Obra original de "Barcos de papel":
Todos los días pongo los barquitos de papel uno a uno en la corriente impetuosa.
Escribí mi nombre y el nombre del pueblo donde vivía en grandes letras negras en el barco de papel.
Espero que la gente que vive en otros lugares pueda hacerse con este barco de papel y saber quién soy.
Pongo las hermosas flores que crecen en el jardín en mi barco.
Espero que estas flores del amanecer puedan llevarse sanas y salvas a la orilla por la noche.
Tiré el barquito de papel al agua y miré al cielo.
Vi una pequeña nube y una vela blanca llena de viento.
¿No sabes cuál es el compañero de juegos del cielo? ¡Bajen estos barcos y compitan conmigo!
Cuando llega la noche, entierro mi rostro entre mis brazos,
Sueño con mi barco flotando lentamente bajo las estrellas de medianoche.
El hada dormida se sienta en el barco con una cesta llena de sueños.
Agradecimiento:
El poema "Paper Boat" está seleccionado de la "Colección Luna Creciente" de Rabindranath Tagore. Todas las obras de esta colección describen el descubrimiento y la percepción del mundo y la naturaleza por parte de un niño, y el interés infantil y la inocencia que se presentan en ellas son poéticos.
Las oraciones 1 a 3 de este poema describen el anhelo de los niños por lugares distantes, comunicación y misterio. En el poema, "yo" escribo "mi nombre y el nombre del pueblo donde vivo" en un barco de papel y lo arrojo a la corriente para que la gente en diferentes lugares sepa quién soy. Esta acción infantil muestra la lógica psicológica única de los niños. El autor captó esta acción del "yo" y presentó hábilmente un pequeño pensamiento. Preste especial atención a la palabra "todos los días" en la primera oración, que indica que este comportamiento no se realiza ocasionalmente sino con frecuencia. De esto podemos ver cuán profundo es el anhelo y el anhelo del "yo".
Las frases cuarta a sexta del poema describen la esperanza. El autor escribe sobre la inocencia y la ternura del pequeño protagonista "yo" a través del anhelo de la inocencia de los niños. "Yo" levanté al Li Xiuhua en el jardín hasta el bote y los vi alejarse flotando lentamente, con la esperanza de que el bote de papel pudiera llevarlos sanos y salvos a la orilla por la noche. Este deseo simple e imposible expresa mi cuidado y cariño por estas flores. Un ser vivo igual requiere cuidados cuidadosos. "Yo" espero que regrese sano y salvo. Las cuatro palabras comunes "paz y paz" tienen aquí un significado más profundo, expresando el amor especial del pequeño protagonista y su forma única de cuidar las flores. Esta idea de igualdad biológica no sólo está relacionada con el pensamiento de Tagore, sino también con la lógica de pensamiento única de los niños. El poeta lo describe delicadamente con una inocencia infantil, permitiéndonos revivir nuestra infancia de comunicarnos con todas las cosas. Entonces "yo" miré al cielo y vi las pequeñas nubes en el cielo, y tuve una asociación maravillosa: "Yo" consideré las pequeñas nubes en el cielo como velas blancas ondeando al viento. Lo más extraño es que "yo". imaginado Buscando compañeros de juego en el cielo, los metí en el río para que compitieran con mis barquitos de papel. Este tipo de imaginación es hermosa y fantástica, acorde con la curiosidad de los niños, y acerca el mundo misterioso del cielo a la tierra, mientras que el mundo de la tierra está en el cielo. El cielo y la tierra se acercan en este momento. . En ese momento, el cielo, el agua y las nubes blancas se entrelazaron y "yo" estaba ebrio, formando una imagen hermosa y conmovedora. Este es un ámbito artístico único y un espacio para que la imaginación de los lectores vuele libremente.
Las líneas séptima a octava de este poema tratan sobre mis sueños. En ese momento, Xiaojie se había quedado dormido con el rostro enterrado en sus brazos, pero volvió a ver el barco de papel mientras dormía. Este barco de papel de ensueño flota lentamente bajo la luz de las estrellas de medianoche, y el hada dormida se sienta en mi barco de papel, sosteniendo una canasta llena de sueños. Aquí vemos un sueño dentro de un sueño, donde el poeta llega a un punto de inflexión. El sueño dentro del sueño estaba en una canasta y navegaba en un barco de papel con el hada dormida. ¿Adónde van? "Yo" no se dice, y el poeta no lo señala, pero lo importante puede no ser hacia dónde voy, sino la visión de hacia dónde voy. Esta es la fantasía de un niño, que simboliza el deseo de crecimiento de su pequeño corazón y su curiosidad y anhelo por el mundo lejano. Todo el poema termina aquí, expresando la silenciosa bendición del autor a este corazón joven e inocente.
