El significado y el trasfondo creativo de Polonesa Op.40 No.1

Chopin

También conocido como Frédéric Chopin, Frédéric Chopin.

Ocupación: Composición

Ubicación: Polonia

Lugar de nacimiento: Polonia

Cumpleaños: 1 de marzo de 1881.

Presentación del personaje

Frederick Francis Chopin Frederic Francis Zeke Chopin (1 de marzo de 1810 - 17 de junio de 1849)

Este gran músico polaco ha amado la música popular polaca desde niño. Escribió "Polonesa" a los siete años y la interpretó a los ocho. Antes de los veinte años ya era un pianista y compositor reconocido en Varsovia. La segunda mitad de su vida coincidió con la caída de Polonia. Pasó un tiempo en el extranjero y compuso muchas obras patrióticas para piano para expresar su nostalgia y sus sentimientos de subyugación. Entre ellas se encuentran obras heroicas relacionadas con la lucha de liberación nacional polaca, como "Primera narrativa" y "Polonesa en la bemol mayor". Hay obras de combate llenas de entusiasmo patriótico, como el Estudio Revolucionario y el Scherzo en si menor; hay obras trágicas que lamentan el destino de la patria, como la Sonata en si bemol menor; también hay obras de fantasía que añoran la patria y; familiares, como muchos nocturnos y fantasías. Chopin se ganó la vida con el piano durante toda su vida, y casi todas sus creaciones fueron música para piano, por lo que fue llamado el "piano poeta". A menudo recaudaba dinero para actuar para compatriotas en el extranjero, pero no estaba dispuesto a actuar para los nobles. En 1837, rechazó severamente el puesto de "pianista jefe de Su Majestad el Emperador de Rusia" concedido por Rusia. Schumann llamó a su música "un cañón escondido entre las flores", anunciando al mundo que "Polonia no perecerá". Vivió una vida muy solitaria en sus últimos años y dolorosamente se llamaba a sí mismo un "huérfano polaco lejos de su madre". Antes de morir, pidió a sus familiares que transportaran su corazón a su patria.

El genio polaco

Primero, otro prodigio

La familia Chopin vivía en tres habitaciones de la casa solariega de una condesa. Eran habitaciones encantadoras con paredes blancas y techos brillantes, cortinas de arena blanca en las ventanas y grandes alféizares con campanas doradas invertidas y geranios en flor. La casa tiene pesados ​​muebles de caoba, muchas estanterías y una estufa cilíndrica blanca. Cuando hace frío, la madera de pino del interior cruje y desprende un calor fragante. Hay un piano en la sala más grande de las tres. A diferencia de otros músicos talentosos, al joven Chopin no le gustaba el piano.

El primer maestro de Chopin fue un personaje extraño. Siempre viste un abrigo y pantalones de color amarillo pálido, botas de charol y un chaleco de colores brillantes pero de mal gusto. Según él, se trataba de propiedad del último rey de Polonia que fue adquirida en una casa de subastas. Siempre llevaba un lápiz largo, con el que solía golpear las cabezas y los dedos de los estudiantes lentos y rebeldes. Hizo que Chopin se enamorara del piano y lo tocara maravillosamente, por lo que el joven Chopin poco a poco se hizo conocido como el "segundo Mozart" en Varsovia. A la edad de diez años lo llevaron a actuar frente a un gran cantante. El cantante se mostró muy feliz y le regaló un reloj. Poco después, el zar ruso escuchó su actuación e inmediatamente le regaló un anillo de diamantes. Había una frase en un periódico europeo de aquella época: "Dios dio a Mozart a Austria y a Chopin a Polonia". Cuando Chopin era todavía muy joven y no recordaba la música, podía compilar algunos bocetos y dejar que el profesor los escribiera en el cuaderno. papel manuscrito para él. Posteriormente, Chopin estudió composición y otros cursos en la Academia de Varsovia, donde su padre enseñaba francés. Cuando tenía 17 años finalmente dejó la escuela para dedicarse a la música.

