Cómo pintar acuarelas 4 formas de pintar acuarelas
Contenidos Método 1: Prepárate para empezar 1. Compra pinturas. 2. Compra otras herramientas para pintar acuarelas. 3. Preparar el estudio de pintura. 4. Comprender la terminología de la acuarela. Método 2: comprender el color 1. Aprenda a mezclar pintura en grumos. 2. Seleccione el color que desee en la imagen. 3. Comprender el uso de colores cálidos y fríos. 4. Puede practicar mezclando pinturas y combinando colores para comprender mejor el efecto de la combinación de colores. Método 3: Domina las habilidades básicas 1. Pintura de colores de portada. 2. Mezcla dos colores. 3. Suaviza los bordes duros. 4. Retira parte de la acuarela del papel. Método 4: Practique paisajes de montaña simples 1. Primero prepare los materiales necesarios. 2. Prepare los bloques de pintura necesarios para pintar. 3. Dibuja una línea horizontal en el papel. 4. Dibuja el cielo. 5. Dibuja picos de montañas. 6. Dibuja la parte media. 7. Colorea el lago. 8. Pinta el suelo. 9. Aprecia tu trabajo. Las acuarelas se pintan con pinturas de acuarela hechas de una mezcla de pigmentos y materiales básicos solubles en agua. El efecto de la acuarela es claro y los colores puros, casi brillantes cuando se pintan sobre el papel. Las pinturas de acuarela se utilizan a menudo para representar paisajes naturales y son muy adecuadas para bolígrafos de tamaño mediano con puntas más suaves y métodos de coloración multicapa. Continúe leyendo para aprender terminología de acuarela, técnicas de mezcla de colores, técnicas de pintura y formas de pintar una variedad de temas populares.
Método 1: Prepárate
1. Algunas pinturas de acuarela vienen en tubos o bloques y en placas poco profundas. Optar por pintura en tubo le brinda más opciones a la hora de recolectar pintura, mientras que la pintura en bloque generalmente viene en una paleta de colores preensamblada. Una visita rápida a una tienda de artículos de arte le proporcionará un juego básico de pinturas en los siguientes colores básicos: Garcinia nueva, amarillo medio, rojo pirrol, rosa permanente, ultramarino, azul ftalocianina y naranja quinacridona. Una vez que aprendas a trabajar con estos colores básicos, es hora de experimentar con otras pinturas. Algunas pinturas de acuarela están hechas de minerales naturales, mientras que otras se mezclan con pigmentos sintéticos y bases de goma. Esta base de goma facilita la aplicación de la pintura capa por capa e incluso cuando la pintura se seca, se mezcla fácilmente cuando se agrega agua.
Las pinturas de acuarela se describen según sus diferentes propiedades, algunas son transparentes y otras opacas. Las pinturas transparentes le permiten ver el blanco del papel, lo que le da a la pintura un brillo transparente cuando se aplica, mientras que las pinturas opacas también pueden tener un efecto vívido, pero es más probable que parezcan opacas que las pinturas transparentes.
Las pinturas de acuarela también se dividen en las que dejan marcas y las que no. Los pigmentos que no dejan marca se adhieren a la superficie del papel de acuarela y se mezclan fácilmente con otras pinturas que no dejan marca, mientras que los pigmentos que dejan marca penetran permanentemente en el papel y son más difíciles de mezclar con otras pinturas.
Algunas pinturas de acuarela son precipitadas, lo que significa que contienen una fina capa de pigmento que se asentará en los huecos del papel de acuarela. Esto le da a la pintura una estética espesa y viscosa, pero hace que sea más difícil mezclarla con otras pinturas.
La etiqueta de la pintura indicará si la pintura es volátil, es decir, si la pintura se desvanecerá o cambiará de color con el tiempo.
2. Compra otras herramientas para pintar con acuarela. Además de la pintura, también necesitarás comprar otros materiales en la tienda de artículos de arte. Quizás tengas que gastar algo de dinero, pero los materiales te durarán años. Esto es lo que necesitas: un pincel. Es una buena idea tener un conjunto de diferentes tamaños de pincel para que puedas aplicar una variedad de técnicas básicas de pintura. Compra un cepillo de cabeza redonda de tamaño 5, un cepillo de cabeza redonda de tamaño 6, un cepillo de cabeza redonda de tamaño 8, un cepillo de cabeza redonda de tamaño 10 y un cepillo de cabeza plana con un ancho de 2,5 cm.
