..No traje ningún billete chino, así que probablemente eso fue lo que dije. ..
Ah, lo encontré.
Introducción
La idea de poesía se basa en la imaginería, y sólo a través del puente de la imaginería se puede transformar la vida real en la imaginería de la poesía. "La poesía de Ai Qing es un pico que no ha sido superado en la historia de la nueva poesía" (en palabras del Sr. Huang Manjun, supervisor de literatura moderna). La razón por la que Ai Qing ha alcanzado un estatus tan alto en la nueva literatura y se encuentra entre los poetas más destacados del mundo es principalmente porque busca imágenes únicas y hermosas en su poesía, creando así una poesía inmortal. A continuación, Digwen espera realizar un estudio aproximado del arte de la construcción de imágenes en la poesía de Ai Qing desde varios aspectos, revelando así la esencia de la poesía de Ai Qing.
Primero, los tipos de imágenes creadas por la poesía de Ai Qing
Ai Qing construyó las siguientes imágenes en su creación poética, formando su rica comunidad de imágenes.
Imágenes descriptivas. Las imágenes descriptivas de los poemas de Ai Qing muestran que los pensamientos y sentimientos del poeta penetran en eventos e imágenes, y los eventos e imágenes penetran directamente en los pensamientos y sentimientos del poeta. Estas imágenes son principalmente para espectáculo y exposición relativa. En la antigua China, muchos poemas líricos se componían de imágenes puramente descriptivas. "Su Ying Pushan Master in the Snow" de Liu Changqing tiene este pasaje: "Al pie de la montaña, hace frío y la casa es pobre. Los perros ladran en la puerta este y la gente regresa a casa en la nieve por la noche". "Con Zhang Pushe" de Lu Lun tiene "Lin Heifeng" Soplando hierba, el general intentó disparar por la noche, y descubrió que su flecha de pluma blanca estaba profundamente incrustada en la roca dura. Expresado en comportamientos e imágenes. sobre los antiguos y los aplica al presente. La imaginería descriptiva es uno de los tipos de imágenes comúnmente utilizados en su creación poética. Muchos poemas se componen de imágenes descriptivas puras. "Burro" se compone principalmente de imágenes descriptivas. / cuerpo seco y descascarado/ arrastra la/ carrera interminable por el desierto/ pobrecito del pueblo;/ tus orejas caídas/ oídos débiles/ están acostumbrados a oír/ provenientes del eje los gritos miserables en el claro/ ojos grises / Reflejo /. La vasta tierra del norte / El camino accidentado y desolado / Estás cansado, has trabajado mucho, estás solo / En esta tierra que siempre está cubierta de viento y arena / Burros, / Eres el amigo más cordial de los gente del norte. "Este poema trata sobre el burro ordinario y humilde del norte. No utiliza ningún lenguaje heroico, sugerencias simbólicas, metáforas, exageración, transformación, metonimia y otras técnicas. En cambio, utiliza un lenguaje sencillo, sencillo y fluido y un lenguaje narrativo directo. para describirlo. Burro La imagen general del burro se compone de una única imagen de las distintas partes del cuerpo del burro, cada una de las cuales se describe mediante adjetivos descriptivos como "cuerpo", "pobrecito", "orejas caídas", "pequeños pies y pezuñas" se desmembran, y luego esta imagen es sintetizada por estas imágenes. Excepto en los poemas líricos, en los poemas narrativos de Ai Qing, la proporción de descripción directa de las imágenes es mayor. Para dar más ejemplos, lo que más vale la pena mencionar es que en su famosa y representativa obra "Dayan River-My Nanny", el uso de imágenes descriptivas ha alcanzado un nivel muy exitoso. Vi esa nieve hoy y me recordó a ti. : / Tu tumba cubierta de hierba cargada de nieve, / Las tejas muertas bajo los aleros de tu antigua residencia cerrada, / Tu jardín empeñado de un pie cuadrado, la silla de mármol cubierta de musgo frente a tu puerta, / Río Dayan, vi esa nieve Hoy me recordó a ti. / Me sostuviste en tus brazos y me acariciaste con tus grandes palmas; / Después de que encendiste la estufa, / Después de que sacudiste las cenizas, / Después de que probaste que el arroz estaba cocido, / Después de que pusiste el negro Después de la salsa El cuenco se coloca sobre la mesa negra,/Después de remendar la ropa de tus hijos que fueron rasgadas por las espinas en la ladera,/Después de pellizcarte los piojos de sus camisas uno por uno,/Después de envolver a los niños, Después de que cortamos el bolso con un cuchillo de madera/Después de tomar el primero del día, estos dos párrafos son los más importantes y los más bellamente escritos de todo el poema. No son sólo la tristeza específica de Dayanhe, que tiene una experiencia de vida sombría, sino también la expresión específica del "complejo de Edipo" del poeta Dayanhe.
