1. Enciclopedia de Baidu Sitio web de Baidu Baidu News-Dian-
2. Encuentre libros: libros profesionales-JD.COM o Amazon u otras librerías en línea, tiendas físicas o bibliotecas. es encontrar monografías profesionales.
Pregunta 2: ¿Qué son los bocetos artísticos: bocetos de bodegones y bocetos de figuras?
Color: color bodegón, color retrato, color paisaje.
Boceto: boceto creativo, boceto de personaje.
Pregunta 3: Además de las clases de apreciación, de pintura, de diseño y integrales, ¿qué otros tipos de clases de arte existen? Ahora Dan se desempeña en cuatro áreas: apreciación y crítica, modelado de expresión, diseño y aplicación, y exploración integral.
Según la categoría de arte, se puede dividir en categoría de apreciación, categoría de pintura, categoría de diseño, categoría integral, categoría de escultura de arcilla, categoría de grabado, etc.
Pregunta 4: ¿Cuáles son los tipos de cursos de creación artística en las escuelas primarias, incluida la creación de pinturas, la creación de patrones y la creación de modelos tridimensionales? Las clases creativas son aulas importantes para implementar la educación estética, desarrollar la inteligencia, cultivar sentimientos, cultivar habilidades y promover el desarrollo integral de los estudiantes. En la nueva era, la enseñanza de arte en la escuela primaria debe fortalecer el diseño y la investigación de aulas creativas, prestar atención al desarrollo del pensamiento y la inteligencia de imágenes y enfatizar el cultivo de habilidades creativas. Las clases creativas no son sólo "creación de propuestas", "creación de pintura de memoria" y "creación de pintura de imaginación", hay muchos tipos de clases creativas.
1. Clase de creación asociativa
La clase de creación asociativa utiliza imágenes u objetos para despertar asociaciones en los estudiantes y crea imágenes y tramas similares pero diferentes mediante adiciones y adaptaciones.
Curso de creación de lecciones con la ayuda de imágenes: este curso no permite a los estudiantes copiar rígidamente dibujos de modelos, pero requiere que los estudiantes creen asociaciones con la ayuda de dibujos de modelos. Por ejemplo, ante la copia de automóviles se plantean dos requisitos laborales: el primero es copiar y añadir clases creativas. Permita que los estudiantes primero copien el mapa del automóvil y luego agreguen las decoraciones, los pasajeros, las carreteras, los peatones y el entorno alrededor del automóvil según sus propias asociaciones. En segundo lugar, copie la clase de creación de Lenovo. Deje que los estudiantes copien el automóvil primero y luego creen uno o varios gráficos de automóviles nuevos basados en sus propias asociaciones. Esta clase también se denomina clase de creación de asociación de copia.
Crear una clase por asociación con objetos físicos: esta clase requiere que los estudiantes se conecten con objetos esbozados. Por ejemplo, realizar una clase de creación de asociaciones de bocetos del campus: la primera es diseñar y agregar una clase creativa a los bocetos. Se pidió a los estudiantes que dibujaran fielmente los edificios del campus y luego agregaran nubes blancas y palomas volando en el cielo azul mediante asociación. Flores florecieron frente al salón de clases, se erigió la bandera roja de cinco estrellas en el patio de recreo y los maestros y estudiantes participaron en diversas actividades de recreo. En resumen, el campus se puede dibujar mejor a través de la asociación; la segunda clase, la clase de creación de asociación de campus, requiere que los estudiantes se enfrenten al campus y dibujen un nuevo campus, un campus ideal o un campus futuro a través de la asociación.
El diseño de Lenovo Creative Classes tiene como objetivo aumentar el interés y la creatividad de las clases de copia y dibujo natural. No solo entrena las habilidades de copia y dibujo natural de los estudiantes, sino que también entrena el pensamiento de imágenes y las habilidades creativas de los estudiantes.
