Zhao nació en una clase normal. En 1986, fue admitido en el Departamento de Pintura China de la Academia de Arte de China y, en 1998, fue admitido en la clase de posgrado de pintura de flores y pájaros. En una primera etapa participó en varias exposiciones de arte nacional de gran escala. Posteriormente, se dedicó al mundo académico y sus obras rara vez aparecieron.
Durante muchos años, Peng Yue ha estado comprometido con la exploración y la práctica creativa de la pintura de flores y pájaros. Estudió a Ivy, Shitao y Bada en sus inicios. Influenciado por la conciencia de la pintura Zen, el estilo a mano alzada de Peng Yue expresa principalmente los cambios estacionales en la naturaleza, momentos fugaces, acantilados helados y árboles otoñales, nubes flotantes y agua que fluye. La agilidad de la hierba, los insectos y los peces, la rapidez de las bestias y los pájaros, son elementos etéreos y silenciosos en los escritos de Peng Yue. Las connotaciones literarias de Mu Xi y Liang Kai, el resentimiento de todos en las dinastías Song y Yuan y el encanto de los poemas y canciones se integran en sus pinturas, que son naturales y naturales. Su paisaje es limpio, fresco y de ensueño, con montañas vacías y montañas desiertas y agua y flores justo lo que deseas, lo que resulta en una escena pacífica. Peng Yue tiene una gran capacidad para observar y refinar objetos. Es bueno para captar con precisión las características de los objetos. Puede delinear vívidamente la perspectiva espiritual de los objetos con unos pocos trazos, creando una concepción artística delicada e implícita. El estilo de escritura de Peng Yue también es ecléctico, dependiendo del contenido que desee. La pluma se mueve a voluntad, porque hay sentimiento, crea impulso.
Peng Yue también está comprometido con el estudio de meticulosas pinturas de flores y pájaros. Siente profundamente que la esencia de la pintura tradicional es como el humo y las olas en la costa, y es como el mijo. Por lo tanto, siempre observa atentamente y persigue los principios legales de sus predecesores. Sólo conociendo la magia de la ley podrá obtener su esencia. La intención de Peng Yue era abrirse paso. Él ve la herencia como la transición entre la exploración y el desarrollo. En la interpretación de obras anteriores, puede profundizar en su propio núcleo espiritual para explorar el esquema y perseguir la transformación y el desarrollo del espíritu interno del esquema. Durante sus estudios, Peng Yue tuvo diálogos espirituales, colisiones e intercambios con maestros de todas las generaciones, abarcando una amplia gama de temas. Esto contrasta marcadamente con muchos pintores jóvenes y de mediana edad que persiguen demasiado su propio rostro y no piensan. sobre su propio potencial de desarrollo universal. Sus minuciosos trabajos de flores, ramas, plumas, insectos, etc. están escritos primero y luego dibujados, primero con la intención y primero con la artesanía. Son rigurosos y aleatorios, implícitos y expresivos, y tienen los métodos y el espíritu de sus predecesores. Después de que Wang Duo se hiciera famoso, todavía "copiaba un día y oraba por otro". Su propósito era buscar un gran avance en el espacio a través de la copia. Por otro lado, Peng Yue también es diligente en la vida, aprende de las cosas, observa y descubre los detalles de los peces, pájaros y flores, y absorbe su esencia.
Peng Yue tiene una amplia gama de intereses, le gusta aprender y es versátil. Sus obras son pequeñas en número, cortas en oraciones y llenas de leyes y regulaciones, todas escritas por su propia mano. Por ejemplo, escribió un ensayo sobre un conejo y el título es: "Estoy cansado del rocío frío. Estoy tan callada como una buena mujer. Cuando veo un incendio en la pradera, sé cómo escapar. Elegí un hermoso cerro con tres cuevas." El amor es como Una cosa es como una clase. Mira su temperamento.
Además de pinturas de flores y pájaros, Peng Yue también pintó ocasionalmente paisajes y figuras. Para él, cambiar la forma de una pintura es sólo para diferentes necesidades de expresión, y no tiene intención de limitarse a un pintor de flores y pájaros. Peng Yue es un pintor chino, un pintor chino que defiende la tradición y trata de continuarla y llevarla adelante.
