El trasfondo histórico del romanticismo en los siglos XVIII y XIX fue la turbulenta revolución burguesa. El romanticismo de este período liberó la personalidad y el alma. Los románticos no sólo se opusieron a todo lo relacionado con el régimen feudal, sino que también quisieron deshacerse de la rigidez y la racionalidad demasiado simplista del arte clásico académico. Los románticos valoraban el color y la emoción, así como la atmósfera y la belleza cuando caminaban. Todo se reflejó en la ropa.
1. Estilo romántico y características de la ropa
La ropa romántica aporta un nuevo ambiente romántico, encantador, sexy, suave y lujoso. Se puede decir que es el romance más original y puro. El regreso de los elementos. El diseño de moda es diferente del clasicismo (el clasicismo se caracteriza por su oposición a la complejidad y la complejidad, el pensamiento estético riguroso y la defensa de la belleza simple, pura y hermosa). Lo que se muestra en la ropa es para resaltar la belleza del cuerpo humano. La regla formal del estilo de ropa es buscar el equilibrio y la simetría en las formas. Tiene reglas básicas que son razonables, concisas y claramente estructuradas. Las telas son sencillas y los colores y estampados son sencillos. ), que enfatiza romper dogmas rígidos y perseguir efectos fantásticos e incluso dramáticos. Los temas comúnmente utilizados incluyen retro, nostalgia, étnico, ciudades extranjeras, etc. , persiguiendo la exageración y la unicidad. Las líneas son suaves o desenfrenadas, y la estructura de diseño asimétrica y desequilibrada se ha convertido en la diferencia más obvia con el clasicismo. Los colores también son ricos y diversos, los patrones son coloridos y las telas persiguen la naturalidad y la textura. Existen muchos métodos decorativos: bordes sin rematar, borlas, bordados, encajes, volantes, lazos, adornos florales, etc. , es decir, siempre que puedas pensar en elementos frescos y hermosos, puedes usarlos.
A principios del siglo XX, Occidente empezó a prestar atención a Oriente e incorporó la estética oriental a la moda. La ropa oriental y occidental comenzaron a chocar, permitiendo a los diseñadores volverse más cómodos y flexibles en su sentido del misterio. Se utilizaron mucho plumas, adornos de tul, capas y encajes. En la década de 1920, Chanel lanzó un traje de vestir con parte superior e inferior, que no solo liberaba el cuerpo femenino, sino que también aportaba una atmósfera sencilla y elegante. Por supuesto, hubo estilos rebeldes ocasionales durante este período. En la década de 1930, las líneas de las mujeres eran exageradas y la mayor parte de su ropa estaba colgada y doblada, lo que se conocía como moda de cintura baja también era extremadamente popular. Algunas características de las minorías étnicas de las décadas de 1960 y 1970 tienen fuertes elementos románticos, y la magnífica atmósfera creada por las telas y retales florales de la década de 1970 también tuvo un impacto en el período posterior.
La tendencia de la ropa se expresa generalmente como crear una nueva apariencia romántica de tela con el apoyo de alta tecnología; o estudiar la decoración romántica en la historia, analizando sistemáticamente los elementos y extrayendo la esencia para nutrir la actualidad y simplificarla. El disfraz tiene un aspecto romántico y rico. La investigación sobre ropa contemporánea presenta una tendencia multifacética y multiángulo. El diseño de ropa también encarna la destacada creatividad visual de los seres humanos desde muchos aspectos como la funcionalidad, el arte y la estética, así como los conceptos culturales, estéticos y de vida de las personas en diferentes períodos y regiones, y muestra el desarrollo del ser humano. Pensamiento artístico visual y actividades estéticas. Sublimar continuamente.
2. La influencia del estilo romántico europeo en la indumentaria moderna
El arte de la indumentaria es una retroalimentación oportuna a las diferencias estéticas de las épocas. No sólo refleja la relación entre el hombre, la naturaleza y la sociedad, pero también refleja la estética y los cambios de los tiempos reflejan la atmósfera de una época y la perspectiva espiritual de las personas.
En primer lugar, la mayoría de los países industrializados del mundo actual han trascendido su industria de la confección tradicional original y han entrado en el modelo mundial de la confección moderna, que es la producción en masa única, de bajo costo, alta eficiencia, simple y práctica. y exclusivo de las sociedades industrializadas. Al mismo tiempo, en el contexto de la globalización económica, la singularidad cultural se ha convertido en la clave para la competencia en el mercado. Debido a esto, varios estilos de ropa que han sido gloriosos en la historia son constantemente excavados, aplicados y copiados en manos de diseñadores de moda como un medio básico para ajustar y enriquecer las listas de ropa contemporánea. En el mismo contexto de la ropa moderna. Volviendo al rico vocabulario decorativo del clasicismo y el romanticismo, combinado con nuevos materiales, nuevas tecnologías y nuevos conceptos, inyecta nuevas connotaciones a la moda, despierta el anhelo de la gente por la decoración y desencadena la búsqueda de ricos efectos visuales y libertad.