Utilice varias imágenes descriptivas emocionales como tumbas, azulejos, jardines áridos, sillas de piedra, estufas, delantales, salseras, piojos, huevos, etc. para mostrar la memoria de Dayan y su trágica vida, así como el cuidado que le brindó. mujeres de gratitud.
Ai Qing utiliza una gran cantidad de imágenes descriptivas en su creación poética, lo que constituye su estilo artístico de belleza poética. Muchos poemas utilizan una gran cantidad de imágenes individuales descriptivas para representar profusamente la imagen central o la imagen principal, lo que constituye el potencial lingüístico de su profundo paralelismo y también da como resultado las características de oraciones largas en su disposición lingüística. Al mismo tiempo, se utiliza una gran cantidad de imágenes descriptivas para que el poema explique algo en detalle, lo cual es similar a la literatura narrativa y también conduce a su estilo poético simple, claro y discreto. Estas características son los requisitos básicos de la belleza de la prosa de Ai Qing. Por supuesto, la imaginería descriptiva también aportó factores negativos a su creación poética. Demasiadas imágenes descriptivas han causado muchas deficiencias en su poesía, como la pérdida de calidad poética, la falta de etérea y la hinchazón expuesta, y los saltos y la elasticidad deficientes de la poesía.
Imagen metafórica. La llamada imagen metafórica se refiere a la imagen creada por el poeta de forma metafórica. Se basa en la similitud de la ontología y la metáfora, que es similar a algo, una idea o una emoción. En los poemas de Ai Qing, se pueden utilizar imágenes concretas para describir personas y cosas, como "Poemas de otros lugares", "Viena", "A ambos lados del valle del río hay montañas majestuosas/Cada montaña es tan solemne como un castillo/ Los abetos en la montaña Es la cuenca limpia, poderosa y bien protegida rodeada de montañas/la cuna verde/la bella Viena/la princesa legendaria/. Demasiados poemas han sido atribuidos al uso de una excelente imaginería metafórica, "montaña". ". "Abeto", "Cuenca" y "Viena" están conectados con las imágenes figurativas "castillo", "espada", "guardia", "cuna" y "princesa", respectivamente, mediante las cópulas "imagen" y "es". El carácter majestuoso, gentil y hermoso de Viena cobra vida en la página.