Paleta de colores. Al elegir una paleta, la profundidad de la misma debe ser suficiente para contener al menos 5 ml de pintura. Puedes comprar una paleta con múltiples cuadrículas, o puedes comprar varias paletas pequeñas, una para rojos y morados, otra para azules y verdes, otra para naranjas y amarillos, etc., espera. Tu paleta debe venir con la paleta de colores cuando la compras.
Papel de dibujo.
El papel de acuarela se presenta en tres materiales diferentes: papel prensado en caliente, que tiene una superficie lisa; papel prensado en frío, que tiene una superficie moderadamente lisa y papel rugoso, que tiene una superficie más rugosa. Puede comprar papel más grueso de 300 libras o utilizar papel más fino de 140 libras. Para los principiantes, es mejor utilizar papel más fino con una suavidad moderada al practicar y papel más grueso de 300 libras al pintar formalmente.
Tablero de dibujo y caballete. Elija una tabla de madera, plexiglás o espuma a la que pueda colocar su papel de acuarela. Quizás también quieras comprar un caballete para sostener tu tablero de dibujo mientras pintas.
Un recipiente con agua, toallas de papel, lápices y gomas de borrar. Puede resultar útil tener estas otras herramientas a mano mientras dibujas.
3. Preparar el estudio de pintura. Elija un lugar con mucha luz natural. También es posible que desee preparar una lámpara de escritorio lo suficientemente brillante, especialmente si va a pintar de noche. Pega el papel de acuarela al tablero de dibujo y colócalo en el centro de la mesa. Si eres diestro, coloca la paleta, los pinceles y el recipiente de agua en el lado derecho de la mesa, y coloca toallas de papel y otros utensilios en el lado izquierdo. Si eres zurdo hazlo al revés.
4. Comprender la terminología de la acuarela. Si siguió un tutorial o tomó una clase de acuarela, se habrá encontrado con terminología especializada que describe los pasos que debe seguir para pintar. Por eso es mejor que se familiarice con estos términos: Lavado de bolígrafos. Significa que sumerges el bolígrafo en un recipiente con agua y presionas suavemente la punta del lápiz contra el fondo del recipiente para permitir que las cerdas del pincel se estiren y laven la pintura. Continúe haciendo esto hasta que la pluma esté completamente limpia.
Mojar completamente el pincel. Pasa la brocha por el charco de pintura (una mezcla de pintura y agua) para que la brocha quede completamente saturada de pintura. Levanta el pincel y deslízalo suavemente por el borde de la paleta para eliminar el exceso de líquido.
Sumerge el pincel en la pintura. Simplemente sumerge el pincel lleno de pintura como de costumbre, la única diferencia es que esta vez desliza el pincel mojado en pintura a lo largo del borde de la paleta unas cuantas veces para que la pintura del pincel no gotee.
Absorbe la tinta. Frote la brocha sobre la superficie de la toalla de papel para eliminar el exceso de pintura. Puedes hacerlo a la ligera o puedes hacerlo un poco más difícil.
Método 2: comprender el color
1. Aprenda a mezclar pintura en grumos. La pintura de acuarela debe mezclarse con agua y formar grumos. Cuanta más agua uses, más transparente quedará el color. Utilice menos agua y el color será más brillante. El método de ajuste de color es el siguiente: rellene las cuadrículas de la paleta con los colores que desee utilizar. Exprime un poco de cada color en las pequeñas cuadrículas de la paleta.
Sumerge el pincel en agua y luego agita el agua en la paleta.
Moja una cantidad adecuada de pintura según tu preferencia, luego mezcla la pintura con el agua recién filtrada de la paleta.
Continúa añadiendo pintura hasta conseguir el color e intensidad deseados.
A la hora de añadir el segundo color, no lavar la brocha por completo. Sumerge tu pincel en el segundo color y mézclalo bien con el primero. Continúe agregando otros colores hasta obtener el color que desea.
Al mezclar, no añadas más de tres colores, de lo contrario el color se verá muy apagado.
