Historia y Estilo de la Música Popular

Las canciones populares originalmente se refieren a las canciones tradicionales de cada nación, y los antepasados ​​de cada nación tienen sus propias canciones de tiempos primitivos/antiguos. La mayoría de estas canciones son desconocidas para el autor y sólo se transmiten de generación en generación de boca en boca. Las baladas (canciones populares) de las que hablamos hoy se refieren principalmente a las baladas (canciones populares) de la era de la música pop. Se refieren al tipo de canciones que van acompañadas de guitarras acústicas, cantadas de forma natural y honesta, y cantadas por la gente. Sencillos sentimientos de vida. El cantante de folk estadounidense Woody Guthrie grabó las primeras canciones populares en la década de 1950, por lo que se la reconoce como la fundadora de las canciones populares modernas. A partir de entonces, Pete Seeger and the Weavers continuaron popularizando la música. Durante la guerra de Vietnam en la década de 1960, cantantes folk pacifistas como Bob Dylan, Joan Baez, Peter, Paul y Mary se convirtieron en las voces de la época. Después de que la música folk se convirtió en pop, rock y urbanización, Bob Dylan inventó el folk rock y Simon Garfunkel desarrolló una música folk pop urbana de clase media que fue popular durante un período de tiempo. En la década de 1980, Susan Weig, Tracy Chapman, etc. Se ha embarcado en una ruta folk urbana/contemporánea con un aire urbano más moderno. Las canciones populares (folk song) también han desarrollado diferentes aspectos en los círculos musicales como el Reino Unido y Hong Kong. El desarrollo más reciente de la balada (música folk) es su integración con la new age (como Enya) y el trip hop (como Beth Orton).

Red River Valley (canción popular canadiense)

Mejor juntos - Jack Johnson

Nunca digas adiós - Bob Dylan

Nunca lo sepas- Jake Johnson

Le Sable Mwent-Ankai

Hazy Janelle Bright

El nombre completo de Rampb es ritmo blues, generalmente traducido como "rhythm and blues". R en un sentido amplio puede considerarse como "música pop negra", que se originó a partir de la música blues negra y es la base de la música pop y rock occidental. La revista Billboard alguna vez definió a R B como toda la música negra, excepto el jazz y el blues, que pueden clasificarse como R b, lo que muestra cuán amplio es el alcance de R; El hip hop y el rap, que han sido muy populares en el círculo de la música negra en los últimos años, se originaron en R amp, lo que ahorra muchos costos de investigación y desarrollo durante la investigación y el desarrollo. Ingredientes b.

Miss Copenhague-Joy Mo

Beso francés-Sarah Kohner

Dilema

Crush-Joy Mo

Burn- Usher

Angelitos Negros-Ilsa Kitt

Música electrónica La música electrónica evoluciona con los tiempos, los músicos tienen más formas de hacer música. La llamada música electrónica se refiere a hacer música utilizando sonidos electrónicos generados por sintetizadores electrónicos, software musical, computadoras, etc. La música electrónica tiene una amplia gama y, a menudo, se puede escuchar a nuestro alrededor. Se utiliza en bandas sonoras de películas, bandas sonoras publicitarias e incluso en algunas canciones pop en mandarín, pero la música electrónica de baile es la más importante. Mucha gente piensa que la música electrónica es un tipo de música fría e insensible. De hecho, la música electrónica también puede incorporar muchos elementos como el rock, el jazz e incluso el blues, y está llena de emociones. También existen varios tipos de música electrónica como House, Techno, Ambient, Trance, trance psicológico, Breakbeat, Brit-Hop, Big-Beat, Trip-Hop, Drum'n'Bass, ungle, electro, Dub, Chill Out y Minimalismo. .

Sueños hechos realidad - Beso

Esperando por ti - Beso

Angel Luna

Flutlicht Remix - Monster

Si esto es amor, el sábado trata la máquina limpia

Hip-hop/hei esperanza/sheikh/Hip-hop es una cultura popular que se originó en tribus primitivas de África. Surgió por primera vez entre jóvenes afroamericanos e hispanos en Nueva York y luego se desarrolló y se extendió por todo el mundo. La cultura hip-hop incluye cuatro elementos: rap, DJ, graffiti y break dance.

