Como último "maestro" de la arquitectura modernista, se le ha descrito como un arquitecto centrado en las formas abstractas. Sus materiales favoritos incluyen la piedra, el hormigón, el vidrio y el acero.
Como uno de los arquitectos más exitosos del siglo XX, I.M. Pei diseñó una gran cantidad de edificios emblemáticos. I.M. Pei es un arquitecto práctico con muchas obras pero pocos papeles. La influencia de su obra en la teoría arquitectónica se ha limitado en gran medida a sus obras.
Probablemente en el medio.
Ieoh Ming Pei (1917-), natural de Suzhou, Jiangsu, es un arquitecto de fama mundial y ganador del Premio Pritzker de Arquitectura. Ha sido llamado "el mejor arquitecto de la historia de Estados Unidos".
Las “obras” de Ieoh Ming Pei se pueden encontrar en muchas ciudades importantes de Estados Unidos. Su diseño de la Biblioteca John F. Kennedy de Boston está considerado una de las obras más destacadas de la arquitectura estadounidense. Denver también tiene rascacielos y el Centro del Congreso de Nueva York atrae a mucha gente. El diseño del edificio Society Hill en Filadelfia le valió a I.M. Pei el título de "Arquitecto del Pueblo". De todos los edificios que diseñó I.M. Pei, el East Hall de la Galería Nacional de Arte de Washington es el más impresionante. El ex presidente estadounidense Carter elogió: "Este edificio no sólo es una parte armoniosa y completa de Washington, DC, sino también un símbolo artístico de la conexión cada vez más estrecha entre la vida pública y el arte".
I.M. en Suzhou en 1917. Wu Nong habla en voz baja, un lugar donde la belleza es como las nubes. Su madre era maestra de flauta y budista devota, por lo que lo llamó Yuming, que significa luz. IM Pei es una serpiente. Las personas nacidas en el Año de la Serpiente son descritas como encantadoras, intuitivas y decididas, vestidas de manera vanidosa y testarudas. El patio de la familia Bei es famoso por sus piedras, que tienen muchos agujeros. En China, bajo la apariencia distorsionada, a las piedras se les da una representación espiritual única, que es la fantasía del universo.
Después de graduarse de la escuela secundaria, I.M. Pei tuvo que elegir su futuro. Su padre le sugirió que se dedicara a las finanzas o estudiara medicina. Pero Pei sabía muy bien lo difícil que era la carrera de su padre. Dijo que yo sabía desde hacía mucho tiempo que la vida de un banquero no era ideal.
De 1938 a 1935, I.M. Pei fue a la Universidad de Pensilvania para estudiar arquitectura, pero rápidamente quedó impresionado por la filosofía de enseñanza anticuada de la escuela y se fue antes de que comenzara la escuela. Cuando no confiaba en sus conocimientos de pintura, vino a Boston para postularse para la carrera de ingeniería arquitectónica en el Instituto de Tecnología de Massachusetts. Basándose en sus conocimientos de pintura, el decano le sugirió que lo reconsiderara. Un año después, Pei empezó a estudiar arquitectura.
En aquella época, estaba surgiendo un nuevo estilo arquitectónico en Europa, y se empezó a rechazar los complejos conceptos del pasado. En su lugar, inclínate hacia líneas frescas y simples. En aquella época, muchos arquitectos estaban obsesionados con la forma y despreciaban el valor funcional. Ante la tendencia a la internacionalización, a I.M. Pei le resulta difícil aceptarla plenamente. Porque viene de un mundo completamente diferente. Posteriormente conoció al arquitecto Busier y conoció el concepto de "libertad".
Ieoh Ming Pei cree que la arquitectura y la estructura son un todo indivisible si los arquitectos no son conscientes del poder que contiene la estructura, es imposible tener un buen diseño. Al mismo tiempo, esta profesión te enseña la observación y tus ojos te enseñarán la connotación de la arquitectura. Así que aprende a ver y observar diferentes cosas en diferentes lugares. Después de conocer las ventajas de tus predecesores y personas destacadas, debes enriquecerte con la experiencia personal, y entonces tu vida será más plena, porque este mundo te pertenece y conoces su historia y la de otros.