2. Selecciona el color que desees en la pantalla. Antes de comenzar a pintar, elija los tres colores primarios: rojo, amarillo y azul como colores básicos. Mezclar estos colores puede crear otros colores que necesitas para pintar, y estos colores suelen ser muy ricos en color. A continuación, puedes utilizar algunos colores más especiales para añadir personalidad a tu imagen. Muchos pintores utilizan sólo los tres colores primarios en todos sus trabajos.
3. Entender el uso de colores cálidos y fríos. Los colores cálidos, como el rojo, el naranja y el amarillo, visualmente dan a las personas la sensación de desbordarse del papel. Los colores fríos, como el azul, el morado, el verde, etc., suelen dar a las personas una sensación de sobriedad. Comprender la calidez y la frialdad de los colores es clave para pintar con acuarela porque cada color se puede hacer más cálido o más frío mezclándolo con otros colores. Para los verdes, puedes hacer que el verde sea un poco más cálido agregando un poco de amarillo. También puedes agregar más rojo y menos azul al combinar el morado para hacerlo más cálido.
Si quieres que el verde luzca más fresco, agrega más azul y menos amarillo. La razón por la cual el violeta es el púrpura más frío es porque la proporción de azul en el violeta es mucho mayor que la del rojo.
Los colores que son opuestos en el círculo cromático se denominan colores complementarios, como el amarillo y el morado. Juntar colores complementarios da a las personas una sensación de igual poder, es decir, están uno frente al otro, como si compitieran por la belleza.
Comprender el efecto de la combinación de colores afectará en gran medida el efecto final de tu trabajo y su atractivo para el público.
4. Puedes practicar mezclando pinturas y combinando colores para comprender mejor el efecto de la combinación de colores. Ser capaz de mezclar y combinar colores con precisión y usar capas de color puede hacer que tus obras de acuarela sean más distintivas. Las primeras veces que mezcle pintura, es posible que se sorprenda de los colores que obtenga. Recuerde prestar atención a lo siguiente al mezclar pinturas: después de que la pintura de acuarela se seque, se volverá varios tonos más clara. Entonces, cuando quieras oscurecer o aclarar un color, no olvides esta diferencia.
Intenta no mezclar demasiado los colores. Al mezclar colores, no es necesario que los mezcles de manera completamente uniforme. Las líneas que dibujas cuando pintas pueden contener colores degradados en lugar de tonos constantes, y este es el encanto de la pintura con acuarela.
No utilices demasiada agua. Simplemente agregue un poco de agua al principio y luego agregue lentamente más si es necesario. Es mucho más difícil restaurar la intensidad de un color añadiendo más pigmento que diluyéndolo con agua.
Método 3: Domina las habilidades básicas
1. Método de pintura en color de portada. Este método se utiliza para aplicar un color uniforme y uniforme a un área más grande y es una de las técnicas más comunes utilizadas en acuarela. Para comenzar, dibuja un cuadrado o un rectángulo en tu papel de acuarela. Llena el pincel con la pintura que quieras usar y aplica el color de manera uniforme. Comience a dibujar desde la esquina superior izquierda de la forma dibujada. Desde la esquina superior izquierda, dibuja un trazo corto verticalmente hacia abajo, de aproximadamente 1 cm, y luego levanta el pincel. En este momento quedará una pequeña gota de acuarela en el papel. Pase suavemente el pincel sobre la gota de acuarela varias veces para agregar más color y agrandar la gota.
Utiliza el pincel para dibujar a lo largo del borde superior del rectángulo, usando solo la punta del bolígrafo, y luego dibuja aproximadamente 1 cm hacia abajo desde la esquina superior derecha. Levanta el pincel para aplicar más pintura al papel.
Rellena el pincel con pintura. Comenzando en la esquina inferior derecha del rectángulo, dibuja con la punta del pincel de modo que la línea que creas coincida con la parte inferior de la línea que acabas de dibujar en la esquina superior derecha. Dibuja una nueva línea de derecha a izquierda, esta vez usando toda la cabeza del pincel en lugar de solo la punta. A mitad de camino, detente, vuelve a llenar el pincel con pintura y continúa hacia el borde izquierdo de la caja. En este punto has completado un bloque de acuarela, la unidad básica para pintar acuarelas.
