Clasificación de la música de marcha.

Las marchas modernas tienen una melodía distintiva, un ritmo limpio, comúnmente se usan tiempos de 2/4 y 4/4 (también 3 tiempos) y, a menudo, usan puntos y ritmos sincopados. La mayoría de las formas musicales tienen una estructura de tres partes y la parte media a menudo cambia a la tonalidad subordinada.

El compositor y director de orquesta estadounidense Sousal (1854-1932) realizó la mayor contribución a este tipo de marchas. Escribió más de 100 marchas para instrumentos de viento con hermosas y brillantes melodías, por lo que es conocido como el "Rey de las Marchas" en el mundo.

Respecto a la creación de la marcha, Sousa dijo en una autobiografía publicada en sus últimos años: ⑨ "La marcha tiene un gran atractivo para mí. La marcha debe adaptarse al ritmo básico del cuerpo humano y Estimular la vitalidad de la gente y despertar la imaginación de la gente. Al mismo tiempo, la marcha debe ser como una estatua de mármol, sin ningún elemento falso. También debe poder impresionar a las personas que odian la música, e incluso las personas con piernas artificiales deberían querer caminar. de muy buen humor".

Al igual que las obras de marcha compuestas por Sousa, hay muchas obras de marcha en el país y en el extranjero. Entre ellas, aquellas obras de marcha con gran vitalidad, alta frecuencia de interpretación, funciones prácticas sobresalientes y reconocimiento universal por parte del mundo. y de especial valor de investigación son los siguientes en esta clasificación: Este rango se divide según el lugar donde se interpreta la música y el contenido que contiene, así como la función social de la música.

Aunque la mayoría de las obras no se crean únicamente con fines ceremoniales, la gente considera el efecto social de una determinada obra o el contenido reflejado en la obra y lo utiliza en las ceremonias, formando gradualmente un determinado estilo. Se convirtió en una marcha ceremonial.

Entre la música ceremonial que se toca en diversas ocasiones ceremoniales, la mayor parte de la música toma la forma de marchas, como canciones de bienvenida, himnos nacionales, canciones escolares, canciones de fábrica, canciones de tiendas, canciones de marcha, etc. Desde la antigüedad, se ha tocado música para crear la atmósfera correspondiente al adorar el cielo y la tierra, adorar a fantasmas y dioses, adorar a los antepasados ​​o cuando el emperador asciende al trono, los banquetes palaciegos, los funcionarios despejan el camino e incluso las bienvenidas y despedidas modernas. La música de ceremonia generalmente tiene ciertos contenidos y procedimientos, como aperturas de tiendas, admisiones de atletas, premios, etc. Este tipo de música parte del contenido correspondiente de etiqueta, unifica la voluntad de la audiencia, inspira y educa a la gente y juega un papel en la promoción del progreso de la historia.

La interpretación de música ceremonial generalmente la realiza una banda de viento que es conveniente para llevar instrumentos y puede tocar cuando el equipo marcha, por eso también se le llama banda ceremonial.

Existen un gran número de marchas de este tipo, que han experimentado el reconocimiento y la prueba de varias generaciones y aún mantienen una fuerte vitalidad. Las siguientes obras son generalmente reconocidas por el mundo: obras chinas: "La Marcha de los Voluntarios" (1935) de Nie Er; "La Marcha del Octavo Ejército de Ruta" (1939) de Zheng Lucheng "La Marcha de los Atletas" (1971); de Guangrui, Jia Shuang y Li Mingxiu; "Marcha del Nuevo Cuarto Ejército" (1939) compuesta por He Shide; "Himno escolar de la Universidad Política y Militar Antijaponesa" compuesta por Lu Ji, etc.

Obras extranjeras: "Radetzky March" (1848) de John Strauss Sr.; "Marsellesa" de Francia (década de 1980); "Washington Post March" de Sousa (1889), "The Star-Spangled Banner" ( 1895), "La Marcha de las Bellas" (1899), etc. La función principal del arte musical es despertar la belleza artística de las personas y satisfacer sus necesidades estéticas artísticas a través de la música y el sonido. La tarea de los músicos profesionales es descubrir, crear y expresar la belleza. Partiendo de este concepto, esta categoría de marchas resume específicamente las obras creadas directamente para actividades artísticas. Todas estas obras crean imágenes artísticas típicas basadas en el principio de la unidad de la verdad, la bondad y la belleza, y tienen un alto valor artístico, profundas habilidades interpretativas, un contenido ideológico saludable y las características de la belleza artística, específicamente en el ámbito de la música. la composición de la melodía, la forma musical y las partes se diferencia de otras marchas en cuanto a número y combinación, por lo que tiene un mayor atractivo artístico y un mayor nivel de apreciación.

