Las montañas, animales, bosques y aves que forman parte del trasfondo de los personajes están total y verdaderamente integrados. Las rocas comenzaron a mostrar diferentes características a través de cambios de línea, diferentes cambios de topografía montañosa a través de capas, y las montañas y ríos verticales y horizontales se mostraron a través de vistas. Las anteriores son las técnicas de expresión básicas de la pintura de paisajes. Aunque este tipo de expresión se encuentra todavía en una etapa relativamente inmadura, ha sentado una base sólida para el futuro desarrollo de la pintura de paisaje china. Por lo tanto, el nombre de Gu Kaizhi no sólo está relacionado con el desarrollo histórico de la pintura de figuras chinas, sino que también contribuyó al desarrollo de la pintura de paisajes china.
En las dinastías del Sur y del Norte después de Gu Kaizhi, la pintura de paisajes aumentó rápidamente y apareció un grupo de pintores que podían pintar pinturas de paisajes y apareció el primer lote de artículos especializados en pintura de paisajes. Pero hasta el momento no hemos encontrado ningún cuadro de paisaje heredado de aquella época. Sólo podemos entender el nivel de desarrollo de la pintura de paisajes china en ese momento basándonos en la literatura sobre pintura de paisajes de ese momento. Pero desde entonces, el arte de la pintura de paisajes ha entrado en el mundo de la pintura china con técnicas de expresión relativamente completas y teorías sistemáticas.
La pintura de paisajes china se desarrolló mucho durante las dinastías Sui y Tang. Las obras de los pintores representados por Zhan Ziqian en la dinastía Sui nos proporcionan información importante para estudiar las pinturas de paisajes de este período. Zhan Ziqian era originario de la actual Shandong. Fue un alto funcionario de las dinastías Qi del Norte, Zhou del Norte y Sui. Es un experto en todos los oficios de la pintura. Se dice que dominaba figuras, paisajes, pinturas de límites, carruajes y caballos. Es conocido en el mundo como el "antepasado de la pintura Tang". Pero su aportación más destacada reside en la pintura de paisajes. Su única obra que ha llegado hasta nuestros días es "Paseo de primavera", que actualmente se conserva en el Museo de Palacio.
"Spring Outing" es una pintura de paisaje verde que representa un paisaje natural y muestra las salidas de la gente en primavera. Con un manejo adecuado, una pincelada meticulosa y colores brillantes, el pintor representa una imagen de montañas verdes y aguas verdes, flores y árboles exuberantes, hermosas montañas y aguas cristalinas, y un magnífico yate de gran altura ondeando con las olas en el lago resplandeciente. Las tres mujeres en el barco miraron a su alrededor, ebrias por el brillante paisaje del lago y las montañas, demorándose. Varias personas junto al lago montaban a caballo, paseaban por senderos de montaña o estaban paradas en la orilla con las manos extendidas, llenas de interés. El pintor encarnó con éxito el tema de la excursión primaveral a través de vívidas descripciones de diversos paisajes naturales y actividades humanas. Las piadosas imágenes de la excursión primaveral allanaron el camino para la formación de la escuela de pintura de paisajes verdes en la dinastía Tang.
El padre y el hijo de la dinastía Tang heredaron directamente el estilo de pintura de paisajes de Zhan. Li Sixun era miembro del clan de la dinastía Tang y una vez sirvió como "General Wuwei". Heredó el pozo y desarrolló el método de pintura de Zhan Ziqian. Utiliza el pincel con pulcritud y los peces con vigor y calma. Las imágenes tienen patrones magníficos, un impulso majestuoso y un fuerte efecto decorativo. Heredó el estilo de pintura de Li Zhaodao, conocido como "el poder de cambiar a su padre, tan maravilloso y maravilloso", y creó paisajes marinos y paisajísticos.
De esta manera, desde Zhan Ziqian en la dinastía Sui hasta Li Sixun y su hijo en la dinastía Tang, China formó una distintiva escuela de pintura de paisajes verdes. En la dinastía Tang, se formó otra fuente de pintura de paisajes, es decir, la pintura de paisajes con tinta.