En segundo lugar, el romanticismo fue el primer sistema decorativo de la historia que abarcó un amplio espectro, fue relativamente completo y rico en estilo.
Trasciende el tema del pensamiento, resalta el agradable efecto visual y convierte la imagen con el pensamiento como núcleo durante el Renacimiento en un objeto estético muy claro y puro con forma decorativa. Enriquece los detalles de la forma y el contenido para la apreciación visual. Esto allana el camino para la decoración humanizada. Se puede decir que el estilo romántico estableció un nuevo formato y nuevas necesidades de estética visual para la humanidad, y también sentó las bases estilísticas del arte decorativo occidental moderno.
En tercer lugar, debido a la amplia gama de estilos románticos, todos los trabajos de diseño presentan un sentido de forma único. La amplitud de este tipo de decoración se puede ver en las diversas estructuras curvas, los ricos efectos de luces y sombras, la libre combinación de materiales y una gran cantidad de volantes, encajes, bordados, lazos y otras decoraciones. Cada detalle del estilo romántico es resultado de la artesanía. En el entorno material actual creado por máquinas, el arte romántico brilla con la luz de una humanidad exquisita, sencilla y romántica. Compensa las deficiencias de la visión contemporánea. Es esto lo que atraerá cada vez más la atención y el amor de la gente, convirtiéndose en un condimento artístico popular en la ropa actual. El declive de la ropa de estilo romántico moderno no es simplemente una copia de la ropa romántica occidental de los siglos XVII o XVIII, sino que no solo conserva el espíritu artístico del romanticismo, sino que también se basa en los conceptos avanzados del diseño de ropa moderno y persigue el concepto moderno de menos es más Los principios del diseño de ropa se adaptan a las crecientes necesidades internas de las personas en el diseño de ropa moderno y la expresión estética.
La moda moderna se basa en el estilo romántico, vuelve a la sensación de elegancia y magnificencia, y aplica todos los conceptos de belleza románticos y técnicas decorativas al diseño de ropa, que está lleno de feminidad. El uso de colores naturales, artesanía delicada, curvas ricas y variadas y estructuras de ropa asimétricas y esculturales. Todos estos elementos interpretan el anhelo de los diseñadores de moda modernos por la belleza clásica europea, dando a las personas una impresión de lujo llena de fuerte dinámica e impacto visual. El nuevo romanticismo del siglo XXI no sólo hereda el romanticismo tradicional, sino que también tiene una nueva interpretación. El nuevo romanticismo conserva los elementos básicos del romanticismo tradicional, como el flujo y el ritmo de la ropa, y agrega apropiadamente fantasía rápida posmoderna, así como decadencia hippie y practicidad urbana, junto con exageración y variación artística, haciendo que la ropa presente un aspecto simple y hermoso. y mirada inesperada.
Tres. Conclusión
Hoy en el siglo XXI, la combinación de forma y espíritu, y la exhibición de personalidad y estilo tienen menos limitaciones y restricciones. Con el rápido paso del tiempo, la moda sigue girando como la manecilla del reloj. Como visión personal, volver a la naturaleza y evolucionar hacia la tendencia ideológica de mantener el sabor original de la naturaleza (nuevos estilos, nuevos tejidos, ángulos actualizados). La nostalgia es la introducción de antiguos elementos y formas históricas, regionales y nacionales en el diseño. También se trata de revelar el futuro a partir del pasado y buscar la modernidad a partir de la tradición. La gente a menudo puede ver la sombra de la tradición en los objetos más de moda. Este es un reflejo psicológico del amor de la gente por la novedad y la nostalgia en su conciencia estética. También es la forma más fácil de despertar el interés estético y perceptivo de la gente. El historiador alemán Bellenham señaló una vez que la tradición es diferente de las reliquias. En términos de la distinción entre reliquias y tradición, la tradición sigue viva hoy. Algunos estudiosos del diseño también han expresado claramente sus puntos de vista sobre la tradición: heredar y desarrollar todas las tradiciones excelentes. No se disuelve en las antigüedades, sino que se recrea heredando y preservando el espíritu tradicional. La forma nostálgica es una nueva presentación creativa formada a través de una concepción cuidadosa, referencias inteligentes y el uso de materiales y técnicas de procesamiento modernos para refinar, simplificar, transformar e innovar. Como una de las formas de arte, la recreación romántica seguramente mostrará un brillo deslumbrante y hermoso con el desarrollo de los tiempos.
Materiales de referencia:
[1] Bian Xiangyang. Juicio del arte de la ropa [M]. Llevar a la fuerza: Prensa de la Universidad de Donghua. 2006
[2]Ye Licheng. Historia de la vestimenta china y occidental [M]. Beijing: Editorial Textil de China 2002