La poesía y la pintura tienen el mismo origen, lo que significa "la pintura es un poema silencioso, y la poesía es una pintura con sonido". ¿Por qué dices eso?
? También podríamos pensar en ello. Cuando salgo, siempre exclamo cuando veo un paisaje especial. "Es tan hermoso, es como el cielo. Si pudiera quedarme unos días más." Después de muchos años, todavía lo recuerdo, e incluso aparece repetidamente en mis sueños. Tener esos recuerdos demuestra que nuestros corazones han sido conmovidos.
En realidad, esto es inspiración. El poeta lo sintió y el pintor no pudo evitar coger el pincel. Aunque sus métodos de expresión son diferentes, el contenido que reflejan es el mismo. Todos quieren dejar una bella concepción artística, una imagen y el interés que despierta la imagen. Ésta es la razón por la que la poesía y la pintura tienen el mismo origen, y es también la base de la poesía pastoral y la pintura de paisajes.
Uno de los ámbitos más elevados perseguidos por los literatos de las dinastías pasadas es la integración de la poesía y la pintura, para lograr "la pintura dentro de la poesía y la poesía dentro de la pintura" y crear "implicaciones e intereses más allá de las imágenes" en obras. La figura más destacada a este respecto es Wang Wei, el gran poeta de la dinastía Tang.
? A continuación, sigamos los patrones de vida y los poemas pastorales de Wang Wei y emprendamos un viaje de aprendizaje donde la poesía y la pintura tienen el mismo origen.
(1) Hay pintura en el poema, y la pintura está integrada en el poema.
Wang Wei, conocido como laico, era de Taiyuan, Shanxi, y provenía de una familia famosa. Su abuelo, el rey Zhou, era un funcionario musical en la corte imperial, y su padre, Wang Chulian, a menudo enseñaba poesía en persona. Sin embargo, murió cuando Wang Wei tenía 9 años. Mi madre es buena pintando, especialmente pintando con tinta. Su madre no solo le enseñó pintura a Wang Wei, sino también escrituras budistas porque también era discípula del maestro zen Dazhao, un monje eminente y famoso en ese momento.
? Influenciado por su familia, Wang Wei era talentoso, rápido de pensar, bueno en poesía y pintura, y también destacaba en caligrafía y música. Cuando tenía 15 años, escribió audazmente el poema "Mil peleas de vino en Xinfeng y unos años de vagar por Xianyang". Cuando tenía 17 años, escribió un famoso poema: "Estoy en un país extranjero y extraño aún más a mi familia durante las vacaciones. Desde lejos sé adónde ha ido mi hermano. Hay una persona desaparecida en el cornejo." A la edad de 21 años, fue a Chang'an para hacer el examen. Ganó el premio mayor. Después de convertirse en funcionario, construyó un pequeño patio cerca de una montaña y un lago, y vivió una vida pastoral, semioficial y semioculta. Muchos libros y dichos famosos se han transmitido a través de los siglos y la gente los considera tesoros.
La gente está ociosa, las caídas de osmanthus perfumadas y las montañas están tranquilas por la noche.
Cuando sale la luna, los pájaros asustan a las montañas, y sus voces se filtran en el arroyo manantial.
Después de leer esta canción, inmediatamente aparecerá frente a ti una hermosa imagen: "No hay nadie en el valle de primavera, solo el osmanthus perfumado cae silenciosamente. La noche es tranquila y vacía. El La luna creciente asusta repentinamente a los pájaros en las montañas. Vuelan alto y cantan en el arroyo primaveral de vez en cuando "Este es el primer sentimiento que nos trae la poesía.
Para expresar la concepción artística, el autor utiliza contraste dinámico y métodos de mejora del contraste para crear una atmósfera. (1) Hay movimiento en silencio. Primero, está la comparación entre "La gente es libre" y "Las flores caen", y luego está la comparación entre "Salida de la luna" y "Los pájaros están asustados", y las escenas antes y después cambian repentinamente. Justo ahora, la tranquilidad en el valle era solo el esparcimiento pausado de los pétalos. Ahora, incluso los pájaros de las montañas se despiertan con la luna creciente y la brillante luz plateada. Huahua agitó sus alas y voló rápidamente. (2) El revestimiento dinámico es estático. Basada en las flores que caen, la imagen es completamente vívida a través de la analogía y la intensificación de la salida de la luna, los cantos de los pájaros y los cantos de los vuelos. Aunque el pájaro se asustó, no se alejó volando del arroyo del manantial, sino que simplemente dio vueltas en círculos y cantó en el bosque. Qué imagen tan vívida es esta. (3) Hay sonido en la escena. Además de la sensación de imagen, también podemos escuchar vagamente el sonido del osmanthus perfumado cayendo al suelo y el canto de los pájaros. Como el sonido de un pájaro batiendo sus alas en el bosque cuando se asusta por primera vez, o el sonido de un remolino en un arroyo de montaña. Las "flores que caen" del poema también son maravillosas y nos dejan mucho espacio para la imaginación. Puede entenderse como el toque que cae sobre la falda, el sonido aparentemente inexistente y, por supuesto, la leve fragancia. (4) Desde la concepción artística general, hay infinitas palabras y significados infinitos. Una especie de escena de cielo vacío se revela fuera de la pluma y la tinta. Se puede decir que este poema es un ejemplo típico de la integración de la poesía y la pintura. En términos de imagen, es dinámica, vívida y maravillosa. No es de extrañar que Su Shi, el gran escritor de la dinastía Song, comentara: "Hay pinturas en los poemas que son fascinantes; mira las pinturas, y hay poemas en las pinturas".
