El predecesor de la pintura al óleo es la pintura al temple en la pintura europea anterior al siglo XV. Se desarrolló después de que el pintor holandés Jan van Eyck mejorara los materiales de pintura (1385-1441). Las generaciones posteriores elogiaron a Jan van Eyck como el "padre de la pintura al óleo" porque hizo contribuciones únicas al profundo desarrollo de las técnicas de pintura al óleo.
Las pinturas al óleo modernas utilizan principalmente aceite de linaza mezclado con pigmentos y se pintan sobre tela procesada o tablas de madera. Debido a que las pinturas al óleo no cambian de color después del secado y muchos colores no se ensucian cuando se mezclan, los pintores pueden pintar colores ricos y realistas. Las pinturas al óleo son opacas y tienen una gran cobertura, por lo que la pintura se puede cubrir capa por capa desde lo profundo hasta lo superficial, dándole a la pintura una sensación tridimensional.
La pintura al óleo se ha convertido gradualmente en el principal método pictórico en la historia de la pintura occidental, y las pinturas occidentales que se conservan son principalmente pinturas al óleo. Con el paso del tiempo, las pinturas al óleo gradualmente se volvieron realistas. La más famosa es la mujer corriente que se muestra en "Mona Lisa", que ha tenido una amplia circulación. A finales del siglo XIX, debido al desarrollo de la ciencia y la tecnología, se utilizaron muchos materiales nuevos en el campo de la pintura al óleo, como pinturas y revestimientos acrílicos.
Datos ampliados:
El desarrollo de la pintura al óleo ha pasado por varios períodos: clásico, moderno y moderno. Las pinturas al óleo de diferentes épocas muestran diferentes miradas, dominadas por los conceptos y técnicas artísticas de la época. En general, la pintura al óleo clásica es el resultado del uso simultáneo y completo del lenguaje pictórico y de otros factores. Sin embargo, sobre esta base, artistas de diferentes países y diferentes épocas prestaron especial atención a uno o varios factores, formando diferentes estilos.
Los pintores italianos durante el Renacimiento prestaron más atención al uso de la luz y las sombras. Las partes oscuras de la escena de la pintura están envueltas uniformemente en sombras, y los límites entre la luz y la oscuridad muestran una transición suave, creando un efecto concentrado e integrado. La "Madonna de las Rocas" de Leonardo da Vinci es un representante de este estilo.
Al mismo tiempo, los pintores holandeses describen claramente los detalles de las escenas en sus pinturas, y las diferencias entre escenas no son transiciones entre la luz y la oscuridad. r. ¿Explicación detallada de la pintura del altar de tres hojas "Aviso de embarazo" de Kangping? Mostrando todos los paisajes por dentro y por fuera.
Tiziano de Italia fue el primer pintor que prestó especial atención al poder expresivo de la pintura al óleo. Pinta sobre fondos oscuros, a menudo utilizando colores brillantes de brillo similar pero con tonos ligeramente diferentes, lo que da como resultado magníficos tonos dorados. La superposición repetida de pigmentos transparentes y distintas pinceladas hacen que los colores y las formas se mezclen orgánicamente, creando un efecto de textura.
El siglo XVII fue un período de rápido desarrollo de la pintura al óleo clásica europea. Pintores de diferentes regiones han llevado a cabo diferentes exploraciones en profundidad del lenguaje de la pintura al óleo en función de sus respectivos orígenes sociales y temperamentos nacionales. Los tipos de pinturas al óleo se dividen en pinturas históricas, pinturas de historias religiosas, retratos de grupo, retratos individuales, pinturas de paisajes, pinturas de bodegones, pinturas de género, etc. Las técnicas de pintura al óleo también se enriquecen cada vez más, formándose escuelas en diversos países y regiones.
Enciclopedia Baidu-Pintura al óleo