En el mundo de la pintura actual, el viento del oeste se está extendiendo hacia el este, abogando por la "individualidad" y la "innovación". Como todos sabemos, el valor del arte no reside en la novedad de la forma, sino en la calidad. Es realmente engañoso utilizar la "novedad" como estándar para las personas que están recluidas. Si se utiliza "nuevo" como equilibrio, aunque los paisajes, flores y pájaros de Huang y Qi Baishi no son tan buenos como "Yishan" y "" de Xu Beihong, en términos de logros, Xu, naturalmente, no es tan bueno como Bin Weng y Baishi. . De la misma manera, "Yandang Mountain Flowers" y "Miles de montañas de hierro fundido después de la lluvia" de Pan Tianshou obviamente no son tan buenos como su "Lucha por los impuestos agrícolas", "Imágenes de cosechas", "Trabajadores literarios y artísticos visitan a los pobres". Farm Workers" y otras obras escritas a principios de la década de 1950, los logros también son evidentes. En mi opinión, muchos pintores en el mundo de la pintura contemporánea logran una "personalidad distintiva" a través de deformaciones y exageraciones excesivas o haciendo texturas a ciegas. Su verdadera personalidad no es tan buena como la de Peng Yue. Debido a que las pinturas de Peng Yue son reales, podemos leer su personalidad, sus pensamientos, sus pensamientos y sus exploraciones en sus pinturas. En cuanto a las similitudes entre él y la gente antigua o moderna, parafraseando al Maestro Shi Tao, "Incluso si a veces conoces a cierta familia, seré yo, y si no fuera yo, sería cierta familia". /p>
Peng Yue y No planees diseñarlo demasiado pronto. Sabe que la pintura china tiene una larga historia, es extensa y profunda y requiere acumulación de vida, mayor aprendizaje y mejores habilidades. El llamado "estilo personal" formado por la formación de costras prematuras suele ser de corta duración debido a la falta de los factores mencionados anteriormente. Ha atravesado la puerta y ha encontrado el camino correcto para el desarrollo de la pintura china. Lo que hizo Peng Yue fue ampliar gradualmente la búsqueda y perfección de su cinturón.
Texto/Chen Chuanxi
La primera vez que vi las pinturas de flores y pájaros de Zhao, me sorprendió bastante. "¿Es esto antiguo?" "La persona que sostiene la pintura me pidió que la viera yo mismo. ¿Qué tipo de familia es? Conozco casi todas las pinturas modernas de flores y pájaros. Por lo general, provienen de las casas de Wu Changshuo y Qi Baishi, y ocasionalmente agregan un poco del pueblo Dashan y los Ocho Excéntricos de Yangzhou. Pero la herencia Hay tres tipos: herencia directa, herencia horizontal y herencia inversa, la mayoría de ellas desde los maestros originales de Wu Changshuo y Qi Baishi hasta el presente. La apariencia todavía está entre Wu y Qi, con la adición de descendientes horizontales. Los buenos son aceptables, pero la mayoría de ellos no son atractivos. La secuencia inversa requiere algo de reflexión, porque Wu y Qi usan bolígrafos grandes y tienen un gran impulso. Lo han aprendido, pero no pueden hacerlo por sí solos y quieren pensar en ello. Vaya, tú usas un bolígrafo grande, yo uso un bolígrafo pequeño. Una línea delgada, la cambio a una línea delgada y la tiño cuidadosamente con algunos colores. Diferente, finalmente saltó. Pero puedo decir de un vistazo que el secreto del asta de la bandera que se encuentra en la parte trasera del palacio es. La herencia inversa de Wu y Qi.
Lo vi. La pintura no estaba invertida ni horizontal de Qi Baishi y Wu Changshuo, y no entró en los "Ocho Monstruos". Ignoró a Wu y Qi. Bada Shanren, e incluso miró a Yunnan Tian. Los pintores de la dinastía Ming como Shen Zhou y Tang Yin lo tomaron directamente de la dinastía Song y se dedicaron a las pinturas Song para crear pinturas Song. Se sabe que el estudio de la pintura comenzó con el pueblo Song y tenía una base sólida, pero nadie lo hizo a principios de la dinastía Yuan. A partir de Zhao Ziang, propuso un "significado antiguo" y lo instó a superar a la dinastía Song del Sur. Aprendiendo de la dinastía Song del Norte y poniéndose al día con la dinastía Tang, las Cinco Dinastías e incluso las Seis Dinastías, la mayoría de los descendientes aprendieron algo de Zhao Ziang en el Este y el Oeste. En la Dinastía Ming, la "Escuela de Zhejiang" estudió. la Academia de la Dinastía Song del Sur y la Escuela Wumen y la Escuela