¿Es buena la naturaleza al comienzo de la vida?
El profundo cuestionamiento de la naturaleza humana es el núcleo espiritual de las obras de Zuo Bingbing.
Las personas son el tema eterno en las obras del pintor. La gente tiene deseos, anhelos e impulsos mundanos, celos y avaricia, tristeza y odio. Éstas son las debilidades comunes de la naturaleza humana. El bien y el mal, la belleza y la fealdad, el cielo y el infierno están siempre a un paso de distancia. En cierto estado, el cuerpo y el alma están en el medio.
El cuerpo humano en las pinturas al óleo de Zuo Bingbing parece estar atrapado entre el éxtasis de la liberación sexual y la represión de la culpa, entre la franqueza del sentimiento y el fantasma moral en la memoria. Es en este espíritu y cuerpo que Zuo Bingbing captura con precisión la autenticidad del "yo" en la naturaleza humana en el momento en que el amor y el deseo están en juego, tratando así de revelar el misterio del origen de la vida humana.
Para Zuo Bingbing, el sexo es un valor de vida y una actitud ante la vida. "Escritas", "hermosas" y "deslumbrantes" son las características de las pinturas de Zuo Bingbing. Los rostros dormidos y los cuerpos seductores de las pinturas son espíritus atrapados en la materia, con expresiones medio oníricas, medio despiertas o excitadas. La mayoría de ellos están compuestos en forma de X y parecen estar en una postura típica de sonambulismo. Son adictos a la fantasía, como si hubieran entrado en otro mundo. La pincelada exagerada y las líneas fluidas crean una fuerte atmósfera dinámica e inestable, que también es una salida oculta para el mundo interior del autor.
Cuando hablamos de "escritura", naturalmente pensamos en la caligrafía china. El proceso de escritura es un acto, un proceso creativo interesante que integra los pensamientos y sentimientos personales del actor, sus ideas de vida y sus experiencias estéticas. Zuo Bingbing, inusualmente, abandonó el método de pintura tradicional y simplificó la pintura anterior, la superposición y acumulación de colores en un acto de "escritura", tejiendo líneas coloridas para formar elementos pictóricos. Este audaz intento puede ser la forma en que el pintor Zuo Bingbing interpreta la cultura china.
En cuanto al "color" en la obra, los colores son principalmente rojo, amarillo y azul. La fuerte colisión de los dos colores simboliza la confusión y el misterio de los géneros. Dios tomó una costilla del hombre y creó una mujer, por lo que la mujer y el hombre son la mitad el uno del otro, y todos vienen a este mundo tratando de encontrar su otra mitad. El uso de magníficos colores cálidos y fríos en las obras de Zuo Bingbing es la materialización de esta experiencia de vida. "Hermosos colores" y "encuentros amorosos" pueden ser la reflexión espiritual de Zuo Bingbing sobre el valor de la naturaleza humana.
"Daze": mirar las pinturas de Zuo Bingbing dará a la gente una sensación de vértigo, que está directamente relacionada con su búsqueda personal de color, forma y composición.
Entre las artistas femeninas que exploran el arte contemporáneo en China, Zuo Bingbing se atreve a enfrentar los problemas de la naturaleza humana y explora las cuestiones profundamente arraigadas del valor humano desde la perspectiva de la percepción personal. Esto realmente no es fácil, y es a partir de estos aspectos que se ha logrado la perspectiva artística y el valor académico de Zuo Bingbing.
Libertad y tabú al límite: Wang analiza el arte pictórico del pintor Zuo Bingbing
En los últimos años, las pinturas eróticas en China han comenzado a aumentar. En la década de 1980, los artistas luchaban básicamente por lograr la libertad de forma y estilo creativos, y sus narrativas aún conservaban considerables rastros de realismo y pintura naturalista. A principios de la década de 1990 aparecieron autonarrativas personalizadas, en su mayoría historias generales de la vida cotidiana. A mediados y finales de la década de 1990, surgió un grupo de arte feminista agudo que observaba el mundo que las rodeaba desde una perspectiva femenina. Algunas de ellas eran amables, otras se miraban a sí mismas con una fuerte actitud cuestionadora e incluso señalaban directamente el tabú. cuerpo, exponiendo la conciencia corporal. Abre una puerta de sorpresas.