Las marchas de concierto parten de la vida real de las personas, reflejan una determinada naturaleza de la vida, tienen la capacidad de comprender la vida social, ajustar las emociones de las personas y satisfacer las necesidades artísticas y estéticas de las personas. Por lo tanto, generalmente están compuestas por la gente. mayoría de trabajadores y artistas musicales profesionales Adecuado para amantes de la música con mayor nivel de cultivo.

La creación de este tipo de marchas está directamente dirigida a actividades musicales y artísticas, con el propósito de expresar la belleza de la música. La mayoría son música instrumental, y hay menos música vocal. Los principales incluyen la "Marcha turca" (1781-1783) de Mozart; la "Marcha del ejército" (1518) de Schubert; la "Marcha de Racósi" (1846) de Berlioz; la "Marcha del ejército en la mayor" de Chopin "Aquí" (1838). , esta canción también pertenece a la marcha y a la marcha de tres tiempos en la música de baile) y así sucesivamente.

China casi no tiene obras en esta área. Entre la música coreana china, hay "Modern March" compuesta por Cui Changkui y "Yanbian March" compuesta por Lin Shenghao, pero todas son música vocal. En la categoría de arte, la expresión emocional es una de las especialidades más sensibles del arte musical. Este tipo de marchas intentan poner en esta categoría toda la música que es solemne, sublime, grandiosa, majestuosa, cordial, apasionada, etc., y que tiene emociones que son propias del canto, y que también cantan la alabanza de un determinado objeto en términos de contenido.

Las marchas tipo villancicos utilizan principalmente música que ensalza al partido, a los dirigentes, a la patria, a los héroes revolucionarios y nacionales, a la tierra, a los ríos y a las montañas, a otros objetos venerados y amados, y tiene un carácter decidido y heroico. Espíritu amplio, ritmo constante, velocidad lenta y otras características.

Debido a que este tipo de marcha describe diferentes contenidos o enfatiza diferentes aspectos, algunas resaltan la solemnidad y la grandeza; algunas resaltan los sentimientos cordiales, algunas se caracterizan por el entusiasmo y la pasión, y algunas son integrales. trabajar.

Obras chinas: "Oda a la Patria" (1950) de Wang Cui; "Canción del río Yangtze" (1982) de Wang Shiguang; obras extranjeras: "El estandarte estrellado" (1895) por Sousa: "Ladd "Ski March" (ya presentado) Todas las obras de marcha en música de arte-drama integral, aquellas que se refinan para satisfacer ciertas necesidades de la trama, gustan a las masas y son incansables, se incluyen en esta categoría. Estas piezas musicales son generalmente breves y concisas, con una imagen musical particularmente concentrada. Este tipo de música también pertenece a otras categorías de música de marcha.

La música dramática pertenece a la categoría de arte integral. Incluye varias formas de arte, como literatura, música, danza, arte, montaje, etc. Es una categoría de arte que utiliza sentimientos tanto visuales como auditivos. La música dramática incluye óperas con el canto como parte principal; dramas de danza con la danza como principal medio de expresión; música de cine y televisión que combina música con imágenes en movimiento para combinar el inicio y el final de cada acto o entre actos (o como monólogos o; diálogos) Música de fondo), banda sonora dramática, etc.

En esta música, el compositor arregló la música escrita en forma de marcha de acuerdo con las necesidades de la trama, pero la gente partía de sus propias necesidades prácticas y las tocaba o apreciaba individualmente fuera de contexto, lo que Constituyó este tipo de música tipo marcha de Divide.

Obras chinas: música de cine compuesta por Nie Er, "La marcha de los voluntarios" (1935), tema musical de la película "Los niños de la tormenta"; música de cine compuesta por Huang Zhun, "Liente de"; el Ejército de Mujeres" en el largometraje "Destacamento Rojo de Mujeres" "(1959, posteriormente también utilizado en ballets" la marcha "Canción de los Guardias Rojos" (1959) en la ópera "Guardias Rojos del Lago Honghu" escrita por Zhang); Jing'an y Ouyang Qianshu; "Canción de los Guardias Rojos" en la ópera "One Gun" escrita por Yanbian Zheng Zhenyu March "Canción de la Milicia", etc.

