Siempre hay tantas cosas en este mundo que nos sorprenden, una actuación, un libro, incluso un tipo de música.
Cuando escuché jazz por primera vez, me conmovió su sonido impactante. Ese sonido contiene demasiadas cosas: la voz reprimida del pasivo, la respiración agitada de los negros, la rebeldía digna y la calidez reconfortante. Todo parece estar relacionado con nuestras vidas, pero si no te acercas a ello, nunca lo entenderás, nunca lo entenderás. Entonces el jazz es un accidente que ignoramos.
Siempre me alegré de haber tomado este curso; de lo contrario, siempre sería un lego en música y arte. Soy tan serio que no me atrevo a descuidar ni una sola lección. Escuché con avidez cada ritmo con una actitud apreciativa, y aprendí los nombres familiares que había escuchado todo el tiempo pero que no conocía: Armstrong, Coleman, Taylor, Duffy...
Parece haber Se ha mencionado. Estamos acostumbrados a hablar del origen de algo, pero no sé cómo surgió el New Orleans Jazz. Después de consultar mucha literatura, sigue siendo ambigua y engañosa. Lo que sé es que la forma de interpretación, el contenido musical y la disposición de los instrumentos de este tipo de música han evolucionado ya a finales de 2019. En cuanto al llamado "estilo jazz de Nueva Orleans", se refiere principalmente al jazz tocado por pequeñas bandas de al menos cinco a más de 11 o 2 personas en ciudades del sur de Estados Unidos a principios de los años 1920. Este tipo de música no fue inventada por una sola persona, sino que evolucionó a través de la absorción mutua y la fusión de varias músicas durante un largo período de tiempo. Esto de repente me recordó a una persona, el talentoso pero criticado llamado "mocoso arrogante". Morton es realmente excelente, pero ignora a muchas personas desinteresadas que han contribuido al jazz en la oscuridad. El jazz no lo puede hacer una sola persona.
Una vez estaba hablando de colores con una amiga y ella dijo que el rojo simboliza la pasión, el morado simboliza el misterio y el blanco simboliza la pureza. Cuando se trata de azul, todos decimos al unísono "melancolía". Quizás la gente se vuelve especialmente sensible a la melancolía. "Blues" es la pronunciación de "blue" en inglés, como "Rhapsody in Blue", "Blue Love", "Blue Tango", etc. Hubo demasiados gritos, no sólo los gritos de los esclavos afroamericanos después de su sufrimiento, sino también su nostalgia por su ciudad natal y sus familiares. Y cuando estamos cansados, cuando estamos lejos de casa, cuando nos sentimos agraviados o tristes en un determinado ambiente, ¿no traerá consuelo a tu corazón ese estilo romántico de jazz frío y ese tono relajante y cálido? Al escribir esto, de repente recordé una frase de un libro: "La esencia del romance no es permitirte aceptarlo mediante un compromiso, sino darte tiempo para negarte y resistir". a quejarnos, a todo... * * * embriagarnos de esa maravillosa canción, cantar, bailar y emborracharnos juntos.
“Más allá de los sentimientos internos y llegar a lo más profundo del alma es el límite máximo que los músicos pueden alcanzar más allá del romance. Como público, el objetivo final no es convertirse en un seguidor, sino en un traidor”. Estos son algunos consejos de críticos musicales para nosotros. Como una especie de sangre extranjera, el jazz se ha integrado al riguroso y sagrado sistema de música de nuestra universidad. Nadie sabe cuál será el resultado del cambio, como tampoco nadie esperaba el resultado del cambio al principio. Nadie esperaba el desarrollo del jazz. Hoy en día, el abanderado es considerado un maestro creativo. Pero una cosa es segura: el camino hacia la música o hacia la escucha de música se ha vuelto complejo y abierto, lleno de especulación y creación.
Algunas personas dicen que el jazz es la auténtica bebida nocturna, pero no puedes resistirte al sonido de una majestuosa big band bailando en una gran fiesta bajo el sol. Incluso hacer un picnic en el césped del pequeño pueblo resulta dulce y elegante durante el día. Algunas personas dicen que el jazz es un muro de soledad al que se enfrenta una persona, que gime y entra en pánico. ¿Cómo no ver el estilo alegre y retorcido en el baile? Hace sonrojar a la chica del vestido de noche. Puede ser lento, como el mar en constante cambio golpeando la arena de una playa, o rápido, permitiendo al músico usar el saxofón como un cuerno que impulsa a todos los animales a correr. Su temperamento lamentable sólo llama la atención en comparación con esas salas altas, como un viejo músico errante impulsado por la Gran Depresión que tiembla en el viento frío.
Tiene una tristeza triste, pero también un espíritu heroico que vence la indulgencia del cuerpo y la mente del poeta. A veces es más áspero que la tierra salina, a veces es más liso que el suelo de mármol. A veces es tu espalda desnuda con café amargo, a veces es la vida de un artista local.
¡Echemos un vistazo a lo que nuestro Duke Ellington favorito dijo sobre el jazz! "El jazz es un barómetro de la libertad... Un espíritu de libertad e independencia se ha estado gestando en los Estados Unidos desde el principio, y el jazz nació y se desarrolló en esta atmósfera. Es tan libre que mucha gente dice que es la libre expresión. de libertad en este país La única manera de ser completamente libre."
Vivimos en una era caótica y de rápido movimiento que corta absolutamente en pedazos nuestros sentimientos y exploraciones. El resultado de un poco de gusto es que definimos varias cosas a nuestro antojo, al igual que al jazz se le ponen todo tipo de sombreros coloridos, le guste o no. Siempre pensamos que tenemos una altura suficiente para permitirnos pasar por alto todo lo sucedido sin dudar de nuestro juicio. Gran parte de esta confianza proviene de información alimentada por todo tipo de extrañas y enormes máquinas mediáticas. Estas educaciones "preescolares" forman la dosis más grande en el menor tiempo, haciendo que nuestros oídos se balanceen de izquierda a derecha con el viento, revelando fácilmente muchos secretos.
El futuro del jazz es impredecible. Casi todos los géneros de jazz se pueden encontrar en la década de 1990, incluido el dixieland, el jazz clásico, el mainstream, el bebop, el hard bop, el post-bop, el vanguardista y varios tipos de jazz de fusión. Algunas personas piensan que el jazz ha llegado a su límite, pero toda innovación parte de un viejo punto de partida. Mientras el ser humano tenga la necesidad de expresarse, el jazz nunca desaparecerá. A finales de la década de 1950, muchos críticos creían que el jazz y la música clásica se fusionarían en el futuro, pero nadie predijo el surgimiento del free jazz y la fusión. En el siglo XXI, la fusión de diferentes músicas continuará y la gente utilizará instrumentos electrónicos complejos de forma más creativa. El jazz, con sus formas ricas y diversas, puede atraer a cualquiera para que se entregue a él y atraiga suficiente atención.
¡Por último, preparémonos una taza de café soluble y disfrutemos de Rhapsody in Blue!