Cómo dar una conferencia de prueba de forma convincente

Debido a que el diseño de enseñanza en la conferencia de prueba es una simulación de un aula real, sin esas perfectas y hermosas oraciones teóricas, todo el diseño del proceso debe tener una lógica estricta y una conexión natural, y cada vínculo debe estar integrado. Estrechamente vinculadas, cada actividad debe servir para resolver puntos clave y difíciles. Por lo tanto, a diferencia de las clases magistrales, el marco establecido originalmente puede no ser necesariamente aplicable a todos los contenidos de enseñanza. Por ejemplo, los ejercicios de ritmo, ejercicios vocales, juegos de ritmo y música en el proceso de enseñanza no pueden ser integrales, deben eliminarse adecuadamente de acuerdo con las características del contenido didáctico específico, y los puntos de entrada también son diferentes. Si nos encontramos con una canción de tres tiempos con una melodía fuerte, debemos comprender la concepción artística de la obra experimentando la suavidad de la melodía musical y las ondulaciones del ritmo de tres tiempos. Entonces el punto de partida de la enseñanza puede ser la música. melodía, usando movimientos corporales. Comencemos sintiendo la turbulencia del ritmo de tres tiempos. Si encuentra este tipo de canción con un ritmo distintivo, Perfect puede comenzar con ejercicios de ritmo y diseñar una serie de entrenamiento de ritmo que esté estrechamente relacionado con el contenido de la enseñanza. Por ejemplo, cuando los profesores y los estudiantes saludan, deben seguir un ritmo determinado. ( ) Los ritmos imitan varios sonidos y más. Si encuentra un repertorio de canto o canciones cuyo tono es difícil de dominar, puede comenzar con la identificación de la melodía, el modelado de intervalos y ejercicios vocales interesantes.

Sin embargo, todavía se pueden hacer referencia a varios eslabones importantes en todo el proceso de enseñanza. Se puede dividir en etapas iniciales. La tarea principal es organizar la enseñanza, despertar el interés e introducir nuevas lecciones. Este paso no debería llevar demasiado tiempo y debe realizarse de forma limpia y ordenada.

La etapa de expansión es un proceso temático, que generalmente consta de varias actividades didácticas. Debe basarse en los puntos pesados ​​y difíciles, de fácil a profundo, de punto a superficie, paso a paso, paso a paso. paso, el contenido de la enseñanza se distribuye gradualmente de esta manera, lo que permite una mayor flexibilidad, y el contenido específico está diseñado específicamente (por ejemplo, el corazón de un niño es un pájaro).

La etapa de formación se refiere a la etapa en la que los estudiantes inicialmente forman los resultados de la enseñanza después de realizar investigaciones y otras actividades, y presentan los resultados a través de algún tipo de método de comunicación. Es el clímax de la enseñanza en el aula, como cantar una canción. con emoción cantar una canción con acompañamiento o ritmo, cantar en roles, etc.

¿A qué debemos prestar atención a la hora de diseñar la instrucción?

1 El diseño de la enseñanza debe combinarse con la vida real de los estudiantes y con el conocimiento y la experiencia existentes. Por ejemplo, al conectar ejercicios de ritmo con algunos sonidos y movimientos de la vida--------------, al apreciar la Ópera de Pekín, los estudiantes no pueden escuchar una pieza musical al principio, de lo contrario perderán el interés. . Por ejemplo, comience con el maquillaje facial con el que los estudiantes están familiarizados, hábleles sobre el maquillaje facial de Guan Gong, Cao Cao y otras figuras, luego cuente las historias de la ópera, aprenda las habilidades de movimiento en la Ópera de Pekín y luego escuche a la Ópera de Pekín, sus intereses serán diferentes.

2 El diseño docente debe ajustarse a las características de edad de los estudiantes. Por ejemplo, al explicar el ritmo sincopado, los estudiantes de primaria son jóvenes y animados, por lo que podemos conectar el ritmo con el ritmo de tomar fotografías----------------. Por ejemplo, no es muy adecuado para la escuela secundaria. Es necesario discutir y explicar los cambios en la fuerza y ​​​​la debilidad, y el valor del tiempo, y luego sentir las características del ritmo sincopado mediante más lectura, filmación, canto y comparación.

3 El diseño docente debe ser adecuado a las características del propio contenido docente. Los materiales didácticos actuales son ricos en contenidos, cada unidad tiene un tema, y ​​cada tema tiene diferentes obras musicales, por eso, cuando diseñamos el proceso de enseñanza de la música, debemos estudiar las dos características del contenido musical en sí, una es el elemento emocional. y el otro es el elemento emocional. Es un elemento musical. Cada vínculo debe diseñarse a través de estas dos características. En otras palabras, es necesario captar los elementos emocionales de la canción y encontrar el punto de entrada para la enseñanza de la canción. Por ejemplo, cuando aprenda a cantar una canción, no cante la partitura y la letra al principio. Deje que los estudiantes escuchen repetidamente para sentir la emoción de la canción. Vale la pena señalar que cada vez que la escuchen, deben existir requisitos diferentes. , como: qué hora es y qué ritmo es. Cambiando el ritmo o usando movimientos corporales para expresar la emoción de la canción, la canción se puede dividir en varias partes. a los elementos musicales, como diferentes emociones, cambios de ritmo, etc. Al procesar la canción, es necesario considerar la velocidad, intensidad y otros aspectos de la música. Discutir los elementos a través de la comparación, escuchar y distinguir silencios, ritmo, sonidos decorativos y el papel de la adición de puntos para expresar el estado de ánimo de la canción.