Ghetto Beauty – Momma Knows – Born That Way

El amor es lo que hacemos – Kelly Ciara

Coolio-I Like Girls Ace Cube Feat - Mac 10 & Ms

Toi - You Can Do It

Jemelia - Superstar

EE.UU. La segregación en el rock 'n' roll siempre ha sido severa. Los blancos y los negros fueron separados en zonas residenciales, escuelas, iglesias y diversas instalaciones sociales. Bajo el apartheid, los negros conservaron su religión, idioma, vestimenta, danza y música. El Rhythm and Blues, como el resto de la música negra, tiene su propio estilo. Se llamó "récord de carrera" y estaba separado del mercado de la música blanca. El Rhythm and Blues es el resultado del continuo desarrollo de la música blues después de la Segunda Guerra Mundial. Se basa en el blues urbano y combina las características del swing y la música de piano "Boogie-Silk". El sonido se vuelve más potente y resalta el ritmo continuo y directo. También conserva la tradición de la improvisación musical negra, y el conjunto todavía utiliza una forma de blues de 12 compases y un marco armónico repetible. Antes de la Segunda Guerra Mundial, los discos de blues estaban a cargo de pequeñas compañías discográficas. Después de la guerra, debido a los cambios en el estatus social de los negros, varias compañías discográficas importantes se interesaron por la música negra. En ese momento, las clasificaciones comenzaron a utilizar "rhythm and blues" en lugar del "récord étnico" original. ¿Las figuras representativas de este período incluyen a Louis? Jordan (Louis Jordan, 1908 ~ 1975), Joe? Joe Liggins y otros. Las características del ritmo y el blues se reflejan directamente en mucha música rock, especialmente en la música rock antigua, muchas de las cuales son "versiones" del ritmo y el blues. En la década de 1970, la combinación de Rhythm and Blues y Gospel aceleró gradualmente su desarrollo. Como resultado, toda la música negra de la década de 1970 tenía un fuerte sabor a ritmo y blues, especialmente la música sol (consulte la sección de música sol para más detalles), que a veces era casi indistinguible del R&B (como Marvin Gaye, Jackson 5, etc.). Después de la década de 1980, RB incorporó más elementos de la música pop para hacerla más comercial. Por ejemplo, muchos ritmos y blues actuales han perdido las características del blues original y el énfasis en el ritmo de revés se ha convertido en su cuerpo principal. A veces, se pueden encontrar algunas notas de blues deslizantes en el canto. ¿Como la llamada cantante de R&B BrandyMonica, Brian? La música de McKnight y otros en realidad ya no es RB real. Si queremos analizarla teóricamente, sólo podemos considerarla como RB comercial que ha sido blanqueada por el mercado de la música pop. Pero no todo el Rhythm and Blues es así, como los dos trabajos ganadores del Grammy en 1997: ¿Eric? ¿"Change the World" de Eric Clapton Band y Tracy? "Give Me a Reason" de Tracy Chapman (Caso 17) es una obra representativa del Rhythm and Blues moderno, que incorpora elementos de la música pop manteniendo las características del blues. El ritmo y el blues, como una de las fuentes importantes de la música rock, se ha convertido en testigo de la historia. Después de influir en la música rock, su propio desarrollo continuo también la ha convertido en una de las músicas más queridas en el mundo de la música pop actual.

Más allá de cuatro - Más allá

Odio tu pis

Ofrenda mecánica de animales - Gracia Esta es mi vida - Bon Jove

Ya no hay fe - Crisis de la mediana edad

Ácido de piedra a través del vidrio

Lejos de casa - Cobertura

Introducción a la música country El nombre de música country surgió en el siglo XX Tiene orígenes amplios en los Estados Unidos de la década de 1920. El contenido de las canciones de esa época, además de expresar la vida laboral, el disgusto por la vida solitaria y errante, el anhelo de un hogar cálido y tranquilo, cantando sobre el dulce amor y el dolor del desamor. En cuanto al método de canto, al principio la gente estaba acostumbrada a cantar con su propia voz, principalmente en forma de solo o coro, acompañados de guitarra, banjo, armónica y violín. Las melodías de la música country son generalmente suaves y hermosas, y la estructura musical es relativamente simple. La mayoría son baladas, en forma de dos o tres partes.