Obras extranjeras: "Marcha de los cazadores" (1820) de Weber; "Marcha nupcial" (1826, 1848) de Mendelssohn y Wagner respectivamente; "Gran Marcha" (1531) de Bellini; también conocida como "Gran Marcha" 1870) compuesta por Verdi, etc. La música escrita utilizando las características rítmicas de una determinada música de baile como principal método creativo entra en esta categoría. Aunque el número de este tipo de obras es muy pequeño, generalmente tienen temperamento nacional y un estilo de marcha amplio y heroico.

En un sentido amplio, la música de baile, además de las utilizadas directamente para la danza, también incluye la música vocal y la música instrumental escrita a partir del ritmo de la danza. Aunque este tipo de música de baile no está destinada a acompañar el baile, sino que está compuesta especialmente para cantar y tocar en conciertos, suele tener una gran calidad artística.

Este tipo de música de baile tiene una hermosa melodía, un ritmo animado, un contenido fácil de entender y, a menudo, está estrechamente relacionado con la música folclórica. Por lo tanto, se puede bailar y disfrutar al mismo tiempo. Es un género indispensable e importante en la vida musical de las personas.

Es un fenómeno raro que la música de baile se exprese en forma de marcha, y todavía está en blanco en lo que respecta a las obras chinas. Por lo tanto, un extranjero reemplazó este espacio en blanco con la música orquestal "Buenas noticias de Beijing a la aldea fronteriza", que era música ceremonial, no música en forma de marcha.

La única pieza musical única de este tipo es "Army Polonesa en La mayor" del compositor polaco Chopin, pero también pertenece a la clasificación de marchas de tres tiempos y marchas de concierto. ¿Se pueden utilizar también tres tiempos como ritmo de marcha? Mucha gente ha expresado dudas y esto es justificable. Porque la alternancia uniforme del ritmo de las dos piernas humanas determina la convención de que la marcha debe ser en dos tiempos o sus múltiplos. Pero si estudiamos estos pasos y ritmos detenidamente, podemos pensar en los pasos de bailar un vals de tres tiempos. No es difícil ver que su unidad de tiempo es la base de los pasos de bailar un baile de tres tiempos. No es que sólo tres piernas puedan bailar una danza de tres tiempos. Con base en este entendimiento, los compositores también utilizaron tres tiempos, centrándose hábilmente en el ritmo con puntos, combinado con otros factores rítmicos, enfatizando principalmente el factor de tiempo unitario, para crear este tipo de marcha.

Una marcha de tres tiempos muestra dos situaciones en cuanto a ritmo. La primera es que cada unidad de tiempo se divide en dos partes, formando tres o seis tiempos por compás, 3/4, 6/8, etc. , la segunda es que cada unidad de tiempo se divide en tres partes para formar dos o cuatro tiempos por compás, es decir, 6/8 y 12/8.

Obras chinas: La canción antijaponesa "Moving forward the Motherland" escrita por Zheng Lucheng (principios de los años 1940).

Obras extranjeras: "Washington Post March" en tiempo 6/8 de Sousa (1889 Marcha en tiempo 12/8 de Corea del Norte "Solo hay una Corea" (década de 1970); "; La "Marcha de los soldados" de Gounod; Chopin compuso "Polonesa militar en la mayor", etc. Las formas musicales de las canciones de masas lo abarcan todo, pero la forma de marcha representa una proporción mayor. Esto se debe a que la forma de marcha suele ser buena para expresar pensamientos y sentimientos colectivos, está cerca de la vida, tiene atractivo y puede unificar fácilmente la voluntad y el deseo del grupo. En particular, las canciones de formación en el ejército y las canciones corales que expresan la lucha por la justicia en la era de la lucha feroz adoptan la forma de marchas.

Este tipo de música generalmente se refiere a marchas compuestas por compositores profesionales o aficionados basadas en la vida social real y aptas para el canto masivo. Este tipo de música tiene una melodía simple, un rango pequeño y, a menudo, usa la forma de una estrofa de canción. El verso suele usar varias letras para explicar el contenido básico y el coro usa frases o secciones repetidas para expresar el tema. Las formas de canto incluyen canto al unísono, canto redondo, coro, etc.

