Acercándose a Monet: un viaje de impresiones del amanecer

Como uno de los fundadores del impresionismo, Monet ha disfrutado de fama internacional durante los últimos 100 años. La obra pionera del impresionismo "Impresión del amanecer" se imprimió en los libros de texto de la escuela secundaria. Pero mi relación con Monet se remonta incluso a antes. Cuando era niño, había hermosos dibujos impresos en el calendario de casa, uno de los cuales era "Impresión del amanecer". En ese momento, no sabía que era una copia de una pintura mundialmente famosa, solo sabía que era muy hermosa. El sol está oscuro sobre el puerto, varios barcos se balancean en el agua y los mástiles se alzan a lo lejos. Me impresionó un mundo aparentemente borroso. Olvidé cuál era la oportunidad. Un día mi hermana, que estudia arte, vino a mi casa a copiar los dibujos en el calendario de pared. Quizás sólo por diversión. Pintamos juntos "Impresión del amanecer". Las presentaciones de los productos mejor terminados han sido olvidadas y descartadas durante mucho tiempo. Fue sólo un capricho de nuestro tiempo libre. Después de muchos años, vi "La impresión del amanecer" en un libro de texto de historia y tuve algunas sensaciones al respecto. No fue hasta que leí el libro de Jiang Xun hace dos años y entendí mejor a Monet que mi corazón se conmovió.

Monet no pintaba dioses ni mitos. Pintó pajares, playas, muelles, rincones cotidianos de la vida. Los protagonistas del cuadro son la naturaleza, pero también los mortales como tú y como yo, incluida su primera esposa Camille. Usó pinceles planos en lugar de los tradicionales pinceles redondos, y su pincelada era obviamente áspera y mucho menos delicada que las pinturas al óleo tradicionales. Pero con ese pincel duro y áspero, podía completar rápidamente una pintura en unas pocas horas. Lo que quería presentar en el lienzo era el puerto al amanecer, los pajares bajo el atardecer, los nenúfares en la brisa y los turistas contemplando el paisaje en la playa, en lugar de grandes y vacíos cuentos de hadas y personajes, así que lo hizo. No es necesario dedicar varios meses de tiempo a perfilar lo divino.

Monet es más famoso por su comprensión y sentimiento de la luz y la sombra. Podía ver la misma cosa presentada de diferentes maneras en diferentes momentos del día. Es bueno para descubrir diferentes bellezas desde diferentes ángulos. Quería capturar la luz y la sombra y congelarlas en su pluma. Pero la luz y la sombra cambian rápidamente, ¿cómo podemos capturarlas? Así como la vida es corta, por mucho que lo intentes, no podrás resistir el paso de la vida. Cuando Monet se dio cuenta de que no podía captar la luz, puede que tenga dudas y suspiros, pero al fin y al cabo no dejó de pintar.

Cuando Camille agonizaba en la cama del hospital, Monet cogió el pincel y grabó el lado de su esposa que nunca había visto, aunque estaba muy triste. La luz y la sombra que traía la muerte colgaban del rostro de su esposa y no pudo evitar sentirse fascinado. En sus últimos años, quedó casi ciego a causa de las cataratas. Seguía permaneciendo en los jardines de Giverny, obsesionado con capturar los innumerables encantos de los nenúfares y los innumerables gestos de los pequeños puentes y el agua que fluye. No puede ver luces ni sombras, pero aún usa el tacto, el olfato y el oído para sentir el aire, la luz del sol, el viento y el agua... toda su vida.

En septiembre, vi en mi teléfono móvil la noticia de que la "Impresión del amanecer" original de Monet estaba expuesta en Shanghai. No lo pude creer por un momento, y luego me emocioné y emocioné. Inesperadamente, tendría la oportunidad de ver la obra original de Monet tan pronto. Por lo tanto, el proceso de espera se volvió particularmente doloroso debido a la epidemia.

Cuando partimos ya era diciembre. Hace mucho frío en Shanghai.

La exposición tiene lugar en uno de los magníficos edificios de estilo occidental del Bund. La sala de exposiciones no es grande y no hay mucha gente. Las 9 pinturas originales de Monet se encuentran distribuidas en diferentes áreas, junto con pinturas de otros pintores de la época. Después de examinar las ocho pinturas, doblé una esquina y vi a algunas personas reunidas frente a una ventana de vidrio no muy lejos. Esta es una impresión del amanecer bajo los reflectores. Después de esperar unos diez minutos, finalmente me paré frente a él. Al otro lado del cristal, a 50 centímetros de distancia.

De izquierda a derecha, de arriba a abajo, lo miré fijamente. ¿Pintó primero el sol o el barco? ¿Es ese el amanecer o el atardecer? ¿En qué pensaba cuando pintaba? ¿Tenía alguna fantasía sobre lo que traería la pintura?

Me quedé allí y observé durante unos diez minutos. Hasta que una voz vino desde cerca. Se rompió el silencio. La chica que parecía una profesora llevó a Mai y a una docena de niños a ver los cuadros mundialmente famosos. Así que dejé mi puesto, caminé hasta la esquina, me apoyé contra la pared y me preparé para irme.

La voz de la niña es clara y apasionada. Guió a los niños para que miraran las pinturas y analizó por qué no eran pinturas tradicionales de palacio y por qué no eran populares. Habló sobre la agitación causada por "La impresión del amanecer" hace más de 100 años, la situación de Monet y el origen del impresionismo.

Estando allí, mirando a esas personas y escuchando las historias de hace muchos años, no sé por qué, de repente las emociones vinieron a mi corazón y a mis ojos.