? ¿Por qué los poemas de Wang Wei tienen intenciones tan elevadas? Por ser a la vez poeta y gran pintor, conoce el origen de la poesía y la pintura.
Cuando escribe poesía, observa, piensa y expresa con la perspectiva de un pintor. Esta es su ventaja que lo distingue de la gente común y así crea un mundo nuevo para la filosofía de la poesía y la pintura.
A continuación, veamos otro poema, una carta que le escribí a Pei Di en mi cabaña en Wangchuan. Si interpretas la poesía de Wang Wei desde las tres perspectivas del contexto poético, la pintura y la musicalidad, sabrás cuán original y única es la poesía de Wang Wei.
Las montañas ahora están frías y azules, y el agua del otoño ha estado fluyendo todo el día.
En la puerta de mi casa con techo de paja, apoyado en mi bastón, escuchaba el canto de las cigarras en la brisa del atardecer.
El sol poniente permanece sobre el ferry y el humo de los refrigerios nocturnos se eleva desde las casas.
Oh, ¿cuándo volveré a pedirle un deseo al gran ermitaño y cantaré un poema salvaje bajo los cinco sauces? .
Desde un punto de vista poético, "Las frías montañas adquieren los colores del otoño y se vuelven particularmente sombrías; el agua del otoño suena silenciosamente todos los días y fluye lentamente en la distancia. Mi personal y yo estamos en la cabaña Afuera , Escuché las cigarras cantando en el viento. Mirando al otro lado del ferry, la puesta de sol estaba a punto de caer sobre el agua y esconderse detrás de las montañas; el humo en el pueblo no podía soportar dispersarse. Un borracho como Jie Yu estaba allí. Mi amigo está aquí de nuevo, cantando salvajemente frente a mí como el Sr. Wu Liu. "¿Por qué no lo saludas?" El Sr. Wuliu se refiere a Tao Yuanming, el creador de la poesía pastoral y paisajística de la dinastía Jin del Este. Lo presentaremos más tarde. Aquí Wang Wei se compara con Tao Yuanming, con la intención de mostrar que Tao Yuanming es su interpretación. Jieyu era un loco en el estado de Chu durante el período de primavera y otoño, conocido como "Cantando canciones locas para debatir sobre Confucio". El poeta compara la imagen de Chu ebrio de canto y expresa su amor y bienvenida a sus amigos.
Desde la perspectiva de la pintura, el espacio, el color, el contraste de líneas y el contraste y las imágenes son infinitos. (1) La belleza del espacio: Hanshan, Qiushui, Chaimen, Dutou y Xuli están a diferentes distancias, y las capas y profundidad de las imágenes son muy ricas. (2) La belleza de los colores: montañas verdes, atardecer dorado, agua gorgoteante de otoño, humo solitario y sombras blancas. Los colores varían de densos a claros, lo que hace que la escena de finales de otoño sea particularmente vívida y llamativa. (3) La belleza de las líneas: forma de montaña, potencial hídrico, contorno del sol, sombra del viento, ferry, humo. Estas líneas son apenas visibles, lo que no sólo refleja los cambios en las formas de luces y sombras, sino que también combina armoniosamente el color y el espacio. Ellos * * * se convierten en la columna vertebral y los detalles del boceto, mostrando el ritmo de la pintura que resuena lejos y cerca, combina lo alto y lo bajo, combina movimiento y quietud, y crea lo virtual y lo real.