Además de describir personas y cosas, la función más destacada de las imágenes metafóricas en la poesía es convertir la abstracción en concreción. Transforma lo informe y lo invisible. Los sentimientos, pensamientos, personajes y voces intangibles se convierten en imágenes concretas, dando a las personas un sentimiento profundo y realista. "La combinación de egoísmo y codicia producirá muchas serpientes dañinas. "Los conceptos abstractos de "egoísmo" y "codicia" se pueden describir con la imagen de una serpiente venenosa. El viento en la montaña: "El viento en la montaña/es escultor/erosiona día y noche/golpea todo el año/ /a veces heroico/pequeño edificio de piedra se derrumba/a veces se desmorona/las rocas se cortan en pedazos/se pulverizan hasta convertirlas en polvo y se convierten en limo. "El viento es invisible e intangible, pero después de la erosión natural, se vuelve tangible, concreto y vívido, lo cual está en línea con las técnicas de onomatopeyas de los antiguos poetas chinos. Los antiguos eran buenos usando imágenes concretas para describir la acústica, como el sonido. de la pipa, escuchar a un maestro inteligente tocar el piano la obra musical de Ai Qing "Ozawa Seiji" no es inferior a los antiguos "Moviliza muchas voces/,/para obedecer tus órdenes y ir a la guerra;//organiza todos los instrumentos,/. /forma una tribu/hacia una meta unificada." Adelante...//Tus oídos están explorando,/Tus ojos están escuchando,/Tu bastón/Tus nervios están latiendo:/O marchando en una noche iluminada por la luna,/Puedes escuchar el sonido de cascos de caballo;/o inclinas la cabeza,/ escuchas el susurro crepuscular de tu amante; el cuchillo llega de repente como una tormenta, / con un rugido, / saltas en el aire, / oyes el rugido. / Tienes el coraje de comandar la batalla, / Eres el general del puesto musical / / Inmediatamente después del último símbolo, / hubo un prolongado aplauso. "Ai Qing utilizó una gran cantidad de imágenes metafóricas en sus poemas para describir la gran ocasión del concierto de Seiji Ozawa. Las imágenes son vívidas y tienen un efecto realista tridimensional.
Las metáforas se pueden dividir en símiles, metáfora, metonimia y metáfora. A partir de estos cuatro aspectos, la imaginería poética de Ai Qing se puede dividir en imágenes símiles, imágenes metafóricas, imágenes metonímicas e imágenes metafóricas. El llamado símil, en figuras retóricas, se refiere al uso de "ru". tong, xiang, xiang", etc. Las palabras conectan el noúmeno y la metáfora. Las imágenes similares son imágenes que tienen el mismo significado que la figura retórica. El poeta utiliza a menudo "Al espíritu de la vieja amiga Dana" escrito después de "Fuera de la Montaña": "En la agitación, / La amistad es como En un día nublado, las cañas tiemblan al viento. "La imagen del junco es una metáfora de la amistad, nunca antes vista. Es muy novedosa y única. "Marseille" escribió: "El camino irregular hace que los vehículos rueden como mujeres en el pueblo.
"Los vehículos y su rugido son evidentemente vistos como una maldición para las mujeres del pueblo, dando a las irregulares calles de Marsella una sensación concreta, provocando el ruido de los vehículos y el disgusto que causan.
La metáfora es la La ontología y la metáfora aparecen, pero la cópula se expresa como "es" o está oculta, dejando sólo una disposición separada de la entidad y la metáfora. La imaginería metafórica es una forma de formación de imágenes relacionada con la retórica metafórica. eres una persona histérica." "La bella prostituta" ("París"); "Las carreteras de asfalto, las pistas, el pavimento son frases animadas, / ruedas diez ruedas ruedas son puntos de lectura saltantes / silbido silbido silbido silbido es un signo de exclamación. "París, tú-esconde/tú puta/puta/chica coqueta. (ibid.) "¡Chimenea! ¡Eres una mujer que ha sido violada por el capital! / Hollín negro como cabello de mujer esparcido / abandonado en la parte superior de la cabeza /” (Marsella) Estas son imágenes metafóricas, en las que podemos ver los sentimientos duales de Ai Qing sobre la civilización capitalista en su temprana y tardía “poesía extranjera Estas ciudades son como”. Las mujeres son hermosas y encantadoras. Sus hermosos cuerpos entusiasman a los poetas, pero sus almas feas y sucias les dan miedo de la trinidad de la civilización material capitalista y la civilización espiritual. Las emociones contradictorias representan los sentimientos del pueblo chino común. expresada a través de unas pocas imágenes metafóricas, lo cual es suficiente para ver la rica connotación de la imaginería poética de Ai Qing.