El fundador de la pintura de paisajes con tinta es Wang Wei. Se dice que era bueno en poesía, caligrafía, pintura y música, y también se desempeñó como Ministro Youcheng. Las pinturas de Wang Wei incluyen escenas de nieve, pabellones de espadas, caminos de tablones, caminatas, pesca, etc. Sus pinturas se caracterizan por pinceladas delicadas, interpretaciones delicadas, "pesadas" y "profundas". Otra característica importante de las pinturas de paisajes de Wang Wei es la combinación orgánica de poesía y pintura. Como comentábamos antes, la historia de la pintura generalmente lo considera el fundador de la combinación de poesía y pintura. A mediados y finales de la dinastía Tang, después de Wang Wei, surgió un "movimiento de pintura con tinta" en el desarrollo de la pintura de paisajes. De esta manera, la pintura de paisajes china se convirtió en un nuevo mundo libre durante la dinastía Tang.
Desde las Cinco Dinastías hasta la Dinastía Song, los pintores de paisajes surgieron en gran número y los géneros de la pintura de paisajes se superpusieron. Estos pintores heredaron y desarrollaron las excelentes tradiciones de los paisajistas de las dinastías del Sur y del Norte, las dinastías Sui y Tang, y llevaron la pintura de paisajes china a alturas sin precedentes, formando las Escuelas de pintura de paisajes del Norte y del Sur en las Cinco Dinastías, la Escuela de las Llanuras Centrales. de pintura y pintura de paisaje de patio de la dinastía Song del Norte, y el estilo "Mi" de finales de la dinastía Song del Norte, "paisaje Dian", paisaje verde, pintura de paisaje de patio de la dinastía Song del Sur.
Durante las Cinco Dinastías, Hao Jing y su alumno Guan Tong fueron representantes de la pintura paisajística del norte. Hao Jing, un norteño, alguna vez vivió recluido en las montañas Taihang y estuvo expuesto al majestuoso paisaje de las montañas del norte y las montañas Taihang.
Los paisajes pintados "se elevan desde las cimas y dominan los valles pobres a lo lejos. La mayoría son enormes valles de trazado panorámico con un trazado regular como centro, y el pico principal como centro, con nubes blancas acostumbradas a ponerse". fuera del diseño general en el medio y en primer plano. La escena es grandiosa, majestuosa y tiene una fuerte sensación de espacio. Se dice que "Kuanglu Picture" es su obra maestra. Su discípulo Guan Tong era de Chang'an y estudió con Hao Jing, pero tenía la reputación de "cuidar de ti" y se convirtió en su propia familia. Le gustaba el paisaje alrededor de Guan y Shaanxi, donde las montañas otoñales eran frías y las aldeas desoladas. Su obra maestra "Guanshan Travel Picture" se ha transmitido de generación en generación, con picos imponentes y un profundo encanto. El árbol pintado tiene ramas y hojas exuberantes y no tiene nada que hacer, lo que da a la gente la impresión de "desordenado pero completo, simple e interesante".
Correspondiente a la Escuela de Pintura de Paisaje del Norte representada por Hao Jing y Guan Tong, se encuentra la Escuela de Pintura de Jiangnan representada por Dong Yuan y su discípulo Ju Ran en el Sur, también conocida como la "Escuela de Pintura de Paisaje del Sur". ". Dong Yuan y Ju Ran fueron pintores activos en el sur en la segunda mitad del siglo X d.C. Viven en el curso medio y bajo del río Yangtze. Son diferentes del norte solitario, fértil y frío, pero viven en una zona templada, soleada, cálida y húmeda. Observan la naturaleza y la describen con un lenguaje artístico único. En las obras de Dong Yuan, es difícil ver montañas empinadas y escarpadas. Lo que vio fueron montañas suaves y onduladas, arroyos interminables al pie de los árboles, casas de pescadores en pueblos de montaña y todo el paisaje conmovedor de las montañas y ríos del sur del río Yangtze. Las obras representativas de Dong Yuan incluyen "Xiaoxiang Picture", que representa el paisaje del área de Xiaoxiang, y "Xiashan Picture", que representa el paisaje de Jiangnan en verano. El discípulo de Dong Yuan, Ju Ran, se convirtió en el mejor sucesor de su estilo de pintura, y sus obras representativas incluyen "Autumn Mountain Twain". En esta pintura, tres ermitaños discuten escrituras budistas en una choza con techo de paja junto a un arroyo en un valle profundo de jungla, rodeados por un refrescante paisaje otoñal, que también puede reflejar la identidad y la intención del pintor.