Desde el punto de vista musical, este poema también tiene la belleza de la cadencia y el ritmo. El agua de otoño susurra eufemísticamente, las cigarras susurran en el viento; el atardecer se pone lentamente en el ferry, el humo solitario se eleva en el pueblo, los amigos borrachos cantan de nuevo salvajemente y el anfitrión se encuentra frente al Chaimen, de cara a la brisa. , saludándolo en voz baja. Las escenas son lejanas y cercanas, los sonidos son fuertes y silenciosos, las imágenes suben y bajan y los personajes esperan una canción. Qué escena tan conmovedora. ¿Por qué tiene este efecto? Porque Wang Weitong domina diversas artes, especialmente la música. Se dice que tocaba muy bien la pipa y actuaba con frecuencia en el palacio real. Sus poemas utilizan el principio rítmico de la música, por lo que tiene la maravillosa idea de "cantar tres suspiros sin terminar".
? Existen registros históricos sobre el talento musical de Wang Wei. Una vez capturó el corazón de la princesa Yu Zhen con una pieza de pipa "Yulun Pao". Para probar la capacidad de Wang Wei para distinguir sonidos, la princesa Yu Zhen ordenó a la gente que tocara música en vivo. Dedujo que el músico estaba tocando el primer tiempo de la tercera pila de Iroha, sorprendiendo a los presentes. Este incidente demostró el talento musical de Wang Wei. Durante la rebelión de Anshi, mi amigo Li Guinian fue a Hunan. Allí, sintiendo las vicisitudes de la vida, cantó la "Canción de Yizhou" que una vez le dio Wang Wei, rompió a llorar y finalmente cayó al suelo y murió. "El viento y la luna son miserables, y el hijo pródigo ha estado en el ejército durante más de diez años. Le pedí a alguien que fuera a Japón a orar por mi corazón. Cuando regresaron los gansos salvajes, adjunté un libro". Con una amplia circulación, este poema se convirtió más tarde en un nombre famoso en la historia de la música, "Yizhou Music".
? Se puede ver que la presencia de la pintura en la poesía y la presencia de la música en la poesía son otra gran ventaja de la poesía de Wang Wei. Escucha y siente los sonidos de la naturaleza con la sensibilidad de un músico y asimila palabras, pinturas y sonidos en estética. Por tanto, leer los poemas de Wang Wei es como apreciar cuadros o escuchar música. Poesía, pintura, música, emoción, paisajes y significados se han integrado perfectamente en la mente del poeta, por lo que sus paisajes están especialmente llenos de encanto natural.
Las generaciones posteriores siguieron la filosofía de la poesía y la pintura de Wang Wei, pero tuvieron que admitir: "¡Los misterios están en todas partes y no hay nada que aprender!"
(2) Hay poesía en la pintura, y la poesía es integrado en la pintura.
A continuación, echemos un vistazo a las pinturas de Wang Wei. Wang Wei es el fundador de la pintura de paisajes con tinta china. Le encantó pintar toda su vida y una vez escribió "Tácticas del paisaje" y "Teoría del paisaje" en sus pinturas. Él cree que "la pintura con tinta es la mejor de todas las pinturas". El método de tinta espesa y clara es un estilo iniciado por Wang Wei. Su característica es que no utiliza color, sino tonos de tinta para representar la imagen. No solo es tranquilo y distante, sino que también expresa adecuadamente las montañas y los ríos.
? Se dice que Wang Wei pintó 126 pinturas durante su vida, entre las cuales la escena de nieve fue la más numerosa. Por lo tanto, también se le honra como el "creador de la pintura de escenas de nieve china". Desafortunadamente, no muchas de sus obras han sobrevivido. Las dos pinturas famosas transmitidas de generación en generación son "La imagen de la nieve en ríos y montañas" y "La imagen del arroyo nevado".
? El mundo de Chuxue está impecable. No hay un impulso apasionado y salvaje, ni colores hermosos y complicados, sólo una concepción artística sublime que diluye la naturaleza. De hecho, este es el mejor retrato de la mente y el temperamento del autor. Cuando miramos este cuadro, todavía podemos ver la sombra de la nieve, y podemos sentir claramente una atmósfera elegante de tranquilidad, comodidad, tranquilidad e indiferencia. El mundo del cuadro es la encarnación del sentimiento poético y del aura en el pecho. La concepción artística de este cuadro corresponde a su poema: "Este río fluye por el cielo y la tierra, y las montañas aquí están presentes y ausentes".
? Hay poesía en la pintura, hay emoción en la pintura y hay vida en la pintura. En esencia, la pintura es un arte visible que complace a las personas a través de las formas; la poesía es un arte de emoción que toca a las personas. Ambos provienen del mismo origen y son ambos medios para expresar la voluntad y el corazón. Su Shi dijo: "La pintura no puede simplemente describir objetos externos, sino que debe tener una concepción artística profunda y hacer que la gente tenga ganas de leer poesía". La poesía no expresa simplemente los sentimientos del autor, sino que crea imágenes vívidas que hacen que la gente se sienta pintoresca. "Si estás interesado, puedes intentar combinar esta pintura con un poema. Si puedes combinarla perfectamente, significa que has alcanzado el estado de "unidad de poesía y pintura".