En segundo lugar, la clase creativa de pensamiento divergente
La clase creativa de pensamiento divergente utiliza una determinada figura u objeto como punto de divergencia para desarrollar el pensamiento de imagen de los estudiantes, difundiendo así muchas cosas relacionadas con la figura u objeto. Una nueva imagen que es similar pero no igual.
Clase de creación de dibujo y pensamiento divergente: utilice una determinada figura como punto de divergencia para despertar las asociaciones de los estudiantes y dibujar muchas imágenes nuevas que son similares pero diferentes de esta figura. Por ejemplo, el profesor dibuja un círculo en la pizarra o pega una hoja de papel circular y luego inspira a los estudiantes: qué objetos en la vida son redondos, dibújenlos en la hoja de tarea. Compara para ver quién puede dibujar más objetos redondos. Este tipo de clase se denomina clase creativa de pensamiento divergente circular.
Clase de creación basada en el pensamiento divergente de objetos reales: utilizando un objeto real como punto de divergencia para despertar asociaciones de los estudiantes y crear muchas imágenes nuevas que son similares pero no idénticas al objeto real. Por ejemplo, los profesores utilizan guantes como punto de partida para guiar a los estudiantes a pensar en guantes y crear muchas imágenes nuevas, como cactus, tetera, árbol frutal, retrato de perfil, conejo, pistola, montaña de cinco dedos, etc., que son similares. pero diferente a los guantes. Esta clase se llama Clase de creación de pensamiento divergente de Glove.
El valor del curso de creación de pensamiento divergente es que requiere que los estudiantes observen la misma área fija desde diferentes perspectivas y utilicen el mismo pensamiento imaginativo para irradiar muchas imágenes nuevas diferentes, activando así el pensamiento de los estudiantes y enriqueciendo su Fortalece la imaginación, desarrolla el pensamiento de imagen de los estudiantes y estimula los intereses creativos de los estudiantes.
3. Clase de creación de memoria
La clase de creación de memoria permite a los estudiantes dibujar de memoria lo que han visto o experimentado.
Los tipos de cursos específicos incluyen:
Curso de creación de memorias de modelos: los estudiantes deben observar y memorizar las imágenes del modelo durante un cierto período de tiempo antes de copiarlas, y luego dejar las imágenes del modelo a un lado para dictarlas. Si la pintura silenciosa falla la primera vez, puedes intentarlo de nuevo.
Clase de creación de memoria física: requiere que los estudiantes observen y memoricen las características de la imagen de los objetos físicos durante un cierto período de tiempo antes de dibujar. Luego deja a un lado los objetos físicos y escribe en silencio. En la enseñanza de las dos clases anteriores, las imágenes y objetos deben seleccionarse de acuerdo con el nivel real de los estudiantes, y el tiempo y la frecuencia de la memoria deben ser adecuados.
Clase de creación de memoria de trama: requiere que los estudiantes observen la dinámica de los personajes, los cambios de la trama, los accesorios de la escena y las tramas más impresionantes de la vida a través de la memorización de memoria, y luego creen una imagen a partir de la memoria. Por ejemplo, ver películas, programas culturales, juegos, clips de vida, etc. y luego crear desde la memoria.
Participe en clases creativas: permita que los estudiantes participen en una actividad en persona y luego usen la pintura después de la actividad...> & gt
Pregunta 5: ¿Cuáles son los principales tipos de ¿Arte? Tipografía, pintura, escultura, artesanía, arquitectura, caligrafía, corte de sellos, diseño, nuevos medios, fotografía. Cada categoría se puede dividir en varias subcategorías según el tema de la actuación y el tema utilizado.
