Fuente: Investigación estética Fecha: 16 de marzo de 2006 Autor: Zhang Yongqing Conteo de lecturas: 1475.
Ante la situación social y cultural que vivimos, los investigadores le han dado muchos nombres, como era de la lectura de imágenes, civilización visual, cultura visual, cultura de la imagen, cultura cinematográfica y televisiva, cultura popular, cultura industria, etc. En consecuencia, surgieron los estudios culturales, se difundieron ampliamente y se practicaron. No hay duda de que entre estos diferentes nombres existe un juicio de valor similar, es decir, la literatura tradicional y la investigación literaria están decayendo o incluso terminando. Cabe señalar que el surgimiento de varios conceptos para un mismo fenómeno cultural no sólo ilustra la vitalidad de la investigación teórica y la diversidad de perspectivas, sino que también ilustra que el uso de conceptos y terminología es hasta cierto punto arbitrario. Por tanto, antes de discutir el tema, es necesario definir y estandarizar estrictamente la connotación y el ámbito de aplicación de algunos conceptos, como cultura de la imagen y cultura visual, investigación literaria e investigación cultural, etc. Seguiremos el concepto de cultura visual para referirnos a nuestra realidad social y cultural actual. Personalmente, entiendo la cultura visual contemporánea como una cultura de la imagen en relación con la cultura del lenguaje tradicional, representada principalmente por el cine, la televisión y otras artes.
Algunos estudiosos occidentales dividen la cultura humana en varias etapas históricas importantes desde diferentes perspectivas. Existen principalmente las siguientes formas: 1. Cultura oral, cultura manuscrita, cultura impresa y cultura virtual. En segundo lugar, el cartel de Mark define la cultura de los medios orales, la cultura de los medios impresos y la cultura de los medios electrónicos. En tercer lugar, desde la perspectiva de los medios, Harold Innis dividió la cultura occidental en dos períodos: la escritura y la imprenta, y luego la subdividió en nueve períodos: la civilización egipcia; la civilización grecorromana; el período medieval (pergaminos y manuscritos); China; el papel y la pluma; el ciclo de la imprenta; el nacimiento de los periódicos; la imprenta, la máquina de grabar, los estereotipos, el papel hecho a máquina; En cuarto lugar, en "Visión y gente" a principios del siglo XX, Danmu creía que la cultura humana ha experimentado un proceso de desarrollo en espiral desde la cultura visual, la cultura de la alfabetización y luego a la cultura visual que marcará el comienzo de un espíritu visual que la reemplazará. lectura. Una era en la que la cultura espiritual y conceptual es reemplazada por la cultura visual. Estrechamente relacionados con esto, otros académicos occidentales, como Nick Stevenson, dividen las numerosas escuelas teóricas de estudios culturales desde la perspectiva de los medios en tres métodos principales: en primer lugar, varios métodos de investigación críticos, como la Escuela de Pensamiento de Frankfurt, que analiza principalmente diversos métodos sistémicos. las formas de distorsión ideológica de los medios y la relación entre los medios y los sistemas más amplios de propiedad, poder y autoridad; en segundo lugar, varios métodos de investigación semiótica y cultural o estudios de audiencia discuten principalmente la riqueza simbólica de los medios, reflejada principalmente en la investigación relevante de McLuhan, Jameson; y Baudrillard. En tercer lugar, examinar el impacto de los propios medios de comunicación en nuestra visión colectiva. Stevenson cree que estos tres métodos de investigación son beneficiosos para nuestra comprensión de la cultura electrónica moderna, la cultura impresa y la cultura oral.