Moon River

Tal como éramos

Mandy

Esta noche celebro mi amor

Rose Garden

Yesterday Again

Jazz y Blues La música blues se originó en el sur de Estados Unidos a principios del siglo XX.

Esta es una canción corta para que los negros pobres la griten mientras trabajan, y además tiene un ritmo y ritmo similar al que se recita en la iglesia. Este tipo de música tiene una característica obvia, que es que se interpreta en forma de "una llamada y cien respuestas", similar a las canciones populares chinas, que se llama "llamada y respuesta" en inglés. Al principio, la frase dará a la gente un sentimiento de nerviosismo, llanto e impotencia, y luego las frases siguientes serán como consolar y aliviar a la persona que sufre. ¡Es como una persona que sufre clamando a Dios y recibiendo su consuelo y respuesta! Por ello, la música blues concede gran importancia a la catarsis de las autoemociones y a la creación original o improvisada. Este método de improvisación evolucionó gradualmente hacia diversas músicas, como el rock and roll, el swing y el jazz... por lo que el blues es también la raíz de la música pop moderna. En cuanto al uso generalizado de la armónica en la música blues, comenzó a mediados de la década de 1920. Había muchos artistas callejeros interpretando música en los Estados Unidos en esa época. Sus instrumentos comunes son los banjos, los tambores y un instrumento de viento llamado "pluma de pan". Dado que las guitarras y armónicas suenan mejor que estos instrumentos tradicionales y son más adecuadas para tocar en espacios abiertos, la armónica se utiliza a menudo para tocar música blues de forma gradual. Alrededor de la década de 1930, muchos negros se mudaron a la gran ciudad de Chicago, donde también pasaron un tiempo tocando música blues y armónica de blues. Posteriormente, formaron una escuela llamada Chicago Blues. Cuando escuchas música blues, notarás que todas parecen seguir la misma forma.

Ensalada de frutas Ono Lisa

Bell - El hombre lobo

Llora por ti - John Pizzarelli

Casi azul - Chet Baker

I Sing the Blues - Helen Humes

East of the Sun - Lee Willey

El musical es un musical de la Comedy Opera. Evolucionó a partir de la opereta (u opereta). Al principio se llamaba comedia musical y luego simplemente se llamó musical. Es un género de ópera que se originó en el Reino Unido a finales del siglo XIX. Es una forma dramática que combina diálogo y canto. Teatro musical, música, canto y baile son un horno lleno de humor y comedia. Su música es fácil de entender, por lo que es muy popular entre el público. El musical se representa en todo el mundo, pero se representa con mayor frecuencia en Broadway en Nueva York y en el West End de Londres en Inglaterra. Por lo tanto, el nombre Broadway Musical puede referirse al musical representado en Broadway y, a menudo, a todos los musicales similares al estilo de Broadway. Los musicales son más complejos. Para obtener más información, consulte la Enciclopedia Baidu: /view /view/9921.htm

Don Quijote

La extraña historia de aventuras de Luna de Miel

Los Miserables

El jorobado

Tom y Huck

Evita Cat

La música dance es un tipo de música de alta velocidad y altos decibeles, generalmente basada en el ritmo. El cuerpo principal, la interpretación de la melodía del bajo auxiliar, se convierte en un modelo musical completo. Debido a su incitación generalizada, tocar en lugares públicos tiene más probabilidades de atraer a los jóvenes a distorsionar sus deseos físicos y bailar al ritmo de la música. Para obtener más información, consulte:/art/art_20080505121331.html.

Disco

Incluido

Quiero ser

douga

Caliente

Ducaio

Fuera del castillo

/view/9921.htm