Palabras clave: danza; apreciación; creación; relación; análisis
Desde la perspectiva de las funciones artísticas prehistóricas, la danza (acompañada del grito) asume las dos tareas mencionadas por los semióticos. - racional y emocional - y realizar diversas funciones de comunicación, narrativa, expresión ideográfica y autoexpresión al comienzo de diversas vidas para comunicarse con la naturaleza, los dioses y otras personas. El hombre es egocéntrico, expresa el significado que encuentra en la naturaleza, expresa su creatividad e imaginación, expresa su trascendencia de la naturaleza como "hombre", y logra la autoexpresión a través de la actuación y la comunicación, u obtiene algún tipo de beneficio material y espiritual. ; la definición de danza de los esteticistas soviéticos es: “La danza es un arte que interpreta los pensamientos y sentimientos de las personas a través de imágenes artísticas. Las imágenes artísticas se componen de cambios rítmicos y organizados en las posturas del cuerpo humano, formando un cierto sistema ", Duncan, la madre de lo moderno. danza, cree que "las actividades creativas que expresan pensamientos y sentimientos a través de movimientos corporales son todas artes de la danza".
La singularidad de la danza es que es profunda con la belleza dinámica del cuerpo humano. El verdadero significado de los sentimientos humanos, la naturaleza y la vida humana, muestra su encanto artístico al máximo y hace que las personas se infecten e ilumine en la experiencia visual y espiritual. La apreciación de la danza es una actividad estética que toma como principal objeto de apreciación las obras realizadas por los bailarines, y los apreciadores aprecian la belleza dinámica del cuerpo humano exhibido en las obras. Es el contenido básico de la creación de danza. En la danza, a través de las actividades estéticas de apreciar y expresar la danza, quien la aprecia puede experimentar plenamente la belleza de la danza y las ricas emociones expresadas en ella, y sentirse atraído por el reino de la bondad y la belleza expresados en la danza, provocando vibraciones internas y, a su vez, generando emociones y experiencias fuertes. Puede mejorar la capacidad estética de la danza del apreciador y absorber las técnicas creativas de la danza a través de la apreciación y el análisis de las obras de danza. Al mismo tiempo, mientras aprecia las obras de danza, puede obtener inspiración y motivación para la creación de danza de las obras.
1. La importancia de la apreciación de la danza
La danza es un arte escénico integral. La apreciación de la danza es también un proceso de sentimiento creativo, que es un tipo de sentimiento y conocimiento, emoción y comprensión. Actividades mentales complejas relativamente unificadas. Corresponde al apreciador comprender los fenómenos de la vida reflejados en las imágenes de danza creadas en las obras de danza, comprender los pensamientos y sentimientos contenidos en ellas y apreciar otras bellas formas, ritmos y técnicas de expresión, aceptando así sutilmente la infección, generando conciencia, recibir educación y promover la creación una serie de procesos. Requiere actividades psicológicas subjetivas como sentimiento, comprensión, asociación e imaginación, así como un pensamiento de imagen integral para lograr una comprensión específica de las obras de danza y completar el proceso estético de la danza. Los apreciadores deben seguir los temas, métodos de danza e imágenes de danza del autor para comprender sus sentimientos sobre la vida, generando así reacciones emocionales y luego comprendiendo el contenido de la vida social y los temas reflejados en las obras.
La imaginación juega un papel importante en el proceso de apreciación de la danza. Los apreciadores "recrean" la imagen artística en las obras de danza en la imagen artística en sus propias mentes a través de sentimientos, imaginación, experiencia y comprensión, y "reevalúan" la vida reflejada en el arte a través de la "recreación". Es en esta actividad espiritual de "recreación" que el apreciador puede sentir y experimentar la imagen artística más profundamente, descubrir o desenterrar la belleza interior y la belleza formal de la imagen artística, generar fuertes sentimientos y sentir una alegría sincera. La apreciación de la danza no es sólo un proceso de aceptación pasiva, sino que también tiene un efecto contraproducente para quien la aprecia. A través de la relación mutua entre apreciación y experiencia, se refleja el significado de la apreciación de la danza.
2. La relación entre la apreciación de la danza y la creación de la danza
Como creador de danza, no solo debes tener tus propios conocimientos artísticos y sentimientos de danza únicos, sino también tener una profunda apreciación artística y Análisis Capacidad de evaluación, para resumir la connotación, significado y expresión espiritual del arte de la danza, y aprender de las ventajas creativas y formas de expresión de las buenas obras de danza. Su absorción integral de lo que vio y pensó se convirtió en la esencia básica y los materiales para su propia creación.
La relación entre la apreciación de la danza y la creación de danza se resume en:
1. Estimular la inspiración de la creación de danza y promover la búsqueda de motivación creativa
(1) Búsqueda y búsqueda subjetiva
La llamada búsqueda subjetiva consiste en capturar activamente la buena forma y el contenido del baile que ves durante el proceso de apreciación del baile. Después de pensar y resumir, elaborar la mezcla de pensamientos y emociones, encuentre subjetivamente el tema y las ideas de la creación, encuentre los materiales y la inspiración que necesita desde el alcance de su propia apreciación y busque la dirección del tema y la expresión del contenido de la creación en función de su propia creación.