Songjiang estudiaron bajo las "Cuatro Escuelas de la Dinastía Yuan". En la Dinastía Qing, a excepción de los "Cuatro Reyes Celestiales" de Dong Qichang, las pinturas de los "Ocho excéntricos de Yangzhou". " eran todos indecentes. En ese momento, Wang Junjin dijo de ellos: "... otro maestro desviado, "Ocho Monstruos", no logró dibujar una imagen completa y halagó (blasfemó) el legado de Xu. La tasa de consumo de tres golpes y cinco golpes es demasiado fuerte para tapar la salsa ... Los intereses son diferentes, por lo que conviene tomar caminos diferentes. Es nuevo por un tiempo, pero solo prevalece durante cien millas. "(Ver "Registros de la Academia de Pintura de Yangzhou") Se dice que sus pinturas son demasiado toscas para cubrir el frasco de salsa. Por supuesto, la pintura "Ocho excéntricos de Yangzhou" no carece de mérito. Sin embargo, pocas personas habían aprendido la dinastía Song. pintar en ese momento, porque era muy difícil aprender a pintar en la dinastía Song. Como dice el refrán, las pinturas de Xu Xi y Huang Quan eran rigurosas y ordenadas, y no eran nada descuidadas. , las personas que se ganaban la vida vendiendo pinturas no querían aprender a pintar. Vendían barato, por lo que tuvieron que eliminar a Sanbi y Wubi para llegar a fin de mes. Algunas personas dicen que Qi. Baishi acaba de aprender de Jin Dongxin. De hecho, Wu Changshuo solo aprendió de los "Ocho Monstruos de Yangzhou" en ese momento. Poder ver las pinturas de los "Ocho Excéntricos de Yangzhou" los limitó, pero ambos sabían algo al respecto. Después de Wu y Qi, todos los pintores siguieron el estilo de Wu y Qi. Qi, pero no eran tan buenos como Wu y Qi. Por lo tanto, la pintura contemporánea de flores y pájaros se está volviendo cada vez más débil, y no hay nuevos signos de que Zhao Pengyue, a partir de la dinastía Song, haya salvado ochocientos años. Las pinturas son únicas y nunca pertenecen a la escuela moderna.
Cuando vi sus pinturas, exclamé: "¿Es esta una pintura antigua?" "¿Hoy?" De hecho, es un hombre moderno, pero sus pinturas están en Guge. Los antiguos solían decir que "alta antigüedad" significa "pintoresco y elegante". Cuando se trata de tiempo, es un cliché y la vulgaridad no se puede tolerar. "La vulgaridad cambia" pero no entra en la antigüedad. la vulgaridad permanece sin cambios.
También me gustaría agregar que Wu Changshuo y Qi Baishi también son grandes hombres de la generación y tienen un estatus cualitativamente alto en el mundo de la pintura. ¿Por qué sus pinturas son vulgares y elegantes? propuso el "Renacimiento Daoxiano" y escribió una pintura que decía: "Antes de la dinastía Qing, Xianjin Shixue floreció y el nombre de la pintura revivió. Otro dicho dice: "Este es el resurgimiento del taoísmo y el xianismo en la dinastía Qing, y el mohismo ha pasado". "Después de "Daoxian" y "Ocho monstruos de Yangzhou", surgió la epigrafía y los pintores la utilizaron para pintar. Wu Changshuo investigó menos sobre las inscripciones de tambores de piedra y la caligrafía alguna vez fue popular. Usó caligrafía más antigua para pintar, por lo que sus pinturas Cambiado. Qi Baishi mantuvo el edicto imperial de la dinastía Qin y fue un maestro en el corte de sellos. Aunque sus pinturas siguieron la tendencia, la caligrafía y el corte de sellos siguieron el método antiguo de hace 2000 años. Son antiguos, por lo que sus pinturas siguen la tendencia, pero no son vulgares (por supuesto, no son absolutamente vulgares).
La caligrafía de Peng Yue adoptó el método de las dinastías Wei y Jin. Aunque no es tan elegante como su estilo antiguo, la caligrafía de las dinastías Wei y Jin también está en su apogeo, evitando la transición del estilo antiguo. método óseo a las escuelas Wu y Qi Sin embargo, sus pinturas se opusieron a la tendencia y la superaron durante cientos de años. Durante las eras Wu y Qi, las pinturas Song eran raras de ver, pero era como de costumbre cuando se encontraban pinturas Song. Había obras auténticas de la gente Song en el museo, que se podían ver todo el tiempo. Congreso Popular de la Dinastía Song en mi mano, para poder revisarlo de vez en cuando. Pero los pintores corrientes no piensan demasiado porque temen el trabajo duro. No habían estudiado la pintura de la dinastía Song, pero aún seguían la tendencia de Wu Qi, pero no tenían las habilidades epigráficas de Wu Qi, por lo que se deterioraron.
