——Estudié el paisaje antes y después de la escultura.
Escultura, antes de aprender escultura, mi comprensión era: "Escultura", como su nombre indica, significa "tallar", y plástico significa "pellizcar". Este fue mi pensamiento inicial, pero a medida que aprendí más. Mientras crece, algunas cosas en mi corazón se oscurecen gradualmente por el conocimiento que he aprendido ahora. Cuando entré por primera vez en contacto con la escultura, no sabía que era escultura.
Mi concepto de escultura todavía es muy vago, pero como me explicó el profesor, sabía que mi definición anterior de escultura era incorrecta. Cambié mi comprensión interna de la escultura y le di un nuevo significado. Arte plástico tridimensional sólido, realizado con diversos materiales y métodos (tallado, grabado, plástico, fundición, soldadura, etc.). ), reflejan la vida social y expresan sentimientos estéticos. Escultura, también conocida como grabado, es un término general para los tres métodos creativos de talla, talla y escultura. Se pueden utilizar diversos materiales plásticos (como yeso, resina, arcilla) o materiales duros (como madera, piedra, metal, jade, ágata) para crear imágenes artísticas visuales y tangibles con un cierto espacio para reflejar la vida social. Sentimientos y emociones estéticos. Esta es mi comprensión actual de la escultura. De hecho, en la vida real todavía se utilizan mucho las esculturas, como cuencos y teteras de porcelana. Mi comprensión de la escultura antes era muy vaga. Ahora que entiendo la escultura, sé que hay muchos tipos de esculturas con diferentes usos y materiales.
Los materiales utilizados en las esculturas son muy particulares. Por ejemplo, la Venus de Milo original estaba hecha de mármol tan blanco como el jade. El escultor Rodin dijo una vez: "Cuando tocas esta estatua, sientes casi calor". Esto demuestra que la razón por la que la escultura tiene importancia estética se debe a las características de los materiales utilizados, que hacen que la textura y el volumen se conecten con el tacto. . Desde esta perspectiva, la escultura es un arte de diferentes materiales, por lo que la escultura debe elegir los materiales adecuados para su expresión. Mi comprensión actual de la clasificación y los materiales de la escultura es aproximadamente la siguiente:
1. La escultura de piedra también se llama "escultura de piedra". Uno de los arte de la escultura. Es una parte integral de las cinco principales tradiciones escultóricas de China (cerámica, madera, piedra, cobre y arcilla) y es una variedad de esculturas clasificadas según el material.
2. Uno de los arte del tallado en madera. Es una parte integral de las cinco principales tradiciones escultóricas de China (cerámica, madera, piedra, cobre y arcilla) y es una variedad de esculturas clasificadas según el material. Los más utilizados son el nanmu, el alcanfor, el ciprés, el boj, el longan, la caoba, el peral, el álamo, la raíz de morera y otros árboles frutales. La composición generalmente se basa en el ancho alrededor del tronco y se utiliza para tallar figuras, paisajes, flores, plumas, pabellones y pabellones principalmente pequeñas obras de interior como animales, aves acuáticas, etc.
3. El tallado en hueso, también conocido como "tallado en hueso", es un arte de tallado. Una de las variedades de talla clasificadas por material. Se refiere a patrones o imágenes talladas en huesos de animales o productos óseos.
4. El tallado en conchas es una artesanía tallada o incrustada con conchas de colores.
5. El tallado en ladrillo es un tipo de artesanía de tallado popular. Se refiere al uso de un cincel y un martillo de madera para perforar imágenes simples, como varios personajes y flores. Como decoración de una determinada parte del edificio.
6. La escultura de arcilla también se llama "escultura de color". Artesanía escultórica tradicional. Simplemente mezcle un poco de fibra de algodón con la arcilla, apisónela uniformemente, amase hasta obtener un cuerpo de arcilla con varias formas, séquela a la sombra, aplique la base primero y luego coloréela.
7. Diseño de cerámica pintada: el diseño artístico y artesanal revelado por primera vez por la artesanía de cerámica pintada del Neolítico en la sociedad primitiva de China.
Hoy en día, el arte escultórico se ha convertido en un arte indispensable para la civilización social material y la civilización espiritual. Muchos países del mundo consideran la escultura como parte integral de la planificación urbana y configuran esculturas correspondientes en el diseño de parques, plazas, jardines y calles. Hoy en día, muchas ciudades de nuestro país también están planificando y construyendo grupos escultóricos como parte importante del embellecimiento ambiental.
La nueva era debe perseguir el equilibrio entre lo material y la espiritualidad, el equilibrio entre economía y cultura, el equilibrio entre ciencia, tecnología y emoción, y el equilibrio entre el hombre y la naturaleza. La escultura debe afrontar una nueva era ecológica, fortalecer los valores ecológicos y la civilización ecológica urbana, crear un hermoso espacio ecológico urbano para el público, hacer que la ecología espiritual y la ecología natural de las personas sean igualmente armoniosas, guiar a las personas a buscar un reino de vida mejor. y obtener una ciudad poética. Habitat realiza verdaderamente el arte de la escultura pública.