Respuesta: No, comprender y alcanzar la maestría.
(2) ¿O pintura normal?
Hay tres categorías: 1. Diseño artístico, que incluye diseño gráfico y diseño de interiores. Diseño gráfico: esta especialización cultiva talentos artísticos de ingeniería de alto nivel dedicados al diseño de arte ambiental interior y exterior y al diseño de arte decorativo.
Cursos principales: dibujo, color, conceptos básicos de diseño, diseño de interiores, diseño arquitectónico, diseño de expositores, diseño decorativo, diseño de ambientes exteriores, diseño de muebles, materiales y estructuras decorativas, introducción al arte, historia del arte chino y extranjero. , etc.
Después de graduarse, los estudiantes pueden participar en diseño de arte ambiental interior y exterior y diseño de arte de decoración en departamentos de diseño, unidades de ingeniería o empresas de publicidad en todos los niveles, así como en trabajos relacionados de enseñanza, investigación científica y gestión.
Diseño de interiores: esta especialización forma profesionales dedicados al diseño publicitario, diseño gráfico, diseño de empaques y diseño de exhibiciones en unidades de diseño de arte, producción de diseño y gestión de diseño.
Cursos principales: Conceptos básicos de pintura, conceptos básicos de diseño, conceptos básicos de diseño gráfico por ordenador, diseño de packaging, encuadernación de libros, diseño publicitario, diseño de display, diseño de imagen corporativa, historia del arte del diseño, introducción al diseño, pensamiento de diseño , investigación y planificación publicitaria, estilo de diseño artístico, etc. Además, también se ofrecen algunos cursos públicos obligatorios.
Después de graduarse, los estudiantes pueden trabajar en la sociedad, empresas, unidades de diseño y unidades de enseñanza.
2. Arte significa convertirse en profesor en el futuro, que es la escuela normal entre paréntesis.
Esta especialización cultiva profesionales del arte que puedan adaptarse a las necesidades de la educación artística contemporánea y sean competentes en la enseñanza del arte y la investigación docente en las escuelas secundarias y superiores. La enseñanza se enfoca en cultivar las habilidades integrales y creativas de los estudiantes, para que puedan desarrollarse moral, intelectual y físicamente. A través del estudio de diferentes cursos, los estudiantes pueden satisfacer las necesidades de la sociedad en cuanto a diversos talentos artísticos.
Cursos principales: Introducción al arte, historia del arte chino y extranjero, psicología, pedagogía, teoría y métodos de educación artística, práctica de la enseñanza del arte, pintura, escultura, diseño artístico, etc.
Después de graduarse, los estudiantes pueden participar en la enseñanza escolar, organizar y guiar actividades artísticas comunitarias, etc.
3. Animación: esta especialización cultiva profesionales aplicados avanzados con conocimientos básicos y teoría de la creación de animación cinematográfica y televisiva, que pueden dedicarse al diseño creativo de animación, la dirección y la producción de animación por computadora en los campos del cine, la televisión, publicaciones y otros medios.
Cursos principales: boceto, boceto, color, introducción a la animación, posedición y síntesis, historia de la animación nacional y extranjera, reglas de movimiento de animación, diseño de modelado, diseño de escena, diseño de acción, guión de animación, diseño de historia. , Gráficos de lentes, marketing de animación y gestión de producción, narrativa cinematográfica y televisiva, etc.
Después de graduarse, los estudiantes pueden participar en industrias culturales y creativas, desarrollo de software de juegos, diseño de productos, arquitectura, educación y otras industrias y unidades relacionadas para participar en la creación de animación aplicada, investigación educativa y otras obras de arte.