Moje nuevamente el pincel lleno de pintura y luego comience desde la parte inferior izquierda, dibuje una línea de aproximadamente 1 cm, luego use el mismo método, dibuje de izquierda a derecha y luego desde el lado derecho desde De arriba a abajo Dibuja una línea de aproximadamente 1 cm de largo, luego llena el pincel con pintura y pinta de derecha a izquierda hasta llenar todo el bloque de color. Limpia el exceso de pintura con una toalla de papel.
2. Mezclar dos colores. Esta vez los dos colores se mezclan sobre papel en lugar de sobre una paleta. Esto hace que la transición entre diferentes colores sea más natural. Primero, use el método de enmascaramiento para dibujar un bloque de color de un color y luego realice los siguientes pasos: dibuje el borde inferior del bloque de color en líneas irregulares en lugar de líneas rectas y luego limpie el pincel.
Completa el pincel con el segundo color. Toque con la punta del pincel el borde inferior del bloque de color pintado y levante el pincel para que la pintura permanezca en el papel. La pintura se combinará instantáneamente con los colores del parche y lo hará más grande. Toca suavemente el borde inferior del bloque de color con la punta del pincel hasta que los dos colores estén en completo contacto, creando un efecto de transición natural.
Vuelve a lavar la brocha y rellénala con el segundo color. Continúe pintando el segundo color sobre el papel usando el método de enmascaramiento. Una vez que el bloque de color esté lleno, limpia el exceso de pintura con una toalla de papel.
3. Suaviza los bordes ásperos. Si desea un borde de apariencia más suave sin que las líneas sean demasiado nítidas, puede agregar agua para lograr este efecto.
Primero dibuja una línea con un color determinado, lava el pincel y luego sumérgelo en agua hasta que esté completamente húmedo, pero no tanto como para gotear. Luego usa un pincel para dibujar otra línea a lo largo de la línea aún húmeda. En este momento, la pintura pintada se mezclará con el área recién pintada con agua. Lave el cepillo y repita los pasos anteriores, trazando nuevamente una línea a lo largo del borde húmedo. Después de varias veces, el color en los bordes se ha vuelto tan claro que la pintura no se mezcla con las nuevas líneas dibujadas con agua.
4. Retira parte de la acuarela del papel. Borra la acuarela en ciertas áreas del papel para que puedas usar una técnica de pintura común y agregar otros colores. Puedes frotar el papel con una toalla de papel o puedes limpiar el color con un pincel. Aquí te explicamos cómo: busca un pincel con cerdas gruesas y humedécelo con agua.
Pasa suavemente la brocha sobre las zonas que quieras eliminar color. Esto, combinado con el agua de la brocha, hará que el color sea más claro.
Aplica una toalla de papel sobre el papel para quitar el color.
Método 4: Practica paisajes de montaña simples
1 Primero prepara los materiales necesarios. Pegue las cuatro esquinas de un trozo de papel de acuarela al tablero de dibujo con cinta adhesiva. Si es posible, incline la mesa de dibujo hacia adelante o busque un ladrillo o algo similar para sostener un poco la mitad posterior de la mesa, de modo que pueda dibujar en un mejor ángulo. Al pintar un paisaje montañoso, elija tres colores en el mismo lado de la rueda de colores. Exprime un poco de pintura en una paleta y ten algunos recipientes con agua cerca. Al pintar paisajes de montaña, se recomienda elegir azul, violeta y verde, o rojo, naranja y amarillo para obtener mejores resultados.
También puedes completar el cuadro utilizando un solo color y diluyéndolo en diferentes tonalidades.
2. Preparar los bloques de pintura necesarios para pintar. Elija el color principal que desee y mezcle agua y pintura en la paleta para crear bloques de pintura. Si desea utilizar otros colores, puede mezclar dos trozos de pintura en diferentes paletas. Solo ten cuidado, recuerda lavar tus pinceles antes de usar diferentes colores. Recuerda no agregar demasiada agua. Al mezclar bloques de colores, necesitas suficiente pigmento para crear colores brillantes.
Puedes probar a mezclar diferentes colores para ver el efecto antes de decidir cuál elegir.
3. Dibuja una línea horizontal en el papel. Utilice un lápiz y una regla para dibujar una línea recta en el papel, a un cuarto de la distancia desde el borde superior hasta el borde inferior. El paisaje que quieres dibujar está por encima de esta línea.