La clave del problema es cómo entender teóricamente la cultura visual y su relación con la investigación literaria tradicional. Esta pregunta es muy importante, porque diferentes puntos de entrada y diferentes enfoques de investigación conducirán inevitablemente a diferentes modelos de investigación y a un pensamiento teórico completamente diferente. Hay dos direcciones y áreas de investigación interrelacionadas. En primer lugar, la investigación se centra en el estudio de la literatura y el arte tradicionales, examinando principalmente su serie de evoluciones desde la producción literaria, la difusión, el texto hasta la recepción en el contexto de la cultura visual, así como el correspondiente nuevo carácter estético y características artísticas. En segundo lugar, el estudio de la cultura visual contemporánea representada por la cultura cinematográfica y televisiva examina principalmente la función artística, las características estéticas y la estrategia narrativa del lenguaje como un elemento importante de su arte general en la cultura cinematográfica y televisiva. Personalmente, creo que discutir lo primero es más importante y urgente. Esta teoría requiere que respondamos a una pregunta tan inevitable: en una sociedad cada vez más gráfica y visual, ¿el arte tradicional, especialmente el arte del lenguaje con alta capacidad de abstracción, todavía tiene vitalidad? ¿Terminará aquí? Desde un punto de vista práctico, la literatura ya se encuentra en una situación incómoda y la visualización de la cultura apenas ha comenzado. ¿Las artes del lenguaje finalmente morirán? Si la respuesta es sí, entonces es necesario explicar teóricamente qué factores contribuyen a este resultado. Si la respuesta es no, también necesita explicar teóricamente qué cambios debería hacer para hacer frente a los graves desafíos de la era de la cultura visual, a fin de fortalecer y prosperar la literatura misma. Estos requieren que los investigadores proporcionen respuestas convincentes.
La investigación literaria tradicional en la era de la cultura visual debe explorar nuevas perspectivas y métodos de investigación, el más importante de los cuales es abrirse paso y abrirse paso desde la perspectiva de los medios. Específicamente, debemos observar la sustitución de los medios lingüísticos en el proceso de evolución tecnológica humana desde una perspectiva histórica y su enorme impacto en la producción, difusión, estructura del texto y recepción de la literatura. En la investigación literaria tradicional, la gente suele ignorar los atributos estéticos del arte del lenguaje como medio, así como los profundos cambios en los métodos de comunicación y recepción causados por las características del propio medio. La más representativa a este respecto es la afirmación de Croce de que las actividades artísticas no tienen nada que ver con los medios. Más bien, la razón por la que los medios son tan importantes es que crear arte es una actividad mediática altamente técnica. Como dijo el historiador de la estética Bao Sangkui, cualquier artista está especialmente contento con su propio medio y aprecia su especial habilidad con el medio. El artista depende de los medios para pensar y sentir; el medio es una entidad especial de su imaginación estética, y su imaginación estética es la única alma especial del medio. De hecho, discutir la literatura y el arte desde la perspectiva de los medios tiene una larga historia. Por ejemplo, cuando Aristóteles clasificó el arte, tomó el medio como uno de los criterios y creía que la tragedia es la imitación de una acción seria, completa y larga, y su medio es el lenguaje. Como todos sabemos, la evolución histórica de los medios de comunicación se basa en el surgimiento de nuevas tecnologías, y el impacto de la tecnología no ocurre en el nivel de la conciencia y los conceptos, sino que cambia de manera inquebrantable e irresistible las proporciones sensoriales y los patrones de percepción de las personas.