Todo el poema crea para nosotros la imagen de un niño inocente, expresando el tema del amor y la belleza que siempre ha preocupado al autor. Esta pura expresión de inocencia infantil puede despertar la calidez en el corazón de los lectores. Una imagen que recorre este poema es la de los barcos de papel. Todo el poema comienza con la partida del barco de papel y termina con ver el barco de papel en un sueño. En el medio están las escenas y asociaciones de la partida del barco de papel. El barco de papel no es aquí sólo un pequeño sustento para el pequeño héroe, sino también una metáfora del medio que conduce al mundo exterior y al futuro. Es en relación con el barco de papel donde el pequeño protagonista muestra su curiosidad e inocencia. Todo el poema es natural, sencillo, hermoso y tiene el estilo de la poesía pastoral. Esto también se puede apreciar en algunas de las imágenes utilizadas en el poema, como arroyos, pueblos, jardines, hermosas flores, etc. Estas imágenes naturales o casi naturales crean una atmósfera simple y pura para todo el poema. Se combinan con el pequeño protagonista ingenuo y el comportamiento infantil del barco de papel para resaltar armoniosamente el tema.
La forma de este poema no es métrica, sino prosa, lo que hace que el poema sea más libre en expresión pero no falto de sabor poético. De hecho, en cada frase y entre frases, hay un ritmo y una rima inherentes, que se mezclan naturalmente con la imagen y el tema a expresar, creando este poema popular.
Tema de la obra
Tagore creía que el amor creó el mundo, y la esencia del mundo es el amor; el amor maternal y el amor infantil son las emociones más sinceras y simples del ser humano. ; este sentimiento inculca En la vida cotidiana de todos, demasiada familiaridad a menudo la hace pasar desapercibida o incluso adormecida, casi olvidada. Pero la teoría de la "desfamiliarización" siempre mira los problemas desde una nueva perspectiva y actualiza constantemente la forma de percepción en el mundo literario. La esencia de la teoría de la desfamiliarización es deshacerse del ocultamiento y el engaño de la experiencia diaria y de las formas de pensar mecánicas y habituales.
En "Colección Luna Nueva", la poeta a veces se transforma en una niña inocente y encantadora, y otras veces en una madre gentil y amable. A través de la novela y la viva imaginación del niño y las palabras puras y amorosas de la madre, este amor se transforma en una hermosa imagen concreta, creando un encanto fascinante.
En el poemario, el amor del poeta a Dios se refleja en su amor a la divinidad más sublime de la naturaleza y del hombre. En la mente de Tagore, Dios, verdad e infinito son sinónimos. Tanto los humanos como la naturaleza son limitados. La finitud y el infinito deben ser unificados e integrados, para que el mundo esté lleno de amor y alegría y armonía presentes. Es decir, en un mundo armonioso y unificado, lo finito es infinito y lo infinito existe en lo finito.
El Dios en el corazón de Tagore no es tan vacío, tan noble y tan difícil de encontrar como el Dios de Occidente. Existe en la naturaleza y en los humanos, y en realidad es "infinito". "De lo infinito a lo finito brota - es decir, "verdad" y "bondad", es decir, lo finito expresa la existencia de Dios infinito con verdad, bondad y belleza.
Si Tagore alaba el amor de un niño por su madre, como un La corriente clara, bajo la refracción del sol, produce una belleza hermosa y cristalina; entonces, la descripción de Tagore del amor de los niños por la naturaleza es como la flauta de bambú en una noche iluminada por la luna, y la belleza producida es; tan pacífico y puro cree que el principio más fundamental del universo es la armonía y la coordinación. El hombre y la naturaleza son interdependientes y armoniosos por naturaleza. En su opinión, la relación entre el hombre y la naturaleza es como la relación entre un niño y. su madre sólo abrazando la naturaleza los seres humanos pueden encontrar "el camino hacia el mar infinito de la felicidad".
El amor puro de los niños por la naturaleza representa el deseo de los seres humanos. Para "abrazar la naturaleza", la "Colección Luna Nueva" muestra a Ding Mingli, una imagen cálida y cálida con pasión y alegría, un mundo poético donde los niños y la naturaleza se integran. barro y usamos ramas muertas y tallos rotos como camas, y revivamos a los niños usando conchas como vajilla. Sueños de usar hojas caídas como barcos y gotas de rocío sobre la hierba verde como cuentas en la playa.