¿Cuál es el integración de la poesía y la pintura? ¿Qué significa? La poesía y la pintura no son dos cosas separadas, sino que "la pintura dentro de la poesía y la poesía dentro de la pintura están completamente integradas en una sola". sobre esto: "La pintura dentro de la poesía" se refiere a la esencia de la pintura. Cuando se integra en un poema, el poema puede convertirse en una "pintura sonora" independientemente de las ilustraciones, si hay un poema en la pintura, significa que el poema es; integrado en la pintura, y el poema puede convertirse en un "poema silencioso" independiente, independiente de las ilustraciones. Esto significa que si un poema ya no está disponible, la imagen pierde su tema, o una pintura pierde su encanto sin poesía. una manifestación de la incompatibilidad entre la poesía y la pintura.
Hay una historia que ilustra esta verdad. Song Huizong amaba la caligrafía y la pintura. Una vez, seleccionó personalmente a los pintores. El tema de "Fragancia de herraduras que regresan de pisar flores", y la gente fue atraída de todas direcciones. Los elegidos no necesitaban tomar el examen imperial, pero podían hacerlo directamente por sorteo. Al regresar de la primavera, sosteniendo una flor en la mano; algunos dibujaron algunos pétalos en la herradura, pero solo un candidato fue muy creativo. Una mariposa voló alrededor de una herradura. El examinador incluso afirmó ser brillante y admitió esta práctica. del dibujo sobre la pintura promovió la prosperidad de la pintura china y la búsqueda de la integración de la poesía y la pintura.
A menudo vemos muchas pinturas famosas acompañadas de poemas. ¿Son una expresión de la integración de la poesía y la pintura? De hecho, las pinturas del pasado no eran dignas de poesía. Al final de la dinastía Song y el comienzo de la dinastía Yuan, se convirtió en una tendencia. La intención original de hacer esto era crear el efecto de integrar poesía y pintura. La pintura de repente podría volverse más interesante debido a la oración, y la oración también sería más vívida debido a la pintura. están separados? Tomemos como ejemplo la historia anterior: una persona vino a caballo, y había unas mariposas volando junto a las herraduras. En este momento, ¿sientes que la concepción artística del cuadro es "el olor". de herraduras después de pisar flores"? Si no te sientes cerca, significa que poesía y pintura siguen siendo dos pieles, una vez separadas. Pierde su encanto. Quizás, con este criterio, podamos simplemente verificar lo que es verdaderamente "pintura en poesía, poesía en pintura".
La belleza de Wang Wei reside en la unidad de la poesía y la pintura, sin miedo a la separación. Por ello, sus poemas y pinturas son muy representativos.
Mirando desde la distancia, las montañas son altas, las nubes son claras y los colores son brillantes. Cuando te acercas, solo puedes escuchar el sonido del agua, pero no hay sonido.
Ha pasado la primavera, pero aún quedan muchas flores y flores, la gente se acerca, pero los pájaros aún no se molestan.
Este poema lo llevamos memorizando desde niños. Se le puede llamar un modelo de "la integración de la poesía y la pintura". Como sugiere el nombre, es a la vez poesía y pintura. Al leer poesía, inmediatamente pensamos en imágenes de montañas distantes, agua que fluye, flores floreciendo y pájaros cantando. Por otro lado, apreciar las pinturas tendrá naturalmente el efecto de que "las flores de primavera todavía están floreciendo y la gente no se sorprende cuando llegan". Los dos pueden existir de forma independiente y tener su propia concepción artística. No solo reflejan el origen de la poesía y la pintura, sino que también logran la naturaleza en la fusión de la poesía y la pintura. Se puede describir en pocas palabras. Creo que es muy común, pero los logros y habilidades que hay detrás no se pueden subestimar.
Entonces, ¿cómo logró Wang Wei la integración de la poesía y la pintura? La concepción artística es la base para unificarlos. ¿Cuál es la concepción artística? Es un estado que la gente puede sentir y comprender, pero es difícil expresarlo y captarlo de manera concreta. Sin duda, esto es inseparable del carácter, la cultura, la experiencia de vida y la acumulación cultural del propio autor.
