Las ilustraciones planas son más versátiles porque son simples e intuitivas, debilitando los detalles y la perspectiva. Son relativamente más rápidas de identificar y accesibles. Cumplen con los requisitos estéticos de ternura y ternura de los jóvenes. la más fácil de usar. Una técnica para presentar un efecto general en una imagen;
Por lo general, se utilizan figuras geométricas regulares o gráficos vectoriales irregulares para conservar la forma de identificación original del objeto, y se combinan con grandes bloques de color para hacer más atractivo el formulario principal con gráficos simples, abstractos o simplificados, tiene una amplia gama de aplicaciones, como carteles, empaques, pancartas, pantallas de presentación de aplicaciones, interfaces de juegos, etc.
2. Ilustraciones en degradado
Las características de las ilustraciones en degradado son el uso extensivo de técnicas de degradado de baja saturación y, en general, colores similares son ricos y delicados, y el estilo de la imagen es realista; , y la visión es firme y majestuosa. La imagen es muy impactante visualmente y en capas. Entre ellos, las ilustraciones de degradado se subdividen en degradados de dos colores, degradados translúcidos, degradados de cuadrícula, desenfoque de degradado y otras formas.
Ilustración 3.MBE
Este estilo de ilustración se caracteriza por la simplicidad, la redondez y la ternura. Generalmente, existen estilos de diseño con líneas oscuras extra gruesas, imágenes de dibujos animados de la versión Q, líneas circulares y líneas y planos vectoriales. El tono general es fresco y lindo, y generalmente se usa para íconos de recordatorio e interfaces en blanco.
4. Ilustración de textura.
Las ilustraciones de texturas generalmente se basan en pintura plana, y finalmente incorporan efectos de textura, presentando finalmente una imagen con textura y efectos de luces y sombras, este método de pintura generalmente no dibuja líneas, y utiliza principalmente la luz y la oscuridad; de bloques de color. Diferenciar elementos individuales;
Añadiendo textura, ruido, etc. , puede aumentar el nivel y la tridimensionalidad de la ilustración, y puede representar eficazmente los detalles del trabajo, dando a las personas una sensación muy simple, que es más relajada y casual, la textura granulada aumenta los detalles de la imagen; haciéndolo más atractivo y personalizado.
5. Ilustraciones tridimensionales.
Las ilustraciones tridimensionales pueden expresar cosas tridimensionales en un espacio bidimensional, aportar una sensación de perspectiva y espacio a la imagen y transmitir mejor información.
¿Cómo clasificar ilustraciones y cómics? ¡Quiero compartir algunos ~! ! ¡Cómo dividir varios estilos en otros más pequeños, cuanto más pequeños, mejor ~! ! En pocas palabras, los cómics tienen tramas y, por lo general, requieren muchas imágenes para formar un todo y contar una verdad o una historia. Los cómics tratan principalmente de crear historias.
Las ilustraciones son las mismas que las de la revista. Dibujan una serie de imágenes basadas en el texto o en sus preferencias personales, pero no es necesario que cada imagen esté conectada a la historia. Las ilustraciones suelen ser hojas sueltas y generalmente se utilizan para desarrollar la trama de una historia escrita.
"Cihai" define "ilustraciones" como: "Se refiere a imágenes insertadas en libros y publicaciones periódicas. Algunas están impresas en el medio del texto y otras se insertan en las páginas del libro para complementar el contenido. del texto o para apreciación artística." Esta explicación es principalmente para la definición de ilustraciones de libros, que es una definición estrecha.
Con el advenimiento de la era de la información y el desarrollo de la sociedad moderna, el significado de la ilustración moderna ha cambiado de un concepto estrecho (limitado a pinturas y cuadros) a un concepto amplio. Las "ilustraciones" son las imágenes insertadas entre el texto de los periódicos, revistas, publicaciones diversas o libros ilustrados para niños que leemos habitualmente, denominadas colectivamente "ilustraciones". Ilustración, en latín, originalmente significa "iluminar". Leer las palabras y pensar en el significado se utiliza originalmente para aumentar el interés de las palabras en la publicación y hacer que la parte del texto sea más vívida y vívida en la mente de los lectores. En las diversas publicaciones actuales, la importancia de las ilustraciones ha superado con creces el estatus del "texto luminoso" como contraste. No sólo puede resaltar el tema, sino también mejorar el atractivo artístico.
La ilustración es una forma de arte. Como forma importante de comunicación visual en el diseño moderno, ocupa una posición específica en el diseño moderno con su imagen intuitiva, su verdadero sentido de la vida y su hermoso atractivo. Es ampliamente utilizado en muchos campos del diseño moderno, que involucran actividades culturales, iniciativas sociales, actividades comerciales, cultura cinematográfica y televisiva, etc.
Clasificación de las ilustraciones:
Según el posicionamiento actual en el mercado: cómics de moda vectorial, realismo juvenil, ambientaciones conceptuales de ilustración americana, americana y coreana, etc.
Clasificados por método de producción: dibujado a mano, vectorial, comercial, de vanguardia (plano 2D, diseño UI, 3D), píxel.
Según el estilo de ilustración: ilustraciones de cómics japoneses, ilustraciones europeas y americanas, ilustraciones de Hong Kong, ilustraciones de juegos coreanos, ilustraciones de portadas de novelas románticas de Taiwán. Debido a que ahora hay tantos estilos, solo los clasifico brevemente.
Además, en el extranjero existe una gama más amplia de patrones de origami y tela hechos a mano, que van a la par entre sí.
Definición de caricatura:
Una imagen que describe la vida o acontecimientos actuales de una manera simple y exagerada. Generalmente, se utilizan métodos como la deformación, la analogía y el simbolismo para formar imágenes humorísticas para lograr el efecto de sátira o elogio.
Un cuadro con un fuerte sentido de la ironía o del humor. Las exageraciones, metáforas y símbolos se utilizan a menudo para satirizar, criticar o elogiar a determinadas personas y cosas, y tienen un fuerte carácter social. También hay obras puramente de entretenimiento. Generalmente hay dos tipos de obras de entretenimiento: comedia y creación de personajes (el autor diseña un mundo virtual y las reglas).
Gracias por su aceptación.
¿Cuáles son los estilos de diseño? 1. El estilo minimalista moderno está a la vanguardia de la moda, simple y elegante, innovador y de moda.
2. El estilo pastoral aburrido se entrega a la sombra de las flores de la tarde y la brisa de las enredaderas.
3 El nuevo estilo chino es simple y elegante, recuerda el pasado, integra el presente y evoca. nostalgia.
4. Estilo clásico europeo, el ambiente noble y elegante está en todas partes.
5. El estilo mediterráneo disfruta del frescor del azul del mar y del cielo, del cielo inmenso, del ocio y de la sencillez.
6. El estilo del sudeste asiático interpreta el encanto encantador y natural, sexy y misterioso, ágil y saltarín.
7. Estilo country americano, desolado y sencillo.
8. Decoración de estilo japonés, tan pausada como el sake.
9. Pincelada a mano alzada fresca y elegante
10. Estilo clásico, lujo clásico, larga historia y lujo escondido en la riqueza.
11. El estilo simple es arbitrario. 0. Estilo exquisito, noble y solemne.
12. El estilo americano es natural, sincero y diversificado.
13. Deconstruya el estilo mixto de los estilos chino y occidental y cree combinaciones creativas.
Para una descripción más detallada del estilo de diseño, el cartel puede consultar a Tansy. Pídelo prestado en com y recomiéndalo, te resultará útil.