Un estudio de las marchas en las canciones de masas modernas en todo el mundo muestra que tienen las siguientes características destacadas: en primer lugar, a menudo se producen en tiempos de intensa lucha, y escenas intensas y conmovedoras de la vida real brindan a los compositores una fuente de inspiración creativa. Después de que estas piezas musicales fueron compuestas, afectaron directamente la vida de lucha local en ese momento y tuvieron un enorme efecto promotor e inspirador.

En segundo lugar, el contenido de la música está relacionado principalmente con actividades políticas y sociales, reflejando los ideales y aspiraciones del pueblo.

Emocionalmente, la música es mayoritariamente majestuosa, heroica, firme y edificante, y la letra es sencilla, concisa y fácil de leer.

A nivel regional, la música más valiosa y exitosa puede traspasar las fronteras nacionales y convertirse en una pieza musical amada por la gente de este país o de los países vecinos e incluso en términos de tiempo, puede influir; una generación. Incluso generaciones.

Las canciones de marcha entre las canciones de masas son universales en nuestro país, especialmente en las décadas de 1930 y 1940, y representaron una gran proporción de las canciones revolucionarias de los trabajadores y campesinos chinos. Como la "Marcha de la Salvación Nacional", la "Canción de la Salvación Nacional del Ejército", la "Marcha de la Espada", la "Canción de Guerrilla", etc. en la década de 1930, la "Marcha de la Victoria", la "Unidad es Fuerza", etc. en los años 40; y el "Himno de guerra de los voluntarios del pueblo chino" en los años 50 "; "Mantengan en alto la bandera revolucionaria", "Los huesos duros de la clase trabajadora", "Proletarios del mundo unidos", etc. Década de 1960 Entre ellos, el más influyente y popular es "We Walk on the Road" creado por Li Qiaofu en la década de 1960 》.

Entre las obras extranjeras, las más influyentes son "La Marsellesa" durante la Revolución Francesa; "Camaradas, marchen con valentía" producida antes de la Revolución de Octubre en la antigua Unión Soviética, etc. Este tipo de marcha está relativamente dividido en la música vocal, pero la marcha en la música vocal no es un tipo, sino que se divide en muchas otras categorías. En otras palabras, la mayoría de las categorías de marchas son piezas vocales y el número de obras que son verdaderamente instrumentales es todavía relativamente pequeño. Sin embargo, desde una perspectiva interpretativa, la gente todavía utiliza la orquesta para interpretar música que originalmente se interpretaba con música vocal. Esto ha llevado al malentendido de que "la música de marcha parece tener más música instrumental".

Desde la perspectiva histórica del desarrollo de la música, la música instrumental se originó a partir de la música vocal, es decir, su desarrollo va a la zaga de la música vocal, pero estas músicas sin letra también pueden reflejar todas las emociones de la vida social real de las personas, sin Cualquier resta valor a la música vocal.

Las canciones de marzo en música instrumental se diferencian de las obras de música vocal con letra, pero aún tienen un alto valor artístico y gusto estético en contenido y forma. Relativamente hablando, este tipo de música es más profesional que la música vocal y su interpretación también requiere ciertas habilidades y dificultad. Se divide en dos tipos: el primero se crea directamente para banda de viento u orquesta, y el segundo se crea para la interpretación de un determinado instrumento, entre los cuales la mayoría de ellos se crean para la interpretación de piano.

Obras chinas: "Cavalry March" (principios de los años 1940), un instrumento de viento compuesto por Que Fu y Chen Geng tres instrumentos de viento "March for Victory" (1947), "Victory March" y "People's March"; " compuesta por Yanbian Xu Ruilu "Marcha del Ejército Popular de Liberación"; "Marcha de los Atletas" (1971) compuesta por Guangrui, Jia Shuang y Li Mingxiu, etc.

Obras extranjeras: "Washington Post March" (1889), "Star-Spangled Banner March" (1895), "Beautiful March" (1899) compuesta por Sousa; "Sinfonía Heroica" compuesta por Beethoven La segunda; el movimiento "Marcha fúnebre" (1803); el tercer movimiento "Marcha fúnebre" (1839) de la Sonata para piano en si bemol menor de Chopin, etc., además, el repertorio extranjero de las marchas de concierto enumeradas en este artículo.