infantil, cómo enseñarlo y qué deben hacer específicamente los adultos? También jugué con mi adicción a resumir y descubrí cómo "enseñar", lo que puede ser útil para los padres para la "práctica práctica".

(1) Crear un ambiente de pintura

Aunque "enseñar" de acuerdo con las leyes del desarrollo de los niños es básicamente una "ley natural", después de todo, requiere operatividad y métodos de implementación. Lo primero que debe hacer es crear un ambiente de pintura para el niño.

Cuando los adultos cogemos un cuadro, siempre nos preocupa que el cuadro no se parezca, o que nos demos por vencidos antes de aprender a dibujar, pero los niños no. Realmente nacieron para dibujar y pueden garabatear a voluntad cuando cogen un bolígrafo.

Así que busca un espacio en casa y pon un bolígrafo y papel lo suficientemente grandes (tenga en cuenta que debe ser lo suficientemente grande como para extenderlo en el suelo), y el niño, naturalmente, empezará a mancharse. En un entorno así, puede jugar cuando quiera.

(2) Pintar con amigos

Por supuesto, además de pintar el espacio, "pintar con amigos" también es una condición importante. Como es un juego, necesita compañeros de juego. Los niños pueden ser felices juntos sin depender del lenguaje, simplemente porque tienen compañeros de acción. Los expertos llaman a este comportamiento "juego de lado a lado".

Dibujar con amigos no solo puede estimular el entusiasmo de los niños por la pintura, sino que también les permite comunicarse entre sí, ejercitar habilidades sociales y así mejorar sus habilidades para pintar.

Por eso, los adultos muchas veces pueden organizar reuniones con amigos en casa y dejar que los niños jueguen a dibujar juntos. Por supuesto, unirse a una clase de pintura también es una buena opción, pero elija con cuidado y elija una clase de pintura que cultive la imaginación libre de los niños y no les enseñe formas o técnicas de dibujo.

Los niños estarán muy felices aprendiendo a pintar después de los nueve años y los adultos no tendrán que preocuparse en absoluto. Deje que su hijo juegue libremente antes de los nueve años.

(3) No enseñe a los niños a dibujar formas

En un entorno de pintura, el principio más importante para enseñar a los niños a dibujar es no enseñarles a dibujar formas. ! !

Como se mencionó anteriormente, "El propósito de la pintura infantil no es exigir que los niños recuerden imágenes y dibujen cosas que los adultos piensan "que les gustan", sino pedirles que dibujen sus verdaderos pensamientos".

Si los adultos les enseñan a dibujar diversas formas e imágenes, en realidad reforzarán ante los niños sus ideas moralistas. Las imágenes que utilices para expresar tus pensamientos no deben ser enseñadas por otros, sino creadas por tus propios sentimientos.

Busqué aleatoriamente en Internet dos cuadros de niños de 2 años. El primero es un círculo liso, escrito con seguridad y concentración. La segunda imagen muestra una tortuga a la que le han enseñado a dar forma, dudando sobre sus líneas. Cuál se puede ver de un vistazo.

Lo que debe hacer la educación de pintura de los niños es proteger la capacidad natural de pintar de los niños. Incluso si se trata de unos pocos círculos o unas pocas líneas, tienen algo que quieren expresar.

(4) Animar a los niños a dibujar basándose en sus impresiones.

Para la mayoría de los adultos en la sociedad moderna (al menos las personas con las que he estado en contacto en China, incluyéndome a mí), es muy difícil extraer impresiones. Esto puede estar relacionado con la educación infantil en la infancia. En ese momento, también puede haber otras razones.

No nos gusta dibujar y no queremos dibujar. Más gravemente, nos falta la capacidad de expresarnos.

El verdadero propósito de la pintura infantil defendida por Torii Zhao Mei es inspirar y animar a los niños a expresar sus verdaderos pensamientos a través de la pintura, a ejercitar su capacidad como seres humanos para dibujar a partir de impresiones y luego aprender a observar las mundo con paciencia y sé entusiasta con todo lo que te rodea.

En pocas palabras, no animes a tus hijos a dibujar cosas. Son preciosas las imágenes remodeladas por sus cabecitas. Respetar este proceso significa respetar la creatividad.

(5) Intenta utilizar bolígrafos de un solo color.