4. Dibuja el cielo. Usa un pincel de tamaño mediano y rellénalo con el color principal de tu pintura. Utilice un método de enmascaramiento para dibujar una línea a lo largo del borde superior para que el borde superior del cielo parezca más oscuro en la imagen. Después de tener unos centímetros de cielo, lava tu pincel y rellénalo completamente con el segundo color. Utilice el método de mezclar colores en el papel de dibujo para crear el efecto de transición entre el primer color y el segundo color, y luego cree también el efecto de transición del segundo color a los tres colores inferiores. Continúe dibujando el cielo unos 2,5 cm por encima de la línea horizontal. Cuando termine, moje ligeramente una toalla de papel para eliminar el exceso de humedad. Deje secar completamente antes de continuar pintando. Si solo usas un color, una vez que hayas pintado la superposición básica, puedes comenzar a suavizar el color. Cuanto más cerca de la línea horizontal, más claro será el color.
Utiliza una toalla de papel para mojar la pintura sobre el papel varias veces en diferentes lugares para crear un efecto de nube o para crear un efecto de filtrado de color.
Puedes dejar un espacio en blanco al dibujar el cielo para crear el efecto de un amanecer en la cima de una montaña. Recuerda utilizar agua para suavizar el color de los bordes de las montañas que tocan esta zona.
5. Dibuja picos de montañas. Rellena el pincel con el color principal y dibuja una forma de M, comenzando desde el lado derecho del papel, a unos 2,5 cm de donde se encuentra con el cielo. Utilice varias líneas en forma de M en todo el papel. Recuerde hacer los picos de la izquierda más pequeños y los de la derecha más grandes. Colorea los picos con el mismo color, haciéndolos más oscuros en los picos y más claros en los valles. Cuando termine, sumerja ligeramente una toalla de papel para eliminar el exceso de agua y séquela por completo antes de continuar con el siguiente paso. Si quieres dibujar los picos de las montañas de forma más natural, intenta utilizar líneas en zigzag en lugar de líneas rectas.
No te preocupes si la pintura no es lo suficientemente uniforme. Hay algunos lugares en la imagen que dan a la gente una sensación de irregularidad, que se acerca más a las montañas reales.
6. Dibuja la parte media. Esta parte es el área entre el pico y el horizonte. Con un pincel rígido y relativamente fuerte, sumérgelo en la misma pintura que usaste para pintar las montañas, sostén el pincel horizontalmente y dibuja líneas horizontales más oscuras en la parte inferior de las montañas de izquierda a derecha. Lo mejor es entrelazar ligeramente las montañas pintadas para que el color de la línea parezca más oscuro. Si es necesario, sumerge la pintura unas cuantas veces más, recordando pintar hasta que llegue a una línea horizontal. Dibuja otra línea, esta vez horizontal y más oscura. Este será el borde del lago. Al dibujar líneas horizontales, no las dibuje demasiado uniformemente, ya que esto puede aumentar la textura de la imagen.
Al pintar, naturalmente quedarán algunos huecos y puntos blancos. No es necesario rellenarlos deliberadamente, se verá más natural.
7. Colorea el lago. Utilice un pincel más grande con cerdas más duras para pintar el lago. Diluye el color montaña con agua y llena el pincel con él. Utilice una línea horizontal más clara para pintar el área entre la línea horizontal y el borde inferior, de arriba a abajo, hasta que esté a 2,5 cm del borde inferior. Cuando termine, sumerja una toalla de papel en él y espere a que la imagen se seque por completo antes de continuar con el siguiente paso. Si desea pintar el efecto de la luz del sol brillando en el lago, asegúrese de dibujar muy ligeramente al pintar el área inmediatamente debajo de la línea horizontal, para que se vea el color blanco original del papel. Los reflejos en el lago harán eco de los reflejos en el cielo, dando a las personas la sensación de la luz del sol brillando sobre el lago.
Utilice el método de quitar pintura del papel para crear un área de color más claro en la superficie del lago para aumentar la textura de la imagen.
Puedes intentar usar más de una pintura mezclada para que coincida con el color que usaste para pintar el cielo.
