La técnica y el encanto de las líneas Las pinturas y esculturas de Han Meilin son principalmente animales y figuras, y combinan hábilmente artes orientales y occidentales como el realismo, la exageración, la abstracción, la pincelada a mano alzada, la pincelada meticulosa y la impresión. En las pinturas de animales con tinta, a Han Meilin le gusta usar arcos suaves y líneas rectas para delinear las partes clave de la estructura del cuerpo y sus relaciones, y luego usa tinta para dibujar la textura del pelaje del animal. En las pinturas de figuras en tinta, a menudo se utilizan curvas complejas y cambiantes para completar. Incluso sus esculturas pueden demostrar plenamente el encanto de las líneas debido a su preferencia por las líneas. En la serie "Madre e hijo", a Han Meilin no le importa la belleza dada por el "volumen" del cuerpo humano, sino que presta más atención a la "belleza con curvas" del cuerpo humano bajo diferentes dinámicas. Por lo tanto, siempre alarga y adelgaza el cuerpo humano para resaltar las curvas femeninas inherentes al cuerpo femenino. El uso de curvas es incluso común en algunas obras de metal pesado.
Edita este logro artístico.
El Sr. Han Meilin es un artista versátil que se ha unido a la Asociación de Artistas Chinos.
Logros (20 artículos) Publicación de trabajos influyentes (incluidos ensayos). En 1980, el Sr. Han realizó exposiciones individuales en 21 ciudades, incluidas Nueva York y Boston en Estados Unidos. Mientras estuvo en los Estados Unidos, San Diego le concedió la Llave de Oro como Ciudadano Honorario, y Manhattan, Nueva York, declaró el 10 de octubre de 1980 como el Día de Han Meilin. Mientras estuvo en los Estados Unidos, también fue invitado a dar conferencias en la Escuela de Arte Lawrence de la Universidad de Harvard. En 1983, seis de sus obras fueron seleccionadas para las tarjetas navideñas emitidas por las Naciones Unidas. Desde 1989 ha realizado exposiciones individuales en más de 20 países de todo el mundo. El año pasado, el ex presidente de los Estados Unidos, Bush, recibió especialmente al Sr. Han Meilin y le entregó al Maestro Han el único clip de corbata usado por el presidente de los Estados Unidos y lo firmó. Líderes y primeros ministros de todo el mundo tienen pinturas de él. Las pinturas y esculturas del maestro Han Meilin se centran principalmente en animales y figuras. No sólo heredaron y refinaron la cultura y el arte tradicionales chinos, sino que también absorbieron la esencia del arte occidental. Fueron capaces de integrar hábilmente el arte oriental y occidental en diversas técnicas como el realismo, la exageración, la abstracción, la pincelada a mano alzada y el impresionismo. Se puede decir que sus obras han alcanzado un reino alto, lejano, profundo y nuevo, junto con la belleza de las líneas de sus obras, la gente puede disfrutarlas. La gente aprecia sobre todo su asombrosa artesanía y las enormes pinturas chinas que completó de una sola vez. El logotipo diseñado para Air China en los últimos años sólo utiliza cuatro simples trazos para dibujar un hermoso, encantador y rico fénix volando en el cielo. También fue invitado a dibujar pinturas chinas gigantes para el Salón Macao del Gran Palacio del Pueblo, el Consejo de Estado, el Comité Permanente del Congreso Nacional del Pueblo y la Conferencia Consultiva Política del Pueblo Chino. Recientemente pinté otro cuadro llamado "Nueve caballos", que mide 23 metros de largo y 2,8 metros de alto. Nueve caballos se alejaron al galope en diferentes posturas.
El editor llama a respetar la cultura tradicional.
"Pintura del Santo Wu Daozi" se prepara para Han Meilin: Han Meilin pide respeto por la cultura tradicional.
“Algo anda mal con China en los últimos 100 años, es decir, China considera sus propias cosas como atrasadas y conservadoras y adopta una actitud de disgusto y rechazo. Afortunadamente, ahora se ha corregido. Los estudios chinos comenzaron a ser valorados nuevamente y la gente gradualmente reconoció y valoró el valor de la propia cultura china". En la conferencia de prensa de la serie de televisión a gran escala "Painting Saint Wu Daozi", celebrada en el Gran Salón del Pueblo, el famoso el artista Han Meilin dijo emocionado: "El mío. El arte se beneficia de la caligrafía y el arte popular chinos, lo que a menudo me hace llorar. Los chinos deben respetar y aprender de sus propias tradiciones culturales".
Asociación de Artistas Chinos, Asociación de Calígrafos Chinos, la serie de televisión a gran escala "Painting Saint Wu Daozi", patrocinada por la China Love Foundation, refleja la imagen artística de Wu Daozi, un maestro de la dinastía Tang. Es la primera obra cinematográfica y televisiva nacional con personajes y temas artísticos. La película invitará a directores y actores famosos a participar en el rodaje. Está previsto rodar 26 episodios y se espera que esté terminado en 2008. Se informa que para garantizar el éxito de la filmación, el equipo de filmación de "Painting Saint Wu Daozi" invitó especialmente a más de 30 figuras conocidas del arte, la caligrafía y la crítica, incluidos Jin Shangyi, Wu Guanzhong y Huang. Yongyu, para actuar como consultores.
El pintor Wu Daozi nació en Yuzhou, Henan. Logró grandes logros en la pintura. El sabio pintor Wu Daozi, el calígrafo Wang Xizhi y el poeta Du Fu son conocidos como los tres santos artísticos más importantes de la antigüedad. Nacido en la pobreza, comenzó como pintor popular. Estudió caligrafía con Zhang Xu y He en sus primeros años. Defiende la naturaleza y está arraigado en la sociedad civil. Su estilo de expresión artística es único. La ropa que pintó es elegante y las líneas vigorosas, dando el efecto de volar en el cielo y moverse en la pared. Se le conoce como las "Cinco Generaciones de Dangfeng". Su obra maestra "Ochenta y siete inmortales" fue coleccionada por Xu Beihong, y el Rey de la calle se encuentra ahora en el Museo Británico.