(3) Integración de las cosas y de uno mismo, vida zen
En el año 755 d. C., estalló la rebelión de Anshi y Wang Wei fue capturado por los rebeldes. Como An Lushan conocía sus talentos, se vio obligado a servir como oficial en el ejército rebelde. Ocho años después, la rebelión fue sofocada, el trono de la familia Tang Li fue restaurado y Wang Wei se convirtió en prisionero de la corte. La causa de su muerte fue "rebelión, rebelión contra los ladrones y humillación del templo ancestral". El hermano menor de Wang Wei, Wang Jin, que era el ministro de castigo en ese momento, informó al emperador y pidió su degradación para expiar los pecados de su hermano. Al mismo tiempo, Wang Wei emocionó mucho al emperador y le salvó la vida confiando en los poemas que escribió en esos años en memoria de las antiguas virtudes de la familia real.
? "Miles de familias están preocupadas por la naturaleza. ¿Cuándo regresará el funcionario al cielo? Las flores de langosta caen en el palacio en otoño y la orquesta toca en el estanque. Esta es su confesión y reflejo del dolor de perder el suyo". país. Fue este poema el que ganó la reversión de la vida.
Después de que Wang Wei fuera golpeado por una realidad de vida o muerte, vio claramente la cambiante situación política y la oscuridad de la burocracia, por lo que se elevó hacia el cielo, se dedicó a la iluminación y la meditación, y completamente Vivió una vida escondida en el agua. Una vida entre el xilófono y el libro. Ésta es la razón por la que los pensamientos zen aparecen con frecuencia en sus poemas, abriendo así un nuevo ámbito para la poesía pastoral: ¡no hay yo en los poemas, pero sí hay zen en los poemas!
? De hecho, la madre de Wang Wei había seguido al maestro zen Dazhao durante más de 30 años antes de esto. Le enseñó a su hijo a recitar el Vimalakīrti Sutra desde que era un niño. "Vimalakirti" es un monje indio. Mi madre separó estos tres personajes y llamó a su hijo "Wei". La palabra "limpiar" se traduce como "limpiar sin suciedad". Esto parecía destinado en secreto a que Wang Wei eventualmente formara un vínculo indisoluble con el budismo.
? Después de la muerte de su madre, Wang Wei financió otros negocios de Wangchuan y los convirtió en templos. Siempre que tenía tiempo, iba a la montaña Zhongnan para vivir recluido y pasar el resto de su vida. Su vida es muy sencilla. Su casa y su cama son igualmente sencillas, y tiene una pequeña estufa de leña. A menudo come verduras y no come carne ni sangre. Cree en el budismo y también es ermitaño o monje. Por lo tanto, se le llama el "Buda de la poesía" junto con el "Inmortal de la poesía" Li Bai y el "Sabio de la poesía" Du Fu.
? Los poemas de Li Bai son románticos y desenfrenados, que pueden "conmocionar al mundo y llorar a fantasmas y dioses"; las frases sombrías y deprimentes de Du Fu también son poesía e historia. El estilo de Bai Juyi es famoso por su ocio y alegoría; Sin embargo, Wang Wei incorporó la práctica de la iluminación Zen a su creación poética y pictórica, añadiendo una atmósfera de indiferencia, tranquilidad, paz e implícita.
? ¿Qué es Buda? El Buda es el despierto, entonces, ¿qué es el "Buda de la poesía"? Él es el despertador en el poema. Ten cuidado de pensar en ello como Zen, es tan conveniente y maravilloso que puedes introducir el Zen en tu corazón, y el estado Zen se convierte en un estado poético. Por lo tanto, la poesía posterior de Wang Wei prestó gran atención a la pincelada a mano alzada y a la expresividad, mostrando desapego, reclusión y belleza etérea.
No se ve a nadie en el valle silencioso, sólo se escuchan voces.
La sombra del sol poniente brilla en las profundidades del bosque y el paisaje sobre el musgo es agradable.
Esta canción "Chai Lu" describe principalmente el paisaje tranquilo de Chai Lu por la noche. Las características más importantes son: permanecer quieto en movimiento, interponerse entre la situación general y la parte local. Hay una sensación de mezcla de escenas, sin ser artificial, y olvidarme de ambas cosas y de mí mismo. ¿Qué es algo que olvidé? Significa indiferencia, invisibilidad y no poder ser encontrado en ningún lado. O sea, las cosas son para mí y yo soy para las cosas. Los dos son uno e indistinguibles el uno del otro.