Las pinturas de Zhao no están de moda y sus pinturas no están copiadas de la dinastía Song. Sus pinturas datan de la dinastía Song, mientras que su encanto data de las dinastías Wei y Jin. Tan fuerte como el oro y tan inteligente como el oro. Por tanto, tiene un significado antiguo y no se repetirá en la antigüedad.
Después de ver más pinturas de Zhao, me di cuenta de que su riguroso estudio de las pinturas Song era solo uno de sus estilos pictóricos. Y también sé que la clara connotación de sus pinturas es resultado de su experiencia acumulada.
Peng Yue nació en 1966, su hogar ancestral es Luoyang, Henan, y creció en Fujian. En 1986, fue admitido en el Departamento de Pintura China de la Academia de Arte de China en Hangzhou. Después de graduarse, mientras mostraba sus talentos, vivió recluido en el sur de Anhui, se dedicó al estudio de la arquitectura y el mobiliario de la dinastía Qing y se dedicó al estudio y la investigación de la poesía antigua. Los poemas y frases que dibujó fueron básicamente sus propias creaciones, no copiadas. Las connotaciones culturales de la arquitectura y el mobiliario Ming y Qing también pueden compararse con las pinturas. Por tanto, sus pinturas son duraderas, rigurosas y sencillas, y ricas en connotaciones. Shen Zongqian dijo: "Cualquiera que pueda aguantar durante mucho tiempo debe tener un cuerpo tangible, no una apariencia hermosa". Las pinturas de Zhao son "tangibles". El llamado "sabor más allá del gusto, rima más allá de la rima" sólo puede lograrse sobre la base de la "belleza de la forma". Hay muchos pintores cuyos cuadros sólo tienen "belleza formal" pero no "belleza física". Así que sólo pueden convencer a algunos profanos que no entienden el arte chino, pero pierden su estatus a los ojos de los expertos que realmente entienden el arte chino.
Con la base rigurosa de la pintura de la dinastía Song, será fácil aprender otras pinturas. Aunque la pincelada a mano alzada de Zhao es un boceto o un boceto del natural, también es diferente de la costumbre actual. No hay una escritura tosca ni un estilo desordenado, pero brinda a las personas un disfrute elegante y tranquilo, haciéndoles sentir un "regusto interminable".
Peng Yue también tiene un tipo de pintura que se sitúa entre la pincelada a mano alzada y la pintura minuciosa, que además tiene un sabor especial. Su estilo de escritura tiene las características del pueblo de la dinastía Song, por lo que primero obtuvo su espíritu, y su espíritu es tranquilo y sólido, la tinta y el color recuperan el encanto del pueblo de la dinastía Yuan, la rima es fresca y elegante, algunas son vagas; Algunos son solo unos pocos golpes, no hay arrogancia, pero tiene un carácter tranquilo y despreocupado. Aquellos que no son superficiales ni carecen de principios pueden mirar atrás. . Sus figuras paisajísticas todavía aparecen en las dinastías Song y Yuan, y no están a tono con la época. Cualquier pintura que no esté en consonancia con el mundo y no siga las tendencias del mundo es impresionante. Hoy en día, las pinturas de la mayoría de la gente son vulgares, siguiendo lo que otros dicen, describiendo la muerte de las cosas sin la verdad del temperamento. Su estilo, rima, pincelada, espíritu y pintura son muy vulgares. Su gente no entiende ni la antigüedad (la tradición) ni los tiempos modernos; no entienden la pincelada y la tinta; yo no entiendo ni la poesía ni la espiritualidad; Para decirlo sin rodeos, es lo mismo y no muy impresionante. Peng Yue sabía que los libros pueden ser poéticos, explorar el pasado y estudiar el presente, y escribir sobre el temperamento con la ayuda de costumbres extrañas en el sureste y noroeste, por lo que definitivamente son diferentes de los sentimientos vulgares. Por eso sus pinturas son impresionantes y estimulantes.
Peng Yue siempre ha considerado el resurgimiento del arte como su propia misión. Dije que "salvó ochocientos años con gestos con bolígrafo" y el título era "salvó trescientos años con gestos con bolígrafo", así que tuve que ser cortés con el título. De hecho, cuando una generación de pintores está inmersa en los estilos pictóricos de Wu Changshuo y Qi Baishi, y unas pocas personas solo hacen algún trabajo complementario, si Peng Yue continúa trabajando duro y profundizando, sus obras definitivamente cambiarán el estilo del veces. Esto es lo que más necesita nuestro tiempo. Limpiémonos los ojos y esperémoslo con ansias.
Septiembre de 2005 en Nanjing Dragon y Phoenix Garden.