Durante la dinastía Song del Norte, surgió la Escuela de Pintura de las Llanuras Centrales y la Academia de Pintura de Paisaje. La Escuela de Pintura de las Llanuras Centrales está representada por Li Cheng y Fan Kuan. Li Chuangshi vivía en el condado de Yingqiu, provincia de Shandong, por lo que a menudo utilizaba la tierra de Qilu y el entorno natural salvaje como temas de descripción. Fan Kuan vivió en las montañas Zhongnan y Dahua durante mucho tiempo. Sus pinturas son ricas en montañas, abruptas en rocas, frondosas en árboles y majestuosas. Después de Li Cheng y Fan Kuan, los paisajistas se sucedieron uno tras otro. Bajo la influencia de Li y Fan, existía la tendencia de que "la gente de Qilu sólo imitaba a Li Cheng, y la gente de Guanshan sólo imitaba a Fan Kuan".
Después de la unificación de la dinastía Song del Norte, los pintores del sur del río Yangtze se dirigieron hacia el norte uno tras otro y fueron tratados por las academias de pintura de la dinastía Song del Norte. Esto afectó la pintura de paisajes de la dinastía Song del Norte dominada por. la Escuela de las Llanuras Centrales. Las escuelas de pintura del norte y del sur comenzaron a fusionarse, formando la pintura del paisaje del patio representada por Guo.
En las pinturas de paisajes de la dinastía Song del Norte, también cabe mencionar las dos escuelas de pintura, el "paisaje de Midian" y el paisaje verde. El fundador de "Midian View" es Miffy. Es uno de los cuatro grandes calígrafos de la dinastía Song del Norte. Su hogar ancestral es Taiyuan, Shanxi, y luego se mudó a Xiangyang, Zhenjiang y otros lugares. Inspirándose en la escena de humo y lluvia en las nubes y árboles que a menudo se puede ver a lo largo del río Yangtze, realizó nuevas creaciones en técnicas de pintura de paisajes y utilizó tinta para pintar paisajes, dando pleno juego a la fusión de tintas. El efecto difuminado de la tinta crea un encanto sutil y etéreo.
Luego están las montañas verdes y las aguas verdes. Como se mencionó anteriormente, esta escuela de pintura se formó desde Zhan Ziqian en la dinastía Sui hasta Li Sixun y su hijo en la dinastía Tang. Sin embargo, en las Cinco Dinastías y principios de la Dinastía Song, esta forma no era popular entre los eruditos y pintores. Se consideraba obra de pintores profesionales y fue suprimida durante un tiempo en la Dinastía Song del Norte. A mediados de la dinastía Song del Norte, algunos pintores se abrieron paso entre la multitud y se dedicaron nuevamente a los paisajes verdes, creando exquisitas pinturas de paisajes verdes adecuadas para la apreciación de la corte. La pintura de paisajes turquesas ha entrado en una etapa de madurez, y entre los pintores representativos famosos se encuentran Wang Ximeng y Zhao Boju.
Los pueblos del Norte invadieron y la Dinastía Song se desplazó hacia el sur, lo que se llamó Dinastía Song del Sur. La Academia de Pintura de la Dinastía Song del Sur se estableció en Lin'an, la nueva capital. Debido a los cambios políticos y al movimiento hacia el norte de las áreas de vida de los pintores, el arte pictórico de la dinastía Song del Sur experimentó nuevos cambios en contenido y estilo. Aparecieron pinturas de paisajes de patio de la dinastía Song del Sur representadas por Tang Li, Liu Songnian, Ma Yuan y Xia Gui. .