Podemos ver que la primera oración de (1) es "Parece que no hay nadie en la montaña vacía", lo cual es muy sencillo y no creo que sea hermoso. Luego, con un giro "pero escuchado", se introduce la "voz humana" y se revela el reino. "El sonido del valle vacío se vuelve cada vez más vacío; cuantas más personas en la montaña vacía charlan, más solas se sienten; después de que la gente habla, la montaña vacía vuelve al silencio. La expresión es natural y no se siente lejana". traído. (2) "La luz del sol entra allí en un pequeño bosque y me devuelve el brillo desde el musgo", desde el sonido de la escritura anterior hasta el color de la escritura. La montaña vacía originalmente estaba completamente oscura, pero de repente entró una luz inclinada y los pedazos se reflejaron en el musgo debajo de los árboles. A primera vista, este rayo de luz contrasta marcadamente con la inmensa oscuridad y parece aportar un toque de calidez al bosque. Sin embargo, es débil y de corta duración. Cuando un día cambie, el bosque se volverá cada vez más oscuro y todo volverá a la paz. Si decimos una o dos frases de silencio y contraste de sonido, tres o cuatro frases utilizan la luz como base para resaltar la oscuridad, y la unidad de los opuestos crea una profunda concepción artística. (3) Desde la perspectiva de la pintura, si todo el poema se mezcla con un poco de color cálido en la imagen predominantemente de color frío, el resultado será que la impresión de color frío será más prominente. (4) El rasgo más atractivo de este poema es el significado Zen implícito en los cambios de luces y sombras, llegando al estado de convertir las mariposas en maquillaje y el colmo de la unidad de las cosas y de mí mismo. Se dan emociones a las cosas, las formas se deifican en un solo cuerpo, del vacío a la quietud. Cuando el aire está extremadamente tranquilo, es la verdad original. ¿Cuáles son esos éxitos y fracasos, alegrías y dolores, sorpresas y preocupaciones, reveses y dificultades? Se puede ver que la concepción artística del paisaje de Wang Wei ha trascendido la estética ordinaria y natural. Es tan ordinaria, tan racional y tan trascendente. Este es el reino más elevado de la poesía y la vida.
Piénsalo de nuevo, ¿has encontrado la figura del poeta en el poema? No lo noté, porque Wang Wei se vació por completo y su cuerpo y mente se integraron completamente con la naturaleza, independientemente uno del otro. No puedo verlo entre líneas, pero puedo sentir claramente su corazón. Las montañas vacías, los bosques profundos, el musgo y ese destello de luz reflejan la unidad del corazón y la naturaleza del poeta, ¿no es así?
Yo estaba recostado solo entre los densos bambúes, tocando el piano y tarareando canciones.
Demasiado suave, nadie puede oírlo, excepto mi pareja, Mingyue.
Este poema "Zhuliguan" y "Chailu" tienen la misma belleza: "Sentado solo en el tranquilo bosque de bambú, a veces tocando el piano, a veces silbando. En la jungla, ¿quién sabía que estaba aquí? Sólo un La luna brillante me acompaña silenciosamente, acompañando al denso bosque. ¿Para quién toco y quién me escucha? La luna brillante que cuelga de las copas de bambú es el alma gemela que escucha a Xiao Shangqin "Piensa en lo hermoso que es este mundo. !
(4) Paisaje pastoral, autoiluminación.
Como familia de eruditos, Wang Wei fue leal y filial durante toda su vida. Sirvió a su madre Cui hasta su muerte. Se dice que durante su período de luto, "el fuego le destrozó los huesos y era casi insoportable". Es decir, para poder servir al anciano, me quedé flaco como un palo, y al final fue difícil igualarlo. llevar ropa de luto. Que hijo tan admirable. La expresión de Wang Wei de su inquebrantable lealtad al amor es que "si su esposa muere, no se casará, pero vivirá solo en una casa durante treinta años y la pantalla se acabará". familiares y amigos. Antes de su muerte, escribió diferentes cartas a sus familiares y amigos, instándolos a cultivar sus mentes en el budismo, y finalmente dejó de escribir.
Este gran poeta que era bueno pintando y hablando introdujo los rituales zen en la poesía y creó un nuevo mundo de poesía pastoral. Sólo vivió 60 años y falleció aquí. ¡Es realmente una lástima!
? En cuanto a la vida de Wang Wei, no todo fue fácil. Perdió a su padre cuando era joven, a su esposa cuando era joven, a su madre cuando era de mediana edad y no tuvo hijos cuando fue mayor. Junto con el golpe de la Rebelión de Anshi, experimentó altibajos una y otra vez, lo que lo hizo más tenaz, tranquilo, silencioso y pesimista. "Las flores de hibisco están cubiertas de aserrín y tienen cálices rojos en las montañas. No hay nadie en casa. Están floreciendo y cayendo". Es como una flor de hibisco en lo profundo del arroyo de la montaña. No importa si hay alguien que lo aprecie, permanece sin cambios, crece solo, florece exuberantemente, cae libremente, florece la belleza de su propia vida y así alcanza la cima de la poesía. Creo que este es el colmo del ámbito ideológico de Wang Wei.