(2) Desencadenantes de inspiración involuntarios y destellos de motivación
Los desencadenantes de inspiración involuntarios y destellos de motivación se refieren a la voluntad psicológica de la propia creación desencadenada por las obras de apreciación en un estado aleatorio. a través de su propia comprensión y expresión, se desarrolla en una voluntad creativa subjetiva. Es un fenómeno accidental en el proceso de apreciación, una chispa de inspiración provocada por el propio cultivo y la esencia artística del creador, y un destello subconsciente de motivación creativa.
2. La apreciación de la danza promueve la acumulación del lenguaje creativo de la danza.
El vocabulario (movimientos) de la danza sólo puede enriquecerse mediante la acumulación diaria. Sólo con una acumulación considerable se puede obtener fácilmente en la creación. Sólo comprendiendo claramente los movimientos podemos descubrir las reglas de los cambios de movimiento y luego desarrollarlos y cambiarlos aún más.
Además, al apreciar y absorber las ideas y métodos de análisis del trabajo humano u otras acciones habituales observadas en la vida diaria, comprender sus patrones, reglas de acción y ritmos de acción, y seleccionar los típicos y representativos. refinarlo para convertirlo en una imagen de danza brillante y gloriosa. Al apreciar las expresiones típicas de los materiales de danza, se puede crear una imagen de danza vívida y completa.
3. La apreciación de la danza da alas de imaginación a la creación danzaria.
La imaginación es una técnica muy utilizada en las obras literarias. La imaginación maravillosa es como la varita mágica de los cuentos de hadas. Una vez allí, habrá cambios extraños. El poeta británico Young dijo una vez: "La pluma del escritor original es como la varita mágica de Amitabha, que puede evocar la brillante primavera en el desierto". Para que la danza sea original, la imaginación es un factor importante para lograr este objetivo. En el proceso de apreciación de la danza, a través de la apreciación y apreciación de la música, composición, imágenes, iluminación, vestuario, utilería, movimientos, concepción artística y otros aspectos de la obra, puedes capturar tu imaginación, profundizar tu comprensión de la obra. y ser más propicio para la nutrición creativa. La apreciación de la danza da alas a la imaginación para la creación de danza, proporcionando un amplio espacio para la imaginación y una base para la creación.
4. Absorber la esencia del arte y promover avances creativos.
Todo arte es un reflejo de la vida, y también lo es la danza. El proceso creativo de la danza es un fenómeno artístico que va de lo concreto a lo abstracto y al mismo tiempo puede volver a lo concreto. Wen Yiduo cree que la danza es la forma más directa, satisfactoria, aguda, simple y suficiente de expresar las percepciones de la vida; La danza permite al público obtener una comprensión más clara a través de la imagen de la danza. Por lo tanto, los creadores deben dominar y absorber las diversas danzas que aprecian, para enriquecer y enriquecer sus creaciones, extraer nutrientes de ellas y combinarlas con su propia comprensión de la belleza artística para crear hermosas danzas. Mientras absorbemos la esencia del arte, debemos atrevernos a intentar avances y desarrollos para crear nuevos contenidos artísticos y elementos de expresión. El contenido específico de la conciencia ontológica y de la conciencia subjetiva de la danza debe adaptarse a la vida real objetiva y tener el color distintivo de la época. En otras palabras, es necesario absorber la esencia del arte desde muchos aspectos de la creación danzaria para promover el desarrollo de la creación.
5. La creación de danza tiene un impacto negativo en la apreciación de la danza.
La apreciación de la danza es a la vez un proceso de aceptación pasiva y una reacción hacia el creador; a través de esta relación recíproca entre el autor y el público, se refleja el significado de la apreciación de la danza. Como actividad estética espiritual, la apreciación de la danza es un puente entre el arte de la danza y la apreciación, las actividades de danza y las actividades sociales. También es una forma de expresar y resaltar el valor artístico de las obras de danza. Una obra de arte de danza clásica puede resistir el aprecio y la crítica del público, porque sólo cuando una buena danza es reconocida y elogiada por el público a través del aprecio puede considerarse una obra exitosa, puede reflejar su valor artístico y promover mejor la creación de danza.
La apreciación científica y positiva de la danza puede promover y sublimar la creación de danza. No solo ayuda a actualizar y desarrollar los conceptos creativos de los creadores de danza, sino que también promueve la mejora de la creación de danza y la calidad de los artistas.
A través de la apreciación, la comprensión y la práctica creativa, podemos sentir profunda y completamente el encanto y la belleza de la danza. En el proceso de apreciación, aprendizaje y pensamiento de la danza, podemos refinar, comprender, explorar y sublimar repetidamente las técnicas de interpretación de la danza y dibujar. Nutrición rica para la creación de danza. Cultivar la concepción y la expresividad artísticas y dar rienda suelta al atractivo artístico.
Materiales de referencia:
Jia, "Appreciation of Chinese and Foreign Dance Works" (Apreciación de las obras de danza chinas y extranjeras), Volumen 6, Shanghai Music Publishing House, 65438+febrero de 2006. .
2. Pei y Qinglong, un estudio preliminar sobre la relación entre la apreciación de la danza y la creación de danza en la educación superior en danza, Huazhang, 2010, 01.
3. Día de la nieve, Día del corazón, Apreciación de la danza, Editorial de Música del Pueblo, junio de 5438 + octubre de 2003.
4. Yang Ming, Exploración de la creación de danza, Charming China, 3 de septiembre de 2010.