Las pinturas de paisajes de patio de la dinastía Song del Sur son obviamente diferentes de las pinturas de paisajes de patio de la dinastía Song del Norte. Abandonaron la composición de los torrentes de montaña y la delicada y complicada pincelada que se había centrado en el pico principal desde la dinastía Song del Norte, e innovaron con formas simples y sencillas. La composición diagonal a menudo se realiza comparando la distancia entre las dos diagonales, de modo que el centro de gravedad de la imagen esté desplazado del centro y ubicado en la mitad de las esquinas. Se le conoce como el ámbito artístico de "una moneda de diez centavos y media".
Las Cinco Dinastías y las Dos Dinastías Song fueron una época en la que surgieron pintores en gran número y hubo muchas escuelas de pintura, pero todavía queremos hablar de otro estilo de pintura remunerado: la pintura de los literatos. La pintura literaria surgió a principios de la dinastía Song del Norte. Su Shi mencionó por primera vez el concepto de "pintura de literatos", que se refiere a las pinturas de literatos y funcionarios que son diferentes de los pintores populares y de la corte. Su principal característica es que propugna la expresión de los intereses subjetivos del autor.
Los materiales se extraen de flores y pájaros, bambúes y piedras, ondas de agua, humo y nubes, y están insinuados por los objetos, evitando la realidad y centrándose en lo imaginario. El método creativo no está limitado por la fórmula ni por la forma artística. Destaca la combinación de poesía, caligrafía, pintura y lacre. El auge de la pintura de los literatos impulsó el desarrollo de la pintura de paisajes china y de la pintura de flores y pájaros. En el campo de la pintura de paisajes, a través de la búsqueda y práctica artística de las "Cuatro Escuelas de la Dinastía Yuan", este estilo de pintura se convirtió en el estilo de pintura dominante después de la Dinastía Song.
Los “Cuatro Maestros de la Dinastía Yuan” hacen referencia a los cuatro paisajistas más famosos de la Dinastía Yuan: Huang, Wang Meng, Ni Zan y Zhenwu. Las cuatro familias son buenas en poesía y caligrafía, y la combinación de poesía, caligrafía y sellado se ha convertido en una forma de arte adoptada por ellas. Todos ellos enfatizan la expresión de la individualidad, el entretenimiento de la pintura y la diversión de la pluma y la tinta. Sin embargo, las cuatro familias tienen diferentes experiencias, preferencias artísticas e ideales estéticos, y cada una tiene una personalidad distinta. Las pinturas de Huang sólo utilizan dos formatos, carmesí claro y tinta. La pincelada es versátil y estable, y la pincelada es ligera y vigorosa, reduciendo la estimulación y buscando la paz y la armonía.
En cuanto a las pinturas de Wang Meng, son ricas en calidad, algunas escriben bien, otras usan tinta para ganar y otras compiten con los colores. La diferencia más obvia es que las tres familias son muy simples, excepto Wang Meng, que tiene muchas. ¿Dónde está Ni Zan? Las características más destacadas de sus pinturas de paisajes son la sencillez, la sequedad y la ligereza, es decir, la composición sencilla, la pincelada, la imaginería y la pincelada seca. Luego está Zhenwu. Lo más destacado es que las otras tres empresas conceden gran importancia a los bolígrafos, mientras que Zhenwu concede gran importancia a la tinta y le gusta utilizar bolígrafos mojados. El efecto de la imagen es lúgubre y húmedo, pero conserva el legado de más personas.
Por último, echemos un vistazo a las pinturas de paisajes de las dinastías Ming y Qing.
A excepción de algunos pintores de las dinastías Ming y Qing, la mayoría de las pinturas de paisajes imitaban principalmente la época antigua y destacaban el interés de la pluma y la tinta. Por ejemplo, a principios de la dinastía Ming, los círculos de pintura defendían principalmente los estilos de la Academia de Pintura de la Dinastía Song del Sur y la Escuela de Zhejiang. Pero luego hice un gran avance en la pintura. Destacan la belleza subjetiva.