Los estudiosos occidentales han llevado a cabo fructíferas exploraciones teóricas sobre esta cuestión. Por ejemplo, el núcleo de la teoría de McLuhan es explorar las formas en que los medios tecnológicos afectan la percepción humana, lo que constituye la cuestión teórica más importante en los estudios de medios actuales. Contrariamente al optimismo de McLuhan sobre las cuestiones de los medios, Baudrillard era pesimista y la exploración de los simulacros y el surrealismo era el núcleo de su teoría. La originalidad de la teoría de Harold Guinness radica en explorar el papel de los medios en el ascenso y caída de la civilización occidental, que es diferente de la división de los medios de McLuhan en medios fríos y medios calientes. Se centra en la relación entre los medios y el espacio y el tiempo, así como su impacto en la civilización humana y las estructuras organizativas sociales. En lo que respecta a nuestra investigación literaria, debemos centrarnos en las diferencias significativas y las conexiones internas en la producción, difusión, estructura del texto y recepción de las artes del lenguaje en las tres diferentes etapas históricas de los medios orales, los medios impresos y los medios electrónicos. En resumen, desde la perspectiva del lenguaje como medio, la cultura mediática oral es principalmente una cultura auditiva o una cultura de escuchar y hablar, y la vida auditiva suprime el valor visual. Por ejemplo, los manuscritos y los primeros libros de la Edad Media y el Renacimiento estaban destinados a leerse en voz alta, y la poesía debía recitarse y cantarse, todos los cuales están estrechamente relacionados con la música. La cultura de los medios impresos es principalmente una cultura de alfabetización. A diferencia del modo de pensamiento conversacional repetitivo comúnmente utilizado en el período de la comunicación oral, los medios impresos pueden organizar eventos de una manera ordenada, lógica y objetiva, lo que promueve un modo de pensamiento lineal y serializado de causa y efecto. Además, la cultura impresa elevó la autoridad de los autores, intelectuales y teóricos de una manera opuesta pero complementaria en relación con la materialidad de la palabra escrita en la página y la naturaleza efímera de la cultura oral. Los medios impresos también cambiaron drásticamente la forma en que se producía y recibía la literatura. La gente ya no habla de libros, sino que escucha libros, sino que escribe y lee libros, creando así un entorno cultural que anima a la gente a pensar más y a cultivar el concepto de autorreflexión. En el proceso de lectura tranquila, también se formó el concepto estético de contemplación estética y contemplación estética. Como han señalado algunos investigadores, la tradición oral contiene espiritualidad, pero la escritura y la imprenta son actividades inherentemente materiales. El declive de la tradición oral significó una dependencia de las palabras (y, por tanto, de los ojos más que de los oídos).
Desde los impresores hasta los creadores de imágenes modernos, este importante cambio está marcado por la invención de la fotografía. Desde entonces, con el rápido desarrollo de la ciencia y la tecnología, las películas y la televisión han aparecido una tras otra. Al mismo tiempo, con el vigoroso desarrollo de la cultura cinematográfica y televisiva, muestra que nuestra sociedad ha entrado en la etapa de la cultura de los medios electrónicos. La cultura de los medios electrónicos no es una cultura de escuchar y hablar, ni una cultura de leer y escribir, sino una cultura audiovisual o una cultura visual. Cómo sobrevive y se desarrolla la cultura tradicional de alfabetización en esta etapa es una cuestión teórica que requiere nuestra atención especial. Las artes del lenguaje no sólo pueden utilizar medios de papel, sino también medios electrónicos como soportes y modos de comunicación. , sus características artísticas y carácter estético han sufrido grandes cambios, lo que nos obliga a explorar teóricamente. Esto se debe a que la aparición de nuevos medios y nuevas tecnologías no solo ha cambiado la forma de supervivencia de las personas, sino que también ha cambiado la forma de sentir y la psicología estética de las personas sobre el mundo y la vida real. Naturalmente, también ha cambiado la forma cognitiva original de la literatura. Por ejemplo, del 19 al 19 Profundos cambios en el estilo narrativo de las novelas del siglo XX.
La gente moderna exige un ritmo de vida rápido e intuitivo, lo que contrasta marcadamente con la tranquilidad y la paz que requiere la cultura impresa. Para la mayoría de la gente moderna, incluso cuando leen obras de arte literarias, es imposible masticar, saborear y contemplar el arte con un estado de ánimo despreocupado como antes, sino hojear y escanear a voluntad, lo que requiere No es una experiencia estética eterna, sino una comprensión momentánea. Esta necesidad inherente de la gente moderna conducirá inevitablemente a cambios en los modos de escritura literaria, los modos de comunicación y los modos de recepción. La investigación literaria necesita pensar en los desafíos que enfrenta la literatura desde el patrón dominante de la cultura visual contemporánea.