La pintura es la manifestación artística más importante entre las artes plásticas. Se refiere a una forma de arte que utiliza lenguaje artístico como líneas, colores y formas para crear una imagen visual estática en un espacio bidimensional (es decir, un plano) a través de medios artísticos como formas, colores y composiciones para expresar el Sentimientos estéticos del autor. Hay muchos tipos de pinturas, que se pueden dividir en diferentes categorías desde diferentes perspectivas. Desde una perspectiva regional, la pintura se puede dividir en pintura oriental y pintura occidental; desde una perspectiva de herramientas y materiales, la pintura se puede dividir en pintura con tinta, pintura al óleo, mural, grabado, pintura con acuarela, pintura con gouache, etc. Desde la perspectiva del tema, las pinturas se pueden dividir en pinturas de figuras, pinturas de paisajes, pinturas de bodegones, pinturas de animales, etc. En cuanto a la forma de las obras, las pinturas se pueden dividir en murales, cuadros de Año Nuevo, cómics, cómics, carteles, óleos, pinturas al óleo, ilustraciones, etc.
Pregunta 6: ¿Qué tipos de cursos de arte hay en las escuelas secundarias? ¿Qué tipos de clases de arte hay?
Pregunta 7: Tipos de clases de arte en la escuela primaria Las clases de arte en la escuela primaria tienen cuatro áreas: expresión de modelado, aplicación de diseño, apreciación y crítica, y exploración integral. También pueden considerarse como cuatro tipos diferentes de clases de arte. .
Pregunta 8: ¿Hay clases de arte para estudiantes de quinto grado? El sistema de conocimiento y la estructura de este libro de texto;
1. Modelado●Rendimiento
2Diseño de lingotes de acero●Aplicación
3.Apreciación●Comentarios
4. ●Exploración Integral
Pregunta 9: ¿Cuáles son las reglas del aula de arte y el sistema de gestión de la enseñanza del arte?
1. La clase de arte es una forma organizativa importante de educación estética. Los profesores de arte deben esforzarse por mejorar sus niveles políticos y profesionales para adaptarse a las características de la enseñanza del arte y organizar la enseñanza del arte de manera efectiva.
En segundo lugar, prepare las lecciones
1. Al comienzo del año escolar, estudie el programa de estudios de arte, lea los materiales didácticos de arte de cada grado y comprenda completamente el contenido de la enseñanza. materiales, y formular planes de trabajo docente basados en la situación real de los estudiantes.
El plan de enseñanza debe incluir: establecer claramente los propósitos y requisitos de la enseñanza, ordenar el progreso de la enseñanza y enumerar en una tabla las fechas de enseñanza, horas de clase, temas, horas de clase, requisitos de tareas, material didáctico y material necesario. útiles escolares para estudiantes.
2. Antes de cada clase, estudie los materiales didácticos, domine los conocimientos y habilidades básicos de los materiales didácticos, analice los puntos clave y las dificultades, luego estudie los métodos de enseñanza, diseñe el proceso y los pasos de enseñanza, y Haga material didáctico con anticipación.
3. Redactar planes de lecciones: los planes de lecciones de arte generalmente enumeran los temas, las horas de lección, los requisitos del propósito, los tipos de lecciones, los puntos y dificultades clave, los procesos de enseñanza, etc. La Oficina de Asuntos Académicos deberá revisar los planes de lecciones de manera regular o irregular.
Tercero, clase
Las clases de arte generalmente se llevan a cabo en interiores (aulas, aulas de arte), y el proceso es:
(1) Organizar la enseñanza (2; ) Tareas de evaluación previa a la clase; (3) Enseñanza de nuevos cursos (incluidos: 1. Introducción de nuevos contenidos del curso; 2. Apreciación de pinturas, modelos u observaciones de modelos).
Medidas de protección de seguridad en la sala de arte
1. Hay profesores de tiempo completo para guiar a los estudiantes hacia arriba y hacia abajo, caminar conscientemente por la derecha y evitar prisas y aglomeraciones.
2. Está estrictamente prohibido fumar y hacer llamas. Después de salir del trabajo, el personal debe cerrar puertas y ventanas a tiempo para garantizar la seguridad.