Por ejemplo, "Flor en 65438+Febrero" de Chen Lingyang, "Soy una mujer" de Xing, "Tu cuerpo" de Xiang Jing, etc. , estos artistas derrotan el concepto de cuerpo y su discurso político con un impacto visual audaz y directo. En el siglo XXI, la colisión entre la conciencia femenina y la tradición social siempre ha sido un tema perseguido por los artistas. En otras palabras, en el diversificado panorama del arte contemporáneo chino, el arte que se centra en la conciencia femenina y la visión visual se ha convertido en un panorama diferente. No se trata de un fenómeno aislado, sino de la acción consciente de un grupo de artistas. Están tanto el impacto psicológico de los cambios sociales como el rastreo de los orígenes de la naturaleza humana a través del umbral de los tiempos.
Las pinturas de Zuo Bingbing pueden verse en el marco de esta época. Este es otro lote de nuevo arte femenino, como el narcisismo del cuerpo femenino de Nash en Sichuan y las escenas eróticas ficticias de Huang Min en Beijing, que una vez más muestran la interpretación de la conciencia de género actual.
Las pinturas de Zuo Bingbing crean una imagen magnífica de mujeres. Son imágenes suspendidas sin conexiones ni historias, pero también son tomas de la obsesión por uno mismo o el sexo de Wushan. En la superficie son fragmentos de escenas de la vida, pero cuando se unen, las obras adquieren una actitud audaz y una declaración clara. El pintor revela la verdad oculta de la vida de la forma más directa. Se debe decir que son una referencia a la vida, más estrictamente hablando, una comunicación visual del discurso social crítico de género contemporáneo, es decir, el foco de las pinturas eróticas contemporáneas no es el erotismo, sino la cultura y la sociedad contemporáneas en su estado entrelazado. , su construcción no es ni una noble crítica moral ni un consumo halagador. Más bien, es una perspectiva sobre cierto fenómeno de la existencia humana, un movimiento de la subordinación a la subjetividad. En lugar de intentar resolver cuestiones psicoanalíticas profundas, intentaron reconstruir visualmente la subjetividad femenina.
Obviamente, este es un tema eterno. Desde la antigüedad hasta la actualidad, desde China hasta el extranjero, las pinturas eróticas han recorrido la historia de la cultura humana. Inicialmente, su aparición no tenía fines artísticos, sino una imaginación y un reflejo de la vida, o incluso un reflejo de conceptos sociales. Sin embargo, en la historia de la pintura erótica, las mujeres fueron vistas mayormente como roles pasivos y reprimidos. Cuando ingresan a la sociedad contemporánea, el problema se complica. No sólo expresa los deseos internos de los seres humanos, sino que también expresa la reconstrucción de la conciencia y la psicología de género. Antiguamente se decía que las mujeres eran producto de la construcción de los hombres, pero ahora, en cierta medida, las mujeres se han convertido en objetos de autoconstrucción. La llamada nueva erótica no pretende satisfacer a los hombres, sino que tiende a convertirse en un estatus por derecho propio. La exploración y actuación de Zuo Bingbing sobre ellos también refleja esta nueva tendencia. La declaración de la subjetividad femenina no sólo afirma el valor de la vida, sino que también critica la tiranía de género. Este es un tema pictórico lleno de coraje y sabiduría, extremadamente sensible pero extremadamente desafiante. Zuo Bingbing ha hecho sus propios intentos y continuará perfeccionándolos y profundizándolos. Este arte opuesto también ocuparía un lugar destacado en el panorama artístico actual.
Parado en el aeropuerto de Shenzhen debido a una fuerte lluvia el 10 de mayo de 2010.
Wang:
Ph.D. en historia del arte, crítico de arte y curador, actualmente trabaja en el Departamento Académico del Museo de la Academia Central de Bellas Artes, dedicado a la teoría y el arte contemporáneo. investigación crítica, con enfoque académico en El desarrollo y crítica de las imágenes contemporáneas, la transformación contemporánea de la pintura, la teoría y el arte de la crítica cultural.
