Cada uno tiene sus propios sueños, pero muchas veces no logran realizarlos. El sueño de Robin es ser una reportera de noticias famosa, pero en la vida real solo puede contar algunos chistes secundarios; el sueño de Marshall es ser un abogado ambientalista, que lucha para proteger la tierra, pero ahora trabaja en el grupo bancario que más odia y desprecia el trabajo; el sueño de Lily es convertirse en artista, pero ahora es solo una maestra de jardín de infantes... La vida de todos es un desastre. Cuando vi al engreído Marshall en la universidad atrapado en la ventana de un museo con la palabra "extinto", cuando vi a Ted gritándole a Robin que renunciara a su aburrido trabajo de lanzar monedas, cuando vi a Lily renunciando resueltamente a su compromiso. vamos a San Francisco a tomar cursos de arte, también reflexionamos sobre nosotros mismos. ¿Cuál es nuestro sueño? ¿Cuánto esfuerzo hemos puesto en esto?
¿Qué escenas de la serie de televisión estadounidense "Cómo conocí a vuestra madre" os conmovieron?
上篇: ¿Cuáles son las materias primera y segunda del examen de ingreso a posgrado? 下篇: Marco de tesis de historia del arte "Riverside Picture", como única obra maestra de Dong Yuan de las Cinco Dinastías, fue comprada por Xu Beihong en Yangshuo, Guilin en 1938. A principios de otoño del mismo año, Zhang Daqian fue a Guilin, pero simplemente "llevaba la enorme figura de mi Dong Yuan". En 1968, Zhang Daqian intercambió mapas de la ribera con C. C. Wang. En mayo de 1997, fue comprado por Tang Kui. En agosto del mismo año, la revista New Yorker publicó un artículo firmado citando la opinión de Gao Juhan, profesor de la Universidad de California en Berkeley y famoso historiador del arte chino, de que "Riverside Picture" era una falsificación de Zhang Daqian. causando un alboroto. En el seminario, Gao Juhan pronunció un discurso sobre "Catorce preguntas sobre la imagen de la orilla del río" y una vez más argumentó que la imagen de la orilla del río fue falsificada por Zhang Daqian. Los eruditos chinos responden que al menos fue escrito por alguien de la dinastía Song. Normalmente no había mucha gente interesada en este seminario altamente profesional, pero no sólo asistieron cerca de mil personas, sino que los estadounidenses presentes aplaudieron durante mucho tiempo después del discurso de Gao. Cuando los expertos chinos expresaron sus opiniones, los estadounidenses "no entendieron". Después de enterarme, al igual que yo, no tuve dudas sobre la identificación y no tuve oportunidad de ver el verdadero rostro de "Xi Tu". No me atrevo a decir nada sobre este asunto. Sin embargo, después de leer informes relevantes, sentí que tenía un nudo en la garganta y quería vomitar. No hace falta decir que los métodos de evaluación "científicos" occidentales pueden no ser mejores que los métodos tradicionales chinos "vacíos" y "llamativos" al evaluar pinturas y caligrafías chinas. Algunos fenómenos en el seminario han ilustrado el acoso de la cultura china por parte de la poderosa cultura occidental. En este sentido, el historiador de arte estadounidense Croig Cluns señaló que este simposio “puede incluso interpretarse como una discusión desagradable y cargada de racismo entre académicos occidentales y chinos. A partir de esto, creo que también existen problemas similares”. los campos de la investigación en historia del arte y la crítica de arte. En los campos de la historia del arte y la crítica de arte, hemos introducido una gran cantidad de sistemas teóricos del arte occidental en el siglo pasado. De hecho, existe un gran grado de vacío y misterio en la investigación y la crítica de arte de la historia del arte chino contemporáneo. Especialmente en términos de crítica de arte, "El libro de los cambios", "He Tu Luo Shu", "Los pensamientos de Lao y Zhuang" y "Metafísica de las dinastías Wei y Jin" son como capítulos misteriosos, absolutamente maravillosos, pero etéreos. . El lector está confundido y no sabe qué decir, y el propio autor desconoce el verdadero significado. Sin duda, la introducción de la teoría del arte occidental jugó un papel importante en la corrección del desarrollo de la investigación y la crítica de arte de la historia del arte china. Naturalmente, cuantas más presentaciones, mejor. Sin embargo, con la introducción a gran escala de la teoría del arte occidental, ¿deberíamos reflexionar con calma sobre la teoría del arte occidental basada en la evolución del arte occidental? ¿Se puede trasladar intacta a China y simplemente establecer el arte chino en lo que respecta a la pintura china? , La pintura china Después de miles de años de desarrollo y evolución, ha formado su propio sistema estético completo, estándares de valor y modelo de apreciación, que es muy diferente de la pintura occidental, como seis métodos, teoría exquisita, representación vívida, estilo artístico, blanco. para tinta Siete negra de cinco trazos, el diseño es como un ajedrez, tres distancias y siete vistas, etc. Es más, no se trata de la "perspectiva dispersa" que asume la gente moderna. Simplemente aplicar teorías pictóricas occidentales que aún no hemos comprendido ni digerido realmente a la evaluación de las pinturas chinas equivale a jugar con pilares de goma. La fuerza relativa de la economía y el ejército occidentales no significa que la cultura deba ser profunda, pero bajo el feroz impacto de una cultura fuerte, muchas personas no saben qué hacer. Por un lado, no estudian en profundidad el espíritu cultural chino y no comprenden las profundas connotaciones del arte chino, pero son moralistas sin entrar en el palacio de la cultura china. Por otro lado, no tienen un conocimiento real ni una comprensión profunda de la cultura occidental. Han leído varias obras occidentales a medio traducir y han tomado prestados ciegamente algunos términos extranjeros que no entendían para criticar el arte tradicional chino. Por lo tanto, algunas personas enfatizan la "naturaleza científica" de la pintura occidental, algunas creen que "la pintura china no es científica", algunas mantienen en alto la creencia de que "la pluma y la tinta equivalen a cero" y algunas buscan deliberadamente la novedad, la extrañeza y el desenfreno. Deslumbra los oídos de las personas y las desvía. Es difícil convencerse a sí mismo y es aún más una ilusión convencer a los demás. La herencia cultural y los estilos estéticos del arte chino y occidental están en el mismo polo y son sistemas artísticos independientes. Muchos artistas sabios y sobrios se han dado cuenta de que es imposible salvar el arte tradicional buscando ciegamente "verdaderos clásicos" de Occidente. La profunda connotación del arte tradicional chino le da una vitalidad y vitalidad inimaginables. Es indispensable absorber la experiencia de los demás, y es aún más importante descubrir y llevar adelante nuestras excelentes tradiciones. ¿Deberíamos reflexionar también sobre nuestra investigación en historia del arte y nuestra crítica de arte? No tenemos que aferrarnos a las leyes de nuestros antepasados ni debemos abandonarlas. Los historiadores del arte de hoy, si bien introducen de manera precisa y sistemática la teoría del arte occidental, deberían dedicar más energía a una investigación exhaustiva y profunda sobre la teoría del arte tradicional china, revivirla y aplicarla a la investigación y la crítica de arte actuales.