Sección 1 Los tres auges del pequeño teatro dramático contemporáneo
1 La señal absoluta y el auge del pequeño teatro dramático
De 65438 a 0982, de Gao Xingjian. y Liu Huiyuan "Absolute Signal", escrita por Lin Zhaohua y dirigida por Lin Zhaohua, se presentó en la sala de ensayo del primer piso del Teatro de Arte Popular de Beijing. La obra atrajo a la comunidad teatral china con un espacio teatral completamente nuevo. En la obra, el joven desempleado Heizi, instigado por unos bandidos de coches, intenta robar mercancías en un tren de mercancías. Subió al tren con su compañero de clase Xiao, que era conductor en prácticas. Para garantizar el éxito del robo, los ladrones de coches también se mezclaron con el furgón de cola. Y la novia de Heizi y compañera de clase de trompeta, Bee, se subió al furgón de cola porque perdió el autobús. Poco después de que el camión comenzara a moverse, el maestro de la trompeta, el viejo director, vio un problema. A lo largo del camino, siguió recordando trompetas, avisando a las abejas, advirtiendo a los bandidos y golpeando puntos. En el último momento, inspirado por el sentido de justicia del conductor y alentado por su novia Bee, Heizi finalmente se dio la vuelta y rompió con los ladrones de autos, impidiendo su robo y fuga, pero también recibió un disparo y resultó herido.
La presentación de "Absolute Signal" fue completamente diferente a la de los grandes teatros comunes en ese momento. Se deshace del escenario en favor de un escenario central alrededor del cual rodea al público. Debido a que está cerca del área de actuación, el público puede ver cualquier cambio detallado en la actuación de los actores durante la actuación. El director utiliza diversos medios como iluminación, sonido, música, etc., para permitir que los personajes realicen múltiples actuaciones en tres tiempos y espacios diferentes de realidad, imaginación y memoria a medida que la situación dramática cambia, permitiendo a los actores mostrar a los personajes. a través de la exteriorización de sus actividades psicológicas. Cuando la obra se representó internamente, fue reconocida por los líderes del Arte Popular de Beijing y algunos actores veteranos, por lo que se cambió a una representación pública. Los resultados no sólo ganaron el reconocimiento del público y de la industria teatral, sino que también causaron una gran sensación en la sociedad. Este refrescante método de actuación de "pequeño teatro" atrajo inmediatamente la atención de los teatros y los medios de comunicación. Esto desencadenó una discusión sobre las características del arte de la señal absoluta. Durante la discusión, alguien sugirió que la obra utiliza la "corriente de conciencia" de la literatura occidental. Algunas personas piensan que el formato de representación de la obra es similar a los "dramas de café" occidentales, mientras que otros piensan que la representación encarna un estilo "fílmico". Otros creen que la actuación es "el uso creativo del concepto de tiempo y espacio en el escenario de la ópera". (1) Independientemente de sus puntos de vista, los comentaristas afirmaron plenamente la exploración de la obra y del director. Todo el mundo piensa que esta obra es un hito en el pequeño teatro chino contemporáneo. El éxito de "Absolute Signal" se debe a la sensibilidad del guionista y del director hacia las actividades artísticas y a la coherencia de sus conceptos dramáticos. Ya a principios de abril de 1982, Lin Zhaohua dijo: "Los conflictos forzados combinados con actuaciones exageradas no pueden convencer a la audiencia..." "Absolute Signal", esto no es como un drama, me proporcionó una base, creo. Realizará experimentos en un teatro pequeño que sea más conveniente para comunicarse con el público. "(2) Presentó claramente la idea de una pequeña representación teatral. Un mes después, el 4 de mayo de 1982, cuando Lin Zhaohua y Gao Xingjian discutieron nuevamente la concepción artística general de "Absolute Signal", afirmó aún más claramente. "Esta vez debemos montar un pequeño teatro. Si el salón de banquetes se estropea, deberíamos instalar unas luces sencillas en la sala de ensayo. Los actores no usan maquillaje, solo usan ropa en la vida diaria y miran las actuaciones reales de los demás. "(3) formó una idea completa de las pequeñas representaciones teatrales.
Con el surgimiento de los clubes de teatro folclórico, surgieron los métodos de producción de productores independientes, desempeñando un papel cada vez más importante en toda la pequeña representaciones teatrales de mayor importancia e impacto (34).