Esto puede parecer un poco extraño, pero personalmente creo que puedes intentarlo: ¡intenta usar bolígrafos de un solo color! La razón es sencilla. Los niños sólo se interesan por la distinción de colores y la coloración cuando tienen cinco años y medio o seis años. Antes sólo tenían que dibujar ideas con un bolígrafo de un solo color. Demasiados colores sólo molestarán a los niños.

A algunos padres les puede preocupar que el uso de pinturas monocromáticas provoque que sus hijos tengan una percepción insuficiente del color. Creo que aquí es necesario distinguir dos conceptos, uno es el conocimiento del color y el otro es pintar con color. El autor habla de lo segundo, pero a los padres les preocupa lo primero.

Los niños comienzan a reconocer y distinguir los colores alrededor del año. Personalmente, creo que el mejor reconocimiento del color proviene de los colores de la naturaleza, que son diversos, sutiles y conmovedores, y mucho más ricos que cualquier conjunto de pinturas y bolígrafos de colores.

Puede que no sea digno de elogio si a su hijo sólo le interesan los colores brillantes, pero puede que simplemente se deba a que ha visto muy pocos colores. En el proceso de pintura, la guía del color comienza desde la falta de color.

(6) Guiar, escuchar y registrar

El quinto punto es algo muy importante que los padres deben hacer: guiar, escuchar y registrar.

Los principios de orientación y escucha tienen como objetivo animar a los niños a persistir en el dibujo y también son un canal importante para que los padres comprendan a sus hijos. El libro de Torii Zhaomei menciona muchos buenos métodos sobre "qué decir y cómo hacer" para ayudar a los padres a guiar a sus hijos en el dibujo. Espero que los padres lo lean atentamente.

Inserta un truco de "escuchar cuadros": si tienes dos o tres años, pregúntale "¿Qué es esto?" y escucha el significado que le dan las cosas que dibuja después de los cuatro años; pregunte "¿Qué están haciendo?" Qué hacer” y escuche las historias en sus pinturas.

En principio, es mejor no hacer preguntas cuando los niños están concentrados en dibujar. Cuando termine de dibujar y te lo muestre, o cuando esté aburrido, pregúntale de nuevo.

En cuanto a la grabación, aún se puede realizar si las condiciones lo permiten. Después de comunicarse con su hijo, ayudarlo a escribir el nombre y el contenido del cuadro puede ser algo muy reconfortante.

Además, para un niño, si registra sus "obras" y pensamientos, y mira sus pinturas cuando sea mayor, debería ser algo muy satisfactorio.

3. ¿Cuál es la diferencia entre la iluminación pictórica y la iluminación artística?

Este libro trata principalmente sobre la educación y orientación de la pintura infantil, pero para la educación estética, personalmente creo que aunque este método es muy necesario, todavía no es suficiente.

Por ejemplo, ¿es realmente necesario educar a los niños en los colores hasta los seis años? Por poner otro ejemplo, si sólo dibujas con marcadores y lápices, ¿es demasiado sencillo comprender las múltiples formas de belleza?

La iluminación pictórica es sólo un tipo de iluminación artística. En un período muy importante en el que los niños son sensibles al arte, debemos brindarles una educación artística más integral y sistemática.

Podemos comenzar con la percepción y comprensión de diferentes materiales para que los niños sientan el encanto de diversos tipos de arte, como la escultura, el grabado, la construcción tridimensional, etc.;

También podemos comenzar con el conocimiento del arte. Comenzando con esto, permítales descubrir que los colores pueden cambiar cuando se mezclan, las líneas pueden tener velocidad y una forma es completamente diferente al mirar hacia atrás. Esto puede ayudar a los niños a desarrollar un alto nivel de logros artísticos;

Además, también podemos aprender de En la popular enseñanza STEAM, se combinan conocimientos de arte, ciencia e ingeniería para cultivar la capacidad de integración integral de los niños.

Por supuesto, desde la perspectiva de la educación pictórica de los niños, no hay duda de que vale la pena leer este libro. El buen valor educativo supera cualquier material de pintura costoso o complejo.

Necesitamos creer firmemente que la belleza es a veces una alegría interior, y la pintura es una de las habilidades para inspirar y preservar esta alegría. La pintura infantil no enseña a pintar, ni enseña si es realista, pero es el primer contacto de una persona con la "belleza" al comienzo del crecimiento.