Se ofrecen cursos como historia del arte extranjero, teoría y crítica del arte contemporáneo y crítica de imagen contemporánea. Entre sus publicaciones se encuentran Arte desde 1940 (2006), Fenomenología de la pintura (2006), Nuevo pensamiento en la decoración (2006), Después del fin del arte (2007), El abuso de la belleza (2007), “Interpretación del arte” (2007) , las exposiciones comisariadas incluyen: "Visión: una psicología de la imagen urbana" (Beijing), "Perspectiva: Exposición de arte contemporáneo chino" (Hong Kong), "Dinámica de la imagen" (Beijing), "Sobrenatural: Exposición de fotografía del nuevo siglo de China" (Nueva York), "Pasado y presente: Exposición de arte contemporáneo chino" (Corea del Sur), "Puzzle: Exposición de arte contemporáneo chino
El espejo de la sexualidad y la no sexualidad - Entrevista con Zuo Bingbing
Arte: De hecho, las mujeres y el sexo siempre han sido temas tabú. Expresas audazmente el tema del sexo en tus obras, mostrando un estado de moderación y contención. ¿Qué tipo de reseñas ha recibido de diversas fuentes?
Zuo Bingbing: Hay muchas formas de expresar el sexo, desde murales antiguos hasta artes escénicas actuales, pero las perspectivas y formas de expresión de los artistas son todas diferentes. La cultura china es reservada y reservada, y la sociedad tradicional es una sociedad patriarcal. Sin mencionar que las mujeres generalmente no se atreven a expresar directamente sus verdaderos sentimientos sobre el sexo. Incluso los artistas masculinos solo expresan sus sentimientos en una proporción muy pequeña. A día de hoy, todavía hay muchas personas en la sociedad que no están de acuerdo con las expresiones sexuales e incluso hablan de transgénero. Especialmente los temas sexuales que dibujé eran inaceptables para ellos porque expresaban comportamientos como el narcisismo y la masturbación. La sociedad es tan grande que no podemos exigir que todos estén de acuerdo con una determinada forma de expresión. Pero mi deseo de expresividad se viene gestando desde hace mucho tiempo y no tengo otras ideas especiales. Luego salí con naturalidad. Sólo quiero expresar mis pensamientos internos de verdad.
Quiero expresar la búsqueda subconsciente del sexo por parte de todos a través de mi comprensión del sexo y la pintura al óleo, especialmente las mujeres. El sexo en sí es hermoso, una necesidad para la reproducción y la felicidad humanas y el lugar de nacimiento del arte. ¿Por qué no podemos afrontarlo directa y verdaderamente? ¡No lo consideres un flagelo! El sexo en sí es sagrado. Si alguien insiste en vincular el sexo y la pornografía, ese es un asunto personal.
Como dice el refrán: "Los puros se volverán puros y los turbios se volverán turbios".
La sociedad está compuesta originalmente por hombres y mujeres, y ambos son indispensables. En el pasado, los hombres dominaban la sociedad, lo que obviamente era injusto. Hombres y mujeres tienen diferentes responsabilidades en esta sociedad y las mujeres también han hecho grandes contribuciones a la sociedad. Las mujeres ven el mundo desde una perspectiva diferente a la de los hombres en algunos aspectos. Los hombres miran a las mujeres de manera diferente a las mujeres. La perspectiva femenina tiene su propio encanto artístico único. Ambas perspectivas deben tomarse en serio. Sólo teniendo en cuenta ambos aspectos podrá esta sociedad ser completa y armoniosa. Por tanto, después del siglo XX, el feminismo floreció. Se enfrentan a sus sentimientos internos, los expresan con más valentía y luchan por sus derechos y su igualdad. Este es el progreso de una era.
Arte: ¿Puedes hablarnos del proceso de formación de tus obras? ¿Qué tipo de viaje mental te llevó a tu forma de arte actual?
Bingbing: Utilizo mis verdaderos sentimientos y sentimientos para perseguir constantemente la verdad interior en el lienzo, y luego desde la verdad interior a la realidad visual. Es la verdadera expresión de mi alma lo que naturalmente me impulsó a crear mi estilo de pintura actual. No lo seguí deliberadamente, simplemente escribí mis pensamientos mientras observaba mis sentimientos internos sobre el sexo. Por lo tanto, mi estilo pictórico se logra naturalmente en el proceso de búsqueda de la verdad interior.
