La creación dramática de Ouyang Yuqian

Cuando tenía 13 años, Ouyang Yuqian fue a Beijing para estudiar con su abuelo, que era funcionario de la corte Qing. Más tarde, su abuelo fue trasladado a Guangxi y regresó a la escuela secundaria Hunan Zhengjing. Influenciado por las ideas anti-Qing y de ahorro nacional de varios profesores de la escuela secundaria Zheng Jing, fue a la escuela secundaria Kincheng en Japón a la edad de 15 años y estudió sucesivamente negocios en la Universidad Meiji y artes liberales en la Universidad de Waseda. Influenciado por el conocimiento occidental y las ideas democráticas y patrióticas, mientras estudiaba en el extranjero, participó en el "Spring Willow Club", un grupo de teatro organizado por estudiantes internacionales chinos, y participó en la producción de "La cabaña del tío Tom", adaptada de la novela de H.B. La cabaña del tío Tom", etc. "Hot Blood" se opone a la discriminación racial y promueve ideas revolucionarias. A partir de entonces formó un vínculo indisoluble con el teatro, estableció la idea de que no quería ser funcionario ni buscar riquezas y se dedicó al movimiento dramático progresista.

Después de regresar a China en 1910, participó sucesivamente en nuevos grupos de teatro como la Asociación de Camaradas de Nuevo Drama, el Grupo de Educación Social, la Sociedad Literaria, el Teatro Liu Chun, la Sociedad Minming, etc., y escribió y dirigió. Una serie de obras nuevas, como "El poder de los deportes", hizo importantes contribuciones al surgimiento del drama chino temprano.

Desde 1916, está comprometido con la herencia y reforma de la ópera tradicional y participó en representaciones de la Ópera de Pekín15. Ha dirigido y dirigido sucesivamente óperas de Pekín como "Sleeping on a Wage and Tasting Guts", "Daiyu Buries Flowers", "Beautiful Beauty" y "Peach Blossoms", etc. La Sociedad Nantong Gongling se fundó en 1919 y se convirtió en su propio presidente, utilizando nuevos métodos para cultivar talentos operísticos.

Después de unirse a la Sociedad de Drama de Shanghai en 1922, creó las obras de un acto "Bitch" y "After Returning Home". Más tarde, se unió a la Sociedad Nanguo, se dedicó al trabajo cinematográfico y escribió algunos guiones. En 1929, fundó el Instituto de Investigación Dramática en Guangdong y escribió obras como "Detrás de escena", "La casa del cochero", "La niña" y "Negocios". Después del incidente del 18 de septiembre, se unió a la Alianza de Dramaturgos de Izquierda China y participó en el movimiento político antijaponés anti-Chiang Kai-shek. Ha creado sucesivamente los dramas "La muerte del coronel Li", "Tres familias que viven juntas", "No olvides" y la ópera de Pekín "El odio del pescador". La mayoría de estos dramas reflejan las vidas trágicas de la gente de clase baja y exponen la oscuridad del gobierno reaccionario. A mediados de la década de 1930, viajó a Gran Bretaña, Francia, la Unión Soviética y otros países para estudiar teatro. Después del estallido de la Guerra Antijaponesa, se desempeñó como director del Museo de Arte de Guangxi y director del Teatro de Guilin. Trabajó duro en propaganda antijaponesa y escribió la ópera de Guangxi "Mulan se une al ejército" y la ópera de Pekín "The Peach Blossom Fan" de Liang Hongyu, "Green Screen Opera", "Cuanto más peleo, más gordo" y " Emperador leal Li Xiucheng".

La Ópera de Pekín El pavo real vuela al sureste fue escrita en 1946. También continúa escribiendo algunos guiones cinematográficos. Desde 65438 hasta 1959, escribió 9 obras de teatro "El odio de los esclavos negros" basadas en "La cabaña del tío Tom", que fue su obra principal en sus últimos años. "The Peach Blossom Fan" es originalmente una obra legendaria escrita por Kong Kong durante la dinastía Qing. Después de la caída de Shanghai en el invierno de 1937, Ouyang Yuqian y su compañía ensayaron una adaptación de la Ópera de Pekín "The Peach Blossom Fan", que reveló una fuerte conciencia nacional y sentimientos patrióticos. En Guilin, de 16438 a 1939, adaptó la Ópera de Pekín "Peach Blossom Fan" a una representación de ópera Gui. "The Peach Blossom Fan" es una obra representada por Ouyang Yuqian y el New China Drama Club de Taiwán a principios de 1947. Como ya era posterior a la victoria de la Guerra Antijaponesa, el guión eliminó las partes que aludían excesivamente a la situación actual durante la Guerra Antijaponesa y destacaban la lucha ideológica entre la justicia y el mal, el patriotismo y la traición.

"The Peach Blossom Fan" crea la imagen de Li, una mujer promiscua llena de carácter rebelde y fuertes sentimientos patrióticos. Fue transmitido por primera vez por la New China Drama Society en 1947 y dirigido por Ouyang Yuqian.

En 1957, Ouyang Yuqian volvió a dirigir "The Peach Blossom Fan" para el Teatro Experimental de la Academia Central de Drama. Con sus magníficas habilidades de dirección, trabajó con actores y artistas escénicos para crear una película armoniosa y unificada. y actuación completa que encarnó Desarrolló su idea de integrar la esencia del drama con el drama nacional tradicional, prestando especial atención a las emociones nacionales y su expresión, e hizo grandes contribuciones a la exploración de la nacionalización del drama con características nacionales únicas. Ouyang Yuqian es diligente y estudiosa, y se esfuerza por alcanzar la excelencia en el arte. Por lo tanto, ha realizado investigaciones en profundidad sobre la interpretación, la música y la danza de la Ópera de Pekín, la Ópera Chu, la Ópera de Sichuan, la Ópera Cantonesa, la Ópera Han, la Ópera de Hunan, Ópera Gui y Ópera Qin. La mayoría de las obras reflejan verdaderamente la vida real, están estrechamente integradas con luchas reales y tienen un fuerte sentido de la época y la eficacia del combate.

Debido a que está familiarizado con el arte dramático moderno y tradicional, tiene una larga experiencia práctica en representaciones teatrales (incluidos dramas, dramas) y puede combinarlos conscientemente en la creación, sus obras a menudo tienen las características de una fuerte narración, un fuerte ritmo del lenguaje, características nacionales distintivas y son adecuados para representaciones teatrales.