Su poesía heredó los estilos de Tao Yuanming y Xie Lingyun, y creó sus propias características. Nos gustaría aprovechar esta oportunidad para presentar brevemente a los dos fundadores de la Escuela Tianyuan Shanshui.
? Tao Yuanming nació en la dinastía Jin del Este. Fue el primer poeta pastoral y paisajístico de China, y las generaciones posteriores lo elogiaron como "la secta de los poetas ermitaños de los tiempos antiguos y modernos". Se dice que a Tao Yuanming le gustaba beber por naturaleza, pero no podía seguir así debido a su pobreza. Todos sus familiares y amigos conocían su situación y en ocasiones celebraban banquetes y lo invitaban. Cuando va allí, espera tomar una buena copa y luego volver borracho a casa. Nunca se mostró lascivo, borracho ni demorado. Había cinco sauces al lado de su casa, por lo que usó "Cinco Sauces" como apodo. La habitación de Jane estaba vacía y tan destartalada que ni siquiera podía protegerse del viento y la lluvia. La tela está remendada y los cuencos a menudo están vacíos, pero él está contento consigo mismo. Aunque vive en la pobreza, su ambición no es pobre. Después de servir como funcionario durante muchos años, su último funcionario fue el magistrado del condado de Pengze. Como "no renuncia a tres medidas de arroz", dimitió más de 80 días después de asumir el cargo y desde entonces se ha retirado al mundo pastoral de "recoger crisantemos bajo la valla oriental y contemplar tranquilamente las montañas del sur". El mundo de su prosa heredada "Peach Blossom Spring" se ha ganado el anhelo de las generaciones futuras. "El terreno es llano y espacioso, y las casas son así. Hay campos fértiles, hermosos estanques, moreras y bambúes. El tráfico entre los edificios, las noticias de las gallinas y los perros, la alegría de hombres y mujeres... ." Expresa los ideales y puntos de vista del autor sobre la búsqueda de una vida mejor. Insatisfacción en la vida real.
Xie Lingyun, fundador de la Escuela de Poesía del Paisaje, nació en Huining (ahora Shangyu, Zhejiang). Fue un destacado poeta, escritor, viajero y sacerdote taoísta de las dinastías del Sur y del Norte. Era bueno en poesía y prosa, así como en caligrafía y sánscrito. Ha traducido escrituras budistas extranjeras, es un gran culto y le ha encantado viajar durante toda su vida.
? Li Bai escribió una vez: "La cabaña con techo de paja Xie todavía está allí, los cuervos hozen sobre las olas azules claras... el mar bañado por el sol, el gallo sagrado canta en el espacio. Miles de vueltas, las flores me atraen, las piedras me tranquilizan El día termina repentinamente. Oso ", dragones, montañas y ríos, olas turbulentas y bosques que sacuden el cielo" son heroicos y confusos, lo que demuestra su admiración por Xie Lingyun. Xie se refiere a una especie de zapatos de madera que Xie Lingyun usaba cuando escalaba montañas. Se dice que en la suela del zapato hay dos dientes de madera. Sube la montaña para extraer los dientes frontales y baja la montaña para extraer los dientes posteriores, lo que facilita caminar por el camino de montaña.
Wang Weicheng, el estilo pastoral de Tao Yuanming y la escuela de poesía paisajística que atacó a Xie Lingyun combinaron los dos, dejando la siguiente valiosa riqueza a las generaciones futuras: crear la cima de la poesía pastoral paisajística, llena de pintura y zen, y estilo único, único. La evaluación generalmente aceptada es que tiene una comprensión extremadamente profunda de la naturaleza, y sus poemas están llenos de imágenes y sonidos, y también incorpora el budismo zen. Su concepción artística es elevada y evocadora, y se ha convertido en objeto de imitación por parte de generaciones posteriores. Finalmente, extraigamos algunos poemas representativos para que todos los prueben.
1. "La luz de la luna brilla en el bosque de pinos, y las piedras de cristal brillan en el arroyo. La lavandera regresa con el susurro del bambú, y la hoja de loto se inclina frente al barco de pesca". La niña Huan está escondida en el bosque de bambú y el barco de pesca está escondido entre las hojas de loto. Al principio no lo vi. Cuando escuché el ruido del bosque de bambú y vi florecer las hojas de loto, no sabía que Huan Nu y Lian Zhou vendrían. Piénselo, este tipo de belleza es tan vívida y maravillosa cuando los bambúes hacen ruido, las flores de loto se mueven y la gente se baja del barco.