8. Pintar el suelo. Usa un pincel más grande con cerdas más duras y elige el color más oscuro que usaste al pintar el cielo y las montañas. Utilice líneas horizontales para dibujar una línea oscura, gruesa e irregular a lo largo del fondo del lago. En diferentes posiciones, las líneas pueden hacerse profundas o poco profundas para crear un efecto natural junto al lago. Rellena el suelo con este color oscuro, dejando blanco donde deberían estar los reflejos del lago y el cielo. Finalmente, limpia suavemente el exceso de agua con una toalla de papel y seca con paciencia. Para agregar juncos, seca el mismo pincel, rellénalo con la pintura más oscura y pinta algunas líneas verticales a lo largo del borde del lago.
Utiliza toallas de papel para crear el efecto de manchas de luz solar.
9. Aprecia tu trabajo. Su primera acuarela ahora está completa y lista para ser firmada con su firma, bordeada o enmarcada. A medida que practiques más y más, tus habilidades seguirán mejorando y podrás probar más técnicas, como usar esponjas, pintar con salpicaduras, pintar con sal, efectos de pintura seca, etc.
Consejo: Empieza por el color más claro. A diferencia de la mayoría de los otros métodos de pintura, es difícil cubrir colores claros sobre colores oscuros con acuarela. Cualquier área clara de la pintura debe pintarse antes de pintar cualquier otra cosa a su alrededor, por lo que se debe prestar atención a cada detalle desde el principio. ¿Cómo aprender a pintar bien acuarelas?
Las herramientas más básicas para la acuarela son el papel, el bolígrafo y la pintura. Para aprender acuarela por tu cuenta, primero debes preparar estos tres. Por supuesto, hay algunos "ingredientes" de guinda del pastel (no imprescindibles), como regaderas, paletas, mesas de dibujo/caballetes, cinta adhesiva, esponjas, etc.
1. Después de preparar las herramientas, puedes intentar copiar primero y observar la composición de otras personas, la combinación de colores, el tratamiento de luces y sombras, pequeños detalles como encajes, estambres, etc., e incluso firmas, sellos. , etc. detalles. Vale la pena señalar que existen dos tipos de copia. Uno es intentar imitar la pintura original para lograr la mayor similitud con la pintura original. Esto permite una práctica precisa. También existe un método de mitad dibujo y mitad creación, que no requiere demasiado esfuerzo para ser exactamente igual a la pintura original. Incluso puedes cambiar colores y reemplazar partes de la imagen con audacia. Personalmente, le sugiero que primero haga el primer tipo de copia y luego comience la semicreación una vez que esté estable. De lo contrario, si el cuadro no lo parece, me excusaré y diré que es mi segunda creación.
2. Después de acumular cierta experiencia, puedes empezar a intentar dibujar. Se puede entender que dibujar es utilizar objetos como objetos de pintura, en lugar de seguir una pintura. Durante el proceso de dibujar, piense en lo que ha observado antes como se menciona en 1.
3. Durante el proceso de pintura, puedes utilizar un cuaderno para registrar tu experiencia en la mezcla de colores, combinación, orden de color, efectos de textura, etc.
4. En el proceso de exploración por tu cuenta, también puedes ver vídeos para aprender. Hay muchos expertos en bilibili, Weibo y muchos otros lugares. Consulte estos lugares con frecuencia y poco a poco encontrará algunos bloggers que le gusten. Podrá ver sus videos y seguirlos. También hay muchos videos extranjeros que también pueden usarse como información. Técnicas de pintura con acuarela
Técnicas de pintura con acuarela
1. Usa un lápiz para comenzar el borrador ligeramente. Puedes usar un bolígrafo (tinta resistente al agua) para delinear algunas áreas enfatizadas, pero no. demasiado, de lo contrario la imagen se volverá opaca.
2. Una vez completado el dibujo lineal, es mejor mojar primero la imagen con agua limpia, para que la coloración quede más uniforme. (Se recomienda papel Canson hecho a mano, Fontaine Leaf 185 go 300 g, que no se arruga). El papel de acuarela generalmente está disponible en tiendas de artículos de arte, como Baihua o Xinhua Bookstore en las grandes ciudades. Pero los dos que recomiendo no son fáciles de comprar, así que para los principiantes, los normales son suficientes.
3. Aplicar un fondo (más fino). Espere a que la parte posterior se seque por completo (unos diez minutos) y luego vuelva a conectarse.