En cuanto a la forma de arte actual, creo que es muy accidental. Por supuesto, muchas cosas empiezan por accidente. Cuando me pinté frente al espejo por primera vez, me interesé por mi cuerpo. Como otros pintores, comencé a ser "narcisista", lo que me llevó a exponer constantemente algunas obras relacionadas conmigo mismo, o a imaginarme a mí mismo. obras relacionadas.
Para la exposición de graduación de mi programa de posgrado, pinté un conjunto de "Ritmo de vida", que eran todos fetos retorcidos. Este trazo puede estar relacionado con mi amor habitual por el baile. Creo que las curvas retorcidas son hermosas. De esta manera, me gusta utilizar pinceladas retorcidas y giratorias para expresar la verdad de mis pensamientos en la imagen, que gradualmente formó mi contexto pictórico personal. Además, siempre he anhelado la "lluvia y el rocío del amor" en mi corazón. Sólo cuando nos alimentamos de la lluvia y el rocío del amor podemos tener abundante inspiración y crear obras más allá de la imaginación.
Arte: ¿Qué opinas de la relación entre sexo y arte?
Bingbing: Para las mujeres, el sexo es una extensión del amor. La vida no puede ser sin amor, pero sí puede ser sin sexo. Sin amor, la vida será sombría, la naturaleza humana se volverá indiferente y las obras (ya sean pinturas o música) no tendrán una concepción artística brillante. El amor estimula la imaginación y la pasión de las personas. Con imaginación y pasión, el trabajo estará lleno de vitalidad. "El sexo es sólo una expresión de amor." Sin amor no habría sublimación del arte. Por ejemplo, los animales tienen sexo, pero nunca he oído hablar de animales que tengan arte.
El tema del sexo no puede separarse del arte. Desde la antigüedad hasta la actualidad, tanto la literatura como las diversas artes no pueden separarse del sexo es un tema eterno de la humanidad. La historia del arte es inseparable del tema del sexo. El sexo es un contenido muy importante en la vida y también es el tema favorito de artistas y escritores.
Los temas artísticos son ricos y coloridos, y no hay nada bueno o malo en el tema en sí. La diferencia radica en el ángulo de expresión, si el pensamiento es profundo o si la técnica de expresión es adecuada a lo que se quiere expresar. Solo uso un tema para expresar mis pensamientos, sentimientos y pensamientos internos. El sexo en sí es muy hermoso y tratarlo como algo amarillo es obviamente una comprensión superficial.
Arte: ¿Cómo ves el impacto de la teoría del arte contemporáneo en el arte?
Bingbing: La base de la teoría del arte contemporáneo es la filosofía, y la teoría de la naturaleza humana es una parte importante de la filosofía. La liberación de la naturaleza humana es una tendencia inevitable en el desarrollo social, y el arte contemporáneo es el portavoz de las formas visuales antes mencionadas. Cada artista contemporáneo utiliza su propio lenguaje para expresar su comprensión de "las imágenes que necesita la época". De hecho, la clave no es el material, sino la creatividad de la imagen visual, y el maestro del arte es la persona que ha contribuido en estos aspectos.
Hay muchas cosas vívidas en la teoría del arte contemporáneo, que tienen una gran influencia en el arte. Sin embargo, si solo sabes cómo aplicar las teorías existentes sin profundizar en la creación y sin experiencia personal, no lo lograrás. capaz de comprender la esencia del arte.
Tenemos cinco mil años de historia y cultura y nuestro propio suelo cultural profundo. Necesitamos encontrar nuestras propias raíces. La razón por la cual los maestros de arte Zao Wou-Ki, Chu Teh-Chun y Wu Guanzhong han tenido un gran impacto en el mundo es porque tienen una profunda comprensión y reconocimiento de la cultura y la filosofía del arte tradicional china, y su arte tiene una profunda influencia cultural. herencia.
La cultura y el arte tradicionales chinos prestan más atención al mundo espiritual, mientras que el arte contemporáneo presta más atención al mundo real y es más sensible.