La metónima es una metáfora: la ontología o metáfora sólo aparece arriba y no se menciona. a continuación; o hay un aspecto de la ontología y el portador que no requiere explicación por razones obvias. Las imágenes metonímicas son imágenes asociadas con figuras retóricas metonímicas, en comparación con las imágenes metafóricas, tienen mayor tensión y pueden estimular la imaginación de los lectores. Ondas": "La ambición fermenta en la oscuridad/La lujuria crece con el poder;/El egoísmo y la arrogancia corren,/Entra la conciencia." casa de subastas. "Este elegante poema utiliza dos figuras retóricas, una es personificación y la otra es metáfora. "La carrera entre el egoísmo y la arrogancia" es una personificación, "La conciencia entra en la casa de subastas" es a la vez personificación y metáfora, y las otras son metáfora. Aquí no aparecen imágenes implícitas de "vino" y "mercancía", pero la existencia de este grupo de metáforas se insinúa a través de las dos acciones de "fermentación" y "entrada en la casa de subastas". La imagen sexual utiliza imágenes concretas para resaltar los conceptos abstractos de la desaparición de la verdad, la decadencia moral y los deseos humanos desbordados en la "era turbulenta" de la vida, "los ríos azules surgen en la tierra/venas azules en mis brazos". y las segundas frases tratan superficialmente de dos imágenes no relacionadas, pero en realidad pueden verse como una transferencia por analogía (dos imágenes diferentes están conectadas porque son similares en cierto punto. Imágenes metafóricas El río es como una vena y el. La tierra es como un brazo. La superposición de las dos imágenes refleja la conciencia vital de Ai Qing de vivir y morir con la tierra. Lavar/no dejar casi rastro. Los "días decadentes" se refieren al tiempo, que es invisible. al fondo del río y no dejar casi rastro? ¿Será porque hay otra incertidumbre, una imagen que es piedra, sedimento o basura, materializando así el tiempo, convirtiéndolo metafóricamente en la ya mencionada imagen indeterminada (Naranja) es un poema de alegría, alegría y alegría. El estado de ánimo es causado por una serie de asociaciones provocadas por una naranja. El poeta compara la naranja con su corazón, pero no dice la palabra "corazón". "Little Orange" muestra a una niña, un mundo hermoso con sol, fuentes, cantos y flores; esto también es un reflejo del estado de ánimo feliz del poeta en ese momento.
Otra imagen de los poemas de Ai Qing es. imágenes metafóricas.
Los colores teñidos del lenguaje son el uso de la sinestesia y el intercambio de imágenes visuales y auditivas, indicando que cada palabra del anciano contiene lamentos y maldiciones sobre el hambre. En "Amanecer": "Después del silbido del velero, una nueva sensación de frío quedó en la parte posterior de las tejas." "Sentimiento de frío" es el sentido del tacto (o temperatura), y "silbido" es el oído. La superposición de dos imágenes sensoriales proporciona al espectador una novedosa sensación de belleza.
2. La combinación del imaginario poético de Ai Qing
Anteriormente discutimos la elección unívoca de Ai Qing y su significado. Sin embargo, cualquier poeta escribe poesía y Ai Qing no es una excepción. De hecho, las imágenes se combinan en una imagen orgánica, espacial y jerárquica de acuerdo con las leyes de la belleza, de modo que tiene las funciones de coherencia, contraste, contraste y sugerencia, transmitiendo así la información ideológica y emocional de la poesía a los lectores. La división de tipos de imágenes se basa únicamente en la creación y adopción de una sola imagen por parte del poeta. En un poema, algunas imágenes individuales, incluso si cumplen con los requisitos de la poética, sólo tienen la belleza de una imagen única y no la belleza de una imagen compuesta. La belleza de una sola imagen no garantiza el éxito artístico general de un poema, porque la información dispersa sólo puede tener un valor integral después de haber sido clasificada y procesada. La victoria de un poema es, en última instancia, la victoria de toda la estética. Por eso, Ai Qing concede gran importancia a la combinación de imágenes. Nuestra discusión sobre las combinaciones de imágenes de Ai Qing es en realidad un gran avance en la codificación de la belleza integral de la información en la creación poética de Ai Qing.