El segundo es un músico patriótico "decidido"

Chopin fue el primer compositor que dedicó su vida a un instrumento musical. Incluso Liszt, el Paganini de los pianos, se dedicó a componer para todas las orquestas en sus últimos años, de modo que cuando sus obras para piano fueron reescritas para orquesta, sonaron igual de bien, si no mejor. Pero Chopin no intentó imitar a la orquesta en el piano. Podía expresar la música mejor en el piano que en cualquier otro instrumento. Cualquiera que sea el ritmo de una obra de Chopin (ya sea un vals, una mazurca polaca o una polonesa), la melodía casi siempre toma la forma de una simple trilogía de Abba. Su música es tan diferente de una sonata de Beethoven como lo es un poema breve y perfecto de una obra de Shakespeare.

Pero cuando empezó a pensar en la improvisación, le resultó extremadamente laboriosa y a menudo quedaban muchos rastros de modificaciones en el papel manuscrito. Ha realizado muchas obras y cada vez que la reproduzca tendrá una versión modificada. Se puede ver que Chopin estaba muy emocionado al componer.

2. El credo de Chopin: ¡Que la gente adivine!

"¡Quítense el sombrero, señores! ¡Aquí hay un genio!" Este es un artículo publicado por Schumann en el número 49 de "Música Popular" en febrero de 18311, comentando el Opus No. 2 de Chopin, Elogio a Chopin. . Este artículo es el primer artículo de reseña musical de Schumann. La comprensión de los alemanes sobre Chopin comenzó con los artículos de Schumann.

Entre 1827 y 1828, Chopin colaboró ​​con Mozart en el primer acto de Don Giovanni y

Pregunta:

Como tema, el dúo de Chipre Lina fue escrito como Opus 2 - Variaciones para piano y orquesta.

El 27 de octubre de 1831, el pianista alemán Julius Knoll (1807-1861) debutó en el Concertgebouw de Leipzig interpretando el nº 2 de Chopin. Schumann comentó esta pieza musical, utilizando el nombre de Julius como seudónimo.

183112 16 Chopin escribió a su amigo Wojciechowski desde París: "Hace unos días recibí un comentario de diez páginas escrito por un entusiasta alemán de Kassel. Después de una larga introducción (Op. 2), que Se analiza párrafo por párrafo, cree que, según la visión ortodoxa, no son variaciones sino un cuadro imaginario que Opodro se persigue; en el tercer cambio, Don Juan besa a Serena, lo que hace que Mateo se sienta mal. Serena se besa en el quinto compás del Adagio. La fantasía de este escritor, queriendo hacer reír, no podía esperar a publicar el artículo en la "Revista de Música" (publicación de su yerno Fetis). El bondadoso Shearer es un joven muy talentoso... tiene mucho talento. Se preocupó por mí e inmediatamente le dijo al suegro de Fétis que la reseña que había escrito no me hizo ningún bien, sino daño. ) mencionado por Chopin era un músico belga. En 1806 se casó con Adele Ryder, hija de Robert, editor del National Courier. La revista de música fundada por Fittis en 1827 era una revista semanal. Entonces, el "alemán entusiasta" que escribió ese artículo de opinión debería ser Robert. Chopin era el más opuesto al uso de palabras para explicar sus obras. El editor musical londinense Wiesel (1797-1885) solía añadir títulos absurdos a sus obras para llamar la atención. Por ejemplo, las Variaciones en si bemol mayor (Op. 2) están marcadas como "Homenaje a Mozart";

La Introducción y la Polonesa (Op. 3) están marcadas como "Felicidad" al estilo Mazurka; Rondo (Op. 5) está marcado como "Posiana"; "Tres nocturnos" (Op. 9) está marcado como "El Sena fluye"; los otros tres nocturnos (Op. 15) están marcados como "Vals del viento del oeste"; (Op. 18) se titula "Invitación a bailar"; el Bolero (Op. 19) se titula "Memorias de Andalucía"; el Scherzo en si menor (Op. 20) se titula "El banquete del infierno"; (Op. 23) está marcado como "poema narrativo sin palabras"; los dos nocturnos (Op. 27) están marcados como "tristeza"; el Scherzo en si bemol menor (Op. 31) está marcado además como "meditación"; , los dos nocturnos (Op.37) están marcados como "tristeza" como "Suspiro"; las dos polonesas (Op.40) están etiquetadas como "mascotas"; las mazurcas se conocen colectivamente como "Recuerdos polacos". En 1841, Chopin decía enojado en una carta escrita por Noan a su amigo Fontana (1810-1869): "En cuanto a Wiesel, es un tonto y un mentiroso. Cuando le escribes, puedes decirle que te gusta... Si sigue perdiendo dinero con mis trabajos es porque no escucha mis consejos y agrega títulos estúpidos. Una voz desde mi corazón me enseña a no agregar más esos nombres a ninguna de sus obras. Puedes hablarle con la misma dureza. "