Las más de 70 obras de Ieoh Ming Pei a lo largo de su vida están entrelazadas con el dinero, el poder y la política. Ha aplicado su combinación única de habilidades diplomáticas y diseño a más de 70 edificios, como el Banco de China en Hong Kong, el Museo Nacional de Arte en Washington y el Louvre. Aunque el pueblo de París se opuso a la renovación del Louvre y las ventanas del edificio de la Boston Insurance Company se estrellaron contra la calle, Pei no llegó a ser uno de los arquitectos más importantes del mundo. Es una herramienta para humanizar el estilo modernista. Su popularidad demuestra que se puede crear un espacio público maravilloso sin recurrir a una decoración excesiva ni a clichés históricos. Comparó los edificios que diseñó con los de sus hijas.
I.M. Pei lucha por la ligereza, la transparencia y la forma, pero lo más importante no es la arquitectura de Pei y su personalidad esquiva, sino la incertidumbre de la situación del modernista, que le da la cualidad de héroe aventurero. I.M. Pei buscó reparar una brecha temporal que parecía irreparable para un mundo donde su generación nunca había experimentado el sufrimiento con demasiada gracia. La Pirámide de Cristal de IM Pei se encuentra en la Plaza Napoleón del Louvre de París.
El magnífico paisaje atrae la atención del mundo. La Pirámide reemplazó a la Torre Eiffel como el nuevo símbolo de París.
Algunas personas dicen que la paciencia, la postura, la energía, los hábitos y el encanto de Pei, así como la luz brillante en sus ojos, todavía están ahí. Nunca se detiene en el pasado, sino que se centra en el presente. Considero cada día que me levanto por la mañana como un regalo porque significa que algún día podré ir a trabajar. Sólo hace lo que cree que es hermoso, el tipo de belleza que tiene un efecto impactante que no puedes elegir.
Por invitación del presidente francés Mitterrand, Pei también completó el diseño de ampliación del Louvre en la Plaza Napoleón de París, Francia. El país que alberga maravillas arquitectónicas mundiales como la Torre Eiffel también está encantado. Cuando se completó este proyecto, el Louvre se convirtió en el museo más grande del mundo. La gente elogió a este diseñador oriental y dijo que su diseño único "conquistó París".
De lo que I.M. Pei está más orgulloso es de que, a la edad de 64 años, fue invitado a París, Francia, para participar en el proyecto de reconstrucción del Louvre. En ese momento, algunas personas cuestionaron si Pei podría hacerlo. ¿Puedes asumir esta responsabilidad? En ese momento, Pei se enfrentaba a un francés con un fuerte sentido de superioridad. Después de todo, el Louvre es un lugar que la gente de todo el mundo anhela, y fue el Louvre el que se convirtió en el escenario público para que I.M. Pei consolidara su estatus pináculo. Cuando el presidente francés Mitterrand eligió a I.M. Pei, todo París quedó desconcertado, a pesar de que Pei era un arquitecto famoso.
El presidente francés Mitterrand siempre ha apoyado firmemente a I.M. Pei, pero esto no impide que los franceses fantaseen con tener una gran cicatriz que arruine la apariencia de una "belleza francesa". Su ataque a I. M. Pei se convirtió en un movimiento apasionado, gritando "No a las pirámides en París" y "Entreguen el Louvre". El ministro de Cultura, Mickey Gay, dijo que la pirámide era un "diamante pobre". Lo describieron como más escandaloso para los franceses que la atrocidad de los británicos al ocupar París y tratar de apoderarse del arte del Louvre que había sido saqueado después de la derrota de Napoleón. Desde 65438 hasta 0988, la catástrofe provocada por la pirámide se convirtió en la mayor alegría de Pei y sus seguidores. Los franceses, a quienes les gustaba pelear y estar de acuerdo, aceptaron a Pei. En marzo de este año, el presidente francés Mitterrand otorgó a I.M. Pei France la medalla de honor más alta de Francia en la pirámide recién construida. Lo que avergüenza a los franceses es que la pirámide, a la que antes se oponía fuertemente, se ha convertido en el orgullo de todos. Pei cerró la brecha entre el espíritu de la época del pasado y el presente y elogió la Pirámide como una enorme joya del Louvre.