Combinación paralela. Esta combinación se refiere a la disposición y combinación de varias imágenes en orden temporal o espacial bajo las limitaciones del tema; o dos imágenes diferentes están dispuestas en paralelo o imágenes compuestas de descripciones de cosas que sucedieron en diferentes lugares al mismo tiempo; juntos. Es como un montaje equilibrado de una película. "Ge Yanxing" de Gao Shi incluye "La joven todavía tiene el corazón roto en Nancheng y los soldados en el norte de Xinjiang están con las manos vacías" y "La mitad de los soldados en la línea del frente murieron en la batalla y la otra mitad todavía está viva, y Todavía hay chicas hermosas cantando y bailando en el campamento", etc., que pertenecen a este tipo de combinación. . Las combinaciones paralelas se utilizan ampliamente en la poesía de Ai Qing. En una canción cantada por una niña negra, "Uno es tan negro/Tan negro como el palo de rosa/Uno es tan blanco/Tan blanco como el algodón//Uno está tan cómodo/Pero no puede dejar de llorar/Qué lástima/Pero feliz" , es una canción sobre una combinación de imágenes iguales y contrastantes. Negros y blancos, palo de rosa y algodón forman un marcado contraste en las imágenes, y la segunda mitad realza aún más el contraste en el medio con sus respectivas expresiones, resaltando las diferencias raciales. "La pelea en la ventana" y "Múnich" son también combinaciones contrastantes de imágenes paralelas. Higashiyama Kai "Ya sea la cascada en el bosque/el reflejo en el lago/la noche de luna a principios de primavera o el amanecer en las montañas/todos están empapados del amor del pintor//qué encantadora flor de cerezo/qué lujoso bambú bosque/qué simple abedul blanco/y La 'canción verde' que fluye desde el denso bosque...//Incluso la antigua ciudad austriaca se asoma entre los árboles nevados "La descripción que hace el poeta de la imaginación del pintor japonés proviene de la combinación paralela. de imágenes, combinando objetos en diferentes espacios en paralelo. Cada frase hace referencia a un lugar y un objeto, lo que demuestra que el pintor ha conseguido un alto efecto artístico. "Esperanza" es una disposición paralela de imágenes de diferentes épocas. En la última frase, Zhang Xianzhi dijo: "Una esperanza comienza / Una esperanza viene". Este método de combinación consiste en combinar palabras o frases de imágenes de acuerdo con una determinada emoción. Lógica o lógica de la imaginación. La yuxtaposición de imágenes es también una especie de imagen "incoherente", que parece una imagen inconexa, de hecho, el puente de asociación emocional se construye en imágenes inconexas, lo que hace que el arte de la poesía esté lleno de elasticidad. belleza Ai Qing enfatiza la belleza de la prosa en la poesía, fortaleciendo la conexión de las oraciones y evitando el uso de imágenes inconexas, que a menudo aparecen en la creación poética real. Es solo que no es una combinación de imágenes en el sentido estricto de "Paisaje, Dulzura". , Arena, Pensamientos de Otoño”, pero obviamente tiene influencias de la poesía clásica: “Flores de invierno/Carnaval frío//”. .....El cuchillo sigue volando/dando vueltas tranquilamente. El cuchillo es pacífico como un águila/cansado como una golondrina que vuela bajo//el sueño de la mecánica/el misterio de la geometría//música sin puntos/poesía sin signos de puntuación. "Sobre las olas" incluye: "Flores en la montaña, mar de flores/poesía/lágrimas". "Noche transparente" incluye: "pueblo,/calle dormida/casa dormida, corriendo hacia el restaurante.//vino, lámpara , cara de borracho / risa disoluta “Lo irreal de estos poemas es la imaginería.
La disposición de los objetos físicos omite muchas conexiones superficiales, pero aun así fluye de una vez, estimulando fuertemente la imaginación del lector.
