En el estudio y el trabajo, siempre que existan requisitos de evaluación, habrá preguntas de prueba, que serán escritas por el interrogador de acuerdo con ciertos propósitos de evaluación. ¿Qué tipo de preguntas de examen están científicamente estandarizadas? Las siguientes son preguntas de prueba de concepto de diseño que he recopilado cuidadosamente para su referencia. Espero que sean útiles para los amigos que lo necesiten.
Preguntas de prueba de concepto de diseño (Concepto de diseño)
(No hay respuestas estándar para las siguientes preguntas, pero puede comprender la profundidad de la teoría de la otra parte durante el proceso de comunicación):
1. Entre los trabajos de diseño gráfico que has visto, ¿qué países o regiones crees que te impresionan más? ¿Por qué?
2. ¿Quiénes son tus diseñadores gráficos favoritos en China?
3. ¿Cuál es la impresión que más te impresiona del trabajo de diseño gráfico nacional?
4. ¿Cuál crees que es el trabajo de diseño gráfico más exitoso? ¿Dar uno o dos ejemplos?
5. ¿Cuál es la situación del diseño gráfico en los países desarrollados en el extranjero?
6. ¿Cuáles son las ventajas y desventajas del diseño gráfico chino en comparación con sus homólogos extranjeros?
7. ¿Qué regiones de China tienen el diseño gráfico más desarrollado? ¿Qué es esto?
8. ¿Cuáles son las calificaciones académicas de las personas que trabajan en diseño gráfico en China?
9. ¿A cuánto asciende el ingreso general de los diseñadores gráficos en las zonas desarrolladas de China?
10. ¿Cuál crees que es el trabajo que más te enorgullece de la empresa para la que has trabajado?
11. ¿Cómo entiendes el trabajo de diseño?
12. ¿Cuál es la diferencia más esencial entre diseño y pintura?
13. ¿Por qué la gente suele decir que "la mayoría de las personas que obtienen buenos resultados en el arte puro no pueden lograr un gran éxito en el arte comercial"?
14. ¿Cuáles son los objetos de servicio del diseño comercial?
15. ¿Estudiaste diseño comercial en la escuela? ¿Por qué?
16. ¿Qué tipo de cursos relevantes has estudiado en la escuela?
17. ¿Existe algún mejor concepto de diseño?
18. ¿Cuáles son los estándares para un buen o mal trabajo de diseño?
19. ¿Cómo funciona? ¿Cuáles son los procesos generalmente factibles?
20. ¿Cuál es el concepto de diseño gráfico más de moda en el país y en el extranjero?
21. ¿Cuál es el caso más exitoso en su cooperación con otros?
22. ¿Cómo conociste esta marca? ¿Cuál es la relación entre diseño y marca?
23. ¿Alguna vez has expresado tus ideas de diseño con palabras o con escritura a mano desde que ingresaste a la escuela?
24. ¿Qué tipo de organizaciones y departamentos tienen las empresas de publicidad que ha conocido? ¿Cuál crees que es el departamento más importante?
25. ¿Cuál crees que es tu mayor fortaleza?
26. ¿Qué cualidades y habilidades crees que son necesarias para lograr el éxito profesional en tu especialidad?
27. ¿Cuál es el proceso general del trabajo de diseño gráfico, desde la tarea hasta su finalización?
28. Tu cliente no está satisfecho con tu desempeño durante el proceso de diseño. ¿Qué sueles hacer cuando quieres hacer cambios una y otra vez? ¿Hará cambios exactamente de acuerdo con los requisitos del cliente?
29. ¿Qué haces cuando tus ideas entran en conflicto con el director de cuentas o el director creativo?
30. Tus compañeros de la empresa siempre tienen confianza en tu plan de diseño, pero cuando al cliente le resulta difícil aprobarlo, ¿cómo convences al cliente?
31.¿Has participado alguna vez en una reunión de propuesta de una empresa industrial? Como diseñador gráfico, ¿qué tipo de presentaciones suele realizar en conferencias?
32. ¿Cuál crees que es la salida para los diseñadores en el futuro?
33. ¿Qué crees que es lo que más falta en la industria del arte comercial? ¿Qué vas a hacer?
34. ¿Qué crees que tus clientes aprecian más de los casos exitosos con los que has trabajado?
35. ¿Qué experiencia tienes en medios y publicidad?
36. Hay quien dice que la publicidad es siempre hacer ropa de boda para otros.
¿Cómo entenderlo?
37. ¿Sabes dibujar a mano a la hora de hacer planos de diseño?
38. ¿La pintura a mano puede expresar bien el efecto que deseas?
39. ¿Crees que los ordenadores son una herramienta indispensable en el trabajo?
40. Aparte del trabajo, ¿cuál es para usted el mayor papel de los ordenadores?
41. ¿Tienes la costumbre de ir al mercado después de salir del trabajo?
42. ¿Cómo conociste las expresiones de diseño más populares?
43. ¿Eres capaz de completar toda la tarea de diseño de forma independiente?
44. ¿Con quién te comunicas más en la escuela?
45. ¿Cuál es la relación entre diseño gráfico y marketing?
Preguntas de la entrevista sobre el concepto de diseño
Pregunta: Autoconocimiento del diseñador sobre la copia.
Si tomas inspiración del estilo de otro diseñador y luego haces algo propio, no creo que sea plagio. Si imitas los diseños de otras personas sin la verdadera connotación de la cosa en sí, ese es el peor comportamiento, igual que ser un ladrón.