Cree que lo más importante es mantener la confianza plena. Tienes que decirte a ti mismo: si creo que tengo razón, no tiene por qué importarme quién soy. Que la gente corriente lo acepte o no no es lo más importante para mí. Aceptarlo o no es más importante para mí. En definitiva, mi subjetividad es inevitable y creo que así debe ser y así es. No sé cómo mirarlo objetivamente. Tenemos que esperar a los aspectos históricos y ver las críticas de otras personas décadas después. La historia es lo más importante, la crítica es lo más importante. Esto lleva un tiempo. No puedes decir que puedes hacerlo hoy o mañana. No creo que esta reseña tenga ningún valor.
Con su actitud aparentemente indiferente, I.M. Pei resistió la prueba más severa de su carrera arquitectónica. Nunca recuerdo que Pan An estuviera deprimido. Él cree que dar a conocer su trabajo a más personas es la impresión de todo el diseño. Es una persona muy tranquila y siempre mantiene su encantadora sonrisa única cada vez que lo ves. I.M. Pei, como muchos grandes hombres, siempre pareció ser muy pacífico y no verse afectado por fuertes presiones externas.
Soy Pei: comparo algunos edificios con la tecnología de fabricación de calzado. Es como hacer un par de zapatos, hecho a mano, dejando una pequeña huella artificial en la arquitectura. Todos estos rastros de encuadernación y encuadernación manual son hardware que ninguna empresa podría comprar. Deben ser originales y sin modificar.
El Louvre es especial porque no sólo tiene un edificio sino también una galería de arte, y las condiciones en su interior no son sencillas, especialmente en Francia. Por eso el Louvre es un edificio muy especial. Por ejemplo, si sólo aprecias la belleza y te has convertido en pintor y escultor, entonces debes aplicarla. Pero los dos deberían ir juntos, ¿por qué no? ¿Por qué separarse? Sin embargo, insisto en combinar ambos aspectos. Muchos arquitectos sólo se centran en la estética y no prestan mucha atención a la aplicación, por lo que no pueden hacer un buen trabajo. Algunas personas dicen que la pirámide representa la muerte. Yo digo que es brillante y espero que la gente la considere un monumento sin ninguna conexión histórica.
Nunca siguió las reglas y siempre buscó la perfección sin dejar de ser convencional. Sus edificios son únicos por su modernidad. Equilibra el mundo interior, el yin y el yang, Shanghai y Suzhou, Oriente y Occidente, lo nuevo y lo viejo. Quizás podamos encontrar la respuesta en las piedras y el agua que fluye en los antiguos jardines de nuestra ciudad natal en Suzhou.
Bai Ling cree que la mayoría de las carreras en esta dirección requieren sensibilidad artística en un campo determinado y, a través de operaciones prácticas e innovación, se pueden demostrar al público logros estéticos únicos. Gran parte de su tiempo en el trabajo lo dedicará a diseños innovadores o procesamiento especializado, y continuará buscando hermosa inspiración y creaciones prácticas en el trabajo. Debe ser muy sensible a la nueva información en campos relacionados, ser bueno agregando elementos innovadores a sus obras y ser capaz de utilizar hábilmente técnicas innovadoras de diseño o procesamiento para expresar las características de un objeto específico. Su característica destacada es innovar y ser bueno para convertir las ideas en realidad. En comparación con la gente corriente, no están dispuestos a involucrarse demasiado en atmósferas interpersonales complejas y prefieren diseñar sus obras en un entorno independiente. Concepción, creatividad, producción y productos terminados son los temas principales de sus obras; las continuas oportunidades de innovación son la mejor recompensa a su trabajo.