2. Una garceta vuela sobre el tranquilo pantano y los pájaros mangos cantan en los árboles en pleno verano. Las garcetas vuelan y los oropéndolas cantan, una tomando forma y la otra tomando sonido; el desierto describe la amplia distribución de los arrozales y el amplio campo de visión, el cielo está nublado, los árboles de verano son densos y el reino es profundo; Las dos escenas se contrastan entre sí, lo que constituye un buen ejemplo de "pintura en poesía".
3. "Las flores que caen son solitarias y los pájaros cantan y los sauces cruzan el agua". En este poema, un conjunto de "cantos de pájaros" frescos, elegantes y armoniosos se combinan con las "flores que caen". y "sauces" La imagen de "peatón" es vívida e inmersiva.
4. "El desierto es solitario y recto, y el sol se pone sobre el largo río". Este poema describe el paisaje de la fortaleza fronteriza en Liangzhou (ahora Wuwei, Gansu). Según la investigación, el desierto se refiere al actual desierto de Tengger, y los ríos largos se refieren al río Shiyang y al río Zamu. La fortaleza de la frontera noroeste tiene paisajes únicos, vastas imágenes y una magnífica concepción artística. En particular, las dos palabras "recto" y "círculo" son fáciles de entender, pero la belleza de las líneas opuestas constituye los elementos compositivos de la imagen, logrando así un ámbito artístico vasto y natural. El estudioso moderno Wang Guowei la llamó "una frase magnífica a través de los tiempos". "Eterna maravilla", ¡piensa en lo alta que es esta evaluación! En el poema de Wang, este estado es similar a "la puesta de sol es blanca y la marea del mar es azul". La puesta de sol fluye y refluye, y el blanco y el verde de los ríos, lagos, el cielo y la tierra se complementan, creando un contraste interesante. . * * *Juntos, constituyen la belleza de la combinación de movimiento y quietud, virtualidad y realidad, y distancia y cercanía en el arte de la pintura.
? 5. "Seguiré caminando hasta que el río bloquee mi camino, luego me sentaré y observaré las nubes que se elevan".
La evaluación en "Poetry Talk" es: "Si vas hasta el final del agua y miras las nubes a lo lejos, verás infinitas maravillas. Sólo entonces podrás darte cuenta de que las cosas en la vida son infinitas y el significado de El aprendizaje es infinito. Estas dos frases tienen un efecto maravilloso "¿Por qué la vida no debería ser así?" Cuando avanzamos con valentía en el amor, la carrera, el estudio, etc., y descubrimos que hemos llegado a un callejón sin salida, no te entristezcas ni pierdas. En este momento, también puedes mirar hacia un lado o hacia atrás, tal vez haya otro camino por recorrer, aunque no haya salida, no te desesperes. ¿Por qué no vuelves a mirar al cielo? Si la mente todavía puede nadar, ¿por qué deberíamos asumir tan alegremente que hemos llegado al final del camino? Buscar el Zen es buscar una vida pacífica y un camino hacia el camino correcto. ¿Quizás no pasará mucho tiempo antes de que desaparezca, y lo que aparece ante nosotros es "no hay forma de recuperarse, pero hay otro pueblo"?
6. "Cuando miro hacia atrás, las nubes están detrás de mí. Cuando entro, la niebla desaparece". De manera similar, la pintura del poema no es solo una pintura de paisaje atmosférico, sino que también nos dice que aprendamos a mirar hacia atrás en la vida y dejarlo todo. También podríamos sentarnos en una roca y mirar las nubes en el cielo, y luego afrontar las dificultades de la vida con una actitud paciente.
En resumen, la mayoría de los poemas de Wang Wei no tienen palabras hermosas o hermosas. Todos muestran una atmósfera fresca, natural, noble y etérea de una manera pacífica y sencilla.
"La poesía y la pintura tienen el mismo origen, buscan la excelencia, son frescas y refinadas." De hecho, todo proviene del corazón. Esta es nuestra comprensión de las cosas externas, nuestra percepción y búsqueda de la belleza y, en última instancia, la clave para formar una concepción artística en la poesía y la pintura. En resumen, la poesía y la pintura tienen que ver con un corazón que busca la belleza, ama la vida, ama la naturaleza, es tranquilo y filosófico.
Si integramos esta estética en nuestras vidas, ¿por qué no vivimos una vida pacífica, tranquila e indiferente? Si no somos tan impetuosos, no tan lucrativos, sabemos elegir; si no eres tan codicioso y estúpido, aprende a dejar ir, y sabes dejar una tierra pura en tu corazón, por qué no hacerlo y siente "bambú verde lleno de amor verdadero". ¡Las sombrías flores amarillas no son más que prajna”!