Reflexiones tras ver la exposición de arte
Me siento honrado de haber visitado una exposición de arte en el verdadero sentido. Durante la exposición, vi las obras de cinco universidades, y cada una de sus obras tenía sus propias características y estilos. Mientras miraba, sentí profundamente cuán grande es el poder del diseño. Algunas personas trabajan en torno al centro de sí mismas en el proceso de diseño, por eso las obras que producen son muy comunes y vulnerables. Cuando veo la Universidad de Jiangnan, que tiene reputación de diseño, veo los trabajos de los estudiantes. Me dio nuevos conocimientos e ideas sobre la profesión del diseño.
Debido a que la profesión del diseño es una especie de pensamiento intuitivo, las obras diseñadas por los diseñadores reflejan las necesidades de la época. Los diseñadores no pueden simplemente perseguir la moda y sus propios trabajos, sino que deben perseguir el "sueño" del diseño contemporáneo.
Aprendí mucho de esta exposición. En primer lugar, como diseñador, debes ser una persona reflexiva y observar todo lo que te rodea. Porque muchas obras esenciales surgen de la vida. Si un diseñador puede incorporar las pequeñas cosas de la vida en sus obras, sus trabajos de diseño nunca serán eliminados por el tiempo. El diseño es así, siempre y cuando tus trabajos de diseño puedan ser reconocidos por el público y aceptados por las necesidades de la época. Entonces eres un diseñador exitoso, así que ahora necesitamos establecer este tipo de pensamiento.
Después de ver esta exposición, tengo una nueva comprensión del diseño gráfico. Por supuesto, el diseño gráfico es simple, fácil o difícil para mí. Depende de ti. En realidad, este aspecto es muy sencillo para las personas con experiencia en arte, pero ¿qué pasa con los amantes que no son estudiantes de arte? Pero siempre creo en una frase: "Puedes pensar en lo que otros no se atreven a pensar. Puedes hacer lo que otros no se atreven a hacer (dentro de las disposiciones de las leyes nacionales). Si has hecho lo que otros no han pensado, eso sucederá". estar bien."
Cuando reconocí la profesión del diseño gráfico, siempre creí que el diseño gráfico está vivo, el papel es la piel de la obra, la imprenta es el traje de la obra, el contenido es la carne y sangre del trabajo, y la lectura es el reconocimiento. Siguiendo las huellas de los tiempos, dejar de lado es la pérdida del permanecer. Cuando me calmo y miro las obras de la exposición, puedo sentir el aliento del arte. Cada imagen, cada elemento no cuenta una historia buena o mala. Maravilloso al interpretar y mostrar elegancia y prosperidad. Los juramentos vulgares son directos y pálidos, llenos de dominio y rudeza. También hay gente sencilla y estúpida, y la confusión es ilimitada.
Todo esto es el punto final del diseño. Las obras maravillosas están llenas de encanto confiado como las personas, contagiando a las personas con el mismo espíritu.
Después de ver esta exposición de diseño, mi posicionamiento actual sobre el diseño es que el diseño es un tipo de creatividad, y este tipo de creatividad no ocurre en cualquier momento ni en cualquier lugar, sino que proviene de una inspiración repentina. Y este tipo de inspiración puede aparecer en cualquier momento y en cualquier lugar. Mientras captes este momento, no habrá creatividad que no puedas hacer.