3. Cuide bien las bocas de incendio, los equipos contra incendios y otras instalaciones contra incendios. Nadie puede moverlo o dañarlo a voluntad. Los infractores serán castigados con severidad.
4. No está permitido introducir objetos inflamables, explosivos, venenosos, armas ni objetos nocivos en las aulas de la escuela.
5. Reforzar las inspecciones de seguridad eléctrica y revisar frecuentemente el cableado y equipo eléctrico del colegio. Descubra los peligros de seguridad y corríjalos rápidamente para mantener la seguridad. Si las luces y los ventiladores se estropean, no los desmonte sin permiso. Deben informarlo al maestro o a la Oficina de Asuntos Generales, y el electricista de la escuela solucionará el problema. No deben abrir cajas de distribución ni tocar interruptores eléctricos. Los equipos de extinción de incendios no podrán moverse sin autorización.
6. Preste atención a la seguridad al limpiar y no limpie ventanas de vidrio ni ventanas en lugares altos.
7. Ser estudiantes civilizados y no dañar a otros intencionalmente ni robar propiedad pública o privada.
8. Las clases deben cumplir estrictamente los requisitos operativos pertinentes de la sala de arte y realizarse de acuerdo con las normas de seguridad pertinentes.
Sistema de Gestión de Salas de Arte
Con el fin de garantizar el normal funcionamiento de instalaciones importantes para la formación artística de calidad de los estudiantes, se determina específicamente la siguiente normativa:
1 Mantenga la sala de arte limpia y ordenada, el equipo de arte esté limpio y libre de polvo.
2. Está estrictamente prohibido fumar, escupir, tirar basura, restos de papel y bocadillos en el interior, y los estudiantes tienen estrictamente prohibido hacer graffitis en modelos y paredes.
3. Mantenga la habitación en silencio y prohíba estrictamente ruidos fuertes, persecuciones y juegos.
En cuarto lugar, abra puertas y ventanas con regularidad para mantener fresco el aire interior.
5. Los estudiantes practican el equipo de arte en orden. Al ingresar al aula de arte, deben cumplir estrictamente con las disciplinas, sentarse en orden y cuidar bien las instalaciones y el equipo interiores.
6. Los profesores y estudiantes deben practicar en el interior dentro del tiempo especificado. La capacitación especial para actividades extracurriculares debe ser aprobada por el director a cargo para evitar arbitrariedades. Si se descubre que un equipo artístico está dañado, se debe informar de inmediato para garantizar el uso normal del equipo interior.
Código de Estudiante de Aula de Arte
Con el fin de garantizar que los estudiantes puedan estudiar en un entorno propicio para la salud física y mental, y puedan ingresar al estado de aprendizaje lo antes posible para lograr los resultados esperados. efecto de aprendizaje e influencia estética, esta política está especialmente formulada. El "Código de conducta estudiantil de la sala de arte" estipula lo siguiente:
1. habitación en silencio y no haga ningún ruido.
2. Cuide bien la propiedad pública interior y no utilice equipos sin permiso. Cualquier persona que dañe equipos o instrumentos recibirá una compensación económica y sanciones disciplinarias según la gravedad del caso.
3. Está prohibido realizar graffitis en paredes, mesas, sillas o pizarrones.
4. Mantenga limpio el ambiente interior, no arroje restos de papel ni escombros y no coma bocadillos. Los estudiantes de turno deben hacer un buen trabajo de limpieza después de clase.
5. Los grupos de actividades extracurriculares deben seguir la guía del maestro y realizar actividades en áreas de actividad designadas para evitar la influencia mutua.
6. Después de utilizar la sala de arte, el profesor prestatario deberá rellenar el formulario de uso y notificarlo al personal directivo. Antes de salir del trabajo, los gerentes deben cubrir el equipo, cerrar puertas y ventanas y apagar el interruptor principal interior.
Sistema de conservación y uso de instrumentos y equipos artísticos
1. Los instrumentos artísticos deben ser gestionados por personal dedicado y no debe haber...>>
.