Combinando los puntos fuertes de cada escuela, las técnicas son flexibles y cambiantes. La composición ya no sigue el formato subordinado tradicional y se organiza libremente para enfatizar el interés de la vida. A mediados de la dinastía Ming, Shen Zhou, Wen Zhengming, Tang Yin y Qiu Ying lograron grandes logros en la pintura de paisajes. ¿Por qué se llama Wumeng? Debido a que los cuatro eran todos de Suzhou, Suzhou fue apodada "Wumen", de ahí el nombre.
Shen Zhou combinó las fortalezas de maestros anteriores como Dong Yuan, Ju Ran, Mi Fu, Zhenwu y Wang Meng para crear pinturas de paisajes de varios estilos, algunos delicados, otros simples, algunos magníficos y otros. elegante y elegante. Hay montañas y ríos panorámicos, paisajes pequeños y pastorales. Técnicas sencillas, llenas de sentido en la vida. Sus pinturas de paisajes se han transmitido de generación en generación, como "Cuadros elevados del monte Lu" y "Cuadros interesantes de Cangzhou". Wen Zhengming es un estudiante en Shenyang y, por supuesto, también es su ciudad natal. Estudió con Shen Zhou y era bueno en poesía, caligrafía y pintura. Sus pinturas de paisajes tienen dos especificaciones: pincelada minuciosa y a mano alzada, pincelada a mano alzada y pincelada a mano alzada de paisajes con tinta, pincelada a mano alzada y pincelada a mano alzada. Se trata de un cuadro de paisaje minucioso, pero no rígido, con un estilo típicamente libresco y gusto "literato". Las pinturas de Tang Yin adoptaron los métodos de Li Cheng, Fan Kuan y la dinastía Song del Sur, así como los de la dinastía Yuan, y se convirtieron en un todo. La obra tiene grandes escenas y técnicas rigurosas, que son a la vez lúgubres y pausadas, extrañas y elegantes, ricas y generosas. Qiu Ying nació como pintor, no como un "literato", pero fue influenciado artísticamente tanto por pintores literatos como por pintores populares, por lo que sus pinturas integran estos dos aspectos y también son apreciadas por los literatos. Tienen un sentido de elegancia y aprecio popular. Interés artístico.
Después de las cuatro escuelas Wu, el círculo de pintura de paisajes de la dinastía Ming comenzó a estar lleno de facciones, y la emoción no fue menor que la del círculo de pintura de la dinastía Song. Las facciones más grandes son la Secta Huating, la Secta Susong y la Secta Yunjian, entre las cuales la Secta Huating tiene la mayor influencia. Debido a que estas tres escuelas pertenecen a la misma región (Songjiang) y tienen básicamente los mismos conceptos estéticos y estilos de pintura, se las denomina colectivamente "Escuela Songjiang".
El círculo de pintura de paisajes con muchas facciones a finales de la dinastía Ming también fue muy distintivo en la dinastía Qing. Surgieron las llamadas "escuela ortodoxa" y "escuela de renovación", que han estado influyendo en la atmósfera de todo el círculo pictórico de la dinastía Qing.
La dinastía Qing fue un periodo importante en la historia del arte chino. Ha habido nuevos cambios en los pensamientos artísticos, las actitudes creativas y los estilos artísticos dentro del sistema literato, que también fueron acompañados por cambios en los cambios políticos, ideológicos y culturales de ese momento. Debido a la política de puertas cerradas y la autocracia cultural de los gobernantes de la dinastía Qing, que hicieron todo lo posible por consolidar la economía campesina de pequeña escala y suprimir la producción de mercancías, los factores capitalistas han seguido creciendo desde mediados de la dinastía Ming, rompiendo la La tendencia tradicional de liberación en el arte, perdiendo el foco de desarrollo, prevaleció el restauracionismo integral y el ascetismo.