En opinión de Chopin, el "entusiasta alemán" era tan ridículo como Wiesel.

Pero el "cuadro imaginario" descrito por el alemán en el artículo puede no ser invención suya, sino siguiendo los pasos de Schumann, porque el artículo de Schumann también habla de la segunda variación "como lo son una pareja de amantes (pero no Don Juan y su criado Leopoldo); persiguiendo", y el hermoso si bemol mayor es "El primer beso de los amantes", y así sucesivamente. A Schumann le gustaba añadir títulos literarios a sus obras, como "Carnaval" (opus 9), "Fantasia" (opus 12), "Escenas de la infancia" (opus 15), "Cancionero juvenil" (opus 68), "El bosque "Escena" (obra 82). Chopin odiaba esto. Su "Nocturno en sol menor" (Op.15 No.3) originalmente iba a titularse "Reflexiones sobre la tragedia de Hamlet", pero luego fue cancelado. Dijo: "Dejemos que la gente adivine". Dejemos que la música hable por sí misma y no impongamos una imaginación subjetiva al oyente: ésta es la creencia de Chopin. La frase "dejar a uno adivinando" tiene un significado universal para la obra de Chopin.

Hopin Frederic Francois (1810-1849) fue un compositor y pianista francés nacido en Polonia durante el periodo romántico. Su música está compuesta principalmente para piano y se basa en temas de danza tradicional polaca.

Chopin Frederic Francisco (1810-1849) fue un compositor y pianista francés nacido en Polonia durante el periodo romántico. Su música para piano se basa en temas tradicionales de polonesa.

Obras: 1. Nocturno n°1

2. Nocturno n°2

3 Nocturno n°5

4 "Nocturno en do menor" numerado fuera de Aarau

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5. "Nocturno en do menor" numerado fuera de Aarau

6 Balada Horowitz

7. >8. Segundo Nocturno para piano de Rubinstein

9. "Nocturno" Op. 9-1 Fu Cong

10. 72-1 (Patrimonio) Rubinstein

12. Nocturno Op.72-1 (Tradicional) Fu Cong

13 Fantasía improvisada de Rubin Stan en do menor

14. "Joy" Arrau

15. Estudio revolucionario nº 12 de Maurizio Pollini

16. Estudio revolucionario nº 12 de Richter

17. Estudio en mi mayor (Adiós) Opus 12 Lichtenstein N°3

18 Estudio en Mi mayor (Adiós) Opus 12 N°3 Maurizio Pollini

19. Opus nº 10 nº 1 Richter

21 Nocturno nº 20 en do sostenido menor, obra "En Memoria de los Piratas"

22 "Segundo Estudio" Op. Segundo Movimiento

23. "Nocturno" No. 8 Peirce

24 El tercer movimiento de la Segunda Sonata para piano de Shura Cherkasky

25. de la Tercera Sonata para piano de Shura Cherkasky.

98. Del segundo al cuarto movimiento de la Tercera Sonata para piano de Shura Cherkasky.

26. Fantasía en fa menor de Shura Cherkasky.

27. Precioso Vals

28. Danza Mazurka NO.1

29. La Tercera Danza Mazurka

30. 6, Obra Heroica 53.