Hoy en día los diseñadores de moda principalmente pueden ganar dinero.
Luego está el ojo para descubrir el estilo de moda.
Conocer y comprender la superficie y complementos de la ropa. Simplemente aproveche al máximo estas cosas y agregue su propio pensamiento. Durante la entrevista, el entrevistador definitivamente le hará algunas preguntas. Será mejor que pases por alto su pregunta. Debes ser proactivo y hablar primero. Tu declaración inicial no es más que dos puntos: 1. Preséntate (no digas estúpidamente cuántos años tienes, a qué escuela vas, etc., todo está en tu currículum). La autopresentación debe ser un tema relacionado con esta entrevista. Por ejemplo, usted presenta que siempre le ha gustado esta industria y está muy preocupado por ella. Será mejor que consulte alguna información sobre la empresa en línea. ¿Cuál es el trabajo principal de un "diseñador de vestuario"? Después de comprenderlo, puedes hablar con él sobre cómo puedes usar tu potencial para hacer bien este trabajo si te piden que seas "diseñador de ropa".
2. Por favor, hable sobre sus puntos de vista actuales sobre el diseño de ropa. Es mejor hablar sobre las deficiencias y luego hablar sobre los métodos que adoptará para mejorarlas. Cuéntanos qué piensas de otras marcas de la misma industria. Será mejor que recopile información más relevante y visite otras tiendas de la misma industria. No tienes nada que decir cuando presentas la solicitud.
En resumen, deje que el empleador sienta que usted ama este trabajo; deje que el empleador sienta que está lo suficientemente calificado para el trabajo.
Pregunta: ¿Qué marca prefieres?
¡Esta pregunta es más casual y la respuesta es incierta! ¡Simplemente haz tu tarea con anticipación!
Personalmente creo que para desarrollarse en la industria de la confección, uno debe tener sus propios conocimientos únicos y una aguda observación. En particular, el tema puede tener la capacidad de predecir las tendencias de la moda, la capacidad de gestión de los diseñadores de moda y la capacidad de diseñar ropa. Copiar el trabajo de otras personas no es una solución a largo plazo. Ya que quieres sobrevivir en esta industria, ¡debes tener algo propio y único!
¿Cuál es el concepto de diseño?
El concepto de diseño incluye principalmente la estética, la creatividad y la naturaleza contemporánea.
1. La primera es la estética. El objetivo principal del diseño es hacer que las personas se sientan bien y agradables a la vista a primera vista. Por tanto, el concepto básico del diseño engloba el principio de belleza. Sólo cuando las cosas diseñadas sean hermosas y hermosas, le gustarán a más personas.
2. En segundo lugar, la creatividad. Una vez que falta la creatividad, el diseño se volverá sin alma. Las pieles bonitas son todas iguales, pero las almas interesantes son únicas. Sólo dándole alma al diseño y mostrando su connotación se podrá despertar a más personas y realzar mejor el valor del producto.
3. Por último, debe ser contemporáneo y el diseño debe estar al servicio de la época actual. Nuestros diseños no pueden divorciarse del contexto de la época. Hoy en día, la supervivencia del más fuerte existe en muchas cosas, por lo que las cosas que diseñamos deben estar en línea con la era actual. Por ejemplo, los objetos antiguos que han sido eliminados, como las lámparas de queroseno, sólo tienen valor de colección y no tienen valor práctico.
¿Cuál es el concepto de diseño?
El concepto de diseño es la idea dominante que establece el diseñador en el proceso de concepción del espacio de obra, lo que confiere a la obra una connotación cultural y características de estilo. Un buen concepto de diseño es muy importante. No sólo es la esencia del diseño, sino que también hace que el trabajo sea personalizado, profesional y distintivo.
2. Coincidencia de colores: el procesamiento de color adecuado no solo puede cumplir con los requisitos funcionales sino también lograr efectos hermosos. Además de cumplir con las reglas generales de color, los colores interiores también varían con los cambios en los estándares estéticos de la época.
3. Integración cultural: En su conjunto, el diseño de interiores debe prestar plena atención a la armonía y unidad del entorno. Los diseñadores deben aprovechar al máximo las características de textura de los diferentes materiales decorativos para diseñar efectos artísticos interiores en constante cambio con diferentes estilos, reflejando al mismo tiempo las características históricas y culturales de la zona.
Datos ampliados
En el proceso de diseño, el principio de centrarse en las emociones y la psicología humanas y guiar racionalmente a la audiencia desde una perspectiva estética permite que el centro de diseño se centre siempre en las necesidades de Como centro, construimos un puente entre la objetividad y la estética, y comprendemos científicamente las características fisiológicas, la psicología del comportamiento y los sentimientos visuales de las personas desde diversas psicologías del diseño, para obtener resultados de diseño humanizados, cómodos y afectuosos.
A través del nivel psicológico, el nivel social y la preocupación por los grupos desfavorecidos en el diseño gráfico, refleja la vida interior y las necesidades espirituales del ser humano, mostrando así su propio valor. Hoy en día, en el desarrollo de la sociedad postindustrial y la sociedad de la información, el diseño presta más atención a servir a las personas, haciendo hincapié en partir de las propias personas y estudiando la psicología humana, la demanda del mercado, el espíritu del producto y el posicionamiento bajo la premisa de tomar a las personas como cuerpo principal.
；