Quizás, en la ficción y en la realidad, las dos disciplinas deberían ser complementarias entre sí. No sólo pueden heredar la filosofía, el arte y los pensamientos humanistas tradicionales chinos, sino que también reflejan los temas de la época y continúan con la tradición.
Arte: ¿Qué tan académico crees que es tu trabajo?
Bingbing: No he pensado mucho en este tema. Si un escritor siempre piensa en el arte de su obra cuando crea, este sentimiento será demasiado antinatural. Debido a que el arte es simple, no debes agregarle demasiada complejidad. La llamada calidad académica no sólo se habla, sino que también requiere un cultivo a largo plazo, permeando y asentándose lentamente en las obras. Se necesita tiempo para alcanzar el nivel teórico y el trabajo se producirá de forma natural.
Arte: A mediados y finales de la década de 1990 aparecieron varias obras de arte feministas agudas. Como artista femenina inteligente, ¿qué tiene de especial tu trabajo?
Bingbing: Apreciar cuadros es como leer novelas o ensayos. En cuanto a tus sentimientos después de leerlo, ¡depende de los propios lectores!
Impresiones del pintor Zuo Bingbing
Autor: Mei
Tribu de la luz de la luna, hedonismo, indagador espiritual. Como viejo amigo, esta es mi gran impresión de Zuo Bingbing, una joven artista contemporánea que fue mi compañera de clase en la Academia de Bellas Artes de Guangzhou.
Recuerdo que cuando estaba en la escuela secundaria, leí la obra maestra literaria "Lo que el viento se llevó". La protagonista Scarlett es algo que nunca olvidaré. Es una combinación de rebelión, franqueza, inocencia, coraje, fuerza, terquedad y terquedad. Su conciencia progresista de seguir la tendencia de la liberación y el espíritu pionero de un alma libre a menudo me golpeaban el corazón. En ese momento, también quería convertirme en la Scarlett de China.
Más tarde fui admitido en la Academia de Bellas Artes de Guangzhou y conocí a un compañero de clase llamado Zuo Bingbing. A lo largo de los años de períodos cálidos y fríos, el contacto cercano a largo plazo me ha permitido profundizar mi comprensión sobre ella y algunas de mis opiniones sobre ella cambian constantemente. Sin embargo, una cosa nunca ha cambiado: en mi opinión, ella es una absoluta "Scarlett" de la China contemporánea, una persona que ignora las reglas existentes y un prisma brillante cristalizado a partir de las contradicciones de la época. —¡Lo que yo no hice, ella lo hizo!
Desde la visión tradicional, las obras de las pintoras dan la impresión de que se centran en la belleza formal, mientras que los aspectos ideológicos y espirituales son superficiales y únicos. Sin embargo, Zuo Bingbing rompió esta regla. Echemos un vistazo a sus obras: la mayoría de sus obras tienen como tema la "autodefensa sexual" y sus representaciones tienen sus raíces en los deseos instintivos de las personas. El pintor impacta los nervios visuales de las personas con su contexto artístico fuerte y directo, que es intrínsecamente un lenguaje corporal y un reflejo de las condiciones de la vida real y los estados mentales contemporáneos.
En las obras de Bingbing, los dedos espasmódicos, el pelo largo, la lengua saliente, las expresiones confusas y los tonos rosados ambiguos se utilizan a menudo como accesorios básicos para crear un estado de excitación sexual. Las líneas son suaves y el método narrativo es. directo y desnudo. Si este estado de "masturbación" se sitúa en el contexto de la época, surgirá una universalidad que trasciende las limitaciones del tema: el encanto, la confusión, la soledad y la alienación de la naturaleza humana contemporánea.
¡Zuo Bingbing utilizó técnicas de expresión artística para mostrar el espíritu de Scarlett en ella!
Como no estamos en la misma ciudad que Bingbing, nuestra comunicación es más por teléfono. Cada vez que hablamos por teléfono, el tema del que más se habla es la creación, y en este momento su tono también es el más apasionante: hay nuevos planes creativos, cómo concebir las últimas obras, nuevos avances en las técnicas de expresión y varios Nuevas inspiraciones. Noches de insomnio...