Ante el dilema de la literatura en la era de la cultura visual, los investigadores literarios no deberían recurrir a la investigación cultural uno tras otro, ni siquiera reemplazar la investigación literaria con la investigación cultural, cancelando así en última instancia la literatura y la investigación literaria; No sólo se debe estudiar publicidad y vestimenta, cine y televisión y otras culturas populares. De hecho, es necesario que los estudiemos, pero lo que necesitamos estudiar más en la actualidad es cómo la investigación literaria enfrenta el desafío integral de la cultura visual. Una posible dirección que la investigación literaria debe abrir es pensar en las características del lenguaje y el arte de los medios orales, los medios gráficos y especialmente los medios electrónicos en diferentes etapas históricas desde la perspectiva de los medios. En cada etapa del arte del lenguaje, existen diferencias fundamentales en los mecanismos de producción literaria, los métodos de comunicación, las estructuras del texto, los métodos narrativos y los métodos de recepción. Esto requiere cambios correspondientes en el paradigma de investigación de los investigadores literarios, tomando los factores de los medios como el núcleo. Considere la estructura organizacional social, el sistema social y otros factores para elevar la investigación literaria a una nueva altura histórica.
Acerca del autor Zhang Yongqing, profesor asociado de la Universidad Renmin de China, Ph.D.
==============
Desde la perspectiva de la "herramienta de producción" del arte, la "herramienta de producción" o medio de la literatura es "idioma" . Las obras literarias tradicionales chinas, desde la antigua literatura de carey y bambú hasta la literatura moderna en papel, el lenguaje es la forma básica de su existencia. La literatura de Internet también existe en forma de lenguaje, pero es un lenguaje informático especial, al que llamamos digital. es decir, la conversión y decodificación de "bits" y "bytes". Del lenguaje humanizado al lenguaje inteligente, las herramientas de producción literaria han experimentado enormes cambios, cambiando el alcance de escritores y lectores, reflejando la relación interactiva entre la producción literaria y el consumo literario, estableciendo así una nueva sociología literaria. En cierto sentido, los cambios en las herramientas de producción cultural y en los sistemas de comunicación cultural son a menudo condiciones importantes para construir una nueva sociedad.
Como literatura de nuevos medios, ¿la literatura en línea reescribe las normas establecidas de la literatura tradicional? Algunos escritores creen que Internet es solo un nuevo canal para la difusión y publicación de obras, y sus características literarias no han cambiado, por lo que el concepto de literatura en Internet no tiene significado. Algunas personas afirman: "Para la literatura, ya sea comunicación en línea o publicación impresa, es sólo un método de comunicación, no la esencia de la literatura". Otros creen que la creación en línea sin restricciones constituye un arte de graffiti y enriquece los hábitos de lectura de las personas. no pueden entrar en la categoría de arte, y mucho menos reemplazar a la literatura tradicional.
La literatura es producto de diferentes periodos históricos y está formada por muchos factores sociales. Las herramientas de escritura y los canales de comunicación en diferentes períodos siempre tienen diferentes impactos en la naturaleza de la literatura. La invención de la fabricación de papel contribuyó de manera imborrable a la difusión de la literatura, y la intervención de Internet también traerá algunos cambios a la literatura. Pero a juzgar por el desarrollo actual de la literatura china en línea, no existe una diferencia esencial entre la literatura en línea y la literatura tradicional. Sus características fundamentales son las mismas. La literatura presta atención a la sociedad, la historia, las personas en la historia social y los corazones y emociones de las personas. Mientras sea literatura real, es lo mismo, y la literatura en línea no supera esta categoría. Técnicamente hablando, Internet, como medio de comunicación, es un nuevo tipo de medio después de los periódicos, las revistas, la radio y la televisión, la comunicación por Internet es más cómoda y rápida que otros medios. Por razones técnicas, la literatura en línea se diferencia de la literatura tradicional en términos de reglas y formas. Hay una gran cantidad de letras, palabras y símbolos extranjeros en el texto, pero aún no se han convertido en la esencia de la literatura. La literatura de Internet y la literatura tradicional deben ser coherentes con el espíritu inherente de la literatura.