Las imágenes se superponen. La característica de esta combinación es la inteligente superposición de dos imágenes con diferente tiempo y espacio o diferente naturaleza. Mediante la penetración de imágenes e imágenes, o la superposición inteligente de imágenes de diferente naturaleza, se pueden generar nuevas subimágenes mediante la penetración de imágenes e imágenes. En realidad, esto se puede llamar una imagen regenerativa. Helm cree en "El poeta en viaje": "Dos imágenes visuales forman lo que podría llamarse una cuerda visual, y su combinación sugiere una nueva imagen diferente de estas dos, como dos montajes diferentes". "El surgimiento de estos rostros en una multitud: cuya humedad se drena, pétalos en una rama negra" de Pound es una combinación de imágenes superpuestas. Ai Qing utiliza a menudo este principio de "acordes de imágenes" para construir sus poemas, y París es el mejor ejemplo. Debido a limitaciones de espacio en la revista, no podemos discutir esto más a fondo.
En tercer lugar, la transformación de las imágenes poéticas de Ai Qing
La transformación de las imágenes poéticas se produce bajo la acción de algún tipo de intermediario. Con el cambio de escena, la imagen puede girar al azar. o el significado puede cambiar aleatoriamente, la imagen cambia repentinamente a otras imágenes, formando dos o más escenas conectadas verticalmente. Independientemente del mediador, la transformación de imágenes se logra principalmente a través de la corriente de conciencia, y la transformación de imágenes se logra junto con la corriente de conciencia. La poesía de Ai Qing tiene giros y vueltas a través de la transformación de imágenes, cambiando pero no estancada. El cambio de escena de un nivel a otro hace que sus poemas reflejen una gama más amplia de vida y se vuelvan más coloridos. Hay muchas formas de transformar imágenes en los poemas de Ai Qing, como utilizar la ilusión instantánea como intermediario para completar la conversión entre imágenes reales y virtuales, logrando así la combinación de lo virtual y lo real. La primera escena de Wildfire consta de imágenes de incendios forestales ardiendo (imágenes reales). En segundo lugar, estos tres escenarios son todos ilusiones. Es el mundo que duerme después de que arde un incendio forestal, inspirado por el fuego, el poeta desea: "¡Despierta! ¡Haz ruido! / Deja que todos los ojos / corazones te miren en esta noche oscura / Deja que todos los corazones / rían / llamas temblorosas /. Escucha, de qué rincón profundo/ surge la cascada que te alaba - Canción como "Revisiting Vienna utiliza "pasado" y "presente" para realizar el cambio de escena. La imagen de Viena en el pasado era la de un "marido solitario", pero ahora es como una feliz "espuma de cerveza", alguna vez fue un "campo de tiro" de las fuerzas de ocupación, y ahora se está convirtiendo en "Don Sulu" de Mozart; Realizado en la Ópera Nacional. También existe una visión que actúa como intermediaria para lograr la transformación de las imágenes presentes y futuras. "Oda a la Luz" recuerda las huellas de nuestros antepasados, expresa la "nueva larga marcha" que comienza, anticipa que nos encontraremos con "más tormentas de nieve y más glaciares" durante la ascensión, y anticipa "más tormentas de nieve y más glaciares". en el futuro. Un día, nuestro antiguo pueblo "llamará a las puertas cerradas y visitará a todos sus vecinos". A través de la transformación de las imágenes, "Oda a la Luz" está llena de impulso. En la superficie, Ai Qing también logra la transformación de la imagen a través de palabras cambiantes o negativas. El uso de palabras cambiantes o negativas como medio de transformación es esencialmente el medio de la transición emocional del poeta. "Munich" comienza diciendo que Munich es "como un ama de casa en una cervecería bávara, sana y encantadora, y todo el que la ve debería enamorarse de ella". Luego, con un "pero", dice: "Todos la maldicen". ." "Porque una vez jugueteó con un pirómano" es un símbolo de desastre.