31. Vals nº9 “Lipatti”

32. “Vals nº1” Arrau

33. “Vals nº2” Arrau

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34. “Vals nº 3” Aarau

35 Polonesa en sol menor

36. Polonesa del ejército, Op. 40, n.º 65438 0 Mauli Gio Pollini.

37. Polonesa en si bemol mayor (Nº 2)

38 "Nº 65438 0 La Rocha" en si bemol mayor

39. "Variaciones de la Memoria Paganini"

40. "Barcarola" La Rocha

41. Polonesa en si bemol menor (excepto números)

42. Rocha

43. “La Primera Balada para Piano” Rubinstein

43 “La Primera Balada para Piano” “Balada” Horowitz

43. " Kissin

44. "La primera balada para piano" Pollini

45. Polonesa en sol bemol mayor (excepto números)

46. "Balada para piano núm. 2 en fa mayor" Rubinstein

47. "La bemol mayor" "Balada para piano n.º 3 en si bemol menor" Rubinstein

48. "Scherzo para piano n.º 1 en si menor " Rubinstein

49. "Piano Scherzo n.º 2 en si bemol menor" Rubinstein

50. Piano Scherzo n.º 4 en mi mayor

51. " Gotas de lluvia" Preludio Argerich

52. "Cinco Mazu" "Ka" Miguel Ángel

53. "Preludio nº 28-24" Argerich

54. "Preludio op. 45" Argerich

55. Scherzo n.º 3 en do menor

56. "Dog Waltz" Lipatti

57. Bolero Dance

58." "Variaciones Magníficas" Zilberstein

59. "Sonata para piano n.º 1" Zilberstein

60. Di Yun "Impromptu en do menor"

61. Impromptu No. 3 en sol bemol mayor, Aarau

62 Vals, Op. 69, No. 2, Dinu Lipatti

63 "Nocturno Op. 27. 1" "Barenboim

64. Concierto de Allegro, Nagy, Askin

65 "Introducción y variaciones sobre un tema germánico"

66. ", Op. 64, nº 2, Lipatti

67. "Seis variaciones" Ashkenazy

68. "Improvisación para piano nº 1 en la bemol mayor" Canción "Arrau"

69. Danza Polaca Fantástica Brandel

70. Danza de Tarantella.

71. Preludio en sol sostenido menor, Op. 28 n.º 7" Ivo Pogorelic

72. Ivo Pogorelic, Preludio en sol menor, Op. 28,12.

73. Ivo Pogorelic, Preludio en sol menor, Op. 28, 16

74. Polonesa Brendel en fa sostenido menor

75. Claudio Arrau

76. Grupo de Acción Mazurka. 63 bis y 63 bis.

77. Obras nocturnas 62, 1 Harasiwicz

78. Corto en primavera

79. y "Variaciones sobre un tema del moro Vladimir"; Vovka Ashkenazi

81 cortot "Número 16"

82 "Cuarto Nocturno" de Corto

83. 3 nuevos estudios de Corto

84 "Etude Op. 25 No. 7" de Pollini

85 "Winter Wind Etude" de Bolini

86. "Butterfly Etude" de Bolini

87. "Tema veneciano de Paganini" de Zilberstein

88 "Polonesa en do menor" Brendel

89. " Cortot

90. Nocturno nº 65438 0 skin Lei

91. Noveno puesto. Pires (apellido)

92 "Número 13. Pires".

93. “Número 15. Pires”.

94. Mazurca, Obra 33 n.º 4. Shura Cherkasky

95. Nocturno, Op. 62, n.º 2, Shura Cherkasky

96.

Pregunta:

Rachelkasky

97. Serenata, Op. 27-2 Shura Cherkasky.

98. Vals de Rachmaninoff, Op. 34, n.º 3

99. El deseo de la muchacha, Rachmaninov

100. Concierto para piano n.º 3 Kirchen

101. Primera balada para piano de Miguel Ángel.

102. "Nocturno" n.º 5, Camille Saint-Saëns

103, Polonesa, Op. 53 Ignacy Jan Padelewski

Scherzo para piano segundo de Horowitz. .

105. “Cinco Mazurcas” 2 Miguel Ángel

106, Op. 37, n.º 2

Nocturno n.º 8

108. Nocturno nº 20 Barenboim 109. Vals nº 14 en las afueras de Kirchen.

108. Vals "Cachorro" Chen Sa

109 La polonesa natural y preciosa de Andante.