En este contexto, el campo de la pintura comenzó a experimentar una regresión y una mutación. Esto está representado por los "Seis Grandes Maestros de la Primera Dinastía Qing", quienes enfatizaban "copiar a los antiguos día a día" y "parecerse a los antiguos" en el arte. Estaban divorciados de la realidad y obsesionados con las líneas de la pluma y. técnicas de tinta de sus predecesores. Aprender de los antiguos se ha convertido en una tendencia importante en la creación de pinturas de paisajes.
Esta visión y estilo artístico se adaptaban a la política de moderación ideológica de la dinastía Qing y al gusto estético de los literatos de la época. Fue muy apoyado y apreciado por los funcionarios y fue considerado como el llamado "ortodoxo".
En el sexto día de la dinastía Qing, todos estaban encabezados por Wang Shimin, y los demás incluían a Wang Jian, Wang Yi, Wang y Yun, todos los cuales parecían estar relacionados con Yu Shimin. Wang Yi y He Yun eran estudiantes de Wang Shimin, Wang Jian era su compañero del pueblo y pariente, y Wang era su nieto. Quizás sea esta conexión familiar. Al mismo tiempo, Wang Shimin, Wang Jian, Wang Yi y Wang eran conocidos como los "Cuatro Reyes Celestiales" en el mundo de la pintura. Todos abogan por copiar la antigüedad y la mayoría de sus creaciones se basan en la copia. Su extraordinaria pincelada y sus profundas habilidades hicieron de la pintura de paisajes un gran paso adelante en la técnica. Pero más tarde, Yun abandonó las montañas y los ríos y encontró un nuevo camino, especializándose en flores, y se hizo famoso por un tiempo.
Cuando la "ortodoxia" representada por el Sexto Congreso Nacional se embarcó en el camino del retroismo, un grupo de pintores intelectuales Han con una fuerte conciencia nacional y espíritu creativo comenzaron a heredar la tendencia ideológica de liberación que rompió la tradición. Después de mediados de la dinastía Ming, atrévase a lograr avances y destacarse en el arte, enfatice la liberación de la individualidad, abogue por "tomar prestado el pasado para crear el presente", se oponga a la complacencia y utilice y transforme las formas de pintura tradicionales para expresar los verdaderos sentimientos. sobre la vida. En la historia de la pintura, a estas personas generalmente se les llama la "escuela de renovación". Los representantes de esta escuela son los famosos "Cuatro monjes famosos" y las "Ocho escuelas Jinling" de principios de la dinastía Qing.
Los "Cuatro Monjes Famosos" se refieren a Shitao (Yuanji), Xishi (Kuncan), Hongren y Badashanren. La característica de los cuatro es que todos se convirtieron en monjes porque odiaban el gobierno de la dinastía Qing. Usaron pinturas para evitar las montañas y los bosques para expresar su ira. Todos se opusieron a copiar el pasado y abogaron por la creación natural. Muestra tus verdaderos sentimientos. Pero cada una de sus pinturas tiene sus propias características: las pinturas de Shi Tao son fantásticas y trascendentes; las pinturas de Xi Shi son simples y elegantes; las pinturas de Hong Ren son simples y tranquilas; Su estilo pictórico tuvo una gran influencia en los "Ocho excéntricos de Yangzhou" en pinturas de flores y pájaros.
Gong Xian es el líder de las "Ocho Familias Jinling", junto a Fan Qi, Gao Cen, Zou Zhe, Wu Hong, Ye Xin, Hu Mao y Xie Xun. Debido a que todos crecieron en Nanjing, obtuvieron su nombre. Su característica es que no están influenciados por el estilo de aprender del pasado, sino que se inspiran en la experiencia de la vida real y en la naturaleza, y sus obras son más realistas. La mayoría de ellos viven recluidos, deambulan entre los ríos Yangtze y Huaihe y se ganan la vida vendiendo pinturas. Al mismo tiempo, suelen reunirse para cantar canciones sobre el vino y cantar poemas, caligrafía y pinturas. Los estilos pictóricos de los "Cuatro Grandes Monjes" y los "Ocho Hijos de Jinling" tuvieron un profundo impacto en el desarrollo posterior de la pintura de paisajes china.