Como organizadores de la actuación, los productores independientes son responsables de recaudar fondos para la actuación, encontrar guiones, invitar a directores, actores y productores escénicos, obtener licencias de actuación, promocionar y vender entradas. Los productores independientes se diferencian del actual modelo de teatro nacional, pero tampoco son teatros privados completamente independientes. Es un equipo de actuación temporal cuyo objetivo es realizar una obra de teatro. Debido a las características del sistema de gestión cultural de nuestro país, aunque los productores independientes a veces pueden tener sus propios nombres independientes (a menudo compañías o estudios de teatro), deben estar afiliados a una compañía teatral u organización teatral con una licencia de actuación para obtener las calificaciones de actuación (actualmente esto La situación está cambiando debido a la reforma del sistema literario y artístico, cada vez más productores independientes comienzan a obtener licencias de actuación sin estar afiliados al Teatro Nacional). Debido a que los fondos para la actuación del productor independiente son enteramente recaudados por él mismo (patrocinio o inversión corporativa o individual), tiene que considerar los beneficios económicos de la actuación y si puede recuperar su inversión y obtener un beneficio determinado. De esta manera, la performance no es sólo una actividad artística, sino también, en cierta medida, una actividad económica. Algunos estudiosos creen que los productores independientes son un signo de una fisión esencial en el sistema original del drama chino. "Esto demuestra profundamente que una obra se puede publicar con una mínima intervención administrativa y que la diversidad ideológica es una posibilidad." (35)
Con el surgimiento de sociedades de teatro popular y productores independientes, la representación de pequeños dramas teatrales ha aumentado. rompió las restricciones originales sobre la composición del personal de la Compañía Nacional de Teatro. Un gran número de no profesionales que aman el teatro han ingresado a las filas del espectáculo, encarnando aún más el espíritu de "amar los dramas estadounidenses" en los pequeños dramas teatrales. Por ejemplo, el otro lado es una actuación de un grupo de niños no profesionales que acaban de aprender a actuar, y los tres actores en el escenario cero no son actores de teatro profesionales, dos de ellos son productores de documentales y uno es un drama popular. club y productor independiente, lo que también reduce la actuación. Se ha mejorado el nivel de revisión para las representaciones dramáticas y no es necesario revisar los guiones desde los líderes del Comité de Artes y el grupo de teatro hasta los líderes de la Oficina de Asuntos Culturales y la Propaganda. Departamento como en el pasado. Con el surgimiento de compañías de teatro folclórico y productores independientes, las fuentes de financiación de las actuaciones se han diversificado. En el pasado, los fondos para las actuaciones del grupo procedían de departamentos culturales de nivel superior, pero ahora son todos diferentes. Además de la inversión del propio grupo teatral, a menudo existen patrocinios o inversiones de empresas, fundaciones, instituciones culturales e incluso donaciones individuales. Los canales de inversión son flexibles y diversos.
Aunque los pequeños dramas teatrales influenciados por la comercialización también prestan atención al valor de taquilla y los retornos económicos, son esencialmente diferentes de los dramas dirigidos en el pasado, los dramas documentales y los dramas de la industria. No corresponde a la promoción de una determinada política o regulación, no depende de las órdenes administrativas de un determinado departamento de liderazgo o de las reservas de la industria, sino que se basa en el encanto de la representación teatral en sí para ganarse al público, haciendo que el público Me gusta y pago voluntariamente. Por lo tanto, estos pequeños dramas teatrales tienen su propio significado positivo en el entorno dramático chino. Por supuesto, el impacto de la comercialización también tiene efectos negativos. Si bien este tipo de representación teatral ha hecho prosperar el mercado del espectáculo, también conlleva el peligro de acomodar ciertos gustos vulgares y reducir la calidad de la representación. En términos generales, el objetivo principal de los dramas comerciales no es la exploración artística, sino el éxito comercial. Un drama comercial maduro debe tener algunos elementos: un guión que se ajuste a la ideología dominante y se adapte al gusto del público, escenarios lujosos y actuaciones muy entretenidas, estrellas conocidas con alta visibilidad, publicidad y operaciones de actuación completas y efectivas, falta de Sólo Al hacerlo, se puede garantizar el éxito empresarial. Sin embargo, las representaciones teatrales actuales en los pequeños teatros de China continental no cumplen plenamente con estos factores. Por lo tanto, incluso los pequeños dramas teatrales afectados por la comercialización no son verdaderos dramas comerciales. Sólo se puede decir que son una especie de aprendizaje e imitación de los conceptos y prácticas de los dramas comerciales extranjeros maduros.
Recordando la descripción anterior, podemos ver claramente las dos líneas de desarrollo del pequeño teatro chino contemporáneo. Uno es desde dramas experimentales como Gao Xingjian y Xiong Xingjian hasta Lin Shen, Huang Jisu, Zhang Guangtian y otros. Estas obras experimentales con espíritu exploratorio son la "vanguardia" y la "vanguardia" de los pequeños dramas teatrales chinos contemporáneos. Siempre han estado a la vanguardia del drama chino y son líderes del pueblo chino contemporáneo. El otro comienza con Vulcan y Qiu Nu, patos voladores en el cielo, y pasa por la dama abandonada, ejercicio emocional, experiencia extracorporal, figuras de arcilla, salto de compañero de barco, línea directa, etc. , y en los últimos años ha habido nichos no experimentales como el invierno pasado, escorts y apartamentos de cuello blanco. Esta parte del pequeño drama teatral se adhiere a la tradición realista del drama chino, asume como su propia responsabilidad reflejar las vidas y emociones del pueblo chino contemporáneo y tiene como objetivo preservar y desarrollar el arte dramático en la nueva era y entorno. Esta parte del teatro pequeño no es experimental, pero desempeña un papel en la conquista del público, el crecimiento del equipo y el establecimiento de normas en el proceso de transferencia del drama chino de los grandes teatros a los pequeños. Al mismo tiempo, debido a su gran número, constituyen sin duda la mayoría de las pequeñas obras de teatro contemporáneas en China.
Por tanto, no se puede ignorar su papel. Estos dos pequeños dramas teatrales se vieron afectados por la comercialización en diversos grados en la década de 1990, por lo que algunos de ellos se integraron, como "Lover", "Ma Jin Upstairs", "My Wife from America", "In Love" Rhino", " Trilogía de cuello blanco", etc. Esta parte del pequeño drama teatral no solo conserva el espíritu de algunos dramas experimentales, sino que también considera plenamente el nivel de aceptación y apreciación del público. Es una creación artística basada en la comprensión del mercado escénico. Las perspectivas actuales del drama todavía no son optimistas, lo que sin duda abre un nuevo camino para el drama chino. Estos diferentes tipos de dramas dan a los pequeños dramas teatrales contemporáneos chinos diferentes estilos y colores. A corto plazo, estas partes parecen contradictorias o incluso incompatibles, lo que también dificulta definir con precisión el pequeño teatro chino contemporáneo. Pero desde la perspectiva de la historia del desarrollo del teatro, no importa de qué parte sea, en realidad es una parte indispensable del pequeño teatro chino de esta época.