4. Aplica el color si quieres que el primer color se mezcle con la segunda vez, puedes esperar hasta que el color esté medio seco antes de comenzar a aplicar el color. Hay que esperar hasta que la primera vez esté completamente seco.
5. Finalmente perfila los detalles
PD: Para la pregunta 2: No cubras las mechas del cabello con blanco, deja un espacio en blanco, porque el poder cubriente de la acuarela es muy pobre. y es un pigmento transparente, si se cubre directamente, destruirá la imagen, hará que el color sea impuro y quedará muy sucio después del secado.
Si no eres muy bueno usando acuarelas, también se recomienda utilizar lápices de colores solubles en agua. Después de dibujar con "lápices de colores solubles en agua", utiliza "agua y pincel" para colorear, que. Puede producir una variedad de efectos de color. Se puede mezclar para producir un efecto similar a la acuarela. La ventaja es que es más fácil de dominar que la "acuarela", el método de pintura más difícil. El papel con una superficie rugosa es una buena opción. dibujos a lápiz de colores.
Introducción a la pintura con acuarela para niños
1. Rendimiento de la herramienta
Para aprender acuarela, primero debes comprender y estar familiarizado con la herramienta. rendimiento de la acuarela, y luego podrás dominarla y utilizarla mejor
1.Pigmentos de acuarela
Las partículas de los pigmentos de la acuarela son muy finas y, cuando se disuelven en agua, se vuelven. transparente. Aplíquelos capa por capa sobre papel blanco, como el efecto de las capas de celofán transparente. El color claro de la acuarela no puede cubrir el fondo a diferencia de las pinturas al óleo y las pinturas gouache, que tienen un fuerte poder cubriente. p>Las pinturas de acuarela como el ultramar, el ocre y el rojo son pigmentos minerales y tienden a aparecer cuando se usan solas o mezcladas con otros colores. El uso inteligente puede producir efectos novedosos
2. /p>
El papel utilizado en la pintura de acuarela tiene una gran influencia en el efecto de una pintura. La misma técnica se puede utilizar en la pintura. Los efectos en diferentes papeles de dibujo son diferentes. El papel de dibujo de acuarela ideal debe tener un color blanco. Superficie, textura sólida y absorción de agua moderada. La superficie del papel debe ser relativamente lisa después de colorear. El grosor del grano del papel debe seleccionarse de acuerdo con las necesidades de rendimiento y los hábitos personales. ejercicios en cualquier papel, si el papel es demasiado fino, quedará desigual después de colorear y el color del agua se acumulará, lo que afectará las pinceladas; si el papel absorbe agua demasiado rápido (como el papel de filtro), el color del agua; no penetra fácilmente y será difícil lograr el propósito de expresión; si es demasiado suave, será difícil lograr el propósito de expresión. La acuarela del papel no se adhiere fácilmente a la superficie del papel. no es apto para pintar con acuarela. Debes estar familiarizado con las propiedades del papel que estás utilizando y dominarlo bien.
3. Pincel
Los pinceles para acuarela deben tener cierta elasticidad. y los pinceles para óleo son demasiado duros y no pueden retener agua, por lo que no son adecuados para pintar con acuarela (pero a veces se pueden usar para lograr ciertos efectos especiales). acuarelas.Prepara uno grande para pintar bloques de color grandes, y dos o tres pinceles medianos y pequeños para formas y detalles específicos
2.Características
Por las características. En cuanto a herramientas, materiales y técnicas, la pintura con acuarela se diferencia de otros tipos de pintura y tiene sus propias características artísticas. Es más exacto describir la pintura con acuarela como tan suave como la música ligera o la poesía lírica.
Además de la expresión profunda de contenidos y sentimientos, una buena pintura de acuarela da a las personas la sensación de estar húmeda, suave, cristalina, relajada y vivaz. Esta sensación es la característica de la pintura de acuarela. La característica de la pintura con acuarela es que, en comparación con otros tipos de pintura, la cobertura y la capa espesa de la pintura al óleo crean una característica espesa y espesa. Los pigmentos de la acuarela son transparentes y se utilizan capas finas para mantener su transparencia. sentimiento transparente. Use agua para mezclar colores y desempeñar el papel del agua. Es flexible y natural, hidratante y suave, goteante y refrescante, y tiene un encanto infinito.